BF:录音工程师手册-(第二版) 周小东 中国广播影视出版社 9787504373083 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周小东 著

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出版社： 中国广播影视出版社

ISBN：9787504373083

商品编码：29341643000

包装：平装

出版时间：2015-04-01

基本信息

书名:录音工程师手册-(第二版)

定价：40.00元

售价：30.4元

作者:周小东

出版社：中国广播影视出版社

出版日期：2015-04-01

ISBN：9787504373083

字数：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

编辑推荐

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内容提要

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因为有对录音艺术和技术的再思考，所以再版此书。《录音工程师手册（第2版）》尽管章节顺序仍然是从声学基础到乐器拾音和后期制作以便符合录音的工作流程，即对室内声场的评估直到对信号的拾取和处理。因为考虑到该书的受众为一线的录音工作人员以及刚刚开始在该领域学习的学生，而并非设备设计及信号处理领域中的科研人员，所以多数章节相对于版来说对理论的阐述略有删减，同时增加了一些实操内容，以便使得整体内容更直接，更实用。

目录

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章 录音声学基础
1.1 分贝
1.2 谐波和倍频程
1.3 VU表、峰值表及相位表
1.4 声波的传输
1.5 相位关系和梳状滤波效应
1.6 声强级、声功率级和声压级
1.7 人耳构成及各部分功能
1.8 临界带宽
1.9 晌度
1.10 录音室监听音量标准的确定
1.11 哈斯效应
1.12 声反射
1.13 平方反比定律
1.14 吸声及吸声材料
1.15 混响
1.16 房间共振
1.17 声波扩散及扩散体
1.18 初始延时空隙

第二章 麦克风设计原理
2.1 麦克风特性
2.2 麦克风换能原理
2.3 其他类型的麦克风
2.4 麦克风前置放大器
2.5 麦克风接头和电缆
2.6 DI盒

第三章 扬声器设计原理
3.1 扬声器主要部件及功能
3.2 扬声器特性
3.3 扬声器箱体设计
3.4 号筒式扬声器
3.5 扬声器分频系统
3.8 扬声器的摆放

第四章 调音台应用
4.1 调音台总述
4.2 调音台功能简介
4.3 数字音频工作站简介

第五章 调音台信号周边处理设备
5.1 周边设备对信号在时间范畴上的处理
5.2 周边设备对信号在频率范畴上的处理
5.3 周边设备对信号在动态范畴上的处理
5.4 跳线盘设计
5.5 耳机放大器

第六章 模拟音频信号存储系统
6.1 磁带
6.2 模拟录音流程
6.3 磁带录音机传动系统
6.4 模拟磁带录音机校正
6.5 模拟信号降噪系统

第七章 数字信号记录系统
7.1 采样频率
7.2 量化
7.3 模拟一数字信号转换
7.4 数字一模拟信号转换
7.5 数字信号存储系统
7.6 数字信号传输与连接
7.7 计算机音频文件格式

第八章 二声道及多声道立体声原理及拾音技术
8.1 二声道幻像声源的形成
8.2 二声道麦克风拾音技术
8.3 三声道（3-0）立体声格式
8.4 四声道（3-1）立体声格式
8.5 5.1 声道（3-2）立体声格式
8.6 其他多声道音频格式
8.7 环绕立体声系统
8.8 环绕立体声拾音技术
8.9 环绕声麦克风

第九章 乐器声学及乐器拾音
9.1 弦乐器的拾音
9.2 木管乐器拾音
9.3 铜管乐器的拾音
9.4 膜质打击乐器的拾音
9.5 非膜质打击乐器的拾音
9.6 钢琴的拾音
9.7 手风琴的拾音
9.8 人声的拾音
9.9 乐团的拾音
9.10 音乐节目的混音制作

作者介绍

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文摘

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序言

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《声音的魔法：从录音到混音的奥秘》 内容简介： 在浩瀚的音响世界里，声音不仅仅是空气的振动，它是一种情感的载体，一段故事的叙述，一个时代的印记。而录音工程师，正是这声音魔法的缔造者，他们以精湛的技艺和敏锐的听觉，捕捉、塑造并呈现出令人心动的听觉体验。本书《声音的魔法：从录音到混音的奥秘》将带领您深入探索声音的本质，揭开录音与混音的神秘面纱，让您从零开始，一步步掌握成为一名卓越声音工程师的核心知识与实践技巧。 第一部分：声音的基石——感知与物理 在踏入录音与混音的奇妙旅程之前，我们首先需要理解声音本身。本部分将从最基础的层面入手，帮助您建立对声音的深刻认知。 听觉的奥秘： 我们将探讨人耳的构造与听觉机制，了解声音是如何被接收、处理并最终在大脑中形成听觉印象的。我们将深入研究频率、响度、音色和声像等基本声音要素，以及它们如何共同构建出我们所感知到的丰富多彩的声音世界。您将学习到如何训练自己的耳朵，辨别细微的声音差异，培养对声音品质的敏锐度。 声音的物理学： 声音的产生、传播与相互作用都遵循着严格的物理规律。我们将简要介绍声波的形成，包括振幅、频率、波长等概念，以及声波在不同介质中的传播特性。了解这些物理原理，有助于我们更好地理解录音设备的工作原理，以及声音在空间中的表现。 声学基础： 房间的形状、材质以及内部物体都会对声音产生显著的影响。本节将介绍声音在空间中的反射、折射、衍射和吸收等现象，以及混响、回声、驻波等常见的声学效应。您将学习到如何评估一个录音空间的声音特性，并理解为什么不同的录音环境会产生截然不同的声音效果。 第二部分：捕捉声音的艺术——录音技术详解 录音是声音创作的第一步，也是至关重要的一环。本部分将详细剖析各种录音技术，帮助您掌握如何准确、有效地捕捉原始声音。 麦克风的语言： 麦克风是录音的“耳朵”，选择合适的麦克风并正确使用是获得优质录音的关键。我们将全面介绍不同类型的麦克风，包括动圈麦克风、电容麦克风和铝带麦克风，解析它们的原理、特性、指向性（心型、枪型、全指向、八字型等）以及各自的适用场景。您将学会如何根据声源的类型、录音环境以及想要达到的音效来挑选最适合的麦克风。 麦克风的摆位艺术： 即使拥有顶级的麦克风，错误的摆位也会毁掉一次录音。我们将深入探讨各种经典的麦克风摆位技巧，如近距离拾音、远距离拾音、立体声拾音（XY、ORTF、AB、SSM等）以及多麦克风拾音技术。您将学习到如何通过调整麦克风与声源的距离、角度和相对位置，来控制声音的清晰度、丰满度、空间感以及立体声效果。 话筒前置放大器与输入： 麦克风拾取的声音信号非常微弱，需要经过话筒前置放大器（Preamp）进行放大，并将其转换为适合录音设备的信号。我们将讲解不同类型前置放大器的特性，以及如何通过增益（Gain）和电平（Level）的调整，确保信号的纯净度和动态范围。 数字音频基础： 现代录音离不开数字音频技术。我们将为您解析采样率（Sample Rate）和位深度（Bit Depth）这两个数字音频的核心参数，以及它们对音质的影响。您将理解为什么更高的采样率和位深度能够带来更丰富、更细腻的声音细节。 声源录音实战： 本节将聚焦于各种常见声源的录音实践。 人声录音： 从流行演唱到广播对白，我们将探讨如何针对不同类型的人声进行录音，包括湿润人声与干声的录制、同期声录音的技巧，以及如何处理爆破音、齿音和呼吸声。 乐器录音： 鼓组、吉他、贝斯、键盘、弦乐、管乐等各种乐器的特性各不相同，我们将逐一分析它们的拾音难点与解决方案。您将学习到如何为打击乐器找到最佳的鼓位，如何捕捉吉他失真的丰富层次，以及如何表现弦乐的细腻与管乐的穿透力。 环境声与特殊音效录音： 除了人声和乐器，环境声和特殊音效也是声音设计的宝贵素材。我们将探讨如何捕捉自然环境的声音（如风声、雨声、鸟鸣），以及如何创造或采集各种所需的音效。 第三部分：塑造声音的魔力——混音与后期制作 录音完成后，声音的魔力才刚刚开始绽放。混音与后期制作是将零散的录音素材转化为完整、动听作品的关键环节。 混音台的哲学： 混音师就像一位声音的雕塑家，通过对各种音轨的平衡、塑造和融合，创造出令人震撼的听觉体验。我们将深入理解混音台（或数字音频工作站DAW中的混音界面）上的各种工具与参数： 音量与声像平衡： 这是混音最基础也是最重要的一环。您将学习如何为每个音轨设定恰当的音量，并利用声像（Pan）控制声音在立体声中的左右位置，从而构建清晰、宽广的声场。 均衡器（EQ）的精妙运用： EQ是调整声音频率特性的利器。我们将详细讲解不同频段（低频、中频、高频）对声音的影响，以及如何通过提升或衰减特定频率，来塑造音色、去除杂音、使不同乐器之间协调共存。 动态处理： 压缩器（Compressor）、限制器（Limiter）、门限器（Gate）等动态工具，能够控制声音的动态范围，使其听起来更加平稳、有力。您将学习如何运用这些工具来增强人声的饱满度、控制鼓的力度，以及防止信号过载。 效果器的魔法： 混响（Reverb）、延迟（Delay）、合唱（Chorus）、镶边（Flanger）等各种效果器，能够为声音增添空间感、深度、色彩和想象力。我们将探索这些效果器的工作原理，并学习如何巧妙运用它们，为音乐和声音赋予独特的氛围与个性。 声音的空间感与深度： 混响是创造空间感的关键。我们将深入研究不同类型的混响（如房间混响、大厅混响、弹簧混响），以及如何通过调整混响的衰减时间（Decay Time）、预延迟（Pre-delay）、扩散（Diffusion）等参数，来模拟不同的空间环境，营造出或近或远的听觉距离。 立体声与环绕声的构建： 除了传统的立体声，本书还将介绍环绕声的概念与基本原理，为您的声音创作提供更广阔的维度。 混音的艺术与流程： 混音并非简单的技术操作，更是一门艺术。我们将探讨混音师的思维方式，以及一套系统性的混音流程，包括素材整理、粗调、细调、检查与优化等步骤。您将学习到如何为不同类型的音乐（如流行、摇滚、古典、电子）进行混音，以及如何创作具有电影感的音效设计。 母带处理（Mastering）简介： 在混音完成之后，母带处理是最后一道工序，它旨在使最终混音在所有播放设备上都能获得最佳的听感，并确保不同曲目之间音量和音质的一致性。我们将简要介绍母带处理的目的与常用技术。 第四部分：效率与创新——录音工作室的实践指南 本书的最后部分将聚焦于录音实践中的实用技巧与理念，帮助您在实际操作中游刃有余。 录音软件（DAW）的选择与使用： 介绍主流的数字音频工作站（DAW）软件，如Pro Tools, Logic Pro, Cubase, Ableton Live等，并提供一些基础的操作技巧。 监听与评估： 准确的监听是做出正确混音决策的前提。我们将讨论监听音箱的选择、房间声学处理以及如何通过不同类型的音响系统来评估混音效果。 故障排除与常见问题： 面对录音过程中可能出现的各种技术难题，如接地噪声、信号干扰、设备故障等，本书将提供实用的解决方法。 录音伦理与版权： 了解录音行业的规范与法律法规，保护创作者的权益。 持续学习与发展： 声音技术日新月异，鼓励读者保持好奇心，不断学习新的技术与理念，探索声音的无限可能。 《声音的魔法：从录音到混音的奥秘》不仅仅是一本技术手册，它更是一次声音的探索之旅。无论您是初学者，渴望踏入声音领域；还是有一定基础，希望进一步提升技艺；抑或是对声音创作充满热情，想要了解其背后的原理，本书都将是您不可或缺的伙伴。让我们一起，用耳朵去感受，用双手去创造，将平凡的声音转化为触动人心的魔法！

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计真是一绝，从封面到内页的排版都透着一股专业又沉稳的气质。拿到手里，首先感觉到的是纸张的质感，那种略带哑光的触感，让人在翻阅时心情格外平和。我尤其欣赏它在视觉上的处理，色彩的搭配非常克制，黑白灰的基调，偶尔点缀的专业图表和电路图，都清晰明了，没有丝毫多余的干扰。这种设计哲学，很像书里所要传达的精神——专注于核心，去除浮华。对于一个需要经常参考技术图纸和复杂流程的读者来说，这种清晰、高对比度的视觉呈现简直是福音。而且，书脊的设计也很用心，即便放在书架上，也能一眼分辨出它的专业性，与其他五花八门的流行读物形成了鲜明的对比。书的整体厚度适中，便于携带，但翻开来看，内容密度又非常高，体现了编辑对信息排版的精妙控制。细节之处，比如章节标题的字体选择，那种略带衬线的风格，既保持了权威感，又不至于过于死板，让人在长时间阅读技术内容时，眼睛不会感到疲劳。可以说，光是外在的表现，就已经为接下来的深入学习打下了极佳的心理基础，让人忍不住想要立刻投入其中，探索那些深藏在文字背后的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书在细节处理上，体现出了一种近乎偏执的严谨性，尤其是在设备兼容性和软件工作流程的介绍上。它没有将所有设备视为理想化的模型，而是坦诚地指出了不同年代、不同品牌设备在接口标准、时钟同步以及信号电平上的潜在冲突点和解决方法。这种“考虑到所有可能出错的地方”的编写理念，极大地减少了我在实际工作中可能遇到的令人抓狂的调试时间。例如，关于数字音频接口协议的演进和不同协议间的转换策略，描述得极其详尽，甚至连一些老旧的模拟接口的阻抗匹配问题，都有专门的讨论。这种对工程实践中“灰色地带”的关注，远超出了普通入门教材的范畴，直接触及了资深工程师们日常需要面对的棘手问题。阅读这本书，感觉就像是多了一位随身携带、经验丰富的“首席工程师”，随时准备在你遇到技术瓶颈时，提供一份详尽的、经过时间检验的解决方案指南。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的结构逻辑简直是教科书级别的严谨。它不是那种堆砌知识点的工具书，而更像是一位经验丰富的大师在循序渐进地引导你。从基础声学原理的梳理，到具体设备的操作规范，再到复杂的后期混音策略，每一步的过渡都自然得像是呼吸一样顺畅。最让我感到惊喜的是，作者在介绍复杂概念时，总能找到那个“黄金切入点”，用最直观的比喻或场景来解释抽象的物理现象。比如，在讲解动态处理器的瞬态响应时，它给出的类比案例，比起我在其他地方看到的那些晦涩难懂的数学公式，要有效率高出百倍。而且，它非常注重实践性和可操作性，每一个章节后面往往附带着“现场调试要点”或“常见故障排除”，这对于我这种需要立刻将理论应用于实际工作环境的工程师来说，简直是救命稻草。这种由浅入深、由理论到实践的完整闭环设计，极大地缩短了知识的转化周期，让学习不再是枯燥的记忆过程，而是一场充满发现的探索之旅。我甚至发现，即便是那些我自认为已经掌握得差不多的老旧技术，通过这本书的重新阐述，也焕发出了新的理解层次。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格有一种令人信服的沉稳力量。作者的叙述口吻，既不是那种高高在上、拒人千里的学院派说教，也不是过于随意的网络“干货”分享，而是恰到好处地停留在一位资深专家与求知者的平等对话之间。行文扎实，用词精准，每一个技术术语的使用都无可指摘，体现了作者深厚的专业功底。这种“不玩虚的”写作态度，让读者能够安心地依赖书中的信息，不必花费额外的精力去甄别信息的真伪或准确性。特别是在处理那些存在争议或不同流派的技术观点时，作者往往会客观地呈现各方立场，然后给出基于大量工程实践的倾向性建议，这种公正而又不失引导性的表达，极大地提升了阅读体验的信赖度。说实话，很多技术书籍读起来就像在啃石头，干巴巴的，但这本书的文字虽然密实，却带着一种内在的韵律感，让人在吸收硬核知识的同时，也能感受到一种文字构建的稳定感。

评分☆☆☆☆☆

我花了大量时间研究书中关于电声学和房间声学测量的章节，不得不佩服作者在数据呈现和图表解读方面的深度。它不仅仅是罗列了公式和结果，更是深入剖析了这些数据背后的物理意义和工程限制。特别是对驻波、早期反射和混响时间（RT60）的分析部分，图表的解释清晰到几乎可以闭着眼睛想象出声波在房间里的行为轨迹。更关键的是，它没有停留在理论的象牙塔里，而是大量引用了实际项目中的案例数据进行佐证，这些“活生生”的案例，让那些抽象的曲线图变得鲜活起来，不再是二维的平面信息，而是三维空间里的声波动态。对于那些希望从“会操作设备”提升到“理解声音本质”的读者而言，这部分内容简直是无价之宝。它教会你的不是“如何设置EQ”，而是“为什么这样设置能达到你想要的声音效果”，这种深层次的认知提升，才是真正区分业余和专业的关键所在。