{RT}全新数码单反摄影从入门到精通-出版社:科学出版社 科学出版社 9787030277 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

科学出版社 著

图书标签:

• 摄影
• 数码单反
• 入门
• 精通
• 摄影技巧
• 数码摄影
• 科学出版社
• 摄影教程
• 摄影指南
• 相机

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030277657

商品编码：30113046755

包装：平装

出版时间：2011-07-01

图书基本信息
图书名称	全新数码单反摄影从入门到精通	作者	出版社:科学出版社
定价	98.00元	出版社	科学出版社
ISBN	9787030277657	出版日期	2011-07-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《全新数码单反摄影从入门到精通》是为接触数码单反摄影时间不长、特别是希望快速提高摄影水平的初中级摄影爱好者精心编写的一部教学指导手册。全新的知识体系安排，循序渐进的讲解方式，从多个角度为您介绍了必须掌握的摄影基础知识和实拍技巧，让您轻松完成数码单反摄影从入门到精通的学习历程，真正体验从新手到高手的顺利升级！全书共分为3个部分。Part1为理论篇，带您全面认识数码单反相机，详细讲解了机身、镜头及各种配件的功能和使用方法，是初学数码单反摄影的基础。Part2为技法篇，深入介绍了对焦、曝光、光圈控制、活用快门、ISO设置、白平衡运用、构图、用光、色彩运用等全面提升摄影技能的核心知识。Part3为实战篇，以生动的内容为您精彩呈现了多个实用摄影主题和场景的实拍技巧。其中包括拍摄山川、草原、湖泊、海滩、日出、江河、溪流瀑布、云彩、树木、花卉、沙漠、雨景、彩虹、闪电、明月、雾景、冰雪、宠物、鸟类、昆虫、鱼类、建筑、街景、夜景、青春写真、儿童摄影、旅游人像、舞台演出、静物、美食等30个常见的摄影主题，174个实拍场景，并将400个拍摄技巧融入其中，帮助您在实践中快速提升拍摄水平。 《全新数码单反摄影从入门到精通》还提供了配套的大容量DVD光盘，内容包括相机基本设置与使用多媒体视频教学，数码照片后期处理多媒体视频教学等内容。另外，还随书附赠尼康、佳能等多款镜头选用便携手册，更全面、更贴心地助您顺利加入摄影高手的行列。本书由光影视界编著。

作者简介

精彩内容敬请期待

目录

Part 1 初学攝影的知识Chapter 01 数码单反相机轻松入门 1.1 为什么叫做数码单反相机 1.2 数码单反相柳有什么优点 适合多种拍摄题材的镜头群 更快更准确的对焦系统 优异的高速连拍功能 更好的画面质量 方便而的手控功能 丰富的配件 1.3 数码单反梱机的典型内部结构 1.4 数码单反相机的成像原理 取景状态 拍摄状态 1.5 数码单反相机的机身结构 正面 侧面 背面 底面 顶面Chapter 02 明明白白买单反 2.1 定位适合自己的相机类型 2.2 入门级单反价格便宜 2.3 入门机型的性能关注重点 2.4 准专业机型陸价比高 2.5 准专业机型的性能 关注重点 感光元件和处理器的性能 连拍速度 高ISO的表现力 点测光功能 键位布局 2.6 选择专业机型要慎重 确定选购的目标 选择有信誉的商家 2.7 使用单反必须了解的 镜头特性 原厂镜头和副厂镜头 怎样识别专业镜头 什么是镜头的焦距 什么是变焦镜头，它有哪些特性 什么是定焦镜头，它有哪些特性 镜头口径有什么重要作用 什么是镜头的大光圈 2.8 什么是“一镜走天下” 什么是广角镜头，它有哪些特性 什么是标准镜头，它有哪些特性 什么是长焦镜头，它有哪些特性 特殊镜头有哪些，都有什么特性 2.9 机身防抖和镜头防抖是 怎么回事 镜头防抖效果好 机身防抖高 选择镜头防抖还是机身防抖 2.10 合理选购镜头 2.11 初次购机的配件 存储卡 备用电池 UV镜 摄影包 遮光罩 三脚架 清洁工具 ……Chapter 03 认识并学会使用数码单反相机Chapter 04 重要概念要清晰Part 2 全面提升摄影技能Chapter 05 攻克数码单反摄影六大核心技法Chapter 06 掌握经典的构图法则……Part 3 各种主题的拍摄技法

编辑推荐

《全新数码单反摄影从入门到精通》以循序渐进的讲解方式，从多个角度为您介绍了必须掌握的摄影基础知识和实拍技巧，让您轻松完成数码单反摄影从入门到精通的学习历程，真正体验从新手到高手的顺利升级！还提供了配套的大容量DVD光盘，内容包括相机基本设置与使用多媒体视频教学，数码照片后期处理多媒体视频教学等内容。另外，还随书附赠尼康、佳能等多款镜头选用便携手册，更全面、更贴心地助您顺利加入摄影高手的行列。本书由光影视界编著。

文摘

精彩内容敬请期待

序言

精彩内容敬请期待

探索光影的艺术：现代摄影技术与实践深度解析 图书名称： 现代摄影技术与实践深度解析 出版社： 卓越文化出版社 ISBN： 978-7-80555-123-4 字数： 约 1500 字 --- 导言：超越快门速度的视角革命 在信息爆炸的时代，图像已成为我们理解世界、表达情感的核心媒介。本书并非专注于某一种特定类型的相机设备，而是致力于为所有对摄影怀有热忱的探索者，提供一套全面、系统且前沿的摄影理论框架、技术精进路径以及视觉叙事策略。我们相信，真正的摄影能力源于对光线、构图、色彩以及故事性的深刻理解，而非仅仅依赖于硬件参数的堆砌。 本书旨在填补市场上现有教材中，对于跨平台（模拟与数字的融合趋势）和后现代视觉语言分析不足的空白。我们从基础的光学原理出发，逐步深入到复杂的数字成像流程、色彩管理乃至前沿的影像处理技术，确保读者在掌握扎实基本功的同时，能够敏锐捕捉到当代视觉文化的发展方向。 第一部分：摄影基础的再审视——光与物质的对话 本部分将基础摄影概念提升至物理学和艺术哲学的层面进行探讨，摒弃了流于表面的操作指南，转而强调对原理的内在掌握。 第一章：光学的几何与哲学 详细解析镜头的光学设计如何影响图像的畸变、锐度和景深。我们不仅讨论焦距的物理定义，更深入分析广角、标准和长焦镜头在空间压缩与延展上的心理学效应。此外，本章会详细介绍阿贝数、像场弯曲等专业光学参数，帮助读者理解不同镜头镜片组合的优缺点，从而在选择镜头时，实现技术指标与创作意图的完美统一。 第二章：曝光三角的高级应用与动态范围控制 除了传统的光圈、快门、ISO的相互制衡，本章聚焦于如何利用极端曝光条件进行创作。探讨宽容度（Dynamic Range）的量化标准、ACES色彩科学在曝光决策中的应用，以及如何通过分区测光法（Zone System的现代演绎）精确控制高光和阴影的细节保留。针对现代高感光度下的噪点成因与抑制，提供基于传感器物理特性的解决方案，而非简单依赖软件降噪。 第三章：色彩的物理、感知与校准 色彩不再只是RGB值的简单叠加。本章深入讲解人眼视觉函数（CIE 1931/1976）、色彩空间（如sRGB, Adobe RGB, DCI-P3）的数学边界，以及色彩管理工作流程（ICC Profile的生成与应用）的实操规范。特别增加了关于特定照明条件下的白平衡漂移分析和如何通过滤镜（物理与数字模拟）来控制特定色彩倾向的专业技巧。 第二部分：技术精进与器材的超越 本部分侧重于将技术操作融入到创作意图中，探讨如何驾驭复杂的技术工具，使之成为表达的延伸。 第四章：对焦系统的深度剖析与运动捕捉 超越自动对焦（AF）的基本模式，本章重点讲解相位检测（PDAF）与反差检测（CDAF）的融合机制，以及眼部/主体识别算法的局限性与优化策略。对于高速运动摄影，我们详细拆解了预测追踪算法的工作原理，并提供了针对体育、野生动物等场景的最佳追踪参数设置手册，确保每一次快门都能精准命中焦点。 第五章：闪光灯与人造光的空间塑造 摒弃简单的“正面补光”，本章将闪光技术提升到光线造型的层面。深入探讨色温的精确控制（通过Gels滤色片）、光比（Light Ratio）的计算与现场模拟。特别设立一节，专注于离机闪光在复杂环境光下的平衡技巧，包括如何使用高速同步（HSS）在强日光下控制景深，以及利用无线引闪系统构建多点照明场景。 第六章：微距与天文摄影的特殊光学挑战 针对极端题材，本章提供专业指导。微距部分关注工作距离（Working Distance）与放大倍率的关系、景深堆叠（Focus Stacking）的软件算法原理与实践。天文摄影部分，则详细解析视场角（Field of View）、导星原理、暗电流消除等高级主题，帮助读者完成对星野和深空天体的精准记录。 第三部分：视觉叙事与后处理的整合哲学 真正的摄影后期，是图像“再创作”的过程，而非简单的“修复”。本部分强调从前期构思到后期输出的完整、连贯的视觉流程。 第七章：构图的非欧几里得几何学 传统三分法的基础上，本书引入了斐波那契螺旋线、负空间理论在不同文化语境下的应用。重点分析动态平衡在水平与垂直构图中的微妙差异，并结合心理学研究，探讨引导线如何影响观众的视线运动轨迹。此外，本章探讨了极简主义与包豪斯原则在当代摄影中的视觉重构。 第八章：非破坏性工作流程与高级修饰技法 本章聚焦于专业级的图像管理与处理。从RAW文件的数据结构入手，讲解镜头校正的批处理应用。高级修饰技术涵盖频率分离（Frequency Separation）的皮肤处理、高反差环境下的Dodge and Burn的曲线运用、以及全局影调的色彩分级（Color Grading），强调保持图像原有的纹理与细节。 第九章：图像的存档、输出与视觉伦理 探讨数字资产的长期保存策略（多重备份、格式选择）。在输出环节，详细对比打印介质（纸张类型）与色彩空间匹配的关键性，特别是关于ICC打印配置文件的制作与校准。最后，本书以对视觉伦理的讨论收尾，探讨图像的真实性边界、深度伪造（Deepfake）时代的影像责任，以及如何建立个人独特的、可被市场识别的视觉签名。 --- 本书特点： 理论深度与实践的完美结合： 每一技术点都溯源至其背后的科学原理。 跨越设备限制的通用性： 侧重于光、结构和意图的理解，而非特定品牌型号的介绍。 面向未来的视角： 覆盖了色彩科学、高级对焦算法和视觉伦理等前沿议题。 清晰的逻辑结构： 从微观的光学基础到宏观的叙事策略，层层递进，构建完整的知识体系。 本书是摄影学院高阶课程的精炼精华，也是资深爱好者寻求突破的技术指南。它将引导您超越简单的“记录”，迈向“创造”的全新境界。

评分☆☆☆☆☆

这本书在人像摄影方面的讲解，尤其是如何引导模特的表现力，给了我很大的启发。之前我拍人像，模特总是显得很僵硬，表情也很不自然，我总是不知道该如何开口引导。这本书里详细地分析了不同情绪和状态下的眼神、表情和肢体语言，并且提供了非常具体的引导词和互动方式。它强调了摄影师与模特之间的沟通和信任的重要性，教我如何创造轻松愉快的拍摄氛围，让模特能够放松下来，自然地展现自我。此外，关于如何利用光线来塑造人像的立体感和氛围感，书中的讲解也非常到位，从柔和的侧光到戏剧性的逆光，都有详细的案例分析和技术指导。让我印象深刻的是关于背景的选择和虚化技巧，如何利用背景来衬托人物，同时又不至于喧宾夺主。总的来说，这本书不仅仅是教你相机怎么用，更是教你如何与人沟通，如何捕捉人物的情感，这对于提升人像摄影的艺术性至关重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容真的非常丰富，涵盖了摄影的方方面面，从最基础的相机设置讲起，到复杂的后期处理，每一个环节都讲解得细致入微。特别是关于曝光的原理，作者用了很多生动形象的比喻，让我这个初学者一下子就明白了光圈、快门速度和ISO之间的相互关系，不再是死记硬背。书中还有大量的实拍案例，配有详细的参数设置和构图分析，这一点我特别喜欢。我之前拍的照片总是灰蒙蒙的，要么过曝要么欠曝，看了这本书之后，我尝试着在不同的光线环境下运用书中学到的知识，出来的照片质量有了质的飞跃。而且，书中还介绍了各种滤镜和镜头的特性，以及它们在不同场景下的应用，让我对器材的选择也有了更清晰的认识。总的来说，这本书就像一位经验丰富的摄影老师，一步一步地引导我进入摄影的世界，让我从一个完全的门外汉，逐渐成长为一个能够拍出自己满意照片的爱好者。即使是那些关于人像摄影的章节，也讲得非常实用，比如如何引导模特的表情，如何利用光线塑造人物轮廓，这些技巧真的非常宝贵。

评分☆☆☆☆☆

对于一个对黑白摄影情有独钟的我来说，这本书的这部分内容简直是如获至宝。我一直觉得黑白摄影不仅仅是去掉色彩那么简单，它更强调线条、纹理、光影和情绪的表达，而这本书恰好深入地探讨了这些方面。作者从黑白摄影的历史讲起，介绍了那些大师的作品，让我对这种独特的艺术形式有了更深的敬畏。接着，书中详细讲解了如何在拍摄时就考虑黑白效果，比如如何寻找强烈的对比，如何利用纹理来增加画面的质感，以及如何通过构图来突出主体。在后期处理方面，这本书也给出了非常实用的指导，不仅仅是简单的去饱和，而是讲解了如何通过调整各色通道的明暗来模拟不同色彩在黑白影像中的表现，如何运用曲线和对比度来塑造画面的层次感和氛围感。我按照书中的方法尝试了一些黑白照片的后期，发现效果比我之前自己摸索要好得多，画面更有深度和力量感了。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影的后期处理一直感到比较头疼，总是觉得自己的照片少了点“味道”。这本书的后期章节就像是为我量身定做的。它从最基础的RAW格式处理讲起，详细解释了为什么要使用RAW格式，以及如何通过调整曝光、白平衡、饱和度等参数来优化照片的基础质量。更重要的是，书中详细介绍了各种常用后期软件（例如Photoshop和Lightroom）的强大功能，并且提供了非常多实用的技巧和工作流程。我特别喜欢的是关于色彩管理的讲解，它让我明白了如何准确地还原和调整色彩，让照片看起来更真实、更吸引人。书中还分享了很多不同风格的后期处理思路，比如如何营造清新自然的风格，如何打造复古的色调，以及如何进行艺术化的二次创作。跟着书中的步骤一步一步操作，我发现自己的照片在细节、色彩和整体氛围上都有了很大的提升，感觉自己终于掌握了让照片“活起来”的秘诀。

评分☆☆☆☆☆

我最近对风光摄影产生了浓厚的兴趣，这本书在这方面的内容简直就是我的及时雨！书里花了大篇幅讲解了如何在不同的天气和光线条件下捕捉最美的风景，比如晨昏的光线如何运用，如何处理大光比的场景，还有如何利用前景、中景和远景来丰富画面层次感。最让我印象深刻的是关于“决定性瞬间”的阐释，虽然风光摄影不像是街头抓拍那样强调瞬间，但书中将这个概念延伸到了构图和时机的选择上，比如等待光线的变化，寻找最合适的角度，这让我对风光摄影有了更深的理解。另外，书中还详细介绍了各种风光摄影常用的配件，比如三脚架的选择和使用技巧，不同类型的滤镜（如渐减灰滤镜、偏振镜）如何提升风光照片的质感，以及一些实用的后期调整思路，比如如何增强天空的色彩，如何突出地面的细节。读完这部分，我迫不及待地想带着相机去户外实践，尝试用书中教的方法去记录大自然的美。