摄影的诀窍 一机一镜拍牛片 9787121314322

摄影的诀窍 一机一镜拍牛片 9787121314322 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

先锋影像 著
图书标签:
  • 摄影
  • 技巧
  • 入门
  • 单反
  • 微单
  • 摄影教程
  • 摄影指南
  • 摄影作品
  • 摄影器材
  • 摄影教学
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 广影图书专营店
出版社: 电子工业出版社
ISBN:9787121314322
商品编码:29635231161
包装:平装-胶订
出版时间:2017-06-01

具体描述

基本信息

书名:摄影的诀窍 一机一镜拍牛片

定价:99.00元

售价:72.3元,便宜26.7元,折扣73

作者:先锋影像

出版社:电子工业出版社

出版日期:2017-06-01

ISBN:9787121314322

字数

页码

版次:1

装帧:平装-胶订

开本:128开

商品重量:0.4kg

编辑推荐

一机一镜同样可以搞定风光、人像、建筑、花卉、动物等所有拍摄题材。

内容提要

一机一镜走天涯,实际上是现实与梦想的折中,因为绝大多数摄影爱好者只是爱好者而已,而不是专业摄影师,因此器材对于他们以够用为度,这一点对于摄影初学者而言,尤其重要。正是基于这样的认识,本书为希望一机一镜走天涯的摄友编写了本书,书中不仅详细讲解了相机的各项功能、设置的使用方法,还专门推荐了数款能够一机一镜走天涯的镜头,这些镜头不仅有原厂的镜头,也有适马、腾龙等副厂镜头,并深入分析了一机一镜走天涯的可能性及弊端,并由此推荐了数款备用镜头,以供摄友升级参考。

目录

Chapter 01 认识主流佳能相机结构 1

从套机镜头看一机一镜走天下2

不同档次佳能相机结构3

Canon EOS 80D相机正面结构 6

Canon EOS 80D相机侧面结构 7

Canon EOS 80D相机背面结构 8

Canon EOS 80D相机顶部结构 10

Canon EOS 80D相机液晶显示屏 11

Canon EOS 80D相机液晶监视屏 11

Chapter 02 佳能相机拍前必设重点参数 13

设置照片的尺寸和格式14

根据照片用途设置尺寸14

根据处理手法设置文件格式 15

根据拍摄题材设定照片风格16

“照片风格”功能的优势16

设置照片风格的方法17

图像确认时间查看照片18

设定提示音确认对焦成功18

设置取景器显示19

选择文件夹20

格式化存储卡20

未装存储卡时释放快门21

自动旋转省去后期操作21

设置液晶屏的亮度更好地查看照片 22

电子水准仪使相机处于水平状态 22

显示柱状图以分析照片曝光情况 23

Chapter 03 曝光要素设置完全解析 25

曝光三要素之——光圈26

光圈的结构26

光圈值的表现形式27

光圈对景深的影响28

光圈对快门速度的影响29

光圈对成像质量的影响29

曝光三要素之——快门速度30

快门是什么30

快门速度的表示方法30

快门速度与曝光量的关系 31

高速快门应用实例32

低速快门应用实例32

安全快门速度33

曝光三要素之——感光度34

感光度的概念与表示方法 34

感光度对曝光结果的影响 34

感光度对画面的影响35

感光度的设置原则36

ISO 感光度设置 37

曝光三要素之间的关系38

高级曝光模式39

程序自动(P)模式39

光圈优先(Av)模式40

快门优先(Tv)模式41

全手动(M)模式42

B门模式 43

C 模式 44

测光方式46

18% 中性灰测光原理 46

评价测光47

中央重点平均测光48

局部测光48

点测光49

曝光补偿50

曝光补偿的概念与表示方法 50

曝光补偿对曝光结果的影响 51

曝光补偿的设置原则51

包围曝光52

包围曝光的概念与设置方法 52

包围曝光与曝光补偿联合使用 53

包围曝光与HDR 照片53

灵活使用HDR功能54

调整动态范围54

效果55

连续HDR 55

自动图像对齐56

保存源图像56

利用多重曝光获得蒙太奇画面57

开启或关闭多重曝光57

改变多重曝光照片的叠加合成方式 57

设置多重曝光次数57

连续多重曝光58

用存储卡中的照片进行多重曝光 58

Chapter 04 白平衡设置完全解析 59

白平衡概念与表示方法60

预设白平衡61

手调色温62

自定义白平衡63

白平衡偏移/ 包围64

Chapter 05 对焦与快门释放设置完全解析 65

自动对焦模式66

单次自动对焦ONE SHOT 66

人工智能伺服自动对焦AI SERVO 67

人工智能自动对焦AI FOCUS 67

手动对焦68

手动对焦模式68

图像模糊、不聚焦或锐度较低时的处理方法 68

自动对焦区域选择模式69

手动选择:单点自动对焦 69

手动选择:区域自动对焦 69

手动选择:大区域自动对焦 70

自动选择: 45 点自动对焦 70

手动选择:定点自动对焦 70

扩展自动对焦区域:十字/ 周围(手动选择) 71

对焦点的选择72

手动选择对焦点/ 对焦区域的方法 72

选择自动对焦点时的移动方式 73

对焦时自动对焦点显示73

快门驱动模式74

单拍模式74

连拍模式75

自拍模式76

Chapter 06 镜头规格全掌握 77

选购镜头的基本知识78

如何选购走天下镜头78

焦距与视角79

光圈80

解像力82

畸变82

暗角82

镜头的常见参数规格83

佳能镜头参数83

腾龙镜头参数83

适马镜头参数84

图丽镜头参数84

读懂镜头的MTF图85

Chapter 07 一镜走天下的选择 87

走天下镜头的5大优势88

变焦范围大88

便携性好89

免拆装防尘防潮性好89

价格亲民90

在各种环境下都可发挥作用 90

帮助用户了解自己需要的焦距 90

走天下镜头的两大缺陷91

成像质量不佳91

机械性能不佳91

APS-C 画幅相机走天下镜头推荐 92

佳能EF-S 18-135mm F3.5-5.6 IS STM 92

佳能EF-S 18-200mm F3.5-5.6 IS 93

适马18-250mm F3.5-6.3 DC MACROOS HSM 94

腾龙 18-270mm F3.5-6.3 Di IIVC PZD 95

全画幅相机走天下镜头推荐96

佳能EF 24-105mm F4L IS II USM 96

佳能EF 28-300mm F3.5-5.6 L IS USM 97

腾龙28-300mm F3.5-6.3 Di VCPZD(A010) 98

Chapter 08 专攻主题的备选镜头 99

人像、儿童摄影镜头100

关于备选镜头100

佳能EF 50mm F1.8 STM 101

佳能EF 50mm F1.2 L USM 102

佳能EF 85mm F1.8 USM 103

风光、建筑摄影镜头104

佳能EF-S 10-22mm F3.5-4.5 USM 104

佳能EF 17-40mm F4 L USM 105

佳能EF 16-35mm F2.8 L Ⅲ USM 106

适马10-20mm F3.5 EX DC HSM 107

动物、体育摄影镜头108

佳能EF 70-200mm F2.8 L IS II USM 108

佳能EF 70-200mm F4 L IS USM 109

佳能EF 70-300mm F4-5.6 IS USM 110

佳能EF-S 55-250mm F4-5.6 IS STM 111

适马APO 70-200mm F2.8 EX DG OS HSM112

腾龙SP 70-200mm F2.8 DiVC USD(A009) 113

微距摄影镜头114

佳能EF-S 60mm F2.8 USM 114

佳能EF 100mm F2.8 L IS USM 115

腾龙SP 90mm F2.8 Di MACRO 1:1VC USD 116

Chapter 09 风光摄影 117

如何在风光摄影中用好走天下镜头 118

利用变焦获得不同景别的风光作品118

利用广角端表现宽广磅礴的气势 119

利用长焦端表现极具特点的细节 119

风光摄影中的基本构图技法120

黄金分割法构图凸显画面视觉中心120

水平线构图增加画面的宁静感 121

垂直线构图增加画面的线条感 122

三角形构图增加画面的稳定感 122

S形构图使画面产生流动感 123

放射线构图增加画面的凝聚力 123

对称式构图表现画面的形式美感 124

利用前景烘托气氛125

合理处理画面空间保持均衡感 126

利用大自然多变的线条表现画面美感126

运用相似与变化把握画面节奏感 127

利用景物之间的关系使画面遥相呼应127

风光摄影中的基本用光技法128

逆光表现简洁凝练的画面 128

逆光表现花瓣的纹理与质感128

侧光表现体积感与立体感 129

顺光表现鲜艳饱和的色彩 130

山景摄影131

利用广角端俯视拍摄壮阔的山脉 131

用长焦特写表现有独特质感的山石132

利用长焦端压缩画面表现山脉的

线条感133

利用V 形构图强调山脉的险峻 133

以仰视角度拍摄雄伟高耸的山脉 134

用云雾体现灵秀飘逸135

用前景衬托季节之美136

用侧光塑造山峰的立体感 136

运用局部光线拍摄山川 137

拍摄雪山的技巧138

拍摄日照金山与日照银山 139

水景摄影140

让瀑布溪流呈现出丝绸效果 140

塑造奔腾如潮的瀑布效果 140

运用曲线构图表现水的蜿蜒 141

运用对称构图表现静谧的水景 141

利用前景表现水景的空间感与纵深142

巧用陪体使画面更有生机与活力 142

巧用水面倒影143

通过动静对比拍摄溪流 144

逆光拍摄波光闪烁的湖面 145

局部特写光怪陆离的水波 145

表现通透、清澈的水面 146

雪景摄影147

增加曝光补偿以获得正常曝光 147

使用高色温白平衡获得冷调雪景 147

运用特写手法的精致雪花 148

通过特写拍摄窗户上的霜花148

用侧光表现雪景的立体感 149

让晨、昏的太阳为雪景着色 149

逆光拍摄金色的林海雪原 150

冰雪中的色彩150

利用蓝天与白雪形成鲜明对比 151

表现雪后树林的如画意境 151

冬天的雪景——雾凇 152

日出日落摄影153

正确的对焦及测光方法 153

利用长焦端拍出大太阳 154

利用前景丰富晨曦画面 154

捕捉透射出云彩的光线 155

剪影效果的拍摄技巧156

用云彩衬托太阳使画面更辉煌 156

拍摄海面上有长长倒影的太阳 157

Chapter 10 人像摄影 159

如何在人像摄影中用好走天下镜头 160

利用中焦拍摄正常视角的人像 160

利用长焦端虚化背景突出人物主体161

利用广角端突出人像照片的氛围与空间感162

人像摄影的基本构图技法164

利用简洁的背景突出人物 164

利用富有感染力的背景营造美感 165

选用大光圈获得浅景深 166

靠近被摄者获得浅景深 167

让背景远离被摄体获得浅景深 167

让人物成为视觉中心的三分构图法 168

表现女性身材柔感的曲线构图法 168

拉伸人物身材美感的斜线构图法 169

表现画面稳定感的三角形构图法 169

横画幅拍摄人像170

竖画幅拍摄人像170

俯视拍摄人像171

仰视拍摄人像171

利用环境留白渲染画面气氛172

人物视线方向留白延伸画面空间感172

利用陪体辅助表达人物气质 173

远景景别表现人物与环境 174

中景景别表现人物神情与姿态 175

近景景别表现人物面部表情 175

特写景别表现人物身体局部 176

人像摄影的基础用光技法177

用散射光表现出皮肤的细腻质感 177

硬光适合表现头发177

逆光拍摄漂亮的头发178

侧光表现人物的立体感 178

用现场光拍摄真实的人像 179

用反光板为人像补光179

光晕营造浪漫气氛180

弱光下的人像摄影181

眼神光182

人像摄影基础对焦与测光技法 184

人像摄影对焦技巧184

人像摄影测光技巧185

人像摄影基础曝光技巧186

善用曝光补偿表现真实肤质 186

拍摄高调风格艺术化人像 187

低调风格拍摄个性化人像 188

不同天气与时间段的人像拍摄技巧 189

晴天明朗光下的拍摄技巧 189

阴天暗光下的拍摄技巧 190

准确曝光190

用曝光补偿提高亮度191

正确设置白平衡191

雨天低沉光下的拍摄技巧 192

上午通透光下的拍摄技巧 193

午后强光下的拍摄技巧 194

黄昏散射光下的拍摄技巧 195

利用逆光表现形体轮廓 195

夜景弱光下的拍摄技巧 196

运用闪光灯补光197

舞台摄影实战攻略198

舞台摄影的前期准备198

舞台摄影的禁忌199

如何确定佳拍摄位置 199

舞台摄影器材准备200

舞台摄影技术要点201

Chapter 11 儿童摄影 205

如何在儿童摄影中用好走天下镜头 206

利用长焦端拍摄状态自然的儿童 206

抓拍玩耍中的孩童207

拍摄充满童趣的合影208

禁用闪光灯以保护儿童的眼睛 209

平视拍摄儿童209

用声音吸引他们的注意力210

用玩具活跃气氛210

室外拍摄儿童以情节取胜211

在柔光下表现孩子细腻的皮肤 212

拍摄儿童与家人的合影213

Chapter 12 建筑摄影 215

如何在建筑摄影中用好走天下镜头 216

利用长焦镜头表现建筑的局部细节216

利用广角镜头增加建筑的视觉冲击力217

利用镜头广角端拍摄建筑物内景 218

用广角端拍摄狭窄的建筑物内部场景218

利用对比突出表现建筑的体量 219

利用斜线构图拍摄建筑219

利用对角线构图拍摄建筑220

以标新立异的角度表现建筑220

利用对称式构图拍摄建筑221

利用三角形构图拍摄建筑221

利用前景加强空间感和透视感 222

建筑摄影陪体的选择222

俯拍桥梁223

仰视拍摄建筑224

平视拍摄建筑225

依据建筑特点选择角度225

尝试变换角度展现建筑风貌226

利用线条交错衬托建筑的形式美感 227

用侧光突出立体感227

逆光拍摄建筑228

古代建筑的表现方法229

Chapter 13 夜景摄影 231

揭开夜景建筑的神秘面纱232

夜景拍摄曝光设置技巧 232

拍摄璀璨的城市灯海233

拍摄夜景中的霓虹灯广告233

拍摄川流不息的车水马龙234

拍摄蓝调天空夜景235

拍摄神奇的星轨夜景236

拍摄烟花灿烂的夜景237

拍摄摇曳多姿的水岸城市灯光倒影 238

Chapter 14 动物摄影 239

如何在动物摄影中用好走天下镜头 240

利用长焦远距离拍摄动物、鸟类 240

利用广角端拍摄可爱的动物 240

宠物摄影241

抓拍自然的瞬间241

拍摄与环境结合的宠物 241

利用宠物的眼睛突出其机警性 242

利用宠物鲜明的色彩构图 242

用逆光为毛发增加漂亮的金边 243

用柔光表现细腻的毛发 243

利用自然光线拍摄宠物 244

其他技巧:利用道具增加画面美感245

其他技巧:利用道具吸引宠物的注意力246

拍摄宠物与人246

鸟类摄影247

利用高速快门抓拍飞行中的鸟儿 247

通过提高感光度来提高快门速度 247

鸟类摄影常用对焦模式 248

拍摄鸟类时宜采用连拍驱动模式 248

对角线式构图表现飞翔的感觉 249

散点式构图表现成群的飞鸟 249

以蓝天为背景拍摄鸟儿 250

以水面为背景拍摄鸟儿 250

柔光拍摄鸟儿的细节251

逆光表现鸟儿的形态251

野生动物的拍摄技巧252

捕捉瞬间拍出美丽的动物 252

确保对焦准确253

尽量压低视角253

让碍眼的铁笼消失254

照片传神的关键——眼睛 255

利用长焦特写表现动物可爱表情 256

Chapter 15 树木摄影 257

不同焦距的拍摄效果258

使用广角端夸张树木的线条 258

使用中焦端表现真实自然的树木 259

使用长焦端表现有色的局部 259

竖画幅表现树木的高大挺拔260

横画幅表现大面积的树林260

仰视拍摄直插向天空的树木261

用局部叶子勾勒意境261

用深色背景突出主体262

以纯净的色彩突出树木的自然感 262

捕捉射入林间的光线263

逆光突出叶子的透明感263

利用阳光表现林间树影264

用水滴增加叶子的生机265

表现细腻的纹理265

森林的拍摄技巧266

春天的树木267

夏天的树木267

秋天的树木268

冬天的树木269

Chapter 16 花卉与昆虫、微距摄影 271

配合走天下镜头的近摄附件272

近摄接圈272

近摄镜272

花卉摄影273

虚化背景使花卉更醒目 273

散点构图拍摄花卉273

运用特写构图拍摄花卉 274

利用广角端强化花海的气势 274

仰视角度使画面更具新意 275

通过特殊的角度使画面有意境 276

散射光表现花卉细腻的质感 277

逆光表现花卉的透亮与纹理 277

亮色背景凸显花卉的典雅 278

暗色背景突出花卉的外形 278

拍出昆虫出镜的趣味效果279

昆虫与微距摄影280

微距摄影与走天下镜头 280

视角281

常用光线282

景深283

正确选择焦平面284


作者介绍

先锋影像,是一家由专业摄影师、编辑及对摄影有热情的爱好者组成的摄影服务机构,主要从事图书采编写作、摄影培训及摄影采风服务。

文摘








序言



《光影的艺术:手机也能拍出大片》 在这个人手一部智能手机的时代,摄影早已不再是专业人士的专属。我们每个人都可能成为生活的记录者,用镜头捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间。然而,为什么有些人随手一拍就能惊艳朋友圈,而有些人却只能拍出模糊不清、毫无亮点的照片?是设备不够先进?还是技巧太过高深? 《光影的艺术:手机也能拍出大片》并非一本枯燥的技术手册,也不是一本充斥着晦涩术语的专业读物。它是一本为你量身打造的创意指南,一本激发你潜藏摄影天赋的魔法书。我们深知,真正的摄影魅力在于“玩”——玩转光线,玩转构图,玩转色彩,玩转故事。而这一切,都可以在你手中的这台小小的手机上实现。 告别“随便拍拍”的尴尬,让你的照片“活”起来 你是否也曾有过这样的经历:对着美丽的风景,按下快门,却发现照片中的景色索然无味;看到可爱的小动物,本想记录下它萌态可掬的样子,最终却只留下一个模糊的轮廓;精心摆拍的人像,在照片里却显得僵硬而呆板?这些都是因为我们往往忽略了摄影中最核心的要素——观察与表达。 本书将带你颠覆传统摄影观念,从“拍到”到“拍好”,再到“拍出有灵魂的照片”。我们不会告诉你需要购买昂贵的镜头,也不会教你复杂的后期处理软件。因为我们坚信,最伟大的摄影作品,源于对生活的深刻洞察,以及对美的独特感知。 第一章:看见光影,如同看见世界 光,是摄影的灵魂。没有光,就没有影像。然而,许多人对光线的运用仅仅停留在“有光就好”的层面。《光影的艺术》将带你重新认识光。 理解光线的“性格”: 晨昏的光线柔和而温暖,如同母亲的怀抱;正午的阳光直射而强烈,能勾勒出硬朗的线条;阴天的散射光细腻而均匀,是拍摄人像的绝佳选择。我们将为你详细解析不同光线下的拍摄特点,让你学会“驯服”光线,让它为你所用。 玩转光线的“方向”: 顺光、逆光、侧光,不同的打光方式会赋予景物截然不同的质感和情绪。逆光能创造出迷人的轮廓光和丁达尔效应,让你的照片充满梦幻感;侧光能突出物体的立体感和纹理,让画面更具层次;而柔和的顺光,则能展现景物的真实色彩和细节。本书将通过大量实例,让你直观感受不同光线方向带来的视觉冲击。 捕捉光影的“舞蹈”: 光影的互动,是大自然最迷人的表演。树影婆娑,水面波光粼粼,建筑投下的巨大阴影,这些都是绝佳的拍摄素材。我们将教你如何敏锐地捕捉这些转瞬即逝的光影瞬间,将它们定格为富有艺术感的画面。 低光环境下的“魔法”: 夜景、室内昏暗场景,这些曾经让你头疼的拍摄环境,在本书的指导下将不再是难题。我们为你揭秘手机在低光环境下的潜能,如何通过调整曝光、利用环境光源,甚至一些巧妙的后期技巧,拍出清晰、有氛围感的夜景照片。 第二章:构图的秘密,让画面“会说话” 好的构图,如同音乐中的旋律,能引导观者的视线,传递情感,讲述故事。《光影的艺术》将打破你对传统构图法则的刻板印象,教你用更灵活、更具创意的方式来安排画面元素。 打破“一眼看到头”的乏味: 还在用“三分法”拍出千篇一律的照片?我们将带你探索更多非传统的构图方式,如引导线、对称构图、框架式构图、对角线构图等,并告诉你如何在不同的场景下灵活运用,让你的画面充满惊喜。 留白的力量: 画面中的“空”并非无用,它承载着想象,留给观者思考的空间。我们将教你如何巧妙地运用留白,让你的照片更具意境和呼吸感,避免画面拥挤而杂乱。 前景、中景、后景的“对话”: 如何让画面中的不同景别元素产生联系,形成纵深感和故事性?我们将引导你观察主体与环境的关系,利用前景丰富画面层次,让中景吸引视线,让背景衬托主体,共同构建一个引人入胜的视觉叙事。 打破“平行线”的束缚: 倾斜的视角,不规则的排列,这些看似“错误”的构图,有时却能带来意想不到的视觉效果。我们将鼓励你勇于尝试,在打破常规中寻找属于自己的视觉语言。 “减法”的艺术: 画面元素过多,会分散观者的注意力。本书将强调“减法”的重要性,教你如何去繁就简,只保留最能表达主题的元素,让画面更纯粹、更有力量。 第三章:色彩的语言,让照片“有情感” 色彩,是表达情绪最直接的语言。学会运用色彩,能让你的照片瞬间拥有灵魂,打动人心。《光影的艺术》将带你走进色彩的奇妙世界。 了解色彩的“性格”: 暖色调的温暖、热情、活泼,冷色调的宁静、忧郁、高贵,不同色彩组合带来的视觉感受截然不同。我们将为你解析色彩的基本原理,让你理解色彩的情感联想。 色彩的搭配哲学: 如何让画面中的色彩和谐统一,又或是形成强烈的对比,产生戏剧性的效果?我们将教你学会利用色彩的对比色、互补色、相近色等关系,创造出富有冲击力或协调柔美的视觉效果。 利用环境色彩: 无论是城市街景、自然风光,还是室内陈设,环境中蕴藏着丰富的色彩信息。我们将教你如何敏锐地捕捉这些色彩,并将它们巧妙地融入你的画面,让你的照片色彩饱满、富有层次。 后期调色的“魔法”: 手机自带的滤镜和简单的后期App,就能让你轻松调整色彩,赋予照片不同的风格。我们将分享一些简单易学的调色技巧,让你在不破坏原图质感的前提下,提升照片的色彩表现力。 第四章:捕捉瞬间,讲述故事 摄影的最终目的,是用画面记录下那些值得被铭记的瞬间,并赋予它们生命和意义。《光影的艺术》将引导你从“拍”到“讲”。 观察者的眼睛: 成功的摄影师,首先是敏锐的观察者。学会用发现的眼光去审视生活,你会发现,平凡的场景中也隐藏着不凡的魅力。我们将训练你的观察力,让你看到别人看不到的细节和故事。 “决定性瞬间”的捕捉: 街头摄影、人文纪实,这些摄影题材的精髓在于捕捉人物行为、表情、环境互动的“决定性瞬间”。本书将教你如何预测、等待,并在最佳时机按下快门。 故事的“铺垫”与“高潮”: 一张好的照片,并非仅仅记录事实,它更应该能够引发观者的思考和共鸣。我们将引导你思考,你的照片想要表达什么?如何通过画面元素的安排,让照片具有叙事性,如同电影中的一个精彩镜头。 情绪的传递: 快乐、忧伤、宁静、惊喜,这些情绪都可以通过画面来传递。我们将教你如何利用光线、色彩、构图以及人物的表情和动作,将情绪巧妙地融入照片。 第五章:挑战创意,玩转手机摄影的无限可能 手机摄影的魅力,不仅在于其便捷性,更在于其无限的创意空间。《光影的艺术》将鼓励你大胆尝试,突破自我。 玩转特殊拍摄模式: 延时摄影、慢动作、全景模式、微距拍摄……这些手机自带的功能,隐藏着许多有趣的玩法。我们将为你一一揭秘,让你玩转手机摄影的各种“黑科技”。 “借位”与“错觉”的运用: 利用透视原理,巧妙的构图,你就能创造出令人意想不到的“大片”效果。我们将分享一些有趣的借位技巧,让你轻松拍出充满趣味的创意照片。 人与环境的互动: 拍摄人物,不仅仅是记录肖像,更是记录人物与他们所处环境的关系。我们将引导你思考,如何让人物融入环境,或是环境烘托人物,让画面更有故事感。 “丑”的艺术: 有时候,刻意追求“美”反而会落入俗套。我们将鼓励你尝试一些“反常规”的拍摄手法,在不完美中发现独特的魅力,拍出与众不同的风格。 本书特色: 案例丰富,通俗易懂: 全书贯穿大量实拍案例,从构图到光影,从色彩到故事,一一解析,让你一看就懂,一学就会。 手机党福音: 所有技巧均以手机摄影为基础,无需专业器材,让你手中的手机成为你的创作利器。 激发创意,拒绝模仿: 我们不教你模仿,只教你看见。通过本书,你将学会独立思考,找到属于自己的摄影风格。 实用性强,立竿见影: 所学技巧即刻可用,无论你是摄影小白,还是希望提升的爱好者,都能在短时间内看到成效。 《光影的艺术:手机也能拍出大片》是一次关于发现美的旅程,一次关于用镜头表达内心的探索。放下对复杂器材的执念,拾起你手中的手机,跟随我们的脚步,一起走进光影的世界,用影像记录生活,用创意点亮瞬间,让每一张照片,都成为你精彩人生的注脚。 准备好了吗?让我们一起,用手机,拍出属于你的“牛片”!

用户评价

评分

说实话,我之前对摄影是既爱又怕,爱它能够记录生活的美好,怕它高昂的门槛和复杂的技巧。每次看到那些精美的摄影作品,都觉得是大师级的作品,自己永远也达不到。后来无意中看到了这本书,被它的“一机一镜”理念吸引了,觉得终于有一本书不是要你买一大堆装备的。 这本书真的颠覆了我对摄影器材的看法。它告诉我,你不需要拥有所有昂贵的镜头,一个好用的相机搭配一个基础的镜头,就足够拍出令人惊艳的照片。书里面有很多实际的例子,用很基础的设备拍出了各种我梦寐以求的效果,比如背景虚化的人像,或者远景的清晰特写。这让我意识到,关键不在于你有什么,而在于你如何去用。 我一直觉得构图很难,每次拍照都不知道怎么安排景物,结果拍出来总是很平淡。这本书的讲解就像给我打开了一扇窗,让我明白了什么是好的构图。它用图文并茂的方式,把黄金分割、对称、对角线这些构图法则讲得非常清楚,而且还教你怎么灵活运用,而不是死板套用。我试着用它教的方法去拍公园里的树,拍街上的行人,感觉照片一下子就有了重点,有了呼吸空间,看起来舒服多了。 而且,书中对光线的运用讲得特别好。我之前只知道有白天和晚上,但这本书让我明白了,原来不同的时间、不同的角度的光线,能够拍出完全不同的感觉。比如清晨的柔和光,傍晚的温暖光,甚至是阴天下的散射光,都可以拍出很美的照片。我试着在日落的时候去拍,根据书里讲的光线方向去调整角度,结果拍出来的照片,颜色特别有层次,有氛围感,连我自己都惊艳到了。 这本书的语言风格非常亲切,就像一位老朋友在给你传授经验,一点都不枯燥。很多摄影书会用很多专业术语,让人望而却步,但这本书的讲解非常通俗易懂,而且例子都非常贴近生活。我经常随手翻开一页,就能学到一些实用的小技巧,让我每次拍照都有新的灵感。这本书绝对是我摄影路上的一位良师益友。

评分

作为一个对摄影艺术充满好奇,却又常常被专业术语和高昂设备吓退的普通爱好者,我一直在寻找一本真正能让我“入门”的书。市面上充斥着各种“速成秘籍”,但往往内容空泛,或者需要投资者大量添置器材。然而,这本书的出现,彻底改变了我对摄影的认知。 这本书最吸引我的地方在于它提出的“一机一镜”的拍摄理念。过去我总觉得,想要拍出好照片,必须得有好几款镜头,才能应对各种场景。但这本书打破了我的这种刻板印象,它用大量的实例证明,即便是最基础的相机和最常用的一个镜头,只要掌握了核心的拍摄技巧,也能拍出令人惊艳的作品。我之前一直因为设备不全而感到沮丧,现在我发现,原来我手头的设备完全足够了。 书中关于构图的讲解,是我认为最宝贵的部分。我过去拍照总是缺乏章法,画面显得杂乱,重点不突出。这本书通过生动形象的图解,将各种构图法则,如黄金分割、对称构图、引导线等,讲得非常清晰易懂,并且强调了如何根据实际场景灵活运用,而不是死板套用。我试着按照书中的方法去拍摄,比如在公园里拍摄花卉,或者拍摄窗外的风景,画面立刻就有了层次感和美感,连不了解摄影的朋友都连连称赞。 更让我惊喜的是,这本书对光线运用的讲解。我之前只知道“有光就能拍照”,但这本书让我明白了,光线才是摄影的灵魂。作者通过大量的范例,深入浅出地剖析了不同时间、不同角度的光线特点,以及如何利用光线来塑造画面氛围和突出主体。我尝试着在清晨和傍晚去拍摄,运用书中学到的技巧去捕捉那稍纵即逝的美丽光影,照片的效果真的让我自己都惊叹不已,感觉像打开了一个全新的世界。 总的来说,这本书的语言风格非常亲切自然,没有那些艰深晦涩的专业术语,读起来就像是与一位经验丰富的导师在面对面交流。它将复杂的摄影技巧,以一种极其易于理解和操作的方式呈现出来,并且充满了实用的指导。我感觉这本书不仅仅是教我如何拍照,更是让我学会如何去“观察”和“感受”这个世界。它绝对是我在摄影道路上遇到的最好的一本书,让我对未来的创作充满了信心和期待。

评分

我一直觉得摄影是件很“烧钱”的事情,需要各种各样的镜头,还有后期软件操作起来也很复杂。每次看到别人拍出美轮美奂的照片,总觉得那需要极高的天赋和昂贵的设备,自己永远也触摸不到那个境界。直到我偶然间看到这本书,它的“一机一镜”的标题立刻吸引了我,让我觉得这或许是一条我能够走通的路。 这本书真正让我明白了,摄影的精髓不在于器材的堆砌,而在于对眼前景物的观察和对光影的理解。作者用非常接地气的方式,阐述了如何通过一个基础的相机和镜头,就能拍出具有视觉冲击力的作品。我之前一直纠结于要不要添置昂贵的长焦镜头,看了书里用“基础套头”拍出的绝美风光和人像特写,让我如释重负,也对自己的现有设备充满了信心。 书里关于构图的讲解,是我最大的收获之一。过去我总是随手按下快门,照片显得杂乱无章,缺乏主次。这本书用大量的实例,将“黄金分割”、“对称”、“引导线”等构图法则讲解得通俗易懂,并且强调了在不同场景下的灵活运用。我尝试着用书中的方法去构图,拍小区里的花朵,拍孩子玩耍的瞬间,照片的层次感和故事性都有了显著的提升,朋友们都开始主动问我怎么拍的。 此外,书中对光线的独到见解,更是让我眼前一亮。我一直以为只有好天气才能拍出好照片,但这本书教会了我如何去“利用”光线,无论晴天、阴天,还是清晨、黄昏,都有其独特的魅力。作者通过细致的讲解和范例,让我懂得如何捕捉和引导光线,让画面更加生动、富有情感。我尝试着在傍晚拍摄,用书中教授的技巧去捕捉那温暖的光影,照片的效果让我自己都感到惊讶。 这本书的语言风格非常朴实,没有冗长的理论和晦涩的术语,读起来就像是在听一位经验丰富的摄影师分享心得。作者的写作视角完全站在初学者角度,将复杂的摄影技巧化繁为简,充满了实践指导意义。我经常会反复阅读这本书,每次都能从中获得新的启发,它是我摄影路上最可靠的指南。

评分

这本书简直是摄影小白的福音,我之前一直觉得摄影是个高深莫测的领域,感觉需要买一大堆器材,各种镜头、闪光灯、三脚架什么的,一看就头大。而且网上搜的教程,不是讲得太理论,就是太专业,看得云里雾里的,根本不知道从何下手。但这本书完全颠覆了我的认知!它真的做到了“一机一镜拍牛片”,让我这种设备不多、预算有限的爱好者也能拍出让人眼前一亮的照片。 书里对于“一机一镜”的定义和选择,给出了非常实用的建议,不是那种让你盲目追求器材的说法,而是强调了如何最大化利用手头的设备。我之前一直纠结于要不要买长焦镜头,买了会不会拍不好,但书里用我的“入门级套机镜头”就拍出了各种令人惊艳的景物特写和人像,让我发现原来我手头的设备完全够用了!它让我明白,器材只是工具,真正重要的是如何去“看”和如何去“拍”。 尤其是关于构图的讲解,简直是点睛之笔。以前我拍的照片总是“平平无奇”,要么就是把主体放在正中间,要么就是画面杂乱无章。这本书通过大量的实例,用通俗易懂的语言,讲解了黄金分割、对称构图、引导线、框架构图等等,而且不是死板地让你套用公式,而是教你如何根据场景和你想表达的情感来灵活运用。我照着书里的方法,试着拍了小区里的花草,还有傍晚的天空,感觉照片一下子有了“灵魂”,朋友们都问我是不是换新相机了! 此外,书中还讲到了光线的运用,这真的是摄影的“生命线”。以前我只知道有白天和晚上,但这本书让我明白了不同时间段的光线特点,比如早晨的柔光、傍晚的暖光,甚至是如何利用阴影来增加画面的层次感和氛围感。我尝试着在日出时分去拍摄,用书里教的技巧去捕捉那最美的光线,结果真的拍到了让我自己都感到惊喜的照片。那种感觉,就像打开了一个新世界的大门,让我对摄影充满了更多的热情和探索欲。 这本书的语言风格也非常接地气,没有那些专业术语的堆砌,读起来就像是和一位经验丰富的摄影师在聊天,他一点一点地把自己的“秘诀”传授给你。我之前买过一些摄影书,要么厚得像砖头,要么就是一堆图配几句话,读起来非常枯燥。但这本书,每一页都充满了干货,而且讲解得非常细致,让我觉得作者真的站在读者的角度去思考问题。我还会经常翻阅这本书,每次都能有新的收获,这绝对是我近年来最满意的一本摄影入门书籍了!

评分

作为一个对摄影充满向往却又深感无力的新手,我一直在寻找一本能够真正引领我入门的书籍。市场上充斥着各种“速成”、“秘籍”,但往往流于表面,或者要求读者拥有高端设备。直到我遇到了这本书,它就像一股清流,让我看到了摄影的另一种可能——用最简单的配置,拍出令人赞叹的作品。 我一直认为摄影是需要大量金钱投入的,需要各种专业镜头来捕捉不同场景。然而,这本书的核心理念“一机一镜”彻底打破了我的固有认知。它教会我如何深刻理解和发挥手中有限的器材的潜力,而不是盲目地追求“镜头越多越好”。我过去常常因为设备不足而感到沮丧,但现在,我发现只要用心去观察,去学习书中讲解的技巧,即便是最普通的套机镜头,也能拍出具有艺术感的照片。 书中关于构图的讲解,尤其让我受益匪浅。我之前拍照总是随心所欲,画面显得杂乱无章,缺乏重点。这本书用生动形象的图例,将复杂的构图原理化繁为简,让我明白如何通过调整角度、运用线条、寻找视觉焦点来提升画面的美感和故事性。我试着用书中的方法去拍摄身边的风景和人物,进步是显而易见的,就连不了解摄影的朋友都开始称赞我的照片“有感觉”了。 光线的重要性在这本书中得到了充分的强调,这让我意识到,过去我只是简单地记录,而没有真正“捕捉”光线。作者通过大量实际案例,深入浅出地解析了不同光线条件下的拍摄技巧,以及如何利用自然光来塑造画面氛围。我开始尝试在清晨和黄昏时段进行拍摄,运用书中教的方法去捕捉那稍纵即逝的光影,照片的质感和表现力有了质的飞跃。 总而言之,这本书的价值远不止于其封面所标示的价格。它不仅仅是一本摄影技巧的书,更是一本能够激发你摄影热情、培养你摄影思维的书。它的语言风格平实易懂,丝毫没有晦涩难懂的专业术语,读起来轻松愉快,充满启发。每次翻阅,都能获得新的感悟,让我对摄影的探索之路充满信心和期待。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou 等,本站所有链接都为正版商品购买链接。

© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有