川内伦子 摄影日记 畅销书籍 正版 散文 [日]川内伦子 陈菁 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 川内伦子 陈菁 著

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• 川内伦子
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• 散文
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• 纪实摄影
• 生活美学
• 文艺
• 陈菁
• 畅销书

店铺： 智胜图书专营店

出版社： 山东人民出版社

ISBN：9787209068079

商品编码：29799643666

包装：平装

出版时间：2013-10-01

基本信息

商品名称：	川内伦子 摄影日记 畅销书籍 正版 散文	开本：
作者：	川内伦子 陈菁	页数：
定价：	33.00元	出版时间：	2013-10-01
ISBN号：	9787209068079	印刷时间：
出版社：	山东人民出版社	版次：	1
商品类型：		印次：

插图目录内容提要二〇〇二年，
川内伦子获颁第二十七届木村伊兵卫摄影奖，
鲜明的摄影风格在日本掀起浪潮，
成为炙手可热的新生代摄影，
各界的拍摄委托接踵而来……

两年后，
川内察觉庞大工作量所带来的改变，
对此感到恐惧与怀疑，
遂决定慢下脚步，
重新审视自己的生活，
开始执笔写作。

编辑推荐风靡日本和台湾的小清新摄影风格，一张，手机拍照。
唤起记忆的影像 简单书写的生活片段
日本新一代影像创作代表人物川内伦子，成名后的自我审视。


作者介绍少女时期爱好阅读及看漫画，曾以漫画为志业（但因画不出16页的投稿作品而作罢）。
　　摄影之路的滥觞为高中校外教学，因当时拍下的海景颜色异于亲眼所见，萌发了由自己控制照片颜色的创作欲望。
　　川内直言：“刚开始摄影时，我对‘拍照’没太大兴趣，‘暗房冲洗作业’比较吸引我。”

　　1993年　成安女子短期大学（今成安造型大学）平面设计系毕业。
　　短大时期开始拍照，摄影课交出的作业即是随兴拍摄的日常事物（如水沟盖、路边小花等），可见的创作。毕业后进入摄影工作室，开始大量阅读摄影集，思索摄影意义。
　　曾对“只拍的荒木经惟”感到疑惑，答案浮现的那刻受到极大冲击，惊觉“拍照”的乐趣。
　　受前辈影响，川内伦子开始使用6×6 Rolleiflex相机，形成她特有的摄记：细微事物的题材、使用Rolleiflex相机、6×6的正方形构图等

　　1997年　获颁第九届3.3m展摄影奖。同年以自由摄影师身分展开活动。

　　2001年　一举推出摄影集三部曲《Utatane》《花火》《花子》

　　2002年　以《Utatane》《花火》系列获得第27届木村伊兵卫摄影奖。同年获颁日本摄影协会新人奖。
　
　出版摄影集包括《AILA》（2004）、《the eyes, the ears,》《Cui Cui》（2005）、《Majun》《Semear》（2007）。
　　作品于法卡地亚基金会（2005）、伦敦The Photographer's Gallery（2006）等世界各大美术馆展出。
　　
2009年 获纽约际摄影中心颁发第25届Infinity Award艺术奖。
作品风格：
　轻盈、纤细，却蕴藏庞大能量。川内伦子在琐碎的事物中挖掘诗意，独树一格的影像语言和女性视角，开创日本摄影一种新的面貌，也让西方艺术界注意到日本新生代女性摄影的摄影语言及创作能量。
　　川内伦子让我们看到，既使是被拍摄过无数次、我们再也不觉得新奇的平凡事物，都值得拍摄。在她的镜头下，围绕在我们身边的一景一物都充满灵性、神秘的意义，生活中常被我们忽略的任何时刻，都如此深刻，清楚映照出生命轨迹。

时光的呢喃与色彩的低语：一个寻常视角的诗意回响 翻开这本书，你将进入一个由光影、色彩和日常生活碎片构筑的温柔世界。它不是一部宏大的叙事史诗，也不是一部直指哲学命题的深邃论著，而是一本日记，一本用影像和文字细细打磨的，关于“看见”的日记。作者川内伦子，以她独有的敏感和对细微之处的体察，带领我们重新审视那些被忽略的瞬间，那些在庸常生活中闪烁着独特光芒的片段。 这本日记，如同它的名字——《川内伦子 摄影日记》，简洁而直接，却蕴含着无尽的想象空间。它记录的，是作者日常生活的点滴，是她行走在世界中的观察与感受。然而，川内伦子的“日常”，绝非平淡无奇。她的镜头仿佛拥有魔力，能将最平凡的景物，赋予生命，使其焕发出超越寻常的诗意。一束透过窗户的光线，一只慵懒的猫咪，一片随风飘落的羽毛，甚至是一张模糊的餐桌一角，在她的捕捉下，都成为了充满故事的画面。 这本书的魅力，首先在于其独特的视觉语言。川内伦子的摄影作品，以其柔和的光线、清淡的色彩以及充满空气感的构图而闻名。她似乎偏爱那些带有岁月痕迹的、略显褪色的色调，但正是这种“不完美”的色彩，却营造出一种温暖而怀旧的氛围。她的照片，常常有一种朦胧的美感，如同隔着一层薄雾的记忆，既清晰可见，又带着一丝飘渺的忧伤。这种视觉风格，不是那种追求视觉冲击力、色彩鲜艳夺目的“快餐式”的美，而是需要静下心来，细细品味，才能领略其中的韵味。 更深层次的，是她镜头中所蕴含的对生命、对自然、对情感的细腻描绘。她的作品中，常常出现动物的形象，它们以一种近乎于人类的姿态，与周围的环境互动。这些动物，不是被当作拍摄对象，而是被视为具有独立生命和情感的个体。它们的存在，似乎在提醒着我们，在人类文明之外，还有着另一种纯粹而自由的生命形态。在川内伦子的镜头下，动物的眼神，肢体的动作，都充满了表达，它们与周围的世界融为一体，构成了一幅幅充满生命力的画面。 她对光影的运用更是炉火纯青。光，在她这里，不仅仅是照明，更是情感的载体，是时间的标记，是生命的呼吸。透过光影的变化，她捕捉到了事物最微妙的状态，也暗示着事物背后更深层的含义。有时候，光线是柔和的，如同母亲的抚慰；有时候，光线是跳跃的，如同孩童的嬉闹；有时候，光线又是穿透的，如同瞬间的顿悟。这些光影的语言，无需多言，便已在观者心中激起层层涟漪。 除了摄影，书中穿插的散文文字，更是将这种日记式的记录推向了极致。这些文字，并非冗长的理论阐述，而是如同摄影作品一样，凝练、朴实，却又充满力量。它们是作者在某个瞬间的思绪，是在看到某幅画面后油然而生的情感。这些文字，如同摄影作品的注脚，又如同彼此独立的诗句，它们相互映衬，共同构建起一个完整而丰富的精神世界。 在川内伦子的笔下，我们读到的不是矫揉造作的抒情，而是对生活中细小而真实的情感的捕捉。她会记录下自己偶然的灵感，会抒发对亲人的思念，会表达对自然万物的敬畏。她的文字，就像她的照片一样，有着一种淡淡的忧伤，但这种忧伤并非绝望，而是一种对生命无常的理解和接受，是对美好事物短暂的珍惜。这种情感的表达，真实而动人，容易引起读者的共鸣。 这本书，也是一次关于“看见”的哲学思考。川内伦子教会我们的，不仅仅是如何去“看”，更是如何去“感受”。她让我们意识到，我们常常被周遭的喧嚣所裹挟，匆匆忙忙地前行，而忽略了那些潜藏在日常角落里的美。她的作品，像一面镜子，映照出我们内心深处被遗忘的角落，提醒我们停下脚步，去观察，去感受，去发现那些隐藏在平凡中的不平凡。 《川内伦子 摄影日记》所传达的，是一种平和而温润的生活态度。它不是鼓励我们去追求惊天动地的成就，也不是要求我们去改变世界，而是邀请我们去接纳生活本来的样子，去欣赏其中的细微之处，去体会那份宁静和安详。她的作品，像一剂温和的良药，能抚慰我们浮躁的心灵，让我们在纷繁的世界中找到一份内心的平和。 陈菁的翻译，也为这本书增添了不可忽视的价值。译者在处理川内伦子独有的细腻情感和日式风格时，力求还原原著的神韵，使得读者在阅读中文版时，能够最大程度地感受到作者的原初意图。文字的流畅性和意境的传达，都体现了译者的用心和功力。 这本书，适合那些在快节奏生活中感到疲惫的人。它是一本可以随时翻开，随时合上的书。你可以在某个午后，捧着它，沉浸在光影和文字的世界里；你也可以在睡前，随意翻阅几页，让那些温柔的画面和文字，带走你一天的烦忧。它不追求一次性的阅读体验，而是希望成为你生活中一份温柔的陪伴，一份可以反复回味的慰藉。 总而言之，《川内伦子 摄影日记》是一部关于视觉、关于情感、关于生活的诗篇。它以一种极其个人化的视角，展现了一个充满诗意和哲思的世界。它鼓励我们放慢脚步，用一颗敏感的心去感受生活，去发现那些被忽略的美好。这本书，将以其独特的魅力，触动你的心弦，让你重新审视你与世界的关系，让你在平凡的日子里，找到不平凡的诗意。它是一次心灵的洗礼，一次对“看见”的重新定义，也是一份送给自己，或是送给心中重要之人的，最珍贵的礼物。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，感觉像是走进了一个陌生又熟悉的内心世界。作者川内伦子用她独特的视角，捕捉了生活中那些稍纵即逝的美好瞬间。那些画面，没有惊天动地的场景，没有刻意营造的戏剧性，却有着直抵人心的力量。雨滴落在玻璃窗上的痕迹，阳光透过树叶投下的斑驳光影，孩童手中紧握的小玩具，抑或是人群中一个不经意的眼神，在她的镜头下，都化作了某种微妙的情绪，或淡淡的忧伤，或浅浅的喜悦，或是一种难以言喻的宁静。文字部分，更是如同涓涓细流，自然而舒缓地流淌着，不时引发读者的共鸣。她讲述的那些看似平常的日常，却饱含着对生命的热爱和对世界的温柔。读完这本书，你会不自觉地放慢脚步，开始留意身边被忽略的细节，重新审视自己的生活，体会那些被遗忘的纯粹。这是一种精神上的洗礼，让人在喧嚣的世界里找到一处可以休憩的角落，重拾内心的平和与力量。这本书，不仅仅是一本摄影集，更像是一本心灵的指南，引导着我们去发现生活本身的美丽，去感受生命中最柔软的部分。

评分☆☆☆☆☆

初次接触川内伦子的作品，就被她那种“不经意”的美学深深吸引。她的摄影，仿佛就是随手一拍，却又蕴含着大师级的构图和色彩感。那种朦胧、柔和的光线运用，以及她对焦的独特方式，让画面带有一种梦幻般的质感，好像不是来自现实，而是源自某个遥远的记忆碎片。这种“不确定性”的美，反而更能激发读者的想象力，让人在模糊的轮廓中寻找自己的解读。她的散文，同样延续了这种风格，不疾不徐，娓娓道来。她写生活中的点滴，写情感的细微变化，字里行间透露着一种淡淡的疏离感，又带着一种难以割舍的眷恋。她似乎总能在平凡中发现不平凡，在日常的琐碎中挖掘出深刻的哲学意味。读她的文字，就像在进行一场心灵的对话，她不直接告诉你答案，而是抛出问题，引导你自行探索。这本书，没有宏大的叙事，没有激烈的冲突，却能在平静中触动你内心最柔软的地方，让你重新审视自己与世界的关系，以及那些关于时间、存在和回忆的永恒命题。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种非常私密的阅读体验。川内伦子的作品，总有一种将观者拉入她个人世界的魔力。她的镜头语言，与其说是记录，不如说是“感受”。她捕捉的画面，往往充满了某种难以言说的情绪，像是夏日午后窗边吹来的微风，带着一丝慵懒和温暖，又像是雨后泥土散发出的清冽气息，带着一种淡淡的忧伤。而她笔下的文字，更是将这种情绪放大，她以一种近乎孩童般的好奇和纯真，去观察世界，去感受生活。那些零散的片段，可能是一个物件，可能是一个场景，也可能是一闪而过的思绪，在她手中，都变成了富有生命力的故事。她不太强调逻辑性，更多的是一种情感的连接和氛围的营造。读她的书，我感觉自己仿佛置身于她所描绘的那个世界，与她一同感受着阳光的温度，倾听着风的声音，体验着生命中那些微小而美好的瞬间。这是一种非常治愈的阅读，让人在浮躁的生活中找到一丝安宁，重新连接起内心深处的情感。

评分☆☆☆☆☆

这是一本需要静下心来细细品味的奇书。川内伦子的摄影作品，总是带着一种独特的“日常之美”，她能在最平凡的事物中挖掘出不寻常的韵味。那种光影的运用，色彩的搭配，以及构图的巧思，都透露出她对美的敏锐感知。而本书中的散文部分，更是将这种感受具象化，她用一种非常细腻、内敛的笔触，讲述着自己的生活经历、观察和思考。她笔下的文字，不像许多畅销书那样直白、有力，而是更像一股清泉，缓缓地流淌，不经意间却能渗透到你的心里。她写童年，写家庭，写旅行，写对时间的感知，每一个片段都充满了画面感，仿佛能让你亲身感受到她所经历的一切。这种“散文”的形式，打破了传统意义上的摄影集或纯文字书籍的界限，将两种艺术形式完美地融合在一起。读这本书，你会感受到一种独特的节奏，一种淡淡的忧伤中又带着希望的氛围，让你在阅读的过程中，不自觉地开始反思自己的生活，以及生命中那些被忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

这本《川内伦子 摄影日记》无疑是一本触动心灵的书籍。作者以其标志性的柔光、细腻的色彩和充满诗意的构图，捕捉了生活中那些稍纵即逝的美好瞬间，无论是阳光透过叶缝洒下的斑驳光影，还是孩子脸上一闪而过的纯真笑容，亦或是海边静谧的日落，都仿佛被赋予了生命，散发出温暖的光芒。她的摄影作品，与其说是记录，不如说是对情感的抒发，是对生命细微之处的温柔凝视。而随书附赠的散文，更是将这种情感进一步深化。川内伦子以她独特而略带疏离的笔调，记录着她对生活、对时间、对存在的思考。她的文字，如同她的摄影一样，充满了画面感，又蕴含着一种淡淡的哲思。读她的文章，你会感到一种宁静，一种与内心深处对话的冲动。她不煽情，不刻意去打动你，而是通过她对日常的细腻观察和真诚表达，让你自己去体会生命中的那些不易察觉的美好。这本书，不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼，它会让你重新审视自己的生活，发现那些隐藏在平凡日常中的诗意。