满58包邮 中国“非遗”传承人口述技艺丛书 木版年画技艺 9787570102082 王 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王传东 著

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• 非遗
• 木版年画
• 传统工艺
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店铺： 东宇盛图书专营店

出版社： 山东教育出版社

ISBN：9787570102082

商品编码：29800592836

包装：平装-胶订

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名：中国“非遗”传承人口述技艺丛书 木版年画技艺

定价：58.00元

作者：王传东

出版社：山东教育出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787570102082

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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丛书采用口述史学方法，对木版年画、葫芦雕刻、陶艺、剪纸等非物质文化遗产的传承人进行采访，记录相关遗产的历史传承、风格特点、技术创新及衍生发展等方面。这几项非物质文化遗产项目选自文化部和教育部联合发起的中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划。

丛书采取“纸媒融合”技术，把视频、音频、文字图片结合，用手机扫描作品图片即可呈现传承人技艺精华部分的操作视频，不再只是枯燥的文字宣讲，新技术的应用给传统书籍倍添趣味。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《中国“非遗”传承人口述技艺丛书·木版年画技艺》图书简介 一、 技艺的源流：千年传承的木版年画 在中国璀璨的文化长河中，木版年画以其独特的艺术魅力和深厚的民俗底蕴，占据着举足轻重的地位。它不仅仅是一种装饰品，更是一种承载着历史记忆、民间信仰、生活愿景的文化符号，是中国劳动人民智慧的结晶，也是中华民族精神家园的重要组成部分。 木版年画的起源可以追溯到汉代的画像石和唐代的雕版印刷技术。随着时间的推移，这项古老的技艺逐渐发展成熟，在宋代达到了一个巅峰。到了明清时期，中国各地涌现出众多各具特色的年画产地，如天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、山东潍坊杨家埠年画、四川绵竹年画、河北武强年画等等。这些地域性的年画风格迥异，内容丰富，既有反映宫廷生活、历史故事的宏大叙事，也有描绘田园风光、民俗活动、神话传说、吉祥寓意的精美画面。 木版年画的制作过程，是一场集传统工艺、民间艺术与匠人精神于一体的复杂而精妙的实践。它包括了从选材、雕刻、印刷到装裱的全套工艺流程，每一个环节都凝聚着艺人的心血与智慧。首先是“版材”的选择，通常选用质地坚韧、纹理细密的木材，如梨木、枣木等，以保证雕刻的精细度和印刷的耐久性。接着便是“雕刻”，这是年画制作中最具技术性的核心环节。艺人需要根据画稿，用刻刀在木版上精心勾勒、填染。根据画面的层次和色彩，需要雕刻多块印版，每一块版对应一个颜色。一块精美的年画，往往需要经过数块甚至数十块印版的套色印刷才能完成，对雕刻艺人的功力要求极高，需要线条流畅、层次分明、刀法精准。 “印刷”则是连接雕刻与成品的关键步骤。艺人会将颜料均匀地涂抹在雕刻好的印版上，然后用毛刷或滚筒蘸取，将颜色印在纸上。不同颜色印版的套印顺序至关重要，必须严丝合缝，才能保证最终画面色彩协调、层次分明。年画的色彩多采用植物性颜料，色泽鲜艳，富有生命力，也体现了古人对自然色彩的运用智慧。 “装裱”虽然相对简单，但同样不可或缺。完成印刷的年画，需要经过晾干、裁剪、修整等工序，最终呈现出完整的作品。有些珍贵的年画，还会进行裱糊，以便长久保存和悬挂。 木版年画的内容，更是包罗万象，深刻反映了中国民间的生活百态和精神信仰。它既是喜庆节日的点缀，也是祈福纳祥的载体。画面中常常出现门神、灶王爷、财神等神灵形象，寄托着人们对平安、富裕、好运的期盼。同时，它也描绘了大量的历史故事、戏曲场景、民间传说，如《三国演义》、《西游记》、《水浒传》中的经典人物，以及忠孝节义、劝人向善的道德故事。此外，描绘花鸟鱼虫、山水田园的风景画，也为人们的居室增添了雅趣和生机。 二、 传承的困境与希望：非遗的使命与时代的呼唤 然而，随着社会的发展和时代变迁，传统木版年画的生存环境面临着严峻的挑战。工业化生产的冲击、市场需求的多元化、新媒介的兴起，都使得这项古老的技艺日渐式微。许多曾经活跃在年画创作一线的民间艺人，由于收入微薄、后继乏人，技艺濒临失传。古老的年画作坊，有的早已停产，有的则艰难维系。 正是在这样的背景下，“非物质文化遗产”的保护和传承显得尤为重要。木版年画作为中国重要的非物质文化遗产项目，其价值不仅仅在于艺术本身，更在于它所承载的民族记忆、民间智慧和文化基因。保护木版年画，就是保护一段历史，就是守护一种精神。 “中国‘非遗’传承人口述技艺丛书”的出版，正是为了抢救和记录那些濒临失传的宝贵技艺，为后人留下珍贵的史料和知识财富。丛书中的《木版年画技艺》一册，凝聚了一代代木版年画传承人的心血和智慧，将他们口述的技艺要诀、创作经验、行业故事，以最真实、最生动的方式呈现出来。 这本书不仅仅是技艺的传授，更是传承人生命历程的缩影。每一位传承人，都与木版年画结下了不解之缘。他们可能出身于世代相传的年画世家，从小耳濡目染；也可能是在机缘巧合下，被这项古老技艺所吸引，倾尽毕生精力去钻研和守护。他们的口述，饱含着对技艺的热爱，对传统的敬畏，对生活的热忱，以及对未来的期许。 书中，读者将听到那些关于木版年画发展变迁的故事，了解到不同地域年画风格的形成原因；将跟随传承人的脚步，亲身感受从选料、雕刻、印刷到最终成品的每一个细节；将体会到那些看似简单的技法背后，蕴含着怎样的经验积累和匠心独运。这些口述，是鲜活的、有温度的，它们打破了书本的刻板，将抽象的技艺转化为可感知的生命力。 三、 技艺的传承与创新：时代的脉搏与未来的展望 尽管面临诸多挑战，木版年画的传承之路并非一片黯淡。近年来，随着社会对传统文化的关注度不断提升，越来越多的年轻一代开始对木版年画产生兴趣。他们将现代的设计理念、表现手法与传统年画技艺相结合，为这项古老的艺术注入了新的活力。 一些有识之士和机构，也积极投身于木版年画的保护和推广工作。他们通过举办展览、开设课程、开发文创产品等多种方式，让木版年画走进当代人的生活，让更多人了解、喜爱并传承这项珍贵的非物质文化遗产。 《木版年画技艺》一书的价值，不仅在于记录和保存，更在于启发和引领。它为那些渴望学习木版年画技艺的后学者，提供了一条清晰的路径；为那些致力于非遗保护和传承的实践者，提供了宝贵的经验借鉴；为那些关注中国传统文化的读者，开启了一扇了解民间艺术的窗户。 书中，我们不仅能学到雕刻的刀法、套色的技巧、颜料的配比，更能感受到传承人对待技艺的那份执着与纯粹。他们口述中的经验，是数十年甚至上百年的实践总结，蕴含着无数的试错和灵感。这些宝贵的经验，是任何现代化的技术手段都无法完全替代的。 展望未来，木版年画的传承与发展，需要社会各界的共同努力。政府的支持、学界的关注、市场的引导，以及最重要的，传承人自身的不懈努力和创新探索，将共同塑造木版年画的未来。 我们相信，通过《中国“非遗”传承人口述技艺丛书·木版年画技艺》这样一本充满智慧和温度的书籍，那些流传千年的技艺将得以延续，那些充满活力的民间艺术将重新绽放光彩。它不仅是一份宝贵的遗产，更是一份充满希望的未来。每一位翻开这本书的读者，都将有机会与这些非凡的匠人对话，感受他们对技艺的深情，传承中华民族独特的艺术血脉。这不仅仅是一本书，更是一份对中国传统文化的庄重承诺，一次对中华民族文化自信的有力彰显。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国的传统文化，特别是那些正在逐渐淡出人们视野的古老技艺充满好奇。在一次偶然的机会，我看到了“非遗”传承人口述技艺丛书这个系列，名字就非常有吸引力。“满58包邮”这样的信息虽然不直接关乎内容，但在我看来，它暗示了一种推广传统文化的诚意，让更多人有机会接触到这些宝贵的知识。我尤其对木版年画这个品类感兴趣，因为它是中国民间艺术中非常具象和喜庆的一种表现形式，小时候过年时家里贴的那些色彩鲜艳、内容丰富的年画，至今仍留在我的记忆深处。我希望能通过这本书，深入了解这些年画是如何制作出来的，背后的工艺流程是怎样的，以及传承人在这个过程中付出的心血和智慧。我期待书里能够有详实的图文并茂的介绍，不仅仅是简单的文字说明，更希望能够看到那些古老的木版、精细的雕刻工具，以及匠人们一刀一刀刻画时的神态。我想知道，在工业化和机械化生产的浪潮下，这些手工技艺是如何得以延续的，又面临着怎样的挑战。这本书如果能触及这些方面，那我一定会觉得物超所值。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对传统手工艺有着执着追求的人，尤其是那种需要时间和耐心的技艺。木版年画，在我看来，就是这样一种充满魅力的艺术形式。从书名就能感受到它独特的定位——“非遗”传承人口述技艺，这让我对内容的真实性和深度充满了期待。我一直觉得，了解一个技艺，最好的方式就是听它的传承者自己讲出来。他们亲身经历的每一个环节，每一个细节，都是最宝贵的财富。我希望这本书能够深入浅出地介绍木版年画的制作流程，从原材料的选择，到木板的雕刻，再到颜料的调制，以及最后的印刷和装裱，每一个步骤都应该有详细的阐述。我更希望能够通过这本书，了解到那些传承人在面对现代社会冲击时，是如何坚守和创新的。他们是如何在保留传统韵味的同时，又赋予年画新的生命力的。这本书的厚度（虽然这里没有显示具体厚度，但内容上我希望能有足够的信息量）和它所传递的文化价值，让我相信它能够给我带来很多启发。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我入手这本书纯粹是出于一种“情怀”。小时候，春节期间最期待的就是家里贴上的那些红红火火的年画。那些画里有胖娃娃、有门神、有各种吉祥的图案，充满了对新年的美好祝愿。现在回想起来，那种浓浓的年味儿，很大程度上就是由这些年画营造出来的。我总觉得，这些年画不仅仅是装饰品，它们更是承载了我们民族的文化基因和历史记忆。所以，当看到有这么一本专门介绍木版年画技艺的书，我几乎没有犹豫就买了。我非常好奇，那些精美的图案是如何从一块木板上雕刻出来的？调制的颜料又有什么讲究？印刷的过程是怎样的？最关键的是，在现代社会，还有多少人能够掌握这门手艺？我希望这本书能够通过口述的形式，让我听到那些老一辈匠人的声音，了解他们学艺的艰辛，传承的坚持，以及他们对这份技艺的热爱。我更希望这本书能够提供一些关于不同地区、不同流派木版年画的介绍，让我能够更全面地认识这个艺术门类。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期关注中国传统文化复兴的普通读者，我一直对那些濒临失传的手艺非常关注。木版年画，作为中国民间艺术的重要组成部分，其独特的魅力和历史价值不言而喻。我购买这本书，是希望能够通过“非遗”传承人的视角，去了解这项技艺的方方面面。我期待书中能够详细介绍木版年画的制作工艺，包括雕版、制墨、印刷等关键环节。更重要的是，我希望能够了解这些传承人在技艺传承中所付出的努力，以及他们所面临的挑战。这本书如果能够提供一些关于木版年画发展历史的梳理，或者不同地域年画风格的比较，那就更好了。我希望它不仅仅是一本技艺的讲解书，更是一本能够唤醒人们对传统文化重视的书。我希望通过阅读这本书，能够更深刻地理解木版年画的艺术价值和文化意义，并以此为契机，去支持和推广这项珍贵的传统技艺。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的文化传承，不在于那些光鲜亮丽的展示，而在于那些在日常生活中默默坚守的老手艺。木版年画，就是这样一种充满生活气息的艺术。我选择购买这本书，是因为它聚焦于“非遗”传承人的口述技艺，这对我来说，比任何官方的介绍都更具吸引力。我希望能在这本书中，听到那些匠人们朴实无华的语言，感受到他们对这份古老技艺的热情和敬畏。我期待书中能够详细阐述木版年画从选材、雕刻、印刷到最后成品的整个过程，每一个细节都应该被深入挖掘。我更希望能够了解到，在现代社会，这些传承人是如何克服困难，将这份技艺一代代传承下去的。这本书如果能提供一些不同时期、不同地域的木版年画作品的案例分析，那就再好不过了。我希望通过阅读，能够对木版年画有一个更全面、更深入的认识，并且能够从中感受到中国传统文化的生命力。