钱币/中华文化元素

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冯天瑜姚伟钧... 编
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店铺: 北尚图书专营店
出版社: 长春
ISBN:9787544546898
商品编码:30029233712
开本:16
出版时间:2016-12-01

具体描述

基本信息

  • 商品名称:钱币/中华文化元素
  • 作者:徐承泰|总主编:冯天瑜//姚伟钧
  • 定价:58
  • 出版社:长春
  • ISBN号:9787544546898

其他参考信息(以实物为准)

  • 出版时间:2016-12-01
  • 印刷时间:2016-12-01
  • 版次:1
  • 印次:1
  • 开本:16开
  • 包装:平装
  • 页数:300
  • 字数:170千字

编辑推荐语

徐承泰著的这本《中华文化元素:钱币》以中国钱币为考察对象,介绍钱币精神与物质构成的文化内涵,以及体现着中华文化精英累积起来的生存智慧和生活艺术。通过蕴藏中华元素的文化事象、文化符号,彰显可亲可敬的中国风格,奉献给异域受众,增进**传播,推动中国文化“走出去”。

内容提要

《中华文化元素》是我国**部系统研究中华文 化元素的大型普及类丛书,共14册,吸收了*新研究 成果,将学术性与普及性相结合,采取“即器即道” 的撰写方法,试图通过挖掘中华**传统文化中的核 心元素,昭显中国文化的特质、流变和前行方向。图 文并茂、四色印刷、装帧精美,读可悦目、思可悦心 、藏可上架。本书是其中的《钱币》分册,由徐承泰 著。
    

作者简介

徐承泰,1964年生。湖南衡阳人,祖籍安徽濉溪。本科及研究生阶段均在武汉大学学习,获博士学位。现任教于武汉大学历史学院考古系,主攻战国秦汉考古,兼治中国古代钱币和铜镜。已出版专著(考古报告)5部,发表学术论文30余篇。 姚伟钧,1953年生,湖北武汉人,华中师范大学历史文化学院教授、博士生导师,华中师范大学**文化产业中心教授。中国非物质文化遗产项目传统工艺评委,中国烹饪协会专家委员会顾问,湖北省非物质文化遗产专家委员会成员,武汉市非物质文化遗产专家委员会委员,《饮食研究》杂志社编委会主任。 冯天瑜,1942年生,湖北红安人。武汉大学人文社会科学**教授、中国传统文化研究中心主任、学术委员会副主任,***社会科学委员会委员。长期从事中国文化史研究,主要著作有:《明清文化散论》、《中华文化史》、《中华元典精神》、《辛亥武昌首义史》、《张之洞评传》、《“千岁丸”上海行:日本人1862年的中国观察》、《新语探源》、《“封建”考论》、《中国文化生成史》等。

目录

第一章 铜钱
第一节 渊源殊异
第二节 制度创立
第三节 乱象丛生
第四节 高度发展
第五节 浮沉起落
第二章 金银
第一节 黄金独尊
第二节 金退银兴
第三节 白银为主
第三章 纸币
第一节 因便而兴
第二节 盛极转衰
第三节 应急之举
第四章 铁铅铸币
第一节 禁止流通
第二节 法定货币
第三节 繁荣昌盛
第四节 穷途末路
第五章 民俗钱
第一节 图文并茂
第二节 祈福享乐
第三节 喜庆厌胜
第四节 瘗埋奉佛
第五节 名家留泽
结语
参考文献


《古韵新风:东方生活美学指南》 序言 在飞速发展的现代社会,我们常常在物质的丰盈中感到一丝失落,渴望寻回那份根植于心灵深处的宁静与归属。生活,不应仅仅是追逐效率与便利,更是一场关于体察、感知与传承的旅程。《古韵新风:东方生活美学指南》正是这样一份邀请,邀请您一同踏上探索东方古老智慧与现代审美交融的奇妙之旅,重新发现那些被时光打磨得愈发温润的生活细节,以及蕴含其中的东方文化精髓。 本书并非简单地罗列传统元素,而是试图深入挖掘这些元素背后所承载的哲学思想、审美情趣以及与日常生活千丝万缕的联系。我们希望,通过对东方生活美学的细致解读,能够启发读者在纷繁的世界中,构建一个更加精致、更有温度、更富内涵的精神家园。 第一章:器之韵——形制、材质与空间的故事 器物,是承载生活仪式感的载体,也是连接人与自然、人与文化的桥梁。在本章中,我们将一同走进东方生活器具的殿堂,探寻它们之于形制、材质与空间设计的独特智慧。 形制之美:从实用到意境的升华 案几与茶席: 历代案几的演变,从案头清供的陈设,到茶席上的心灵沟通。了解不同朝代案几的造型特点,如宋代的矮案、明代的画案,以及它们如何契合了不同时期的审美取向。茶席布置的讲究,不仅仅是茶具的摆放,更是空间氛围的营造。从一席一碗,到插花、焚香,每一步都蕴含着主人对客人的尊重与对品茗意境的追求。我们将探讨如何在家中布置一个简单却韵味十足的茶席,让品茶成为一种生活仪式。 几架与收纳: 传统博古架、书架、花架等,不仅仅是物品的陈列,更是空间层次感的营造。分析不同几架的设计理念,以及它们如何巧妙地解决收纳问题,同时提升空间的美感。从笨重的实木柜,到轻巧的竹制架,每一种都承载着那个时代的工匠精神和生活智慧。我们将分享如何在家居设计中融入这些元素,让收纳变得艺术化。 灯具与光影: 无论是古朴的油灯,还是精致的宫灯,东方灯具的设计始终注重光线的运用,以及光影在空间中投射出的朦胧美。探讨不同材质(如纸、丝、木)与灯光结合所产生的独特效果。我们将介绍如何在现代家居中运用灯光,营造温馨、宁静的东方意境,让夜晚的空间充满诗意。 材质之语:天然之触与匠心之魂 木之温润: 木材,作为东方家具最常用的材质,其天然的纹理、温润的触感,以及随时间沉淀的包浆,都散发着古老而温暖的气息。重点介绍紫檀、黄花梨、榉木等经典木材的特性,以及它们在家具制作中的应用。我们将探讨木材的保养之道,以及如何在家中选择具有质感的木质家具。 瓷之雅致: 中国瓷器,以其细腻的质地、丰富的釉色和精美的图案,闻名于世。从青瓷的静谧,到彩瓷的绚烂,每一件瓷器都诉说着一段历史与文化。我们将深入了解不同窑口、不同年代的瓷器特点,并探讨如何在日常生活中,通过一件小巧的瓷器(如茶杯、花瓶、摆件)来提升家居的品味。 竹之韧性: 竹子,在中国文化中象征着正直、坚韧与谦逊。其轻盈、环保、易于加工的特性,使其成为制作家具、器皿、工艺品的理想材料。我们将介绍竹编、竹雕等传统工艺,以及如何将竹制家具和装饰品融入现代家居,带来清新自然的东方韵味。 石之沉稳: 石材,如青石、汉白玉等,常用于建筑、雕塑和园林景观,也用于制作桌面、摆件等。石材的沉稳与厚重,为空间增添了历史的韵味和庄重感。我们将探讨如何在家居中巧妙运用石材,如石材台面、石材摆件,来营造一份内敛而优雅的东方格调。 空间之境:留白、借景与意境的营造 留白之妙: 东方美学强调“少即是多”,留白不仅是画面上的空白,更是空间中的呼吸感。学会欣赏和运用留白,能让空间显得更加开阔、宁静,并引导观者的视线。我们将探讨如何在室内设计中运用留白,创造出意境深远的空间。 借景与框景: 将室外的自然景色引入室内,或通过窗户、门洞形成“框景”,是东方园林和室内设计中常用的手法。这不仅拓展了空间的视觉范围,也让居住者能随时与自然对话。我们将分享如何通过巧妙的设计,将窗外的自然风光融入家中。 层次与移步换景: 东方空间设计注重空间的层次感和流动性,通过隔断、屏风、家具的摆放等,营造“移步换景”的效果。即使是小空间,也能通过巧妙的设计,展现出丰富的视觉变化。我们将介绍如何通过合理的空间布局,让家中的每一个角落都充满趣味。 第二章:雅集乐——琴棋书画、茶香花的感知 “琴棋书画,诗酒花茶”,这“雅集乐”不仅是文人雅士的消遣,更是他们精神世界的寄托,也是东方生活美学的重要组成部分。本章将带领读者走进这些古老而迷人的艺术形式,感受它们跨越时空的魅力。 声之趣:古琴与丝竹的悠扬 古琴的禅意: 古琴,作为中国最古老的乐器之一,其音色沉静、内敛,富有禅意。我们将探讨古琴的构造、弹奏技法,以及古琴音乐所传达的哲学思想。即便不弹奏,欣赏古琴的韵律,也能让心灵得到洗涤。 丝竹的灵动: 洞箫、笛子、琵琶、二胡等丝竹乐器,以其丰富的情感表现力和多样的音色,描绘出东方音乐的灵动与婉转。我们将介绍一些经典的丝竹乐曲,并探讨如何在家中营造一个属于自己的小型音乐角,让音乐成为生活的点缀。 形之美:书法与国画的意境 书法的骨力与神韵: 书法,不仅仅是文字的记录,更是线条的艺术。从篆隶的古朴,到楷行的秀美,再到草书的奔放,每一种字体都蕴含着书写者的个性和时代的审美。我们将从欣赏的角度,解读名家书法作品的妙处,并提供一些简单的书法练习方法,帮助读者感受笔墨的乐趣。 国画的写意与留白: 中国国画,以其独特的写意精神,追求“气韵生动”。山水画的壮丽,花鸟画的生趣,人物画的神态,无不体现着艺术家对自然的观察和对生命的感悟。我们将学习如何欣赏国画的构图、笔墨和色彩,并介绍一些国画中常见的元素及其寓意。 香之韵:品香与生活的交融 香的起源与演变: 从古代祭祀、熏衣,到文人雅士的品香、静心,香在中国文化中扮演着重要的角色。我们将了解不同香料(如沉香、檀香、龙涎香)的特性,以及它们在传统中的应用。 品香的仪式感: 如何在家中点燃一炉好香,营造一种宁静、雅致的氛围?品香不仅仅是嗅觉的享受,更是一种冥想和放松的方式。我们将分享一些关于品香的入门知识和技巧,以及如何选择适合自己的香品。 花之语:插花与季节的对话 东方插花的哲学: 相较于西方插花的繁复,东方插花更注重线条、意境和“不露形迹”的美感。它强调花材的自然姿态,以及与器皿、空间的和谐统一。我们将介绍几种经典的东方插花风格,如日本的池坊流、中国的瓶花、碗花等。 花与时节的约定: 不同的花卉在不同的季节盛开,它们与时节的契合,是大自然最美的馈赠。我们将学习如何根据季节选择合适的花材,并制作简单的插花作品,让家中的四季充满生机与色彩。 第三章:食之味——餐桌上的节令与文化 “民以食为天”,饮食是连接我们与自然、与传统最直接的方式。本章将带领读者从东方饮食文化的视角,品味节令的变迁,感受餐桌上的文化传承。 节令之味:四时食材的智慧 春生夏长,秋收冬藏: 东方饮食文化强调顺应自然,根据不同节令选择当季的食材,不仅味美,更符合养生之道。我们将探讨春季的嫩芽、夏季的瓜果、秋季的谷物、冬季的根茎等,以及它们在传统饮食中的应用。 节日食俗的传承: 从春节的饺子、汤圆,到端午的粽子,再到中秋的月饼,每一个传统节日都承载着独特的饮食文化。我们将回顾这些节日食俗背后的故事和寓意,并提供一些简单易学的节日食谱。 器皿之雅:餐具与烹饪的和谐 碗筷的传承: 碗和筷子,是最具代表性的东方餐具。了解不同材质(陶瓷、竹木)和款式的碗筷,以及它们在不同场合的使用。 锅具的智慧: 从砂锅的温炖,到蒸锅的清蒸,不同的烹饪方式需要不同的锅具。我们将探讨东方传统锅具的特点,以及如何在现代厨房中,选择和使用它们来制作地道的东方美食。 餐桌上的仪式感: 摆盘的艺术: 精致的摆盘,能让普通的菜肴瞬间提升颜值。我们将学习一些基本的摆盘技巧,让餐桌变得更加赏心悦目。 共享与交流: 东方餐桌文化强调共享与交流,一家人围坐在一起,边吃边聊,是温馨而美好的画面。我们将探讨如何营造一个温馨和谐的家庭用餐氛围。 第四章:衣之韵——色彩、纹样与气韵的流转 服饰,是个人品味与文化认同的体现。本章将带领读者走进东方服饰的精彩世界,感受色彩、纹样以及材质所带来的独特韵味。 色彩的语言:五行与阴阳的搭配 五色观: 东方文化中的五色(青、赤、黄、白、黑)不仅仅是颜色,更蕴含着五行学说和哲学思想。我们将探讨不同颜色在服饰上的象征意义,以及如何根据个人气质和场合选择合适的色彩搭配。 经典配色: 红与黑、蓝与白、青与灰等经典配色,在东方服饰中经久不衰。我们将分析这些配色的魅力,以及如何将其运用到日常穿着中。 纹样的故事:祥云、龙凤与花鸟的寓意 吉祥纹样: 祥云、龙、凤、麒麟、蝙蝠、铜钱等吉祥纹样,在中国传统服饰中被广泛使用,寄托着人们对美好生活的向往。我们将解读这些纹样的含义,以及它们在不同服饰上的表现形式。 自然纹样: 梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花等花鸟纹样,不仅美观,更承载着深厚的文化内涵。我们将探讨这些纹样所象征的品格和意境。 材质与工艺:丝绸、棉麻与精湛的细节 丝绸的光华: 丝绸,作为东方服饰的代表性材质,其光滑、细腻、垂坠感,以及独特的珠光宝气,赋予了服饰极致的华美。我们将了解丝绸的种类和特点,以及如何保养丝绸服饰。 棉麻的质朴: 棉麻材质,以其天然、透气、舒适的特点,成为东方日常服饰的重要选择。它所带来的质朴而雅致的风格,与现代简约审美不谋而合。 刺绣与缂丝: 精湛的刺绣和缂丝工艺,是东方服饰的灵魂所在。一针一线,都凝聚着工匠的匠心。我们将欣赏这些精美的工艺,并探讨如何在家居中运用这些元素,如刺绣靠垫、缂丝挂件等。 第五章:居之境——家园、园林与心灵的安放 家,是心灵的港湾,是安放自我的地方。本章将从东方居住美学的视角,探索如何打造一个既有东方韵味,又充满现代舒适感的家。 院落与庭院:自然的延伸 从“天人合一”到“庭院深深”: 东方建筑理念强调“天人合一”,将居住空间与自然环境融为一体。庭院,作为室内与室外的过渡空间,更是东方居住美学的重要载体。 叠山理水,花木扶疏: 传统园林中的叠山、理水、亭台楼阁、花木配置,都蕴含着深刻的哲学思想和美学追求。我们将学习如何在家中,通过小型的庭院、阳台或室内绿植,来模拟园林的意境。 室内空间:布局、光影与意境 动静分区,虚实相生: 合理的空间布局,是创造舒适居住环境的基础。我们将探讨东方空间设计中“动静分区”和“虚实相生”的原则,如何让家中既有活动区域,也有静谧的休憩空间。 光影的魔法: 东方设计善于利用自然光,通过窗户、天窗、漏窗等,将光线引入室内,并通过光影的变化,营造出层次丰富的空间效果。 意境的营造: 如何通过家具的摆放、装饰品的选择、材质的搭配,以及留白的处理,来营造出宁静、雅致、富有东方意境的空间?我们将分享一些实用的技巧。 园林与现代居所的融合: 阳台与露台的设计: 将阳台或露台打造成一个小型园林,种植喜欢的花草,摆上舒适的座椅,享受属于自己的宁静时光。 室内绿植的运用: 巧妙运用室内绿植,不仅能净化空气,更能为家居增添生机与活力,同时也能营造出东方园林的意境。 水景与石景的点缀: 在家中设计一个小型的室内水景或石景,能带来视觉和听觉的双重享受,让居住环境更加富有诗意。 结语 《古韵新风:东方生活美学指南》是一本关于探索、感悟与实践的书。我们希望通过这本书,能为您开启一扇通往东方生活美学的窗户,让您在现代生活中,找到属于自己的那份宁静、优雅与智慧。生活中的美,无处不在,关键在于我们是否拥有一双善于发现的眼睛,一颗乐于体悟的心。愿您在翻阅本书的过程中,不仅能领略东方文化的深厚底蕴,更能从中汲取灵感,将这份古韵融入您的日常生活,创造出属于自己的独特“新风”。

用户评价

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我一直觉得,要真正了解一个民族的文化,不能只看宏大的叙事,更要关注那些渗透在日常生活中的细节。《钱币/中华文化元素》这本书,恰恰就是这样一本带领读者走进细节,感受文化深度的作品。这本书并没有局限于对钱币本身的介绍,而是将每一枚钱币都视为一个微缩的文化载体,从中挖掘出丰富的时代信息和人文内涵。我特别喜欢书中对于钱币上各种吉祥图案的解读,比如“福”字、“寿”字、“万年有余”等,这些符号不仅是人们对美好生活的向往,更是中华传统价值观的体现。书中关于“背文”的研究也让我大开眼界,那些曾经被忽略的文字和符号,在作者的解读下,都变得意义非凡,它们可能是官职、地名、甚至是铸造工匠的名字,每一个细节都透露着那个时代的印记。阅读这本书,我仿佛置身于一个巨大的文化宝库,每一枚钱币都是一把钥匙,打开了通往不同历史时期、不同社会阶层的大门。这本书的语言风格也十分独特,既有学术的严谨,又不失文学的韵味,读起来引人入胜,让我沉醉其中。

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作为一名对中国古代史有着浓厚兴趣的读者,我一直都在寻找能够让我深入了解那个时代的书籍。最近,我阅读了一本名为《钱币/中华文化元素》的书,这本书以一种前所未有的视角,带领我走进了中华文化的深层肌理。我原本以为钱币只是冰冷的金属,是古代社会的交换媒介,但这本书却让我看到了它们更深层的意义。书中对不同朝代钱币的设计、材质、文字和图案进行了细致的解读,每一次的解读都像是在为我讲述一个鲜活的历史故事。例如,书中对汉代“五铢钱”的分析,不仅仅是从经济角度解释其重要性,更是从文化角度剖析了其简约的形制和“铢”作为计量单位所体现的古人对实用与精准的追求。我印象特别深刻的是关于明清时期“花钱”的章节,作者通过对这些带有吉祥图案、生肖动物、甚至戏曲人物的钱币的解读,生动地展现了当时民间丰富多彩的信仰、习俗和娱乐活动。这本书不仅仅是关于钱币的知识普及,更是一次深入的文化探索,它让我看到了中华文化是如何渗透到社会生活的方方面面,又如何在细微之处展现其独特的魅力。

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我一直对中国古代的物质文化很着迷,尤其是那些能承载历史、反映民俗的物件。最近偶然翻到一本名为《钱币/中华文化元素》的书,虽然书名直白,但内容确实让我眼前一亮,惊喜连连。我一直以为钱币不过是交易的工具,冷冰冰的金属,但这本书却用一种充满温度和人文关怀的视角,为我打开了一扇通往古老中华文明的窗口。它不仅仅是在介绍各种形形色色的古钱币,更是在讲述每一枚钱币背后的故事,那些曾经流通它的时代、使用它的人们,以及它所承载的社会风俗、信仰图腾甚至政治变革。书中对钱币纹饰的解读尤为精彩,那些看似简单的图案,却往往蕴含着丰富的象征意义,例如龙凤纹样代表皇权与祥瑞,花草纹饰则寄托着对丰收与美满的期盼。我尤其喜欢书中关于“五铢钱”那一章节,详细介绍了其铸造背景、形制演变,以及它在中国货币史上长达七个世纪的统治地位,这让我深刻理解了“一钱”的重量,以及它如何深刻地影响了当时社会的经济与文化。这本书的语言也十分考究,用词准确而不失生动,读起来既能学到知识,又能感受到一种沉浸式的文化体验,仿佛穿越时空,亲手触摸那些历史的印记。

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说实话,我当初买这本书纯粹是出于好奇,想看看“钱币”和“中华文化元素”这两个看似不太搭边的概念是如何结合的。没想到,这本书给我带来的冲击远超我的想象。它不是那种枯燥乏味的学术专著,也不是流水账式的历史梳理,而是一本充满生命力的文化解读。作者在书中巧妙地将一枚枚古钱币比作“历史的密码”,通过解读这些密码,我们得以窥见中华民族在不同历史时期的精神面貌、审美情趣以及社会价值取向。比如,书中对“开元通宝”的论述,不仅仅停留在其作为唐朝官方货币的地位,更是深入剖析了“开元”二字所蕴含的开创盛世、文治武功的宏大愿景,以及其简洁大气、充满时代精神的造型如何影响了后世的货币设计。我特别欣赏书中对于钱币上文字和图案的研究,它们不仅仅是装饰,更是信息载体,承载着当时的社会制度、哲学思想和宗教信仰。读完关于“花钱”的部分,我才意识到,原来这些非流通货币,在古代社会扮演着如此重要的角色,它们以吉祥寓意、戏谑调侃等多种形式,反映了民间最真实的情感和生活愿望。这本书的独特之处在于,它将历史的厚重与日常生活的细微巧妙地融合在一起,让冰冷的钱币变得有血有肉,让抽象的文化元素触手可及。

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我是一个对古代文明抱有强烈好奇心的人,尤其对那些能够反映人类智慧和创造力的事物情有独钟。最近,我读到一本名为《钱币/中华文化元素》的书,它彻底颠覆了我对钱币的认知。我一直以为钱币不过是流通的商品,但这本书却告诉了我,每一枚钱币都是一段历史的缩影,都承载着深厚的文化底蕴。书中对于不同朝代钱币的演变,从形状、材质到上面镌刻的文字和图案,都进行了详尽而生动的描述。我尤其欣赏书中对钱币上文字和图案所蕴含的文化意义的解读,例如,书中对“方孔圆钱”的设计的分析,不仅解释了其象征意义——“天圆地方”,更重要的是,它反映了古人对宇宙秩序的理解和追求。书中还通过对不同时期钱币上出现的祥瑞图案、生肖符号以及历史人物的介绍,生动地展现了中华民族的审美情趣、宗教信仰以及历史进程。这本书的价值在于,它不仅仅是一本关于钱币的知识普及读物,更是一本深入解读中华文化精髓的著作,它用一种独特的方式,让我得以触摸到历史的温度,感受到文化的脉搏。

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