国家职业资格培训教程：摄影师(基础知识) 9787504597601 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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店铺：末桥图书专营店

出版社：中国劳动社会保障出版社

ISBN：9787504597601

商品编码：30115114261

包装：平装

出版时间：2012-06-01

具体描述

基本信息

书名：国家职业资格培训教程：摄影师(基础知识)

定价：28.00元

作者：中国就业培训技术指导中心

出版社：中国劳动社会保障出版社

出版日期：2012-06-01

ISBN：9787504597601

字数：

页码：205

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.359kg

编辑推荐

内容提要

《国家职业资格培训教程：摄影师（基础知识）》由中国就业培训技术指导中心按照标准、教材、题库相衔接的原则组织编写，是国家职业技能鉴定推荐辅导用书。书中内容根据《国家职业标准·摄影师》（2007年修订）要求编写，是摄影师职业技能鉴定国家题库命题的直接依据。n
《国家职业资格培训教程：摄影师（基础知识）》介绍了各级别摄影师应掌握的基础知识，涉及摄影技艺发展史略、摄影原理和工艺、摄影感光载体、摄影造型技巧等内容。

章职业道德n
节职业道德基本知识n
第2节职业守n
n
第2章摄影技艺发展史略n
节摄影技术发展历程n
第2节摄影艺术发展概况n
n
第3章摄影原理和工艺n
节摄影成像原理n
第2节摄影感光原理n
第3节摄影制作工艺n
第4节数码摄影的优势n
本章思考题n
n
第4章照相机常识n
节照相机的种类n
第2节照相机的主要结构n
第3节照相机的使用保养n
本章思考题n
n
第5章摄影感光载体n
节传统摄影胶片n
第2节数码摄影感光系统n
本章思考题n
n
第6章摄影曝光控制n
节摄影曝光基本概念n
第2节测光决定曝光n
第3节实施曝光操作n
第4节特殊光照的摄影曝光n
本章思考题n
n
第7章摄影照明n
节光的物理特性n
第2节光的造型功能n
第3节自然光照明与运用n
第4节人工光的造型处理n
第5节照明灯具与使用n
n
第8章摄影造型技巧n
节照相机操作技巧n
第2节灵活选用曝光模式n
第3节艺术性合理曝光n
本章思考题n
n
第9章安全与法规n
节安全操作基本知识n
第2节相关法律法规知识

作者介绍

文摘

序言

摄影艺术的探索与实践本套丛书旨在为广大摄影爱好者、初学者以及希望系统提升自身专业技能的从业人员提供一套全面、深入的学习资源。不同于专注于特定职业资格认证的教材，本系列丛书更侧重于摄影艺术的本质、技术原理的深入剖析，以及不同领域实践操作的拓展与创新。我们力求构建一个既有扎实的理论基础，又能紧密结合当前影像技术发展趋势的学习体系。第一卷：光影的语言——摄影基础理论与视觉构成本卷是构建摄影思维的基石。我们深知，摄影的本质并非仅仅是对现实的记录，而是对光线、形态、色彩和时间在二维平面上的重新诠释。光学的基本原理与镜头特性：详细阐述人眼视觉与相机成像系统的区别与联系。深入解析焦距、光圈、快门速度这“曝光三角”的物理意义及其在创作中的交互作用。我们不仅讲解如何控制它们以达到正确的曝光，更侧重于探讨不同镜头（如广角、中焦、长焦、定焦与变焦）的透视畸变、景深控制如何影响画面的空间感和叙事力量。例如，如何利用大光圈实现奶油般的背景虚化（焦外成像），以及如何运用小光圈保证宏大场景的清晰锐度。色彩科学与心理学：超越简单的白平衡调整，本卷深入探讨色彩的物理属性（波长、亮度、饱和度）以及它们对观众情绪的潜意识影响。我们将介绍色彩理论中的互补色、邻近色、三原色系统（RGB与CMY），并结合艺术史案例分析大师们如何运用色彩来烘托气氛、引导视线。更有专门章节讨论不同色温下环境光的质感变化，以及如何通过后期处理进行精确的色彩管理。构图的艺术与视觉引导：构图是视觉的骨架。本书系统梳理了经典的构图法则，如三分法、黄金分割、对称与平衡、引导线、框架结构等。然而，我们并不止步于规则的罗列，更强调“打破规则”的艺术。通过大量精选的优秀作品分析，我们探讨如何通过线条、形状、纹理和留白来构建视觉张力，如何有效地利用前景、中景、背景来创造层次感和空间深度，确保观众的目光能在画面中流畅而自然地移动。第二卷：技术精进——高级曝光、对焦与影棚实践本卷着眼于将理论知识转化为精准的实操技能，尤其针对复杂光线环境和专业工作流程进行强化训练。测光系统的精微操控：针对自动测光模式的局限性，本卷详尽讲解了点测光、分区曝光（如尼康的矩阵、佳能的评价测光）的工作原理。重点解析了“曝光补偿”的实际意义，以及在逆光、高光或大面积暗部场景中，如何根据灰阶理论和主体亮度进行手动干预，实现精确的影调控制。高动态范围（HDR）的原理和多张合成技术也将被作为现代曝光控制的重要组成部分进行介绍。对焦系统的深度解析：现代相机拥有复杂的自动对焦系统（如相位检测、反差检测、眼部/面部识别）。本卷将引导读者理解不同对焦点的特性、区域对焦的选择，以及在运动物体追踪（如连续对焦AF-C）中如何优化设置以确保焦点始终锁定在关键细节上。此外，手动对焦在微距和夜景拍摄中的重要性也将被强调。影棚布光：本卷将影棚视为一个可控的光线实验室。内容涵盖单灯、双灯、三灯等基础布光模型（如伦勃朗光、蝴蝶光、伦勃朗光、分离光），详细分析每一盏灯具（主光、辅光、轮廓光、背景光）在形成影调、塑造立体感中的具体作用。针对不同材质（如皮肤、金属、纺织品）的布光策略也将被详细讨论，帮助读者建立起“用光塑造形态”的立体思维。第三卷：题材拓展——纪实、风光与人像的风格化创作本卷致力于将技术转化为面向特定题材的创作能力，鼓励学习者发展独特的视觉风格。风光摄影的史诗感：风光摄影不仅是记录美景，更是表达对自然的敬畏与理解。本卷聚焦于如何处理极端天气条件下的光线，如清晨的薄雾、日落时的魔幻时刻。讲解如何利用中景或前景元素增强画面的深度，如何通过长时间曝光来柔化流水或云层，营造出宁静或动感的超现实效果。此外，地图学视角下的地形理解与最佳拍摄点的选择方法也被纳入考量。人像摄影的情感捕捉：人像的精髓在于“人”。本书侧重于建立与模特的沟通，捕捉真实情感的瞬间。除了技术层面的布光与对焦，本卷深入探讨了如何通过姿态引导、眼神交流和环境选择来深化人物形象。在修饰方面，我们将介绍如何进行细腻的皮肤处理、眼神锐化以及如何通过背景的虚化与选择来突出人物的主体地位，同时保持画面的和谐统一。纪实与街头摄影的伦理与瞬间：纪实摄影是时间的胶囊。本卷探讨如何培养“等待的耐心”和“即时的决断力”。重点分析了街头摄影中“决定性瞬间”的捕捉技巧，以及在不干预被摄主体的前提下，如何利用环境光和几何结构来提升照片的叙事张力。同时，对纪实摄影中涉及的隐私、伦理边界的讨论也占据了重要篇幅。第四卷：后期制作与影像管理流程在数码时代，后期制作是创作流程的延伸，而非简单的修补。 RAW文件的处理哲学：本卷详尽讲解了非破坏性编辑的核心理念。深入剖析色彩空间（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的选择依据，以及曲线、色阶工具在恢复高光与阴影细节中的精确应用。我们将演示如何通过HSL（色相、饱和度、亮度）工具对画面中的特定颜色进行精确的定向调整，以强化整体视觉效果。精细的修饰技巧：针对影调与色彩的微调，我们将介绍蒙版技术、图层混合模式在局部处理中的强大能力。无论是风光片的细节增强，还是人像皮肤的自然优化，都强调“适度”与“自然过渡”。遮盖（Dodge）与加深（Burn）的现代数码应用，如何被用来重塑光影，增强立体感，将是本卷的重点探讨内容。工作流程与档案管理：优秀的影像需要优秀的管理。本卷指导读者建立一套高效的图片导入、筛选、命名、备份和归档系统。从元数据（EXIF/IPTC）的嵌入到大容量存储方案的选择，确保创作成果的安全性和可追溯性，是专业摄影师必备的环节。本系列丛书的设计目标是，让学习者在掌握每一个技术操作的同时，深刻理解其背后的审美意图，最终将技术工具转化为表达自我、讲述故事的有力武器。我们相信，只有将扎实的技术基础与独特的艺术视角相结合，才能在瞬息万变的影像世界中，创造出具有持久生命力的作品。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就给我一种很专业、很扎实的感觉，厚实的纸张和清晰的字体，瞬间让人觉得这是一本值得认真研读的教材。拿到手的时候，我最先翻阅的是目录，内容非常详尽，从摄影的基础概念、光线的运用，到相机的各种设置、构图的技巧，再到后期处理的基本流程，几乎涵盖了摄影师入门需要掌握的所有核心知识点。每一个章节的标题都清晰明了，让人一看就知道里面会讲些什么。我尤其期待关于“光线运用”和“构图技巧”的部分，因为我知道这是摄影的灵魂所在，也是区分业余和专业的关键。这本书能够将这些复杂的概念用如此条理清晰的方式呈现出来，实属不易。我平时就喜欢用手机拍照，但总觉得拍出来的照片缺少一些“味道”，总是在感叹为什么别人的照片那么有冲击力，那么有故事感。我猜测，这本教材里一定隐藏着我一直以来苦苦寻找的答案，它可能会帮助我理解光线如何塑造立体感，色彩如何传达情绪，构图如何引导观众的视线。我迫不及待地想开始我的学习之旅，相信这本书会成为我摄影道路上的一位良师益友，带领我一步步走向更专业的摄影领域。

评分☆☆☆☆☆

作为一个摄影爱好者，我深知理论与实践相结合的重要性。这本书的标题“国家职业资格培训教程”就暗示了它的内容是经过专业筛选和验证的，并且是面向职业发展的。这意味着它不仅仅是泛泛而谈的摄影技巧，而是包含了行业内普遍认可的知识体系和标准。我猜想，在学习过程中，它会引导我进行大量的实践练习，并且提供相应的指导和反馈机制。我尤其关注书中有没有提到一些实际拍摄中的案例分析，例如针对不同题材（人像、风光、静物等）的拍摄思路和技巧。因为我发现，理论知识如果不能与实际应用相结合，很容易变成空洞的概念。我希望这本书能够提供一些实用的“秘籍”，让我在实际拍摄中能够得心应手。比如，在拍摄人像时，如何通过眼神、表情和肢体语言来捕捉人物的内在美；在拍摄风光时，如何利用自然光线和环境元素来营造出宏伟壮丽的画面。我非常期待这本书能成为我的“通关秘籍”，帮助我提升拍摄水平，更自信地面对各种拍摄挑战。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影有着浓厚的兴趣，但总觉得自己的技术停滞不前，无法突破瓶颈。这次看到《国家职业资格培训教程：摄影师(基础知识)》，我眼前一亮，感觉这正是我一直以来在寻找的“升级工具”。我好奇书中关于“摄影器材”的部分会如何讲解，是简单介绍各类相机的性能，还是会深入剖析不同镜头的光学特性，以及它们对成像质量的影响。我猜想，这本书可能会引导我去更深入地了解我的相机，挖掘它更多的潜力，而不是仅仅把它当作一个拍照的机器。另外，我也非常期待书中关于“色彩理论”和“后期处理”的章节。我知道，好的色彩搭配能够极大地提升照片的艺术感，而恰当的后期处理则能让照片锦上添花。我希望这本书能教会我如何运用色彩来营造氛围，如何通过后期调整来优化细节，让我的照片更具吸引力和感染力。我渴望通过这本书的学习，能够掌握一套完整的摄影流程，从前期拍摄到后期输出，都能游刃有余，创作出真正令自己满意的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就充满了权威感和系统性，让人觉得这是一本真正能够系统性地学习摄影的权威教材。我之所以对这本书感兴趣，是因为我一直认为，要成为一名优秀的摄影师，绝不能仅仅停留在“会拍”的层面，更重要的是要“懂拍”。而“懂拍”，就需要扎实的理论基础和系统的知识体系。我猜想，这本书会从最基本的光学原理讲起，解释光线是如何被相机捕捉的，以及如何通过调整各种参数来控制光线的进入。我非常期待书中关于“曝光控制”和“景深运用”的讲解，因为我知道这是摄影中最基本也是最核心的两个概念。我希望这本书能够清晰地解释这些概念的原理，并且提供大量的实践指导，让我能够真正地理解和掌握它们。我希望通过这本书的学习，能够让我明白，每一张好照片背后，都蕴含着摄影师对光线、对器材、对构图的深刻理解和精准控制。我渴望这本书能够成为我的“摄影启蒙书”，帮助我建立起对摄影的正确认知，为我日后的深入学习打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过一些网络上的摄影教程，虽然也有一些收获，但总感觉碎片化，而且很多都侧重于某一方面的技巧，缺乏系统性。而这本《国家职业资格培训教程：摄影师(基础知识)》给我的感觉就像是一份完整的学习计划书，它从最基础的理论知识讲起，循序渐进，逻辑性很强。例如，在讲解相机设置时，我猜想它不会仅仅列出各种参数的数值，而是会深入解释这些参数之间的相互关系，以及在不同拍摄场景下如何进行最优化的组合。我最看重的是它是否能帮助我建立起一套扎实的理论基础，因为我知道，没有深厚的理论支撑，再花哨的技巧也只是空中楼阁。我希望这本书能够解答我一直以来的疑惑，比如为什么有时候拍出来的照片会模糊不清？为什么有时候会曝光过度或不足？为什么同样的场景，别人拍出来就是比我好看？我相信，这本书里一定会有系统性的讲解，带领我拨开迷雾，真正理解摄影的底层逻辑。我期待它能够教会我如何“看”世界，如何用镜头去捕捉和表达我眼中的美好，而不仅仅是按下快门。