品味摄影:高品质数码照片之道 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 多芬格，邓坚，陈铎 著

图书标签:

• 摄影
• 数码摄影
• 摄影技巧
• 构图
• 光线
• 后期制作
• 色彩
• 摄影审美
• 摄影入门
• 摄影指南

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121101977

商品编码：29634898700

包装：平装

出版时间：2010-03-01

基本信息

书名：品味摄影:高品质数码照片之道

定价：48.00元

作者：(美)多芬格,邓坚,陈铎

出版社：电子工业出版社

出版日期：2010-03-01

ISBN：9787121101977

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.440kg

编辑推荐

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步步为赢，迈进“”数码照片的世界

内容提要

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本书的内容不仅是关于如何拍摄一张好照片，而且向读者介绍许多方法，帮助读者拍摄无论在美学上还是在技术方面都近乎的“”照片。本书从选择摄影器材开始，继而从光线、构图、色彩和相机的使用技巧等多方面详细讲解照片的拍摄技术，以及拍摄后如何精细地调整图像，终打印出品质的照片。本书通俗易懂、深入浅出、融入作者多年的摄影实际经验，实用且易上手，适合数码摄影爱好者阅读，尤其对于追求数码照片品质的读者大有帮助。

目录

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绪论
章　选择工具
相机
选择你自己的相机
　选择相机的关键所在
　传感器有所不同吗？
　Foveon传感器
　选择全画幅传感器还是小一些的传感器
　何时购买新相机
　相机防抖动功能
　三脚架至关重要
　附属用品
　传感器清洁器
　镜头清洁用具
　滤光镜
　白平衡工具
　通过镜头创造高质量照片
　选择镜头
　镜头的光学质量
　具有防抖功能的镜头
　再说散景
　老式胶片相机镜头vs.只用于数码相机的
　镜头
　4/3型影像镜头
　选购相机时的权衡
　特殊镜头
　对焦
　避免使用大变焦镜头
　变焦漂移
　浏览镜头网站
　有关镜头的一些忠告
　测试镜头
　镜头测试程序
　测试评估程序
　电脑系统
　选择电脑
　笔记本电脑vs.台式电脑
　电脑的小规格和低配置
　显示器
　对显示屏进行校正和色彩特性描述
　以设备为基础的色彩管理
　来自色彩管理达人的思考
　对打印机进行色彩特性描述
　专业色彩管理
　视图环境
　图像校正软件
　喷墨打印机的技术
　选择打印机的关键所在
　压电式喷墨打印机vs.热泡式喷墨打印机
　物品的费用
　快速概要性指南：选择器材的忠告 　
第二章　照片的拍摄技术
　使用相机
　快速指南：准备拍摄
　RAW格式的优点
　拍摄JPEG格式照片
　曝光
　设置高质量
　检查相机的设置
　选择感光度
　曝光：照片质量的核心
　测定动态范围
　测定曝光
　老式的测光和曝光
　HDR：照片爱好者们的挚爱
　高动态范围（HDR）的处理程序
　对焦
　有效的相机位置
　光照
　白平衡
　色彩模式
　包围构图
　利用液晶显示屏评估照片质量
　把电脑带到野外？
　拍摄清晰的图片
　选择使用什么镜头
　准备镜头
　选择光圈
　景深大化
　超焦距
　景深预览
　使用三脚架
　快门速度至关重要
　紧握相机
　释放快门的艺术
第三章　照片的调整
　调整RAW图像
　开发RAW文件
　调整RAW图像的流程
　设置Photoshop CS和Photoshop
　Elements
　编辑和调整
　色彩空间
　选择哪些图像进行调整
　无可救药的图像
　有潜力的照片
　打开图像
　Camera Raw 设置
　Photoshop Camera Raw工作流程选项
　两步调整策略
　步骤一：色调和色彩调整
　调整色彩
　相机校准工具
　色彩入门
　调整色调
　用Photoshop扩展色调
　评价直方图
　色调曲线
　纠正瑕疵
　步骤2：用Photoshop进行后调整
　Photoshop的佳操作
　剪裁照片
　色彩校正
　设置中性色
　色彩调整
　色彩细调
　校正对比度和亮度
　有选择地微调
　修饰
　降低噪点
　镜头变形校正
　锐化
　Photoshop上的智能锐化
　使用USM锐化
　全景拍摄设置
　拼接照片
第四章　终级照片的打印技术
　如何制作照片
　大压缩
　自己打印还是利用实验室？
　试用实验室
　银盐还是喷墨相纸？
　打印照片的寿命
　相纸
　纸张类型
　相纸的特点
　纸张与拍摄对象匹配
　打印照片的准备工作
　设置PPI（像素/英寸）
　设定打印机的DIP（每英寸点数）
　测试并确定打印质量
　用插值改变图像尺寸
　调整
　打印样片
　评价样片
　细调亮度、色彩、饱和度和阴影/高光
　亮度/对比度
　色彩平衡
　色彩饱和度
　阴影/高光
　保存文件
　选择性调整
　局部遮光和局部额外曝光
　后一步
　再制作一份样片
　照明环境
术语表

作者介绍

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文摘

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序言

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品味摄影：高品质数码照片之道 捕捉瞬间，凝固永恒。 在这个信息爆炸的时代，图像已成为我们沟通、记录和表达的核心载体。从社交媒体上的点滴分享到专业展览的震撼展品，高质量的数码照片早已超越了简单的记录功能，成为一种触动心灵、传递情感、叙述故事的艺术形式。然而，有多少照片，在按下快门的那一刻，便淹没于数据的洪流，未能触及观者的灵魂？又有多少摄影爱好者，在追求“好照片”的道路上，迷失于技术术语的迷雾，却忽略了那通往真正“品味”的门径？ 《品味摄影：高品质数码照片之道》并非一本泛泛而谈的摄影教程，它是一次深入的探索，一场品味的淬炼，一次心灵与视界的对话。这本书将带你穿越技术的外壳，直抵摄影的本质，让你理解何为“好”的照片，并提供一条切实可行的路径，助你一步步迈向高品质数码摄影的殿堂。 一、 超越技术：看见，而非仅仅拍摄 许多摄影书籍专注于讲解相机的每一个按钮，每一次参数的调整，以及各种复杂的后期软件操作。然而，这些仅仅是工具。如同画家需要理解色彩的搭配与光影的运用，而非仅仅掌握画笔的握法，摄影师的核心竞争力在于“看见”。 本书将首先引导你重新审视“看见”的意义。它将从摄影的哲学角度出发，探讨视觉语言的构成，分析构图的深层逻辑，让你明白，一个看似简单的画面，背后蕴含着怎样的引导、节奏与平衡。我们将拆解那些令人印象深刻的照片，分析它们如何运用线条、形状、色彩、纹理来构建视觉焦点，如何通过景深的变化来突出主体，如何利用留白制造呼吸感，以及如何通过视角和角度的选择，赋予画面独特的叙事性。 你将学会如何观察光线，理解它在不同时间、不同天气、不同环境下的特性，并知道如何运用它来塑造场景、渲染氛围、勾勒轮廓。我们将深入探讨柔光、硬光、侧光、逆光等不同光线的特点及其对画面的影响，并提供实用的技巧，教你如何利用自然光，甚至在光线不足的条件下，也能捕捉到充满质感的影像。 二、 洞察主题：表达，而非仅仅记录 高质量的照片，必然承载着摄影师的情感、思想或对世界的观察。它不仅仅是对现实世界的复制，更是摄影师对现实世界的二次创作与解读。因此，本书将强调“表达”的重要性，引导你思考：你想通过这张照片讲述什么？你想传达怎样的情绪？你想引发观者怎样的思考？ 我们将深入探讨如何通过构图、光影、色彩、景深等视觉元素，来有效地传递你的主题。例如，通过紧张的线条和强烈的对比来表达冲突，通过柔和的色彩和虚化的背景来营造宁静，通过特写镜头和细腻的质感来展现生命的细节。 本书还会引导你关注“瞬间”的捕捉，但这里的“瞬间”并非随机按下快门，而是有意识地去预判、去等待、去捕捉那个最能体现主题、最富张力的时刻。这需要敏锐的观察力、丰富的想象力以及对生活的热爱。我们将分享如何在日常生活中发现那些转瞬即逝的美好，如何通过耐心与观察，捕捉到人与人之间、人与环境之间最真实的互动与情感流露。 三、 掌控器材：工具的智慧运用 尽管我们强调“看见”和“表达”的重要性，但不可否认，高品质的数码照片也离不开对器材的了解与运用。然而，本书将以一种全新的视角来审视器材。我们不会陷入参数的泥沼，而是关注如何让手中的器材更好地服务于你的“看见”和“表达”。 我们将探讨不同焦段镜头带来的视觉语言差异，理解广角镜头的空间扩张感、长焦镜头的压缩与聚焦效果。你会了解光圈、快门速度、ISO之间的关系，以及它们如何影响画面的曝光、景深和动态捕捉能力。更重要的是，你将学会如何根据你的拍摄意图，灵活地选择和调整这些参数，让技术成为你表达的得力助手，而非束缚。 本书还将涉及后期处理，但同样是以“提升品味”为导向。我们将区分“过度处理”与“恰当优化”，讲解如何通过色彩调整、对比度优化、锐化、降噪等手段，来还原或强化照片的视觉冲击力，让画面更具质感和表现力。重点将放在如何通过后期，更好地服务于前期拍摄的主题和情感表达，而不是为了修饰而修饰。 四、 训练眼界：培养你的摄影品味 摄影品味的形成，并非一蹴而就，它需要持续的学习、模仿与反思。本书将为你提供一个系统性的训练框架，帮助你逐步建立自己的审美标准。 我们将引导你欣赏不同风格的优秀摄影作品，从古典的纪实摄影到现代的艺术摄影，从风光大片的恢弘到人像特写的细腻。通过对大师作品的解读，你会学习到他们是如何构图、用光、表达主题的，并从中汲取灵感。 同时，本书还会鼓励你进行大量的实践与复盘。每一次拍摄都是一次学习的机会，而每一次回顾照片，则是对自我的一次审视。你将学会如何客观地评价自己的作品，找出不足，并思考如何改进。我们将提供一些思维导图和自我评估的工具，帮助你系统地梳理自己的摄影思路和进步方向。 本书特色： 哲学与实践的融合： 既有深入的理论探讨，又有切实可行的技术指导。 重“看见”与“表达”： 强调摄影的核心在于观察与情感传递，而非纯粹的技术操作。 品味导向的后期： 专注于如何通过后期提升照片的艺术感染力，而非过度修饰。 系统性的训练方法： 提供学习、模仿、实践、反思的全流程指导。 丰富的案例分析： 通过对经典与优秀作品的解析，帮助读者理解高品质照片的内在逻辑。 倡导独立思考： 鼓励读者形成自己的摄影风格与审美判断。 谁适合阅读这本书？ 摄影爱好者： 渴望从“拍得到”到“拍得好”，迈向创作更具艺术感染力的数码照片。 数码摄影初学者： 希望建立正确、扎实的摄影理念，避免在技术细节中迷失方向。 追求摄影品质的业余摄影师： 想要提升作品的艺术水准，让自己的照片更具观赏性和传播力。 对视觉艺术感兴趣的读者： 希望通过摄影这门语言，更深入地理解和表达世界。 《品味摄影：高品质数码照片之道》是一场关于视觉的启蒙，一次关于审美的进阶。它将陪伴你，在光影的世界里，发现更多美好，捕捉更多精彩，创作出真正属于你的，具有灵魂与温度的高品质数码照片。让我们一同踏上这段探索之旅，让每一次按下快门，都成为一次对美的致敬，对生活的感悟。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前对摄影的理解非常片面，总觉得只要掌握了相机的功能，拍出清晰锐利的画面就是成功。但《品味摄影:高品质数码照片之道》彻底颠覆了我的认知。《品味》这个词，在这本书里得到了淋漓尽致的体现。它不仅仅是关于拍摄技巧，更是关于如何培养一种对美的敏锐度和深刻的洞察力。书中对于“瞬间的捕捉”和“情感的表达”有着非常独到的见解。作者强调，摄影师不仅仅是记录者，更是情感的传递者。那些能够打动人心的照片，往往蕴含着摄影师对被摄对象深刻的理解和共情。我特别欣赏书中关于“留白”的讨论，它不仅仅是构图上的留白，更是情感上的留白，给观者留下了想象的空间，让照片更具回味。书中并没有过于复杂的理论，更多的是通过案例分析和大师作品的解读，来引导读者思考。每一页都充满了智慧的火花，让我对接下来的拍摄充满了期待。读完这本书，我感觉自己不仅仅是学会了拍照，更是学会了如何用心去观察世界，如何用镜头去讲述属于自己的故事，这是一种质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

在翻阅《品味摄影:高品质数码照片之道》之前，我对于“高品质”的理解，仅限于画面是否清晰、色彩是否饱满。然而，这本书让我重新定义了“高品质”。它不仅仅是技术层面的指标，更是艺术层面的一种追求。作者以一种非常人文的视角，探讨了摄影如何能够触及人心，如何能够传递出深层次的情感和思想。书中对于“情绪的渲染”和“氛围的营造”有着非常独到的阐述，让我意识到，一张真正有力量的照片，能够跨越语言和文化的界限，直接触动观者的内心。我尤其喜欢书中关于“场景的选择”和“道具的运用”的章节，它不仅仅是简单的技巧，更是关于如何通过巧妙的安排，来赋予画面更深的寓意。书中列举了许多不同风格的摄影作品，并对它们的创作思路和表现手法进行了深入浅出的分析，这让我受益匪浅。这本书不仅仅是一本摄影教程，更像是一次关于美学和艺术的探索之旅，让我对摄影有了更深层次的理解和感悟，也让我更加渴望去创作出能够引发共鸣的作品。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开这本书，我并没有抱有太大的期待，毕竟市面上关于摄影的书籍数不胜数，很多都只是泛泛而谈，提供一些基础的参数设置或者构图技巧。然而，《品味摄影:高品质数码照片之道》却给我带来了惊喜。首先，它的开篇就点明了“品味”二字，这不仅仅是关于技术的堆砌，更强调的是一种审美的提升和个人视角的挖掘。作者用非常细腻的笔触，引导读者去观察生活中的细节，去捕捉那些转瞬即逝的情感瞬间。我特别喜欢其中关于“光影的语言”的章节，它不仅仅讲解了如何利用自然光和人造光，更深入地阐述了光线如何塑造氛围，如何表达情绪，甚至如何讲述故事。书中配以大量的优秀摄影作品，这些作品并非都是那种大场景、大制作，很多都来自于日常生活，却因为摄影师独特的视角和对光影的精准把握，呈现出令人惊叹的艺术感染力。读到这里，我仿佛感觉到自己被带入了一个全新的摄影世界，不再是被动的模仿，而是主动的思考和创造。这种由内而外的引导，让我对自己的摄影之路有了更清晰的认识，不再迷失在器材的参数里，而是开始真正地去“看见”和“感受”。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直苦恼于自己的照片总是缺乏那种“高级感”，总觉得少了点什么，却又说不清具体是哪方面。直到我读了《品味摄影:高品质数码照片之道》，才找到了问题的症结所在。这本书并非直接教授你如何调整曝光、ISO，虽然这些基础知识也穿插其中，但它的核心在于对“品味”的培养。作者花了大量篇幅去探讨如何形成自己独特的审美观，如何通过观察和思考来提炼摄影的主题。我印象最深刻的是关于“减法构图”的论述，它不像传统的构图法则那样强调画面元素的丰富，而是鼓励读者学会去除不必要的干扰，让主体更加突出，让画面更加简洁有力。这种“少即是多”的哲学，在摄影中得到了很好的体现。书中引用了很多摄影大师的作品，并对这些作品进行了深入的剖析，从色彩、线条、空间感等方面，都进行了细致的讲解。通过对这些经典作品的学习，我开始意识到，一张好的照片，不仅仅是技术上的完美，更是情感的传达和思想的表达。这本书就像一位良师益友，循循善诱地引导我提升自己的鉴赏能力，并将其运用到实际的拍摄中，让我的照片从“记录”升级到“表达”。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影是一门技术活，是需要大量练习才能精进的。然而，《品味摄影:高品质数码照片之道》这本书，却让我认识到，摄影更是一门艺术，一门关于“品味”的艺术。它不是教你如何熟练操作相机，而是引导你如何去“看”，如何去“感受”，如何去“表达”。书中对于“光影的艺术”和“色彩的哲学”的解读，让我耳目一新。作者并没有枯燥地讲解各种光线参数，而是通过生动的描述和精彩的案例，让你感受到光影是如何赋予画面生命力的，色彩又是如何影响观者的情绪的。我特别喜欢书中关于“叙事性摄影”的探讨，它教会我如何通过一张照片，来讲述一个完整的故事，如何让画面中的每一个元素都成为故事的一部分。书中引用了大量令人印象深刻的摄影作品，并对它们的构图、色彩、光线以及情感表达进行了深入的分析，这让我受益匪浅。读完这本书，我感觉自己不再是那个只会按快门的人，而是开始懂得如何用心去观察，用眼睛去发现，用镜头去创造，这是一种前所未有的提升。