全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[英] Future出版公司著，李丹丹，张钰 著

图书标签:

• 数码绘画
• 奇幻角色
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• 绘画
• 艺术设计

店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515327679

商品编码：29710945759

包装：平装

出版时间：2014-12-01

基本信息

书名：全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色

定价：55.00元

作者：Future出版公司著,李丹丹,张钰

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-12-01

ISBN：9787515327679

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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艺术家们将为你带来奇幻世界中，精彩绝伦的人物和生物等经典角色设计与绘制的全程指导！

内容提要

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本书集合了世界*艺术家们分享的关于如何创作出奇幻的角色、迷人的生物及原创艺术作品的经验和技巧，并在简单易学的创作演示中逐一呈现， 助你全面提升奇幻角色设计的创作技能！

目录

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艺术画廊

视觉盛宴！

来自标志性奇幻角色幕后的传奇艺术家的启发。

奇幻女性

创作出充满个性的女性

绘制一个动态的女海盗

捕捉龙与地下城人物的特点

给大海涂上光芒四射的色彩

绘制一个狂野的丛林武士

创作一个无所畏惧的女刺客

绘制一幅令人难以忘怀的梦幻肖像

生物作品

收集一群传奇的动物

速涂出一幅经典龙插画

绘制月光下的美猴王

绘制一匹奇幻世界中的马

重塑奇幻经典形象

创作数字油画巨人

动感男性

绘制一个令人激动的男主角

设计一个海盗战士精英

绘制中东王子

学习如何绘制西斯大帝

绘制青年太阳神

吸血鬼咒语来袭

奇幻艺术大师

掌握从同类型大师那里获得的灵感

给你的作品加上弗雷泽塔风格

绘制具有现代感的穆夏

如何制作蒙版

受雷克汉姆风格的启发

艺术家问&答

解决真实世界的艺术绘画问题

劳伦·K.加农

自由艺术家劳伦将教你如何画出一张长满锋利牙齿的嘴，以及一双青筋暴露的手。

尼克·哈里斯

艺术家尼克将为你讲述更好地画出肥胖而缓慢的野兽，而不是光滑的、死气沉沉的……

梅兰妮·德隆

想知道如何画出女战士的头发，如何创建出奇幻氛围和立体照明吗？梅兰妮将告诉你。

玛侬

恐怖插画家玛侬将分享她是如何画出狼人和具有真实感的岩浆溶液的秘诀。

帕科·里克·托雷斯

一般来说头发都很棘手，有浓密胡须的矮人尤为如此。让帕科用他丰富的经验帮你解决这个问题吧。

布赖琳·梅瑟妮

布赖琳是动物专家，她知道如何让箭伤以及超现实的生物看起来更令人信服。

凯文·克罗斯利

概念艺术家凯文将分享他如何通过独特的纹理让图像看起来更漂亮的经验。

戴夫·欧烁

WizardsoftheCoast公司插画师大卫解释了创作出磨损材料的好办法

作者介绍

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Future

文摘

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序言

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《奇幻角色：构思、塑造与表现的艺术》 内容简介： 想象力是创作的翅膀，而奇幻角色则是这双翅膀最绚丽的羽毛。它们可以是翱翔于云端的巨龙，深潜于古老遗迹的神秘生物，或是肩负着拯救世界重任的英雄。每一个成功的奇幻角色，都离不开创作者对世界观的深刻理解、对生物学和解剖学的巧妙运用、以及对情感和叙事的精准把握。《奇幻角色：构思、塑造与表现的艺术》将带你深入探索这些迷人世界的幕后，揭示如何将脑海中模糊的意象，转化为令人信服、栩栩如生的数字艺术作品。 本书并非提供现成的角色模板，而是旨在教授一套系统化的创作流程和思维方式。我们将从最基础的“概念萌芽”开始，引导你如何在浩瀚的想象空间中捕捉灵感，如何通过头脑风暴、关键词联想、乃至从现实世界中汲取养分，为你的角色找到独一无二的起点。我们会探讨如何构建角色的核心特质，例如他们的种族背景、文化习俗、社会地位、性格缺陷与闪光点，以及他们所处的环境对他们形态和行为的影响。这些层层递进的构思，将为你的角色打下坚实的基础，使其不仅仅是一个“好看的皮囊”，更是一个有血有肉、有故事的生命。 在概念确立之后，我们将步入“形态塑造”的关键阶段。本书会详细讲解如何在数字绘画软件中，将这些抽象的概念转化为具象的形态。我们会深入剖析生物学和解剖学在奇幻角色设计中的重要性，但请不必担心，这里不会充斥枯燥的专业术语。我们将以易于理解的方式，讲解如何借鉴真实生物的骨骼结构、肌肉组织、皮肤纹理，以及它们的运动方式，来创造出既符合逻辑又充满想象力的生物形态。无论是为翼龙设计符合空气动力学的翅膀，还是为地下生物赋予适应黑暗环境的特征，亦或是为魔法生物注入超自然的力量感，我们都会提供详实的步骤和技巧。 书中会详细介绍如何运用基础几何体构建角色的基本轮廓，如何通过明暗关系塑造体积感和空间感，如何精炼和优化线条，使其更具表现力。我们将探索不同风格的造型设计，从写实到卡通，从硬朗到柔美，帮助你找到最适合你所设计角色的表现形式。同时，我们会强调“风格统一性”的重要性，如何确保角色设计的各个元素，如服装、武器、配饰等，都能围绕角色的核心设定，形成一个和谐统一的整体。 “纹理与细节”是赋予角色生命力的重要环节。我们将会探讨如何通过不同的笔刷、图层模式和叠加技巧，来表现角色的皮肤质感、毛发光泽、鳞片纹理、金属的冰冷或是织物的柔软。书中会深入讲解如何运用纹理叠加和绘制，来模拟各种材质的真实感，让观众仿佛能够触摸到角色的肌肤，感受到他们所穿戴的衣物。我们还会讨论如何通过精细的细节，例如伤疤、纹饰、佩戴的饰品等，来进一步丰富角色的故事性和个性。这些看似微小的细节，往往能够成为点亮角色的关键，赋予他们更深的层次和更强烈的辨识度。 “色彩与光影”是直接影响角色情绪和氛围的强大工具。本书将引导你理解色彩心理学在角色设计中的应用，如何通过不同的色彩搭配，来传达角色的性格、情绪和所属的阵营。我们将深入讲解色彩理论，包括色相、饱和度、明度等概念，并演示如何在数字绘画中运用色彩，营造出温暖、神秘、冷酷或激昂的氛围。关于光影，我们将详细讲解光源的性质、方向以及它们如何影响物体的明暗分布，如何利用光影的明暗对比，来强调角色的轮廓，突出他们的面部特征，以及制造戏剧性的视觉效果。从柔和的散射光到锐利的焦点光，我们将一一解析，助你用光影赋予角色生命。 “情绪与叙事”是赋予奇幻角色灵魂的最终升华。一个成功的奇幻角色，不仅仅是外形上的独特，更能在观众心中激起共鸣。本书将引导你思考如何通过角色的姿态、表情，以及他们所处的场景，来传达他们的情感状态和潜在的叙事。我们将学习如何通过肢体语言，展现角色的力量、脆弱、警惕或放松。同时，我们会探讨如何通过眼神的描绘，传递出角色的内心世界——是坚毅、迷茫、还是智慧？我们还将讲解如何通过场景的烘托，来为角色增添背景故事，让观众在看到角色的瞬间，就能联想到他们可能经历过的冒险，以及他们未来的命运。 本书的内容将覆盖多种奇幻角色类型，从高贵的精灵到粗犷的兽人，从邪恶的恶魔到守护的元素生物，每一个类型都会有针对性的讲解和案例分析。我们会以图文并茂的方式，呈现一系列由顶尖艺术家创作的精彩案例，并对其创作过程进行详细拆解。这些案例将不仅仅是展示最终成品，更重要的是，它们会展示艺术家是如何思考、如何解决设计难题、以及他们是如何运用书中所介绍的各种技法，将概念转化为令人惊叹的艺术品。 《奇幻角色：构思、塑造与表现的艺术》不仅仅是一本技法指南，更是一场通往奇幻世界创作之旅的邀请。无论你是初涉数字绘画的新手，还是希望在奇幻角色设计领域有所突破的进阶者，本书都将为你提供宝贵的知识、实用的技巧和源源不断的灵感。通过本书的学习，你将能够自信地将脑海中那些独一无二的奇幻生灵，用数字的画笔，栩栩如生地呈现在世人面前，让他们在你的画布上，开启属于他们自己的史诗篇章。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的绘画爱好者，我一直在寻找能够帮助我提升技艺的优质资源，而《全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色》这个书名，无疑给我带来了极大的期待。我非常感兴趣的是，书中会涉及哪些不同风格的奇幻角色？是偏向写实风格，还是卡通Q萌，亦或是融合了东方神话元素的独特设计？我希望能够看到一些关于如何塑造角色剪影和轮廓的讲解，因为一个有力量的剪影，往往能够第一时间抓住观众的眼球。同时，我也迫切地想知道，名家们是如何处理角色身体的动态和姿态的，一个流畅自然的姿态，能够瞬间赋予角色生命力，让他们仿佛随时都会动起来。另外，在光影的处理上，我一直感到很吃力，不知道如何利用光影来突出角色的特点，营造气氛。这本书会不会有关于不同光源下，光线如何照射在不同材质上的详细分析？我希望能够从中学习到一些实用的光影绘制技巧，让我的作品在视觉冲击力上更上一层楼。同时，我也期待能从书中了解到，如何为奇幻角色设计出与之匹配的武器和装备，以及如何将这些元素与角色本身有机地结合起来，形成一个完整的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

我是一个沉浸在幻想世界多年的读者，对于“奇幻”二字有着近乎执拗的追求。每一次阅读一本关于奇幻角色的书籍，我都像是在进行一场心灵的探险。而这本《全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色》，在我看来，不仅仅是一本绘画教程，更像是一扇通往无数未知次元的窗户。我非常好奇，书中所汇聚的“全球名家”们，他们来自世界各地，是否会带来各具特色的文化背景下的奇幻角色设计理念？例如，东方神秘的龙族、古老的精灵传说，亦或是西方魔幻史诗中的矮人、兽人、恶魔等等，他们各自的设计风格会有怎样的碰撞与融合？我尤其关注那些在细节上处理得炉火纯青的技法，比如如何巧妙地运用纹理和材质，才能让鳞片闪耀出逼真的光泽，让毛发显得蓬松而富有生命力，或者让盔甲的金属质感呼之欲出。这本书会不会在面部表情的刻画上下功夫，毕竟，一个成功的奇幻角色，其眼神、嘴角微小的动作，往往就能传递出丰富的内心世界？我多么希望，通过这本书，我能学会如何不仅仅是画出一个“样子”，而是画出“灵魂”，让每一个角色都能拥有自己独特的个性和故事，能够站在那里，就足以引人入胜，让人忍不住去想象他们的过往与未来。

评分☆☆☆☆☆

我对数字艺术的向往由来已久，总觉得那些在屏幕上栩栩如生的奇幻角色，背后一定隐藏着许多令人惊叹的创作过程。这本《全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色》的书名，就像一颗璀璨的宝石，吸引着我目光。我热切期盼能够在这本书中，找到一些关于如何从零开始构建一个完整奇幻角色的系统性指导。比如，在构思阶段，名家们是如何进行头脑风暴，如何寻找灵感的？是通过现实世界的动植物、历史文化，还是仅仅依靠天马行空的想象？我特别好奇，在人物造型设计方面，是否会有关于比例、骨骼结构、肌肉走向的讲解，即使是虚构的生物，也需要遵循一定的物理逻辑，才能显得更加真实可信。而色彩的运用，更是我一直以来感到困惑的难题，我渴望了解，如何通过色彩搭配，来烘托角色的性格，是明亮的色彩代表阳光，深邃的色彩暗示神秘，还是有更深层次的理论可以遵循？此外，这本书会不会包含关于不同材质的绘画技巧，例如如何表现皮革的光泽，布料的褶皱，金属的冰冷，甚至是魔法能量的流动感？每一个细节的精雕细琢，都能极大地提升角色的质感和魅力，我期待着从中学习到这些宝贵的经验。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《奇幻角色》，还没来得及深入翻阅，但仅仅是翻开封面，那种扑面而来的艺术气息就已经让人心潮澎湃了。我一直对数字绘画领域有着浓厚的兴趣，尤其钟情于那些能够将想象力具象化，创造出鲜活、独特角色的作品。这本书的书名本身就带着一种引人遐想的魔力，“全球数码绘画名家技法丛书”这几个字，足以勾起我学习和探索的欲望，而“奇幻角色”更是直击我内心深处对神秘、冒险和超凡生物的迷恋。我期待的不仅仅是看到精美的作品，更重要的是能够从中窥探到那些大师们是如何构思、如何落笔，如何将脑海中的奇思妙想转化为触手可及的数字画布上的灵魂的。我很好奇，他们是如何捕捉到不同种族、不同文明的独特气质的？是如何通过色彩、光影和材质的运用，赋予角色生命力的？这本书会不会介绍一些我闻所未闻的绘画软件技巧？会不会分享一些独门绝技，帮助我突破瓶颈，在角色创作的道路上更进一步？每一个奇幻角色背后，都隐藏着一个故事，一种设定，一种情感，我迫不及待地想知道，这些名家们是如何在他们的笔下，将这些无形的元素，一点点地雕琢出来，最终成为让我们惊叹的艺术品的。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的奇幻角色设计，不仅仅是简单的“画”出来，更是“塑造”出来。它需要深入的理解、丰富的想象以及精湛的技法。《全球数码绘画名家技法丛书：奇幻角色》这个标题，让我感觉仿佛打开了一扇通往奇幻艺术宝库的大门。我特别想知道，书中的“名家”们，他们是如何捕捉到不同种族，比如精灵的优雅，矮人的坚毅，或是某种未知生物的怪诞之美的？他们是否会分享一些关于如何设计出独特而又令人信服的角色的方法论？我非常好奇，在角色细节的刻画上，是如何做到如此逼真和富有想象力的？比如，如何设计出具有生命力的服装和配饰，如何让它们看起来既符合角色的设定，又充满设计感？此外，我也非常关注那些能够赋予角色故事性的元素。这本书会不会讲解如何通过角色的眼神、表情，甚至是一些细微的姿态，来传递角色的情感和性格？我渴望能够从中学到，如何让我的作品不仅仅是停留在表面，而是能够触动人心，让观众在看到角色的一瞬间，就对他们的故事产生无限的遐想。