寫真之道——專業攝影師的人像攝影秘笈 9787115384300 人民郵電齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] Franki Falkow，Adam Du 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 寫真
• 攝影教程
• 攝影
• 人像
• 模特
• 拍攝技巧
• 構圖
• 光綫

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115384300

商品編碼：30118736639

包裝：平裝

齣版時間：2016-03-01

基本信息

書名：寫真之道——專業攝影師的人像攝影秘笈

定價：88.00元

作者：Franki Falkow, Adam Duckworth

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-03-01

ISBN：9787115384300

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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本書將教會讀者掌握商業人像攝影方麵的所有事情，全流程的掌控與製作，包括：全流程的運營與製作，包括：如何組建工作室的團隊，如何選用設備，如何選用模特，如何拍攝，如何選用場景，如何指導模特擺姿，如何用光，以及如何解決在拍攝過程中齣現的各種問題。拍攝初期的尋找模特並策劃試鏡、應對不同的拍攝類型、攝影師與模特的有效溝通方式拍攝期間模特的擺姿技巧、人像拍攝的要點與布光技巧不同拍攝環境下的攝影師與不同類型模特的溝通給齣瞭妙招眾多攝影師與模特訪談講述人像拍攝閤作中常見問題的解決之道

內容提要

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攝影師與模特的互相配閤有多重要？專業的人像攝影師到底需要如何尋找和指導模特擺齣自然、錶現力極強同時又符閤主題的美姿？同時，專業的模特應該瞭解哪些擺姿技巧？而攝影師與模特之間又應該如何快速有效地溝通？所有的一切，你都可以在本書中找到滿意的答案。本書由知名攝影師與模特共同完成，共分12個章節，內容涉及拍攝初期的尋找模特並策劃試鏡、應對不同的拍攝類型、攝影師與模特的有效溝通方式，以及拍攝期間模特的擺姿技巧、人像拍攝的要點與布光技巧等。書中還專門針對不同拍攝環境下的攝影師與不同類型模特的溝通給齣瞭妙招。同時，書中還采訪瞭眾多攝影師與模特，讓他們來講述人像拍攝閤作中常見問題的解決之道。本書適閤攝影愛好者、專業人像攝影師、攝影專業師生閱讀。

目錄

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6 引言



8 模特與攝影師:長久以來的關係

10 模特成功的因素



12 第1章 起步

13 一切從簡

14 尋找模特

16 建立個人檔案

18 測試



20 第2章 策劃與試鏡

21 試鏡的場所

22 試鏡

24 遠程試鏡

26 與模特經紀公司接觸

28 經紀公司的會談

30 Scott Nathan的幕後訪談



32 第3章 簡報

33 項目簡報

34 拍攝環境

36 拍攝的類型:雜誌片

40 拍攝的類型:商業拍攝

44 Fo Porter的訪談



46 第4章 闡釋你的設想

47 打破僵局NTENTS

48 建立良好關係

50 模特的類型

52 適應與激勵

54 維持聯係

56 溝通:言語

58 溝通:肢體語言

60 Emma Meyer的訪談



62 第5章 擺姿勢

63 從頭到腳擺好姿勢

64 全身的姿勢

66 頭部、頸部和肩部

68 手臂、手掌和手指

70 腿部和足部

72 “不用擺姿勢!什麼都不用做!”

74 Nat Sin的幕後訪談



76 第6章 人像拍攝

77 當麵部是拍攝焦點時

78 錶情:揭示真實

80 眼睛重要

82 對鏡頭微笑

84 發型和化妝

90 拍攝地點:室內

92 拍攝地點:室外

94 連續照明

96 自然光



98 第8章 緩和緊張氣氛

99 緩解焦慮

100 拍攝之間的拍攝

102 數碼革命

104 選擇閤適的團隊

106 外景拍攝

108 夜景拍攝



110 第9章 保持掌控

111 起好帶頭作用

112 狂野的攝影師

114 與“名伶”共事

116 指揮一群人

118 男模特的話

120 拍攝女孩:麻煩加倍

122 雙人拍攝:創造“永遠在一起” 的畫麵

124 讓男孩們冷靜下來

126 小眾市場

128 與兒童和動物共事

130 LUKE PEARSALL的幕後訪談



132 第10章 顧客至上

133 牢記目標市場

134 産品

136 找到閤適的姿勢

138 佩戴配飾的姿勢

140 給新手攝影師的造型建議



142 第11章 拍攝性感

143 保持專業

144 非常、非常好看

146 維持與傢人的關係

14

作者介紹

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Franki Falkow是Abercrombie & Fitch、Levi's和Gap等多傢以及《Elle》、《Vogue》等多傢雜誌媒體的閤作模特。她也曾供職於Bruce Weber、Rankin等多傢知名企業。她的豐富經曆和經驗讓她能夠很好地處理攝影師與模特的關係。 Adam Duckworth是一名獲奬新聞攝影師，同時還著有兩本攝影著作。

文摘

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序言

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光影的詩篇：自然光人像攝影的藝術與實踐 （本書特色：深入解析自然光在人像攝影中的運用，從基礎原理到高級布光技巧，助你捕捉轉瞬即逝的真實之美。） 導言：迴歸本源——為什麼選擇自然光？ 在數碼時代，閃光燈、反光闆、蜂巢等輔助器材日益精良，攝影師的工具箱也隨之豐富。然而，有一種光源，它免費、無處不在，且擁有無可比擬的柔和與生命力——那就是自然光。 本書並非探討復雜影棚布光的技巧，而是將焦點重新聚集於我們日常生活中最常見、也最容易被忽視的創作源泉：太陽、天空與環境光。我們相信，最動人的畫麵往往源自對光綫的敬畏與理解，而非對器材的過度依賴。 本書將帶領您踏上一段追光之旅，學習如何“閱讀”自然光，並將其轉化為塑造人像魅力的強大工具。我們將深入剖析自然光綫的物理特性，探討不同天氣、不同時間段的光綫質感，最終實現用最簡單的設備，拍齣最具情感深度的專業級人像作品。 --- 第一部分：自然光的基礎語言——理解光的本質與特性 要駕馭自然光，首先必須理解它。光綫並非均勻的介質，它會隨時間、天氣、環境發生劇烈變化。本部分將奠定堅實的理論基礎。 1. 光的“性格”：硬光與軟光的深度解析 硬光（如正午的陽光）： 特徵、形成原因（小光源、距離近）及其對人像的影響（高對比度、清晰的陰影邊緣）。如何利用硬光營造戲劇性與力量感？ 軟光（如陰天的光綫或窗邊的漫射光）： 特徵、形成原因（大麵積散射光源）及其對人像的柔化效果。如何利用軟光營造細膩、夢幻的肌膚質感？ 從硬到軟的轉換： 學習使用環境物體（牆壁、窗簾、樹葉）作為天然柔光箱或遮光闆，實現對光綫硬度的精確控製。 2. 時間的魔力：全天候光綫指南 攝影不僅僅是按下快門，更是對時間流逝的記錄。不同時刻的光綫賦予人像完全不同的情緒基調。 清晨之光（Magic Hour, 第一階段）： 低角度、溫暖的色溫、拉長的陰影。如何捕捉初醒的寜靜與希望感？ 正午之睏境與機遇： 避免正午直射光的陷阱，學習利用深邃的陰影或高反差環境進行抽象化的人像創作。 黃金時刻（Magic Hour, 第二階段）： 完美的光綫角度、飽和度與色溫。詳細講解如何最大化利用這“短暫的饋贈”。 藍色時刻（Blue Hour）： 日落後天空的冷調光綫。如何平衡環境光與人像，營造靜謐、憂鬱的氛圍？ 3. 空間中的光綫：方嚮性與角度的藝術 光綫的方嚮決定瞭人像的立體感和情緒傾嚮。本書將通過大量實例圖解，展示不同角度光綫對五官的塑形效果。 順光（Front Light）： 強調色彩，弱化立體感。適用場景與人像錶現。 側光（Side Light）： 經典布光法，強調麵部輪廓、紋理與層次。 倫勃朗光（Rembrandt Lighting）： 經典三角陰影的構建與控製，如何利用自然光在麵部“畫齣”陰影。 頂光（Top Light）： 挑戰性的光源，如何通過環境反射避免“熊貓眼”。 逆光（Backlight）： 勾勒輪廓，分離主體。掌握輪廓光（Rim Light）的運用，使人物從背景中跳脫齣來。 --- 第二部分：環境的融閤——捕捉真實場景中的人像光影 自然光攝影的精髓在於“融閤”——讓人物與環境的光影和諧共存，而不是強行“摳圖”。 1. 室內自然光：窗戶的無限可能 窗戶是室內攝影師最好的朋友。我們將詳細分類解析不同朝嚮窗戶（東、南、西、北）所提供的光綫特點，並提供實用的布光技巧。 大窗戶的“柔光箱”效應： 如何利用窗戶的大小和距離控製光的柔和度。 窗框的利用： 窗格的陰影如何為人像增添幾何美感與節奏感。 側窗、頂窗與多窗布局： 組閤不同光綫來源，創造復雜而富有層次感的室內肖像。 2. 戶外自然光：利用環境創造反光與遮蔽 戶外場景的復雜性在於光綫的多變性。本書教授如何將環境元素轉化為攝影器材。 牆壁、地麵與天空： 它們都是天然的柔光闆或反光闆。學習判斷環境的反光強度，並將其引導至人像的暗部區域。 樹蔭與遮蔽物： 如何利用樹葉的縫隙製造“斑駁光”（Dappled Light），賦予畫麵生命力。 城市光影： 建築物的邊緣、玻璃幕牆的反射，如何將冷峻的都市環境轉化為富有戲劇性的人像背景。 3. 尋找“對”的光綫：人像選址的黃金法則 好的攝影師懂得在哪裏尋找光綫，而不是在哪裏等待光綫。本書提供瞭一套實用的“光綫選址清單”，指導您在任何新環境中快速評估光照潛力。 --- 第三部分：技巧的升華——曝光、測光與後期平衡 理解瞭光的性質和位置，接下來的挑戰是如何精確地記錄和呈現它。 1. 測光思維：以人為本的曝光決策 拋棄教科書式的“灰卡”測光思維，轉而學習以人像膚色為基準的曝光判斷法。 曝光的“安全區”： 確定眼睛和麵部高光區域的曝光優先級。 高光與陰影的權衡（曝光寬容度）： 如何在保留環境氛圍與保證主體細節之間做齣取捨。 直方圖的閱讀： 如何利用數碼相機的直方圖，判斷自然光下的曝光是否閤理，避免死白與死黑。 2. 補光藝術：在自然光中“修補”缺陷 自然光雖好，但有時仍需微調。本部分側重於使用最簡單的輔助工具，模仿自然光的效果。 白色與銀色反光闆的運用： 填充眼部陰影，提升光照的均勻度。 柔光與吸光（黑卡）： 如何使用黑色的物體吸收不必要的反光，增加畫麵的對比度與雕塑感。 一次反光闆的進階應用： 利用環境中的大麵積物體（如白色車身、淺色地麵）實現大麵積、高品質的自然光補光。 3. 後期：忠實於自然光的二次創作 後期處理的目的是增強自然光帶來的美感，而非憑空創造光綫。 色溫的微調： 修正日齣日落光綫的偏色，或統一不同時間段拍攝的照片的色調。 對比度與清晰度： 提升自然光下的光影層次，使細節更具錶現力。 自然光影的修復： 針對因環境光帶來的不完美陰影進行局部提亮或壓暗，確保人像的眼神光清晰可見。 --- 結語：捕捉稍縱即逝的“真實” 自然光攝影是一場與時間的賽跑，是對瞬間美感的捕捉。它要求攝影師具備極高的觀察力、耐心和環境適應能力。本書提供的不僅是技術指南，更是一種看待世界的視角——一個將每一次日齣日落都視為創作良機的視角。掌握瞭這些技巧，您將不再受製於昂貴的影棚設備，而是能自信地攜帶您的相機，走嚮任何有光的地方，拍齣屬於您的、充滿生命力的光影詩篇。 （本書適用於所有使用單反、微單或高質量手機進行人像攝影的愛好者及專業人士，尤其適閤渴望簡化設備、迴歸純粹攝影本質的創作者。）

評分☆☆☆☆☆

拿到《寫真之道——專業攝影師的人像攝影秘笈》這本書，我立刻被它精緻的封麵和紮實的標題吸引瞭。雖然我已經有瞭一定的攝影基礎，但一直覺得在人像攝影方麵還有很大的提升空間，尤其是如何讓照片更具藝術感和故事性。這本書的內容果然沒有讓我失望，它不僅僅是簡單的技術羅列，而是將攝影師的思維方式和創作理念融入其中。我被書中對於“光綫的運用”的深入講解所打動，作者不僅分析瞭不同光綫下的效果，還結閤瞭大量實例，講解瞭如何根據人物特點和想要錶達的情緒來選擇和運用光綫。此外，書中關於“人像構圖的變奏”也讓我受益匪淺，它打破瞭我以往對構圖的刻闆印象，提供瞭許多新穎且實用的構圖方式，讓我在拍攝時有瞭更多的靈感。我還在學習書中關於“後期調整的哲學”的部分，它強調的是在保留人物真實性的前提下，通過精細的後期處理來升華照片的藝術錶現力，這一點對我來說非常重要。總的來說，這是一本集技術、藝術和理念於一體的優秀攝影書籍，我強烈推薦給所有熱愛人像攝影的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

這本《寫真之道》是一本非常“實在”的書，完全沒有那些華而不實的理論包裝，而是直接切入人像攝影的核心技術和實操經驗。我本身是一個對攝影有濃厚興趣的上班族，平時喜歡用手機或者入門級的相機拍拍傢人朋友，但總覺得照片缺乏“靈魂”。讀瞭這本書後，我纔明白問題齣在哪裏。書中對“眼神光”的運用、如何通過角度和距離來修飾人臉輪廓、以及怎樣利用背景來突齣主體等等，都給齣瞭非常具體的指導。我特彆欣賞書中對於“情緒引導”的講解，它教會我如何通過語言和肢體語言，讓我的拍攝對象在鏡頭前展現齣最自然、最真實的一麵，而不是僵硬的擺拍。而且，書中提供的許多小技巧，比如如何利用環境光製造“眉毛光”或者“輪廓光”，都非常容易上手，即使是新手也能立刻嘗試並看到效果。這本書就像一位經驗豐富的朋友，耐心地手把手教你如何拍齣更好的人像照片，讓我對攝影的興趣更加濃厚瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影工作室的助理，之前主要負責一些基礎的燈光搭建和器材維護，這次是老闆讓我來學習一下人像攝影的專業知識，所以就接觸到瞭《寫真之道》。老實說，一開始我抱著“隨便看看”的心態，但越看越覺得震撼。書裏對於不同場景下的打光技巧，比如如何利用自然光營造柔和的光影，如何使用反光闆和柔光箱製造更具戲劇性的效果，都講解得非常清晰，配以大量的實拍圖和示意圖，即使是零基礎的人也能很快理解。更讓我驚喜的是，書中還提到瞭很多關於與模特溝通的心理學技巧，這對於我這樣一個不太擅長與人打交道的人來說，簡直是福音。學會瞭如何讓模特放鬆、自信，纔能拍齣真正動人的照片。這本書不隻是講技術，更是教我們如何“拍人”，從一個更全麵的角度去理解人像攝影的魅力。現在我對即將開始的學習充滿期待，感覺自己離成為一名真正的攝影師又近瞭一步。

評分☆☆☆☆☆

這本《寫真之道——專業攝影師的人像攝影秘笈》真的是一本讓我大開眼界的書！雖然我還沒來得及完全消化裏麵的所有技巧，但僅僅是翻閱，我就能感受到作者深厚的功底和對人像攝影的熱情。書中的案例分析做得非常到位，不隻是簡單地展示成品照片，而是詳細解讀瞭光綫、構圖、模特引導、後期處理等關鍵環節的處理思路。尤其是關於如何捕捉模特的情緒和錶現力，作者提齣的方法非常實用，不像很多理論性的書籍那樣空泛。我特彆喜歡其中關於“眼神交流”的章節，講到瞭如何通過微小的調整讓照片立刻生動起來，仿佛模特就在眼前對話一樣。而且，書的排版設計也很考究，圖片清晰，文字流暢，閱讀體驗極佳。我是一名業餘愛好者，一直想提升自己的人像攝影水平，這本書無疑給瞭我一個非常紮實的起點，讓我對未來的學習充滿瞭信心。我迫不及待地想把書中的理論運用到實際拍攝中，看看能有什麼樣的突破。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經從業幾年的人像攝影師，我深知在這個行業裏，要想不斷進步，就必須持續學習和吸收新的知識。《寫真之道》這本書，我可以說是在機緣巧閤下翻閱到的，但它帶給我的啓發遠超我的想象。書中一些關於“情緒捕捉”和“瞬間定格”的論述，讓我開始重新審視自己以往的拍攝理念。很多時候，我們過於關注技術層麵，反而忽略瞭人像攝影最核心的價值——傳遞情感和故事。作者通過一係列深入的案例剖析，展示瞭如何通過微妙的光影變化、恰到好處的構圖以及與模特的默契互動，將人物內心深處的情感挖掘齣來，並將其轉化為具有感染力的畫麵。這對於我來說，是一個非常重要的提醒。我尤其對書中關於“光影的敘事性”的探討印象深刻，它讓我意識到，光綫不僅僅是用來照亮被攝體，更是可以用來塑造氛圍、烘托情緒的強大工具。這本書絕對是我近期閱讀過的最富有啓發性的人像攝影書籍之一，我會把它作為我工作中的一本重要參考。