空之像---張鮮明攝影作品集 張鮮明 攝 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

繁體網頁||簡體網頁

☆☆☆☆☆

張鮮明 攝 著

圖書標籤:

• 攝影
• 藝術
• 紀實
• 風光
• 黑白
• 中國攝影
• 張鮮明
• 空之像
• 人文
• 自然

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 大象齣版社

ISBN：9787534756085

商品編碼：29901990161

包裝：平裝

齣版時間：2009-06-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	空之像---張鮮明攝影作品集
作者	張鮮明 攝
定價	298.00元
ISBN號	9787534756085
齣版社	大象齣版社
齣版日期	2009-06-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：8開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

《空之像》裏的作品，不是對現實世界某物的記錄和反映。作為影像，它是“恍惚”的、飄忽的，而且在定格之前，一直處於幻化之中，所以它給人以這樣的感覺：不是什麼，卻又是一切。它藉助於技術中介而呈現。如果沒有“技術”與裝置，那些影像我們是看不到的，也是“不存在”的；現在，通過“技術”和裝置——當然，還有我們心靈的辨認——它“呈現”瞭，“存在”瞭。這是“幻象”，是“幻象”的影像，是“幻象”的呈現藝術。

編輯推薦

幻象之“像”，呈現給是超現實。在超現實的世界，一切都是幻象，像人類的夢境一樣：在夢中一切都是真的，但夢醒之後，我們會發現，夢中的一切不是真的，而隻是幻覺。幻象其實並不存在，它隻是“有著”，隻是在變幻或變異之中到來，在瞬間之中發生著，一如作者從虛空中拍攝到的、由光影構成的影像，是虛擬的、瞬息變化的。以此構成的——或顯現的——圖像或影像的世界，即是所謂的後現代技術的虛擬世界。

作者介紹

張鮮明是詩人、作和攝影。2008年3月19日，他將具有摺射效果的裝置與相機組閤，對著太陽拍下幅如夢如幻的影像。此後，他利用自行設計的光影摺射裝置拍攝瞭一係列絢爛、魔幻的影像。這些影像令人聯想到開天闢地和星雲、星係、星團等宇宙壯麗景象，奇幻而詭異的“人物”、“精靈”、“山水”等，則引起人們關於三維空間之外的世界的想象。這些“無中生有”的影像，不是對現實物像的記錄與摹寫，而是對未知世界夢幻般的錶現，張鮮明將其命名為“幻像攝影”。 2008年10月，張鮮明幻像攝影係列作品《宇宙臆像》在2008當代際攝影雙年展上獲“*攝影奬”；2009年6月，他的幻像攝影作品集《空之像》由大象齣版社齣版；同年6月，他的幻像攝影作品《關於日齣或日落的猜想》在“影像亞洲”——PPA屆際職業攝影師作品大展上獲銅奬；2009年12月，他的發明《具有繪畫效果的意象攝影方法及專用光影摺射裝置》獲得知識産權局授權。 幻像攝影誕生之初，以其創新性、獨特性，引起外眾多攝影、藝術評論、詩人的關注與評論。早撰文給予高度評價的是意大利文化藝術中心溫琴佐桑福先生。此後，聯閤攝影協會江融，美攝影、評論、策展人王瑞，中攝影協會副、攝影評論硃憲民，攝影評論鮑昆，詩人馬新朝、李霞等，分彆從不同角度對張鮮明幻像攝影進行分析和評論。評論界認為，張鮮明的幻像攝影藝術，將本來不可見的“幻像”予以呈現，在體現藝術奇異性的同時，成為人類對存在的本質進行追問的一種新形式。

序言

凝視時間的詩篇：一部關於光影、記憶與存在的影像敘事 這部攝影集，如同一次對存在本身的深沉叩問，它並非聚焦於某一特定事件或明確的主題，而是構建瞭一個由光影、肌理和瞬間構成的獨特世界。它是一部關於“觀看”的哲學文本，邀請讀者放慢腳步，重新審視日常生活中那些被我們忽略的、轉瞬即逝的細節與氛圍。 光綫的編年史與物質的低語 本書的核心在於對光綫的精微捕捉與駕馭。攝影師似乎擁有與自然光對話的魔力，能夠在那一刹那間，將天空的冷峻、午後的暖陽、或是黃昏的沉鬱，凝固成具有厚重質感的畫麵。我們看到的不隻是光綫的存在，而是光綫如何塑造、剝離或賦予物體以意義。 例如，某些風景照片中，光綫如同利刃般劃破濃霧，將遠處的山巒勾勒齣近乎雕塑般的清晰度，而前景的植被則隱沒在深邃的陰影中，形成強烈的明暗對比。這種處理手法，使得畫麵脫離瞭單純的紀實層麵，躍升至一種近乎古典繪畫的莊嚴感。光影不再是照明的工具，而是敘事的主體，它們劃分瞭空間的層次，引導著觀者的目光在畫麵內進行一場無聲的漫遊。 更引人入勝的是對“物質性”的執著探求。攝影師似乎對時間在物體上留下的痕跡懷有深切的敬意。無論是風蝕的岩石、苔蘚爬滿的牆垣，還是舊日工具上斑駁的銹跡，每一張照片都在細緻地描摹這些物質的紋理和觸感。通過高清晰度的細節呈現，這些靜物獲得瞭近乎永恒的生命力。觀眾幾乎可以“觸摸”到畫麵的粗糲感，感受到時間的重量如何沉積在這些無生命的載體之上。這種對材質的細緻入微的觀察，消融瞭觀看者與被攝物之間的界限，使我們體認到萬物皆有其自身的呼吸和曆史。 空間的疏離與內在的場域 在處理空間關係時，攝影集展現齣一種剋製的疏離感。少有喧鬧的人群或明確指嚮性的地標，取而代之的是被精心構建的、充滿張力的空曠場景。這些空間，無論是廣袤的荒野、被遺忘的室內角落，還是極簡的幾何結構，都成為瞭某種精神活動的背景闆。 攝影師似乎偏愛那些介於“此處”與“彼處”之間的過渡地帶——走廊的盡頭、窗欞投下的幾何陰影、或是海麵與天空交接的水平綫。這些空間往往引導觀者進行心理上的投射。觀看者被置於一個沉思的位置，被鼓勵去填補畫麵中留下的空白，去探尋那些未被言說的故事。這種空間處理，有效規避瞭敘事的局限性，讓每一張照片都成為一個可供進入、供人棲居的“內在場域”。 其中一些關於建築或幾何抽象的作品，更是將透視法推嚮瞭極緻，展現齣一種冷靜到近乎冷酷的秩序感。綫條的精確性、角度的銳利感，挑戰著我們對現實穩定性的認知，仿佛是在揭示隱藏在日常可見性之下的數學般的必然性。 瞬間的捕捉與時間的停滯 盡管技術上是對瞬間的定格，但在情感層麵，這些作品卻指嚮瞭對時間流逝的深刻反思。攝影師並非簡單地記錄“發生過的事”，而是捕捉瞭“時間正在發生”的那個臨界點。 例如，那些關於水流、雲朵或動態模糊的影像，它們並未試圖凍結運動，而是通過曝光的技巧，將運動本身抽象化、詩意化。水流不再是液體，而是絲綢般的紋理；雲層不再是氣象，而是磅礴的、流動的雕塑。這種對時間維度的重塑，使得靜止的影像反而承載瞭更豐富的時間信息——既包含過去積纍的重量，也暗示著未來即將到來的變化。 這種對瞬間的“延遲”處理，讓觀者在觀看時産生一種獨特的體驗：一種對“永恒的現在”的感知。畫麵中的一切似乎都處於一種微妙的平衡之中，恰好停駐在崩塌或形成的前一秒，充滿瞭潛在的能量。 人與存在的沉默對白 盡管書中人物的齣現頻率不高，但當人物齣現時，他們往往是環境的有機組成部分，而非畫麵的絕對中心。他們通常是背影、側影，或是在特定光綫下被環境部分吞噬的形象。這種處理方式，避免瞭人物傳記式的解讀，反而突齣瞭“在場”與“缺席”的張力。 這些圖像中的人物，往往處於一種沉思、行走或等待的狀態，他們的姿態是內省的，與周圍廣闊或壓抑的環境形成對比。這引發瞭對個體在宏大世界中位置的思考——我們的存在，相對於時間、空間和物質的永恒性而言，是何等的短暫而又珍貴。 總體而言，這部攝影作品集是一次對視覺經驗的深層挖掘。它拒絕提供即時的、清晰的答案，而是通過精湛的技藝和敏銳的觀察力，構建瞭一個充滿象徵意義的視覺迷宮。它要求觀者以一種近乎冥想的心態去靠近，去感受那些被光影、質感和空間所編織的、關於存在本身的最為私密和沉默的詩篇。每一次翻頁，都是對自身感知邊界的一次溫和而堅定的拓展。

評分☆☆☆☆☆

初見《空之像》，便被這名字勾起瞭無盡的好奇。它像一個低語，邀請我走進一個由光影築成的奇妙世界。雖然尚未翻開細讀，但僅僅從書名和作者“張鮮明”這個名字，我便能聯想到一種沉靜的力量，一種對存在本質的探尋。我猜想，這本攝影作品集，或許並非僅僅是簡單的視覺呈現，而更像是一種哲學的思考，一次心靈的對話。攝影，本就是凝固時間，捕捉瞬間的藝術，而“空”的概念，又常常與虛無、寂靜、無垠相關聯。張鮮明先生，又將如何用他的鏡頭去解讀這“空”？是錶現天空的遼闊，還是內心的寜靜？抑或是物質世界之外，那不可言說的精神維度？我期待著，在這“空之像”中，看到他如何用畫麵鋪陳齣一種超越具象的意境，如何引導觀者去感受那無聲的詩意，去觸碰那些不易察覺的生命律動。這是一種期待，一種預感，仿佛一扇門在我麵前徐徐打開，裏麵藏著我對攝影藝術，對“空”這一概念的全新認知。

評分☆☆☆☆☆

對於《空之像》，我最深的期待，是它能帶我進入一種全新的觀看維度。我猜想，張鮮明先生的攝影，可能並非僅僅停留在對外部世界的描摹，而是更傾嚮於對內在世界的探索。這種“空”，也許是指嚮一種心靈的澄澈，一種超脫世俗的境界。他可能通過對自然景物，或者對人物神態的捕捉，來影射人類的情感，來錶達對生命意義的思考。我期待著，在他的作品中，能看到一種超越個體經驗的普適性，能夠引起不同背景的觀者産生共鳴。他或許是一位用鏡頭“說話”的哲學傢，將抽象的概念，轉化為具象的影像，讓我們能夠藉由他的眼睛，去審視自己的內心，去感悟生命中的那些微妙之處。這是一種對藝術的高度認同，一種對攝影作為思想載體的高度期望。

評分☆☆☆☆☆

《空之像》這個書名，讓我聯想到一種極簡主義的審美取嚮。我想象，張鮮明先生的作品，大概不會充斥著繁復的色彩和復雜的構圖，而是傾嚮於留白，傾嚮於意境的營造。他或許是一位善於捕捉“負空間”的攝影師，懂得利用畫麵中的空白來引導觀者的視綫，來激發觀者的想象。這種“空”，並非空無一物，而是充滿可能性，充滿張力。我期待著，在畫麵中，能看到一些元素被巧妙地“裁剪”掉，留下引人深思的輪廓，或是意猶未盡的暗示。他可能在探索一種“少即是多”的攝影哲學，用最簡潔的視覺語言，去傳達最深刻的內涵。我想象，他的作品，或許會有一種安靜的力量，能夠撫慰人心，能夠讓人在喧囂的世界中找到片刻的寜靜。這是一種對“空”的贊美，對“無”的崇敬，一種對藝術錶達的極緻追求。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，《空之像》很可能是一部充滿詩意的作品集。我預感，張鮮明先生的作品，會帶有強烈的個人風格，一種難以言喻的獨特氣質。他或許是一位善於在平凡中發現詩意的攝影師，能夠將日常的場景，升華為具有藝術感染力的畫麵。我期待著，在那些照片中，能夠讀到他內心深處的情感，感受到他對生活的熱愛，對美學的追求。這“空”，或許是一種留白，讓觀者自己去填補想象的空間；又或許是一種純粹，去除一切雜質，隻留下最本真的色彩和光影。他可能是在用鏡頭寫一首無聲的詩，一首關於光影，關於生命，關於“空”的詩。我期待著，被他的作品所打動，被他的視角所啓發，去重新認識這個世界，去發現那些隱藏在日常之下的，觸動人心的美好。

評分☆☆☆☆☆

我迫不及待地想要深入《空之像》的每一個角落，去感受張鮮明先生鏡頭下的世界。我預想，他的作品，一定充滿瞭對細節的極緻關注，對光影的細膩拿捏。也許，會有一些看似平常的景物，在他的鏡頭下，卻煥發齣彆樣的生命力。那些被忽略的角落，那些轉瞬即逝的光影，在他眼中，都成瞭值得珍藏的瞬間。我腦海中浮現齣一些畫麵：也許是清晨第一縷陽光穿透薄霧，在古老建築上投下的斑駁光影；也許是雨後泥土散發齣的清新氣息，被定格在濕潤的空氣中；又或者是，一個人物在極簡的背景下，眼神中流露齣的深邃與孤寂。我期待著，在這些影像中，看到一種洗練的美學，一種不加修飾的真實。張鮮明先生，定是一位懂得如何用最少的元素，去錶達最豐富情感的攝影師。他不是在記錄，而是在“創造”，用他的眼睛，去發現並呈現齣這個世界不為人知的另一麵，那隱藏在錶象之下的，更深刻的靈魂。