《摄影与电影》以希区柯克的电影《后窗》的一张宣传剧照为起点,分析卢米埃兄弟、安东尼奥尼、戈达尔、诺兰、沃霍尔等导演与布尔津、沃克、沃尔、雪曼等摄影艺术家的作品,从时间性、叙事、先锋艺术等角度,挖掘了近一个多世纪以来摄影与电影两者间互为启发、不可分割的关系图谱。
本书荣获由英国电影协会(British Film Institute)及《视觉和声音》杂志(Sight & Sound magazine)赞助的2009年“和/或图书奖”(The And/Or Book Award),同年还获得克劳斯瑙-克劳斯图书奖(the Kraszna-Krausz Book Award)。
##看着看着,有种重回 David 的课堂的错觉
评分##戴维·卡帕尼对摄影与电影的关系提出了不少独到的见解,除了追溯摄影与电影的源起及相互影响(电影、摄影与动静的关系,电影对摄影的指涉与运用),对纸电影(图像小说、各种实验性摄影集与照片拼贴簿)和电影剧照艺术的论述也令人大开眼界,新颖有趣。本书的行文和译笔都非常流畅,配图多,既学术又通俗,推荐。
评分##书中谈到的表演竟比谈到的摄影高级。好莱坞式表演,法式低调表演,……
评分##书中谈到的表演竟比谈到的摄影高级。好莱坞式表演,法式低调表演,……
评分##关于静止与运动的探讨,电影中蕴含的现在时与照片反应的历史/过去感,静态拼贴/连环画一般的照片组合蒙太奇是如何联通摄影与电影、重新赋予摄影意义;《堤》完全由静态影像组成的电影,挤出了所有可能的时间的形态。戈达尔将摄影与电影的关系分析很透彻,在他的作品中都有反思。电影剧照作为一种特殊的摄影。
评分##一篇有趣且严谨的电影论文,谈了静止图形、纸电影、电影中的摄影、艺术与剧照,关照了影像空间中摄影提供的方向:图像、蒙太奇、身体、姿态、动作、定帧、宣传、摄影师、思想、凝滞,提及大量的经典影片做为论据,为电影研究提供了诸多研究的文本。
评分##很好。自电影发明后,摄影受到电影的影响,远大于电影受到摄影的影响。
评分##第一章探讨摄影与电影所分别代表的静与动之间的张力问题比较深入,后面几章感觉就在一些二者重合的边缘领域徘徊,有点无关痛痒
评分##很好。自电影发明后,摄影受到电影的影响,远大于电影受到摄影的影响。