零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门 9787115482549 人民邮电 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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构图君 著

图书标签:

• Lightroom
• 摄影后期
• 数码摄影
• 照片处理
• 零基础
• 入门
• Photoshop
• 图像编辑
• 后期制作
• 摄影技巧

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115482549

商品编码：30118260389

包装：平装

出版时间：2018-06-01

基本信息

书名：零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门

定价：49.00元

作者：构图君

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-06-01

ISBN：9787115482549

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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由浅入深，适合新手：内容安排从零开始，循序渐进，适合新人快速上手。完全实战，成为高手：50多个经典的案例，通过实战式演练，助您成为高手。步步图解，全程视频：每个案例步骤详细、步步图解，并匹配同步操作视频。一本书精通Lightroom 后期处理：照片管理 基本调整 照片修复 细节调整 色调控制 实战处理。60 多个精辟实例演练：人像 风光 建筑 夜景 宠物 花卉等题材的照片轻松搞定！实战技巧高度提炼| 后期技法深度研修专业摄影师的后期处理秘技，助您从新手到高手

内容提要

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本书从摄影爱好者的实际需求出发，由浅入深地介绍了数码照片后期处理的诸多实用技巧和实战案例。全书共分为8 章，从后期基础与后期实战这两个层面讲解Lightroom的入门知识、照片管理、基本调整、照片修复、细节调整、色调控制、转入Photoshop 进行编辑处理、实战处理等内容，以帮助读者快速掌握各类型常见数码照片的后期处理技法，创造出具有魅力的作品。除了完整的后期调修思路和流程讲解，本书还穿插了提升后期处理效率的学习提示和专家指点，适合数码摄影、平面设计和照片修饰等领域各层次的用户阅读，也可作为各类培训学校和大专院校的学习教材或辅导用书。无论是专业摄影师，还是普通的摄影爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片处理水平。

目录

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作者介绍

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构图君风光摄影师，“手机摄影构图大全”公众号创始人，并分享了500 多种构图技法，作为畅销书作家，湖南省作家协会会员，今日头条、简书特约作家，文化公司艺术总监，策划并组织编写过的摄影及后期图书超过100本，多次荣登畅销榜。

文摘

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序言

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书名：摄影基础与视觉思维导论 作者：[此处填写虚构作者姓名] 出版社：[此处填写虚构出版社名称] ISBN：[此处填写虚构ISBN] --- 摄影基础与视觉思维导论：构建你的影像语言体系 导言：从按下快门到构建视觉叙事 在信息爆炸的时代，图像以前所未有的速度和广度渗透进我们的生活。然而，仅仅记录下眼前的景象，与真正“看到”并有效传达信息之间，存在着巨大的鸿沟。本书并非专注于某一款特定软件的操作技巧，也无意探讨复杂的色彩科学或高深的后期算法。相反，我们致力于为所有摄影爱好者，特别是初学者和希望提升画面深度与思想性的进阶者，构建一个坚实、全面的基础框架——一个关于“如何看”和“如何思考”的影像语言体系。 本书的核心目标，是帮助读者超越技术层面的制约，真正掌握摄影作为一门艺术与沟通媒介的本质。我们将深入探讨光线、构图、视角与时机选择背后的逻辑，引导你建立起一套属于自己的、由内而外的视觉判断标准。 第一部分：摄影的本质与光影的语法（理论基础） 本部分是理解一切摄影实践的基石。我们摒弃了教科书式的枯燥定义，转而从摄影师的创作视角出发，剖析那些决定一张照片“成败”的底层要素。 第一章：理解光：从物理现象到情感载体 光，是摄影的唯一原材料。本章将超越曝光三要素（光圈、快门、ISO）的机械理解，深入探讨光的质地、方向和色温如何塑造场景的氛围和主体的形态。 光线的质感解析： 柔光、硬光、散射光、反射光——如何根据不同的光线条件预判画面效果？侧光如何雕刻纹理，逆光如何创造剪影与轮廓？ 光影的几何学： 探讨光线在不同时间（早晨、正午、黄昏）的路径变化，以及如何利用阴影（负空间）来平衡画面、引导视线，而非仅仅关注被照亮的部分。 色彩温度与心理暗示： 暖光与冷光对观众情绪的影响机制，以及如何通过控制白平衡（概念性地理解，而非软件设置）来强化故事的基调。 第二章：构图的哲学：秩序、平衡与打破常规 构图并非一堆既定规则的堆砌，而是一种视觉秩序的建立。本章旨在教授读者如何“布局”画面中的元素，实现视觉上的和谐或必要的张力。 经典法则的内化： 深入剖析三分法、黄金分割、引导线、框架构图的底层数学和心理学基础，强调理解“为何有效”而非简单地“如何使用”。 平衡与重量： 学习如何评估画面中各个元素的视觉重量，以及如何通过不对称平衡（Asymmetrical Balance）创造动态美感。 视线流动的控制： 探讨如何利用线条、对比和重复性元素，如同指挥家指挥乐团一样，精确地控制观众的眼睛在画面中的移动路径。 负空间（留白）的艺术： 认识到画面中“没有东西”的部分，往往比“有东西”的部分更具叙事力量。 第三章：视角与焦段：决定“你在哪里”的权力 选择拍摄角度，就是在选择你与主体之间的关系。本章侧重于物理位置的选择对最终图像信息量和情感传达的影响。 高度与距离的语言： 低角度如何赋予主体庄严感，高角度如何建立疏离感或全景式叙事。微距与远摄对空间压缩与景深效果的根本性差异。 镜头语言的辨识： 广角、标准、长焦镜头不仅仅是焦距的数字差异，它们代表了不同的观察世界的方式。理解畸变与透视压缩如何服务于你的创作意图。 “决定性瞬间”的预判： 这不仅仅是抓拍技巧，更是对环境、人物行为和光线变化进行多维度预判的能力。 第二部分：从按下快门到影像构建（实践思维） 本部分将理论知识转化为实际的拍摄策略，聚焦于拍摄过程中的决策制定和技术选择对最终图像的决定性作用。 第四章：叙事策略与主题提炼 任何成功的照片背后，都有一个清晰的“想说什么”的意图。 从“记录”到“阐释”： 如何从日常场景中提炼出具有普遍性或深刻个体意义的主题？如何确保画面中的每一个元素都服务于这个中心思想？ 特写、中景与全景的功能性区分： 不同的景别在故事讲述中扮演的角色。何时需要拥挤的细节，何时需要开阔的环境信息？ 情感的传达与观众代入感： 探讨肖像摄影中的眼神接触、环境人像中的背景信息嵌入，以及纪实摄影中对冲突与和谐的捕捉。 第五章：黑白摄影的深度思考（超越色彩的表达） 黑白摄影是检验摄影师对光影、质感和形状理解的试金石。 纹理与层次的强调： 在没有色彩干扰的情况下，如何利用光线的细微变化来凸显物体的表面肌理？ 明暗对比与情绪张力： 高调、低调、中灰调在视觉心理学上的应用。黑白照片中，剪影与纯粹的形状如何成为叙事焦点。 色调分离的原理： 概念性地理解不同颜色在转换为灰阶时所产生的明度关系，这有助于在拍摄时即预见到最终的灰度分布。 第六章：技术选择的创作性考量 本章将技术设置视为创作工具，而非必须遵守的参数。 景深作为叙事焦点： 深入探讨大景深（强调环境故事性）与浅景深（聚焦主体）的选择依据，理解光圈在控制观众注意力上的决定性作用。 快门速度与时间的凝固/流动： 慢速快门捕捉运动的轨迹（如光轨、丝绸般的水流），高速快门定格瞬间的爆发力。如何选择速度以匹配你对“时间”的定义。 感光度（ISO）的噪音美学： 在弱光环境下，有时“纯净”的画面不如带有颗粒感的画面更具氛围和年代感。探讨在不同场景下对噪点的容忍度和利用。 结语：持续观看与自我审视 摄影是一门需要终身学习的技能。本书提供的框架，是帮助你建立自我批评体系的工具。真正的提升，源于对每一次拍摄的深入反思：我本想表达什么？我实际传达了什么？我的光线选择是否得当？ 学会了如何“看”并构建属于自己的视觉逻辑后，任何工具，无论它多么先进或复杂，都将成为你表达思想的有力延伸。 --- 本书适合对象： 所有刚接触摄影，渴望建立扎实基础的初学者。 厌倦了盲目套用参数，希望提升作品艺术性和思想深度的进阶摄影爱好者。 对数码后期软件的操作已有所涉猎，但感觉画面缺乏“灵魂”的实践者。 希望通过摄影训练提升观察力和空间思维能力的视觉艺术学习者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字真是直击我的痛点，作为一名摄影爱好者，我常常为自己的照片后期处理感到头疼。虽然喜欢拍照，但每次面对数码底片，总是不知道从何下手，调色、曝光、裁剪，这些词汇听起来就让人觉得高深莫测。很多时候，我只能简单地用一些预设滤镜，但效果总是不够自然，甚至有些夸张。我渴望能够学习到真正实用的后期技巧，能够根据自己的想法去调整照片，让它更好地展现出我想要表达的情感和意境。这本《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》的出现，让我看到了希望。我期待它能像一位耐心细致的老师，用最简单易懂的方式，教会我如何运用Lightroom这款强大的软件，从最基础的调整开始，逐步深入，让我能够真正掌控自己的照片，赋予它们独特的生命力。

评分☆☆☆☆☆

对于很多像我一样，从胶片时代过渡到数码时代，或者是在数码时代刚起步的摄影爱好者来说，后期处理一直是一个神秘而又令人望而却步的领域。我总觉得那些精美的照片背后，一定隐藏着我所不了解的复杂技术。市面上关于摄影后期的书籍不少，但我总觉得它们要么过于专业，要么缺乏系统性。而《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》这个书名，听起来就让人感觉亲切和易于理解。我希望这本书能够以一种循序渐进的方式，带领我走进Lightroom的世界，让我理解那些基本的功能和重要的参数，学会如何运用它们来优化我的照片，让它们在色彩、光影、细节等方面都得到提升。我期待这本书能让我摆脱对复杂软件的恐惧，真正享受后期处理的乐趣，并创作出属于自己的、具有个人风格的照片。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对Photoshop之类的专业后期软件一直心存畏惧，觉得它们太过复杂，操作门槛太高。但随着数码摄影的普及，我也越来越意识到后期处理的重要性。一张好的照片，不仅仅在于拍摄时的技术，后期更是能够锦上添花，甚至化腐朽为神奇。所以我一直在寻找一本能够让我轻松上手、快速掌握后期技巧的书籍。这本书的书名《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》正是我一直在寻找的。Lightroom的名声在外，我听说它在照片管理和基础调整方面非常出色，而且相对Photoshop来说，操作起来可能更友好一些。我希望这本书能让我告别“死板”的预设滤镜，学会如何进行精细的调整，比如如何让照片的色彩更饱满、光影更有层次感，以及如何优化细节，让每一张照片都焕发出生机。

评分☆☆☆☆☆

我是一名刚刚接触摄影不久的新手，手里有一台入门级的单反相机，也下载了Lightroom这款软件，但是每次打开软件，面对着琳琅满目的功能和参数，我总是感觉无从下手，不知道该从哪里开始。很多时候，拍回来的照片总是觉得不够理想，比如曝光不足、色彩偏差、或者细节不够突出等等，我希望能通过后期处理来弥补这些不足，但苦于没有系统的学习方法。这本书《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》的书名，让我觉得它非常适合我这样的初学者。我希望能在这本书的引导下，了解Lightroom的基础操作，学习如何进行曝光、白平衡、色彩等基础调整，并且能够逐渐掌握一些常用的后期技巧，让我的照片变得更加生动和有吸引力，能够自信地分享给朋友们。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，我内心是充满期待的，因为我一直以来都对摄影有着浓厚的兴趣，但无奈的是，每次拍出来的照片总是差强人意，总觉得少了那么点“感觉”。尤其是当看到那些专业摄影师的作品时，那种对光影、色彩的精准把握，以及后期处理所带来的画龙点睛之效，更是让我心生羡慕。所以，当朋友推荐了这本《零基础数码摄影后期Lightroom照片处理轻松入门》时，我几乎是毫不犹豫地入手了。我本身并不是摄影科班出身，对那些复杂的专业术语和晦涩的理论总是有种畏惧感，而这本书的“零基础”和“轻松入门”这样的字眼，无疑给了我极大的信心。我希望它能像一本循序渐进的指南，带领我一步步走出照片处理的迷宫，掌握那些让照片“活”起来的秘诀，最终能够拍出令自己满意的作品，与人分享这份视觉的喜悦。