设计色彩 9787040338812 高等教育出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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马志，陈圣燕，张玲珠 著

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店铺： 晚秋画月图书专营店

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040338812

商品编码：29509170914

包装：平装

出版时间：2014-07-01

基本信息

书名：设计色彩

定价：35.00元

作者：马志,陈圣燕,张玲珠

出版社：高等教育出版社

出版日期：2014-07-01

ISBN：9787040338812

字数：

页码：155

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《设计色彩》从设计色彩的基础教学出发，在阐述基础理论的同时，将设计色彩的训练要点从对色彩的写生描绘、分解与调和、归纳与限制、装饰与意象、综合表现等方面进行着重解析，并贯穿设计色彩的基本方法和基本特性。本着理论联系实际的原则，作者着力对这几个方面的规律性、特殊性、实用性进行阐述，并以写生、变化、创新和欣赏作为基本训练的重点，帮助学生进一步认识色彩，感受自然，提高设计色彩的表现能力。

目录

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作者介绍

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文摘

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　　一、认识设计色彩

序言

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视觉的语言：探索色彩的奥秘与设计之道 色彩，是构成我们视觉世界的最基本要素，它不仅仅是物理光线的不同波长，更是情感的传递者、文化的载体、信息的编码者。从自然界绚丽的日出到艺术画作的深沉意境，从品牌标志的鲜明个性到城市景观的和谐韵律，色彩无处不在，深刻地影响着我们的感知、判断乃至情绪。 本书并非一本简单的色彩理论堆砌，而是一次深入的视觉语言探索之旅，它旨在揭示色彩在设计领域中扮演的关键角色，并提供一套系统、实用的方法论，帮助读者掌握驾驭色彩的能力，从而创作出更具表现力、更富感染力、更符合逻辑的设计作品。 第一章：色彩的物理基础与生理感知 我们将从最根本的层面开始，探究色彩的科学本质。光是如何被物体反射或吸收，最终形成我们所见的色彩？色光的混合与颜料的混合有何不同？三原色、三间色、复色等概念将得到清晰的阐释。 与此同时，我们将深入了解人类视觉系统感知色彩的生理机制。眼睛的构造，视锥细胞的功能，以及大脑如何处理和解读视觉信息，都将一一呈现。理解色彩的生理感知，有助于我们认识到不同个体之间可能存在的色彩感知差异，以及如何设计出能够被更广泛受众接受和欣赏的色彩方案。我们将探讨色彩的明度、饱和度、色相这些基本属性，以及它们之间复杂的相互作用。例如，为什么有些颜色看起来“明亮”，有些则“暗淡”？为什么有些颜色“鲜艳”，有些则“灰蒙蒙”？这些问题的答案，都隐藏在色彩的物理属性与我们生理感知的联结之中。 第二章：色彩的心理效应与文化意涵 色彩不仅仅是视觉的刺激，更是心理情感的触发器。每一种颜色都可能唤起特定的情绪，例如红色常常与热情、危险、爱情相关，蓝色则可能带来平静、忧郁、信任。我们将系统地梳理不同色彩的心理联想，分析其产生的原因，并探讨如何在设计中巧妙运用这些心理效应，以达到预期的传播效果。 更进一步，色彩是文化的缩影，承载着丰富的历史、宗教、社会习俗。不同文化背景下，同一颜色可能拥有截然不同的象征意义。例如，在中国，红色象征喜庆与好运；而在西方某些文化中，红色可能与警告或愤怒相关。本书将带领读者穿越不同文化的色彩维度，理解色彩的跨文化传播与适应性，为设计作品的全球化视野奠定基础。我们将探讨色彩在中国传统文化中的象征意义，如五行学说的色彩对应、传统建筑的色彩运用、民间节庆的色彩习俗等。同时，也会涉猎西方文化中的色彩解读，如宗教仪式中的色彩象征、服饰文化中的色彩含义等。通过对比分析，加深对色彩丰富内涵的理解。 第三章：色彩的和谐与对比：构建视觉秩序 色彩的和谐与对比是构成视觉美感的重要要素。本书将详细介绍色彩的和谐法则，包括邻近色、同类色等配色原则，以及它们如何创造出平缓、统一的视觉感受。同时，我们将深入探讨色彩的对比法则，如互补色、冷暖对比、明度对比等，以及它们如何制造视觉的张力、吸引眼球、突出重点。 我们将提供一套系统的色彩对比方法，帮助读者理解如何在有限的色彩范围内创造出丰富而富有层次感的视觉效果。例如，如何运用对比色来强调产品信息，如何通过明度对比来引导观众的视线，如何利用冷暖对比来营造空间感或氛围感。我们将详细解析色彩和谐与对比的理论基础，并结合大量实际案例，演示如何在平面设计、网页设计、产品设计、空间设计等不同领域中灵活运用这些法则。例如，在海报设计中，如何运用高对比度的色彩组合来吸引注意力；在室内设计中，如何运用邻近色来营造温馨舒适的氛围；在品牌识别设计中，如何通过色彩的和谐统一来塑造品牌形象。 第四章：色彩的构成与应用：从理论到实践 色彩的应用是设计过程的核心环节。本书将引导读者从理论走向实践，掌握色彩的实际应用技巧。我们将探讨不同设计领域的色彩应用特点，如商业广告中的色彩策略、用户界面设计中的色彩选择、服装设计中的色彩搭配、艺术创作中的色彩表达等。 本书将提供一套实用的色彩选择与搭配工具，包括色轮的应用、色彩搭配模型的介绍（如孟塞尔色彩系统、CIELAB色彩空间等），以及如何根据设计目标、目标受众、品牌定位等因素来选择最适合的色彩方案。我们将深入分析不同行业和领域的色彩运用策略，例如： 商业与品牌设计： 如何利用色彩来建立品牌识别，传达品牌价值，吸引目标消费群体。我们将分析知名品牌的色彩运用案例，探讨色彩在市场营销中的重要作用。 用户体验（UX）与用户界面（UI）设计： 如何通过色彩来提升用户体验，引导用户行为，传达信息层级。我们将讨论在数字产品设计中，色彩的可访问性、用户心理反应以及品牌一致性。 工业与产品设计： 如何通过色彩来影响产品的感知价值，满足消费者的情感需求，提升产品的吸引力。我们将探讨色彩在材料、功能、美学之间的平衡。 艺术与表达： 如何运用色彩来传达情感，塑造意境，实现艺术家的创作意图。我们将审视不同艺术流派中的色彩运用，以及艺术家如何突破传统色彩的束缚。 第五章：色彩的趋势与未来：创新与可持续性 设计潮流瞬息万变，色彩的流行趋势也随之起伏。本书将关注当前及未来的色彩流行趋势，分析影响色彩趋势的社会、文化、科技等因素，并引导读者思考如何在新趋势中寻找创新机会。 同时，我们还将探讨色彩的可持续性问题。环境保护、绿色设计等理念日益深入人心，色彩的选择也需要考虑其环境影响。本书将介绍环保型颜料、低挥发性有机化合物（VOCs）涂料等相关知识，并鼓励读者在设计中践行绿色色彩理念。我们将探讨色彩在可持续设计中的角色，例如： 环保材料与工艺： 关注使用天然染料、可再生材料以及低能耗的色彩处理工艺。 色彩的生命周期： 思考色彩在产品生命周期中的环境足迹，从生产到废弃的各个环节。 社会责任与色彩： 探讨如何通过色彩设计来倡导环保意识，推广可持续的生活方式。 结语 色彩是设计的灵魂，是沟通的桥梁，是情感的载体。掌握色彩的语言，就是掌握了设计的核心竞争力。本书希望通过对色彩科学、心理、文化、应用及趋势的全面解读，为读者开启一扇通往色彩奥秘的大门，激发您在设计创作中的无限可能。愿每一位读者都能在色彩的海洋中自由翱翔，用您的作品点亮世界，传递美好。 本书致力于提供一个深入、全面且实用的色彩设计指南。它不仅教授理论，更注重实践，通过丰富的案例分析和清晰的逻辑阐述，帮助读者建立起扎实的色彩认知体系，并将其融会贯通于实际的设计工作中。它不是一本速成手册，而是一本陪伴您在色彩世界中不断探索、学习和成长的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我是一名平面设计师，工作了好几年，虽然对色彩有一定的感觉，但总觉得理论不够系统，有时候遇到一些特别的配色需求，会感到力不从心。《设计色彩》这本书真的像及时雨一样。我最看重的是它的实用性。书中不仅有理论讲解，更重要的是提供了大量的实操性指导，比如如何利用色彩工具进行配色，不同行业的设计中色彩应用的注意事项，甚至是一些色彩的禁忌。书中的案例分析非常到位，不仅仅是展示最终效果，更是剖析了从概念到落地的整个色彩决策过程，让我能够理解设计师是如何思考和运用色彩的。我特别喜欢其中关于“品牌色彩体系构建”的部分，这对我日常工作中为客户建立品牌视觉识别系统非常有帮助。读这本书，感觉就像跟一位经验丰富的设计大师在交流，学到了很多宝贵的经验和技巧，也更坚定了我对色彩在设计中重要性的认识。

评分☆☆☆☆☆

我一直对色彩的物理属性和生理反应非常感兴趣，所以当我看到《设计色彩》这本书时，就毫不犹豫地入手了。这本书的内容远超我的预期，它不仅仅停留在色彩的美学层面，更深入地探讨了色彩的科学原理。例如，书中关于色彩的感知机制，以及不同光照条件下色彩变化的规律，都进行了非常细致的讲解。我最感兴趣的是它关于色彩测量和色彩管理的章节，这对于一些需要精确色彩还原的工作，比如摄影、印刷等领域，都提供了非常专业的指导。而且，这本书还涉及了一些跨学科的知识，比如色彩与艺术史、色彩与心理学、甚至色彩与神经科学的关联，让我看到了色彩的无限可能性。虽然有些章节的理论性比较强，但书中穿插的大量图示和数据，让原本枯燥的科学内容变得生动有趣，也更容易理解。总而言之，这是一本集科学性、艺术性和实践性于一体的优秀著作。

评分☆☆☆☆☆

这本书我才刚拿到手，包装很仔细，书的封皮摸起来质感不错，印刷清晰，纸张也挺厚实的，闻起来没有刺鼻的味道，感觉是正版。我之前学设计的时候，色彩这块一直觉得是我的弱项，理论学了不少，但实际应用起来总是抓不住重点，调出来的颜色要么太灰，要么太跳，总是不够协调。这次买这本书，主要是看它的书名《设计色彩》听起来很系统，希望能够从基础理论到实际案例，帮我梳理一下我对色彩的理解。特别是它出版社是高等教育出版社，我一直觉得这家的教材比较严谨，内容比较权威，所以对这本书的专业性还是挺期待的。目前我还在浏览目录和前言，感觉内容应该会比较扎实，不是那种流于表面的东西。我打算先从基础的色彩理论入手，比如色彩的构成、三要素（色相、饱和度、明度）的详细讲解，然后是色彩的和谐与对比，心理学上的色彩联想等等。我知道这些是基础，但往往基础不牢，地动山摇。希望这本书能给我一个清晰的脉络，让我知道如何去观察、分析和运用色彩。

评分☆☆☆☆☆

我是一个视觉传达设计专业的学生，平时接触到的色彩知识比较零散，这次在老师的推荐下购买了《设计色彩》这本书。拿到手后，我立刻被它严谨的学术风格所吸引。这本书的理论知识非常扎实，从光学原理讲到色彩心理学，再到不同文化背景下的色彩象征意义，都进行了深入浅出的阐述。我印象最深刻的是关于色彩对比度和色彩饱和度对视觉感受的影响，书中用了很多图例来展示，非常直观。而且，它还分析了很多经典的设计案例，比如电影海报、产品包装、网页设计等，详细解读了这些案例中色彩的运用策略，以及这些策略如何服务于设计目标。我感觉这本书不只是教你“怎么用颜色”，更是教你“为什么这样用颜色”，这种深度让我受益匪浅。特别是它对色彩的情感表达和文化内涵的探讨，让我对色彩有了更深层次的认识，不再仅仅把它看作是视觉上的修饰，而是将其视为一种强大的沟通工具。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚翻开《设计色彩》这本书，就有一种被它“治愈”的感觉。我一直以来都对色彩的搭配感到头疼，尤其是在进行一些家居设计或者平面设计的时候，总觉得自己的色彩选择非常“业余”。这本书的排版设计非常舒服，图片和文字的比例恰到好处，大量的案例图片让我眼前一亮，感觉很直观。我尤其喜欢它在讲解色彩搭配原则的时候，不是简单地罗列公式，而是通过大量的实际案例，比如某个知名品牌的VI设计，或者某位大师的作品，来分析其色彩运用的巧妙之处，比如为什么这个配色方案能给人带来温馨的感觉，而另一个则显得高级而冷峻。这种“由浅入深，由表及里”的讲解方式，让我更容易理解抽象的色彩理论，并且能够举一反三。而且，书中还提到了一些色彩的趋势，这对于我这种需要紧跟潮流的设计师来说，非常有价值。总的来说，这本书给我带来的不仅仅是知识，更是一种视觉上的享受和灵感上的启发。