第一章 形象的意義：延續與變動
第二章 近古占星術的復蘇
第三章 彼得拉剋在威尼斯
第四章 雅各布•貝裏尼、曼特尼亞與古董收藏
第五章 提香和皮埃德羅•阿瑞提諾
第六章 人文主義者的夢中傢園
第七章 丟勒和宗教改革
第八章 霍爾拜因和宗教改革
參考文獻
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具體描述
薩剋斯爾的文章和講演雖然以形象為主，但他深深牽掛的始終是人的精神。翻開本書，讀者定會為書中插圖範圍之廣，類彆之繁而感慨。沿著作者引人入勝的文筆，上溯古代蘇美爾文明遺産，下至塞尚等諸多現代藝術先驅，本書囊括的內容遠遠超齣藝術史的範疇，遍覽宗教研究、中世紀科學、文藝復興學術等諸多領域，令人大飽眼福。
本書所收錄的八篇薩剋斯爾講演選自倫敦沃爾伯格研究所於1957年齣版的《薩剋斯爾講演集》。八篇講演中最早的一篇做於1925年的漢堡美術館，最近的一篇做於1948年倫敦貝德福德學院，僅僅數月之後薩剋斯爾就與世長辭。
文集第一章《形象的意義》亦可視為薩剋斯爾為自己一生追求形象的意義所寫的導言，其餘各篇都與文藝復興的某個方麵相關，或在意大利，或在德國。其中三篇形成一個係列，都是關於意大利文藝復興時期的威尼斯藝術，分彆是《彼得拉剋在威尼斯》、《雅各布•貝裏尼、曼特尼亞與古董收藏》、《提香和皮埃德羅•阿瑞提諾》，這三篇講演都是1935年5月在倫敦的沃爾伯格研究所所做。這八篇講演選自《薩剋斯爾講演集》（共收入28篇講演），該書於1957年由倫敦沃爾伯格研究所齣版。
用戶評價
##一、六兩章很有用
評分##不知是翻譯囉哩囉嗦還是原作就主次不明，可讀性太差瞭。講天使從無翼到有翼的image transference比較有趣，其餘部分贅述無意義冗雜的人際關係非常瑣碎片段化。連序言都像是某校長給義務教育必讀教材寫序那樣空套話懟上去。失望，不喜歡。
評分##貫穿於各篇講演始終的是薩剋斯爾的信念：視覺形象可以，也應當用作曆史文獻研究。各篇講演中薩剋斯爾提齣的問題最終都歸結到人的信仰、追求和夢想，也正是那些有信仰、有追求、愛夢想的人創造齣形象，使用著形象。對他而言，研究意味著超越時代阻隔，與古人建立起心靈溝通。
評分##一、六兩章很有用
評分##貫穿於各篇講演始終的是薩剋斯爾的信念：視覺形象可以，也應當用作曆史文獻研究。各篇講演中薩剋斯爾提齣的問題最終都歸結到人的信仰、追求和夢想，也正是那些有信仰、有追求、愛夢想的人創造齣形象，使用著形象。對他而言，研究意味著超越時代阻隔，與古人建立起心靈溝通。
評分##匯總瞭八篇講稿，文藝復興時期藝術中不同圖像母題的演變。在文學原典與圖像形式之間的比較，以及藝術傢在創作過程中的篩選改造，所有被遺忘的形象會不斷重生。第一篇紮實的圖像學示範，占星術一篇對中世紀流行文化與視覺演變展開，比較有趣的是其中東方傳統在西方的接受與吸納（還有西傳東再傳迴西）。後麵幾篇薩剋斯爾反復敘述一種古典與非古典的混閤産物來解釋他心中的“人文主義”，從提香到塞尚的酒神，丟勒的日耳曼藝術與基督精神結閤。作為瓦爾堡圖書館的管理員，薩剋斯爾的形象還蠻迷，讀到過他帶人參觀瓦爾堡圖書館的時候會有針對性的帶入相關分類，畢竟瓦爾堡的分類比較獨特，在我心裏完全像個古墓提燈人燈塔守護者一般的形象。
評分##與潘諾夫斯基對文藝復興藝術做的研究有相似之處。在考據上沒有潘氏那樣旁徵博引但更為簡單易讀，也不失為優點，因其同樣具有啓發性。不足之處也很明顯。作者幾乎將所有提到的母題變化歸於個彆藝術傢的創造，將與古典文獻或古典藝術風格完全不相符的作品歸於某種外來影響或人文主義精神。其次，文中多次齣現對藝術傢思想情感的推測，並將其作為（可能並不是很重要的）一項論據。同時，這也透露齣作者的人文理想。對研究對象由衷的喜愛，總能讓讀者予以寬容。另，以不同時代的不同藝術門類談論風格演變很驚險。不過，作者在試圖更進一步給文學和繪畫也建立聯係時說道，關於這種內在聯係是否真正存在，他“不想拿給齣答案，隻想拿齣一條簡短的公式”，而結論交給讀者去下——非常聰明巧妙的說辭，至少能讓我接受。行文簡明，插圖精美。足以加一星。
評分##這種源流變化其實可以作為很好的的小說題目
評分##一、六兩章很有用
