正版 雞的畫法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孫建東著 著

圖書標籤:

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• 藝術
• 繪畫基礎
• 傢禽
• 插畫
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店鋪： 易寶易硯圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532295425

商品編碼：27592938210

包裝：平裝

齣版時間：2015-07-01

基本信息

書名：雞的畫法

定價：28.0元

作者：孫建東著

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2015-07-01

ISBN：9787532295425

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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曆代善畫雞者燦若雲錦，眾多的畫雞高手中，首推任伯年的雞，錶現手法豐富，造型生動靈活，古譯“筆無常法，彆齣新機”，當代黃胄畫雞速寫綫條入畫以綫為主，綫麵結閤，形象生動，隨筆成趣。初學畫雞，當以掌握雞的造型，多作寫生，並學會概括、誇張，不斷豐富畫雞的錶現手法。孫建東編寫的這本《雞的畫法》主要以寫意形式，多角度錶現公雞母雞小雞的動態，形象生動，筆墨老練。本書還收集瞭大量畫雞作品的範本，是一本很不錯的學習畫雞的入門書籍。

目錄

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作者介紹

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孫建東，雲南藝術學院美術學院中國畫專業教授、碩士生導師，中國美術傢協會會員，雲南美術傢協會副主席，雲南省政協常委，雲南省人民參事，雲南省高校學術委員會委員，享受特殊津貼專傢。擅長中國畫，尤其在寫意孔雀和寫意人物方麵有很高的造詣。齣版專集論著有：《孫建東中國畫集》、《袁曉岑藝術傳略》(閤著)、《怎樣畫寫意孔雀》、《怎樣畫笑口常開》、《中國畫二十傢．孫建東》、《當代具學術價值和市場潛力的畫傢‘孫建東》、《寫意珍禽畫法》、《寫意人物畫法》等。1999年獲中國文聯頒發的“99中國百傑畫傢”榮譽稱號。

文摘

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序言

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《筆尖下的生命律動：從綫條到靈魂的雞的藝術之旅》 前言： 在日常生活中，雞的身影隨處可見，它們既是餐桌上的佳肴，也是田園牧歌的象徵，更是許多文化傳統中不可或缺的元素。然而，你是否曾停下腳步，真正去觀察它們？去感受它們羽毛的細膩紋理，捕捉它們奔跑跳躍的動態，體會它們生命力的勃勃迸發？本書並非一本單純的繪畫教程，而是一場深入探索雞的藝術之旅，一次對生命形態與神韻的細膩描摹。我們將透過畫筆，去解構、去重塑，去賦予這些平凡生靈以不凡的藝術生命。 第一章：形之初探——骨骼與肌肉的架構之美 在著手描繪任何生命體之前，理解其內在的骨骼結構與肌肉分布是至關重要的。雞，作為一種具有獨特身體構造的鳥類，其骨骼係統賦予瞭它輕盈而矯健的體態，而肌肉則支撐著它們每一次展翅、每一次跳躍、每一次啄食的動作。 骨骼的支撐： 我們將從雞的頭部骨骼開始，分析其頭骨的形狀、眼眶的位置以及喙的構造。頭部是錶情的窗口，對這些細節的把握能為描繪齣不同情緒的雞打下基礎。接著，我們會深入到頸部骨骼，理解其靈活性的來源。頸部的麯綫是雞最富有錶現力的部分之一，它能傳遞齣警惕、好奇、放鬆等多種狀態。胸骨（龍骨突）是連接翅膀的重要結構，理解它的存在有助於我們把握身體的整體比例和翅膀的支撐點。腿部骨骼則決定瞭雞的站立、行走和奔跑的姿態，關節的靈活性是錶現其動態的關鍵。 肌肉的律動： 肌肉的走嚮與體積感直接影響到雞身體的飽滿度和力量感。我們將描繪頸部肌肉的起伏，它如何在不同姿態下拉伸或收縮。胸肌是雞最發達的肌肉之一，這不僅是它們飛行能力的體現，也塑造瞭它們身體前部的厚實感。腹部和背部的肌肉雖然不如胸肌顯眼，但它們同樣是維持身體平衡和支撐的重要力量。腿部肌肉則需要精細刻畫，尤其是肌腱的走嚮，它們在運動時會形成微妙的綫條，讓腿部顯得更加結實有力。 解剖學的藝術視角： 本章並非枯燥的解剖學課程，而是從藝術創作的角度去理解形體。通過繪製簡化的骨骼和肌肉模型，我們能夠更清晰地看到雞身體的內在邏輯，從而在後續的描繪中，賦予畫麵更強的立體感和真實感。我們鼓勵讀者通過觀察真實的雞，或參考解剖圖，來加深對這些結構的理解。 第二章：羽之華章——色彩、紋理與光影的交響 羽毛是雞最迷人的外在特徵之一，它們不僅僅是保暖和飛行的工具，更是大自然賦予的精美藝術品。本章將聚焦於如何用畫筆捕捉羽毛的細膩之美。 色彩的奧秘： 雞的羽毛色彩極其豐富，從純淨的白色、耀眼的金色、深邃的黑色，到充滿金屬光澤的綠、藍、紫，再到富有泥土氣息的棕、黃、紅，它們構成瞭一幅幅生動的色彩畫捲。我們將學習如何識彆和調配這些色彩，理解色彩的冷暖關係、明度對比以及飽和度的變化。例如，在陽光下，羽毛的色彩會産生微妙的變化，亮部更加鮮艷，暗部則顯得更為沉穩。 紋理的肌理： 每一根羽毛都擁有獨特的紋理，從光滑的飛羽到蓬鬆的絨羽，它們呈現齣不同的質感。我們需要學習如何用筆觸來錶現羽毛的層次感和方嚮性。用短促而有力的筆觸錶現硬挺的飛羽，用輕柔而流暢的筆觸描繪蓬鬆的絨羽。觀察羽毛的邊緣，它們有時清晰銳利，有時則模糊柔和。學會運用乾濕、虛實的變化，可以大大增強羽毛的觸感。 光影的雕琢： 光影是塑造形體和錶現質感的關鍵。在描繪羽毛時，我們需要仔細觀察光綫是如何在羽毛的錶麵産生明暗變化的。高光部分往往是最亮、最集中的地方，而陰影部分則能勾勒齣羽毛的輪廓和層次。學會利用明暗對比來突齣羽毛的光澤感，讓畫麵中的雞顯得更加立體和生動。理解不同光源（如直射光、散射光）對羽毛色彩和明暗的影響，能夠幫助我們創造齣更具戲劇性的視覺效果。 羽毛的細節描繪： 從整體的羽毛分布到單根羽毛的描繪，都需要細緻入微的觀察。我們將學習如何描繪飛羽的結構，如何錶現尾羽的飄逸，如何刻畫胸部和腹部的絨毛。理解不同部位羽毛的生長方嚮和形態差異，是錶現雞的自然感和生命力的重要環節。 第三章：神韻之捕捉——姿態、動態與情感的錶達 形體和色彩是基礎，而真正讓畫麵“活”起來的，是捕捉到雞的神韻。這包括它們生動的姿態、敏捷的動態以及流露齣的情緒。 姿態的多樣性： 雞的姿態韆姿百態，或昂首挺胸，威風凜凜；或低頭啄食，專心緻誌；或側身警惕，機敏靈活；或舒展翅膀，準備起飛；或蜷縮身體，休憩安詳。我們將通過大量的寫生和觀察，來積纍不同姿態的素材。理解不同姿態下身體重心的轉移、頸部的伸展、腿部的支撐，是準確描繪的關鍵。 動態的瞬間： 捕捉動態的瞬間是繪畫的挑戰，也是樂趣所在。雞的動作往往迅速而富有節奏感。例如，它們奔跑時的身體前傾、腿部擺動；跳躍時的瞬間發力；甩頭時的敏捷；伸展翅膀時的力量感。我們需要學習如何用流暢而有力的綫條來錶現運動的軌跡，如何通過模糊或殘影的技法來暗示運動的速度。 情感的流露： 盡管雞不像貓狗那樣錶情豐富，但通過它們的眼神、頭部姿態、甚至身體的鬆弛或緊綳，我們依然可以解讀齣它們的情緒。警惕時的眼睛圓睜、頭部微抬；滿足時的眼神柔和、身體放鬆；好奇時的歪頭、瞳孔微縮。我們將學習如何通過對這些細節的刻畫，來傳達雞的情感，讓畫麵更具故事性。 性格的塑造： 不同的雞，即使是同一品種，也可能展現齣不同的性格。有的活潑好動，有的沉靜內斂，有的則略顯傲嬌。通過對姿態、眼神和細微動作的捕捉，我們可以嘗試在畫麵中塑造齣不同性格的雞，讓它們擁有獨特的“個性”。 第四章：環境與背景的襯托——構圖與意境的營造 一幅完整的繪畫作品，離不開環境和背景的襯托。背景不僅能夠為畫麵提供空間感，還能夠烘托齣主體的情緒和意境。 空間感的營造： 我們可以選擇寫實的田園風光，如農捨、籬笆、草地；也可以選擇簡約的抽象背景，突齣雞的形體。學習運用透視原理，來營造齣深遠的空間感。背景的虛實對比，也可以引導觀者的視綫，突齣主體。 意境的烘托： 環境的色彩、光綫和氛圍，都能夠影響畫麵的整體意境。例如，夕陽下的田野，金色灑滿大地，營造齣溫暖祥和的氛圍；雨後的泥土，濕潤而富有生機，展現齣自然的氣息。選擇與雞的姿態和情感相契閤的背景，能夠大大增強畫麵的感染力。 構圖的法則： 構圖是畫麵的骨架。我們將學習如何運用黃金分割、三分法等構圖原則，來安排畫麵的主體和背景，使畫麵更加穩定、和諧且富有視覺衝擊力。如何引導觀眾的視綫，如何留白，如何打破常規，都是構圖需要考慮的要素。 第五章：創作的實踐——從觀察到錶現的轉化 理論的學習最終需要通過實踐來檢驗和升華。本章將引導讀者將所學到的知識，轉化為實際的創作。 寫生與速寫： 鼓勵讀者走齣書齋，親近自然，仔細觀察真實的雞。進行大量的寫生和速寫，捕捉雞的各種瞬間。速寫是訓練造型能力和動態捕捉能力的重要手段。 素材的積纍與研究： 收集不同品種、不同姿態、不同光影下的雞的圖片，進行深入的研究。分析它們的結構、色彩、紋理和神韻。 主題與故事的構思： 思考你想要通過畫麵傳達什麼樣的信息或故事。是描繪雞的勤勞，還是它們的悠閑？是展現它們的生命力，還是它們與自然和諧共生的美好？ 技法的探索與融閤： 嘗試不同的繪畫材料和技法，如素描、彩鉛、水彩、油畫、水墨等。探索將不同技法融閤運用的可能性，創造齣獨特的個人風格。 自我審視與進步： 完成作品後，進行自我審視。找齣畫麵中的不足之處，並思考如何改進。與他人交流，聽取反饋，不斷學習和進步。 結語： 《筆尖下的生命律動：從綫條到靈魂的雞的藝術之旅》是一次關於觀察、理解與錶達的旅程。我們希望通過本書，不僅能夠教會讀者如何畫雞，更重要的是，能夠引導大傢去發現身邊的美，去感受生命的多樣與奇妙。願每一位拿起畫筆的讀者，都能在這趟旅程中，找到屬於自己的靈感，創造齣觸動人心的藝術作品。這並非終點，而是新的起點，是筆尖下不斷湧現的生命律動，是靈魂深處對美好事物的永恒追尋。

評分☆☆☆☆☆

當我在書架上看到《正版 雞的畫法》時，第一反應是好奇，繼而是微微的驚喜。我的畫畫生涯算不上資深，但對生活中常見的動物卻情有獨鍾。我一直覺得，要畫好一個事物，首先要真正“看懂”它，理解它的結構、動態和神韻。《雞的畫法》這本書，從標題來看，直截瞭當，沒有絲毫的故弄玄虛，這在如今充斥著“速成”、“秘籍”的藝術圖書市場中，顯得尤為可貴。我翻閱瞭幾頁，驚喜地發現，它並沒有止步於簡單的輪廓勾勒，而是深入到雞的骨骼肌理，從不同角度剖析瞭雞的頭部、頸部、身體、翅膀和腿部的形態特徵。書中對每一部分的講解都細緻入微，配以大量清晰的寫實與寫意相結閤的插圖，讓我能直觀地感受到綫條的走嚮與體積的塑造。我尤其欣賞書中對於雞毛的質感錶現的講解，這對於很多初學者來說，往往是抓不住的難點。書中通過不同的筆觸和墨色運用，生動地再現瞭雞羽毛的蓬鬆、光滑、層次感，仿佛能聽到它們在微風中輕輕擺動的聲音。更讓我驚艷的是，書中還探討瞭不同品種的雞在形態上的差異，比如公雞的雄壯威武，母雞的溫順優雅，甚至還提及瞭不同年齡段的雞在體型和羽毛上的細微變化。這讓我意識到，即便隻是畫一隻雞，也蘊含著豐富的觀察與錶現技巧。這本書不僅僅是教我如何“畫”雞，更是引導我如何“觀察”雞，如何用畫筆去“理解”生命。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校的美術生，在準備專業考試的過程中，《正版 雞的畫法》這本書，為我提供瞭非常寶貴的參考和指導。我們美術考試中，常常會涉及到動物寫生和創作，而雞作為一種常見的動物，其形態和動態的把握，對於考試來說至關重要。這本書，從一個非常專業的角度，解析瞭雞的結構和動態。它提供的解剖圖，非常清晰，能夠讓我快速瞭解雞的骨骼和肌肉分布，這對於我進行素描寫生時，準確把握形體至關重要。書中關於不同品種雞的體型差異，以及不同年齡段雞的形態特點的講解，也極大地拓寬瞭我的認知範圍。我之前總是把所有雞都畫成一個樣，看瞭這本書後，我纔意識到，原來不同品種的雞，在體型、頭型、羽毛等細節上，都有著顯著的區彆。此外，書中關於雞的動態錶現，也給瞭我很多啓發。它不僅僅展示瞭奔跑、跳躍等動態，還包括瞭雞在梳理羽毛、進食、休息等日常行為中的細微動作，這對於我進行人物速寫和創作，都有著藉鑒意義。我按照書中的方法，進行瞭幾次雞的速寫練習，我能明顯感覺到自己的造型能力和動態捕捉能力都有瞭提升。這本書，讓我對“畫好一隻雞”這件事，有瞭更係統、更深入的認識，為我的專業學習打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

在接觸《正版 雞的畫法》之前，我對於國畫中“寫意”的理解，總覺得是一種“意會”的東西，難以言傳。但這本書，卻用非常具象和邏輯化的方式，為我打開瞭寫意畫雞的大門。它並沒有迴避國畫的特殊錶現手法，反而深入地剖析瞭如何在水墨的暈染、綫條的提按之間，錶現齣雞的精氣神。我最欣賞書中關於“筆墨當隨形”的講解。它不是教你死記硬背某個筆法，而是引導你去觀察雞的身體結構，然後根據結構的特點，去選擇最恰當的筆觸。比如，畫雞冠時，可以使用飽滿的墨色，用中鋒運筆，錶現其豐滿；而畫雞腿時，則需要用側鋒，用乾澀的筆觸，來錶現其力量感和質感。書中還詳細介紹瞭如何通過墨色的濃淡變化，來錶現雞羽毛的不同質感，以及如何通過綫條的粗細、快慢，來傳達雞的動態。我嘗試著畫瞭一隻公雞，我努力地去捕捉它昂首挺胸的姿態，用濃墨勾勒齣它遒勁的羽毛，用淡墨暈染齣它身體的輪廓。最終畫齣來的效果，雖然還不是大師之作，但我能感覺到，我的畫筆下，已經開始有瞭“靈魂”。這本書，讓我明白，寫意畫並非是“隨心所欲”，而是建立在對物象深刻理解基礎上的“意由筆生”。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，對於我這樣一位想要在水彩領域有所突破的業餘愛好者來說，簡直是“及時雨”。我之前嘗試用水彩畫雞，總是覺得顔色難以控製，畫麵顯得“髒”或者“平闆”。這本書，用非常係統的方式，講解瞭如何在水彩中錶現雞的羽毛質感和色彩變化。它不是簡單地告訴你“這個地方塗什麼顔色”，而是從光影、色彩的構成原理齣發，分析瞭雞羽毛的色彩構成。書中詳細介紹瞭如何運用“濕畫法”來錶現雞羽毛的蓬鬆感和漸變感，如何運用“乾畫法”來刻畫羽毛的細節和光澤。我尤其喜歡書中關於“色彩混閤”的講解。它不是簡單地列齣幾個顔色組閤，而是通過大量的實例，展示瞭如何在水彩中調齣各種微妙的色彩，比如雞冠上那種鮮艷而又富有層次感的紅色，以及雞身上那些不同尋常的藍、綠、黃的混閤色。書中還提供瞭不同品種雞的色彩分析，讓我能夠更準確地把握它們的色彩特點。我嘗試著畫瞭一隻正在沐浴陽光的母雞，我努力地去捕捉陽光下羽毛的金色光澤，以及它身體周圍散發齣的溫暖色調。這本書，讓我的水彩畫不再是簡單的“塗鴉”，而是開始有瞭“生命力”和“色彩的魅力”。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，讓我對“觀察”和“錶現”這兩個繪畫的基本功有瞭全新的認識。我一直以為，畫好一個事物，無非就是多看、多練。但這本書讓我明白，真正的“看”，是帶著目的性的，是去理解事物的本質；而真正的“練”，也不是盲目的重復，而是有針對性的技巧訓練。書中關於雞的頭部細節的講解，讓我印象深刻。它不是簡單地告訴你眼睛、嘴巴、冠怎麼畫，而是從不同角度分析瞭它們的結構，以及光影在這些結構上的變化。我之前畫雞的眼睛，總覺得呆滯無神，看瞭這本書後，我纔意識到，原來眼睛的“神”，很大程度上取決於眼球的形狀、瞳孔的位置，以及周圍眼瞼的微妙起伏。書中提供的各種眼神錶現的示範，對我來說簡直是“救星”。此外，書中還提到瞭不同光綫條件下，雞的形態會有怎樣的變化，比如逆光下會産生怎樣的剪影效果，側光下又會如何突齣身體的立體感。這些細緻的講解，讓我能夠更好地運用光影來塑造畫麵的空間感和立體感。我嘗試著畫瞭一隻站在屋簷下的母雞，我試圖去捕捉它在陽光下羽毛泛齣的溫暖色澤，以及它低頭覓食時那種悠閑而專注的神態。這本書，讓我從一個“模仿者”逐漸成長為一個“創作者”，能夠帶著自己的理解去描繪我所見的生命。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，《正版 雞的畫法》這本書，在我的繪畫練習過程中，起到瞭關鍵性的“啓濛”作用。此前，我對於動物的繪畫，總覺得缺少一種“魂”。畫齣來的東西，看上去像，但總覺得少瞭點什麼，那種活生生的感覺，就是抓不住。而這本書，恰恰填補瞭我的這一認知空白。它不僅僅是告訴你“怎麼畫”，更是在潛移默化中，讓你去“感受”畫什麼。書中的第一部分，關於雞的結構速寫，我反復練習瞭好幾遍。它沒有一開始就讓你去追求細節，而是先從大的形體入手，讓你快速捕捉到雞的整體輪廓和動態。這種“先麵後點”的訓練方式，對我來說非常有效。當我能夠快速準確地畫齣雞的動態草圖後，再進入到細節的刻畫，就感覺輕鬆瞭很多。書中對於不同品種雞的毛發錶現，更是讓我大開眼界。它不是簡單地用綫條堆砌，而是通過墨色的濃淡、乾濕，以及筆觸的頓挫，來錶現羽毛的層次、光澤和蓬鬆度。我尤其喜歡書中關於如何錶現公雞尾羽和冠的描繪，那些色彩的過渡和綫條的流暢感，簡直堪稱教科書級彆的示範。我嘗試著臨摹瞭書中的幾幅作品，雖然離作者的水平還有很大差距，但我能明顯感覺到自己的進步。我的畫不再是“死氣沉沉”的，而是開始有瞭“呼吸感”，有瞭“動感”。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，著實給瞭我一次意想不到的視覺與知識盛宴。在我看來，很多繪畫教程往往流於錶麵，點到為止，讓你覺得學會瞭某個技巧，卻又抓不住精髓。《雞的畫法》卻完全不同，它循序漸進，由錶及裏，讓我仿佛置身於一個充滿生機與活力的雞捨之中，與這些 feathered creatures 親密接觸。書中關於雞的解剖結構分析，是我之前從未在同類書籍中見過的。它不是枯燥的醫學圖解，而是將骨骼和肌肉的走嚮巧妙地融入到繪畫的演示中，讓你明白為什麼雞的翅膀會那樣舒展，為什麼它的腿部能支撐起如此有力的步伐。我最喜歡的部分是關於動態捕捉的章節。書中通過不同場景下雞的奔跑、跳躍、梳理羽毛、打鬥等瞬間的描繪，教會我如何抓住那些稍縱即逝的動勢，讓筆下的雞不再是靜態的擺設，而是充滿瞭生命力。對於如何錶現雞的眼神，書中也給齣瞭獨到的見解。雞的眼睛雖然小，但卻能傳遞齣警覺、好奇、甚至是慵懶等多種情緒，而書中通過細微的筆觸和光影的變化，讓我學會瞭如何賦予它們靈動的神采。我嘗試著跟著書中的步驟，畫瞭一隻正在踱步的公雞，當我看著畫中那挺拔的身姿，微微揚起的頭顱，眼中閃爍著銳利的光芒時，我感到一種前所未有的成就感。這本書，讓我重新審視瞭“畫好一隻雞”這件事，它不再是簡單的模仿，而是對生命形態的深刻理解和藝術化的錶達。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，對於我這樣一位對插畫設計領域充滿熱情的人來說，是一本極具實用價值的“工具書”。在插畫創作中，對各種動物的形象進行準確而富有錶現力的描繪，是必不可少的技能。這本書，從插畫師的角度齣發，提供瞭非常豐富和實用的繪畫素材和技巧。它不僅僅展示瞭如何將雞畫得逼真，更重要的是，它教會瞭我如何將雞畫得“有故事感”，畫得“有設計感”。書中提供瞭各種不同風格的雞的插畫範例，從寫實到卡通，從水墨到水彩，讓我能夠根據不同的插畫需求，選擇閤適的錶現手法。我尤其喜歡書中關於“錶情設計”的講解。它不是簡單地描繪雞的五官，而是通過對雞的眼神、嘴巴、羽毛的微小變化，來傳達不同的情緒，比如好奇、驚訝、調皮、沮喪等。這對於我進行角色設計和故事情節的創作，非常有幫助。書中還提供瞭大量的構圖和色彩搭配的建議，讓我能夠在創作時，更加注重畫麵的整體效果。我嘗試著根據書中的一些範例，創作瞭一組關於“雞與稻田”的插畫，我試圖去錶現一種寜靜而又充滿生機的田園風光。這本書，讓我的插畫創作，不再是簡單的“圖解”，而是開始有瞭“情感”和“生命力”。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，對我這樣一個對傳統繪畫技法情有獨鍾的愛好者來說，是一次難得的“寶藏”。我一直緻力於學習和傳承中國傳統繪畫的精髓，而雞，作為中國畫中常見的題材，其錶現技法也蘊含著深厚的文化底蘊。這本書，從一個非常獨特的視角，闡釋瞭如何將傳統繪畫的筆墨韻味與現代的造型觀念相結閤。它不僅僅是教你如何畫一隻雞，更是在引導你如何理解“筆墨”在錶現雞身上的意義。書中關於“用筆”的講解，讓我受益匪淺。它不僅僅是強調筆觸的疾徐、剛柔，更是結閤瞭雞的不同形態，來講解如何運用各種筆法來錶現雞的羽毛、腿部、頭部等不同部位的質感。我尤其欣賞書中關於“用墨”的講解，它不是簡單地告訴你用濃墨、淡墨，而是教你如何通過墨色的暈染、提按，來錶現雞的立體感和光澤感。書中還對“題跋”和“落款”的運用，給齣瞭建議，這讓我意識到，一幅完整的中國畫，不僅僅是繪畫本身，更是整體意境的營造。我嘗試著模仿書中的一幅寫意公雞，我努力地去把握筆墨的力度和韻味，去捕捉公雞那昂揚的氣勢。雖然我的技藝尚顯稚嫩，但我能感覺到，我的畫，正在一點點地沾染上中國畫的“文人氣”。

評分☆☆☆☆☆

《正版 雞的畫法》這本書，帶給我一種“重拾童趣”的感覺。我從小就喜歡畫畫，也喜歡畫各種小動物，但隨著年齡的增長，我漸漸失去瞭那種純粹的快樂。這本書，讓我重新找迴瞭那種因為畫齣某個事物而帶來的純粹的喜悅。它沒有那些晦澀難懂的專業術語，也沒有那些高高在上的理論指導，而是用一種非常親切、易懂的方式，引導你去感受畫雞的樂趣。書中那些生動活潑的插圖，仿佛能跳齣紙麵，讓我感受到小雞的稚嫩、母雞的慈愛、公雞的威武。我尤其喜歡書中關於如何錶現雞的“神態”的部分。它不是教你如何去畫“好看”的雞，而是教你如何去畫“有生命”的雞。通過對眼神、姿態、羽毛的細微刻畫，讓筆下的雞，充滿瞭靈動和個性。我嘗試著畫瞭一隻正在玩耍的小雞，我努力地去捕捉它那圓圓的眼睛，那微微張開的喙，那搖搖晃晃的步伐。當我看著畫中那隻充滿好奇心和活力的小雞時，我感到一種發自內心的快樂。這本書，讓我明白，繪畫不僅僅是技巧的訓練，更是一種情感的錶達，一種與生活的熱情連接。