涂料调色 第二版 周强 涂料调色技术书籍 调颜色操作测定计算机调色人工调色方法技巧 配方设 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 南京中译图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122304643

商品编码：25010089787

预计2018-02-05左右到货

 

产品名称：涂料调色 (第二版)是否是套装: 否书名: 涂料调色 (第二版)定价: 39.00元出版社名称: 化学工业出版社作者: 周强作者地区: 中国大陆书名: 涂料调色 (第二版)ISBN编号: 9787122304643

 

 

 

 

 

 

 

本书以认识颜色、用数据表示颜色、测定颜色、实际调色操作为主线，从颜色的物理学基础讲起，逐渐深入到颜色表示方法，对颜色属性、加色混合与减色混合、用数据颜色的方法(CIE 1931-XYZ色度系统)做了系统阐述，还介绍了均匀色空间及孟塞尔表色系统；在此基础上，对颜色的测量原理及测色仪器也作了介绍；后介绍计算机调色和人工调色方法以及相关技巧。读者通过对本书的学习，既可以掌握涂料行业的计算机调色技能，也能掌握人工调色技能。 

本书可作为高等职业院校涂料方向专业的教材及涂料企业调色人员的培训教材，也可供涂料行业的调色人员和相关的工程技术人员参考。

 

 

章 色彩的物理基础和属性 1 

节色彩的物理基础1 

一、光与颜色1 

二、可见光谱2 

三、光度学基础3 

四、光度学有关物理量4 

第二节色彩的属性6 

一、色调7 

二、明度8 

三、饱和度10 

四、颜色三属性的相互关系11 

五、色彩的感情12 

第三节颜色的粗略表示方法15 

一、颜色的命名16 

二、颜色的色谱表示法18 

三、颜色的光谱表示法20 

习题22 

 

第二章 色视觉的生理基础 23 

节人眼的构造、成像机理、视觉功能23 

一、眼睛的构造23 

二、视网膜成像机理25 

三、人眼的视觉功能26 

第二节颜色视觉现象27 

第三节色视觉的主要理论28 

一、三原色学说28 

二、加色混合和减色混合30 

三、对立颜色学说32 

习题32 

 

第三章 CIE-XYZ标准色度系统 33 

节CIE 1931-RGB系统33 

一、颜色匹配实验33 

二、RGB系统的提出34 

三、色度坐标36 

四、CIE 1931-RGB系统37 

第二节CIE 1931-XYZ系统38 

一、由CIE 1931-RGB色度系统向CIE 1931-XYZ色度系统转换39 

二、CIE 1931-xy色度坐标41 

三、CIE 1931标准色度观察者光谱三刺激值42 

第三节CIE 1964补充标准色度系统43 

第四节CIE标准照明体和标准光源46 

一、黑体和色温度47 

二、标准光源和标准照明体48 

第五节色度计算方法50 

一、三刺激值的计算50 

二、色度坐标的计算54 

第六节颜色的主波长和兴奋纯度计算54 

一、主波长的计算54 

二、兴奋纯度和色纯度56 

习题58 

 

第四章 均匀颜色空间及色差计算 59 

节均匀颜色空间59 

第二节色差计算63 

一、ANLAB色差公式63 

二、CIE 1976L*a*b*色差公式及色空间64 

三、CIE L*C*H°色空间66 

第三节色差单位及色差计算的实际意义67 

一、色差单位67 

二、色差计算的实际意义68 

第四节白度计算70 

一、以喜爱白或理想白为基础推导出的白度计算公式70 

二、在实验样品反射率测定的基础上推导出的白度测定公式72 

习题73 

 

第五章 孟塞尔表色系统 74 

节孟塞尔系统的构成75 

一、表色原理75 

二、颜色三属性的表示法75 

三、孟塞尔图册78 

四、孟塞尔表色系统的均匀性78 

五、孟塞尔表色系统中颜色的表示79 

六、确定颜色的孟塞尔标号需注意的问题80 

第二节孟塞尔新标系统80 

一、孟塞尔明度81 

二、孟塞尔色相和饱和度81 

三、CIE 1931-XYZ系统与孟塞尔颜色系统之间的转换关系82 

四、孟塞尔表色系统在涂料调色中的应用89 

习题91 

 

第六章 颜色的测定及常用测色仪器 92 

节颜色的测量方法92 

一、颜色测定方法92 

二、仪器测色的几何条件94 

第二节荧光样品的分光测色原理95 

第三节常用的测色仪器100 

一、分光光度测色仪100 

二、光电积分式测色仪108 

习题112 

 

第七章 调色基础知识 114 

节基础漆与色浆114 

一、基础漆114 

二、色浆116 

第二节色漆的配方设计117 

一、成膜物的选择117 

二、颜料的选择与用量118 

第三节色漆的调配129 

一、配色的三原则130 

二、配色用颜料134 

三、传统的色漆配制(人工调色)方法134 

四、仪器(计算机)配色137 

五、颜色配色系统140 

习题140 

 

第八章 调色操作 141 

实验一全自动色差计、Datacolor 400分光光度仪及手动调色机的使用141 

一、实验目的141 

二、实验任务141 

三、实验仪器及操作141 

实验二基础漆数据库的建立154 

一、实验目的154 

二、实验仪器及耗材154 

三、建立基础(原材料)数据库的意义154 

四、实验步骤155 

五、注意事项157 

实验三色卡样品色的调配158 

一、实验目的158 

二、实验仪器及耗材158 

三、实验步骤158 

四、注意事项159 

实验四调色配方的修正159 

一、实验目的159 

二、实验仪器和耗材159 

三、实验过程160 

四、注意事项161 

实验五调色综合训练161 

一、实验目的161 

二、实验仪器耗材161 

三、实验过程162 

四、注意事项163 

五、涂料企业的调色工作163 

 

附录 165 

附录一CIE 1931-RGB标准色度观察者光谱三刺激值165 

附录二CIE 1931标准色度观察者光谱三刺激值166 

附录三CIE 1964-RGB系统补充标准色度观察者光谱三刺激值168 

附录四CIE 1964补充标准色度观察者光谱三刺激值170 

附录五CIE�瞂YZ系统权重分布系数172 

附录六X、Y、Z与VX、VY、VZ的关系176 

附录七CIE 1931色度图标准照明体A、B、C、E恒定主波长线的斜率185 

 

参考文献 193

 

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璀璨色彩的秘密：深入探索调色艺术的奥秘 色彩，是视觉的语言，是情感的载体，是艺术的灵魂。在我们的生活中，从鲜艳的服饰、雅致的家居，到宏伟的建筑、精致的艺术品，无不闪耀着色彩的魅力。然而，如何准确地调配出我们心中所想的色彩，让抽象的色彩概念转化为触手可及的现实，却是一门深奥而迷人的技艺。 本书，并非一本关于特定涂料调色书籍的简介。它旨在引领读者踏上一场关于色彩本质、调色原理、实践技巧以及未来趋势的深度探索之旅。我们将穿越色彩的迷雾，揭开调色的神秘面纱，让读者掌握驾驭色彩的强大能力，成为真正的“色彩魔法师”。 第一章：色彩的本质与感知——理解你所见的光影 色彩并非物质固有的属性，而是光与物质相互作用，经由我们的视觉系统感知而产生的现象。在这一章，我们将从最基础的物理学原理出发，深入剖析光的波长、光谱以及色彩的产生机制。你将了解到，我们所看到的红色、蓝色、绿色，究竟是如何被大脑解读的。 光的物理学基础： 探索可见光光谱的奥秘，理解不同波长光线与颜料的相互作用。我们将深入探讨光的反射、吸收和透射等基本原理，这将是理解色彩形成的关键。 人眼与色彩感知： 揭示人眼视锥细胞的功能，以及大脑如何处理和解读视觉信号，从而形成色彩的感知。我们将讨论色觉的生理基础，以及是否存在个体差异，例如色盲色弱的成因，并探讨如何让调色过程考虑更广泛的视觉体验。 色彩模式的辨析： 区分加色法（RGB）和减色法（CMY/CMYK）两种主要的色彩混合模式。你将理解为什么屏幕显示的颜色与印刷品或颜料混合的颜色可能存在差异，并为后续的学习打下坚实的基础。 色彩三要素：色相、明度与饱和度： 深入剖析构成色彩的三个基本属性。 色相 (Hue)： 色彩的名称，如红、黄、蓝。我们将探讨色相环的构成，以及相邻色、互补色等基本概念，理解色彩之间的内在联系。 明度 (Value/Brightness)： 色彩的明暗程度。我们将讨论如何通过增加白色或黑色来调整明度，以及明度在色彩构成中的重要作用，例如如何创造层次感和立体感。 饱和度 (Saturation/Chroma)： 色彩的鲜艳程度。我们将探讨如何通过加入灰色或对比色来降低饱和度，以及饱和度对色彩情感表达的影响。 色彩心理学与文化象征： 色彩不仅仅是物理现象，更承载着丰富的情感和文化意义。我们将探讨不同颜色所带来的心理联想，例如红色代表热情与危险，蓝色象征宁静与忧郁。此外，还将触及不同文化背景下色彩的象征意义，理解色彩是如何影响人类的情绪、行为和审美判断的。 第二章：调色基本原理与实践——掌握色彩混合的艺术 理解了色彩的本质，我们便可以开始探索调色的具体操作。本章将聚焦于调色的核心原理，以及在实际操作中需要注意的各种细节。我们将从最基础的色彩混合入手，逐步深入到更复杂的调色技巧。 三原色与混合规律： 深入理解红色、黄色、蓝色（颜料三原色）或红色、绿色、蓝色（光三原色）在色彩混合中的基础作用。我们将详细演示不同原色混合的实际效果，包括三原色混合成中性色（黑、白、灰）的原理。 色卡与色彩体系： 学习使用各种色彩标准体系，如Pantone、RAL等。这些体系为颜色提供了统一的命名和编号，极大地提高了调色的准确性和沟通效率。我们将介绍不同色卡的应用场景，以及如何从中选择目标颜色。 颜料的特性与选择： 不同的颜料，即使色相相同，其透明度、遮盖力、耐候性、光泽度等特性也可能存在显著差异。我们将深入分析不同类型颜料（如水性、油性、丙烯颜料等）的特性，以及这些特性如何影响调色结果。选择合适的颜料是成功调色的第一步。 色彩混合的“陷阱”： 在实际调色过程中，我们常常会遇到一些意想不到的“陷阱”。例如，为何某些颜色混合后会变得浑浊？为何某些颜色似乎无法达到预期的效果？本章将一一剖析这些常见问题，并提供相应的解决方案，让你在调色过程中少走弯路。 色彩的“浑浊”与“纯净”： 深入探讨为何某些颜色混合后会变得浑浊。我们将解释，当两种或多种颜色混合时，如果它们的基色不纯，或者混合比例不当，可能会导致非预期的结果。掌握如何通过选择高品质的颜料和精确的混合比例来获得纯净的色彩。 建立个人色彩库： 鼓励读者通过实践，记录下不同颜料的混合比例和最终效果，建立自己的色彩数据库。这将成为你未来调色的宝贵财富，让你能够更快速、更准确地复制出曾经调配出的色彩。 第三章：人工调色技巧与经验——从经验中淬炼大师之道 人工调色，是调色艺术中最具挑战性也最富魅力的部分。它不仅依赖于理论知识，更需要丰富的实践经验和敏锐的色彩感觉。本章将为你揭示资深调色师的独门秘籍，让你在实践中不断精进。 观察力的训练： 培养敏锐的色彩观察力是人工调色的基础。我们将提供一系列训练方法，帮助你学会准确辨别颜色中的细微差别，例如同一红色中可能包含的黄色或蓝色倾向。 色彩的“倾向性”判断： 学习如何判断一个颜色属于哪种基色，例如，一个看起来是黄色的颜色，是偏红的黄（橘黄），还是偏绿的黄（柠檬黄）？这种对颜色“倾向性”的精准判断，是成功调配出准确颜色的关键。 “加一点”与“减一点”的艺术： 调色往往不是一次性完成的，而是一个不断调整的过程。我们将讲解如何通过微小的增减来修正颜色，例如，当颜色太红时，应该加入微量的黄还是微量的蓝？掌握这种精细的微调技巧，能够让你更灵活地应对各种色彩需求。 中性色的调配与应用： 中性色（黑、白、灰）在调色中扮演着至关重要的角色，它们不仅可以降低色彩的饱和度，还可以用来调整明度。我们将详细介绍如何调配出各种深浅、冷暖的灰色，以及如何运用中性色来烘托主色调，创造出富有层次感的画面。 色彩的“冷暖”把握： 理解色彩的冷暖属性，是调出具有情感和氛围色彩的关键。我们将探讨如何判断颜色的冷暖倾向，以及如何在调色过程中巧妙地运用冷暖对比，创造出视觉上的舒适或冲击感。 常见色彩问题的诊断与解决： 针对实际操作中可能遇到的各种问题，例如颜色不饱和、颜色偏暗、颜色过于“脏”等，本章将提供系统的诊断方法和有效的解决方案。 案例分析与实践演练： 通过分析大量的实际调色案例，以及提供针对性的实践演练，让读者在模拟环境中掌握调色技巧，不断提升实战能力。 第四章：计算机调色技术与辅助——科技赋能色彩的精准表达 随着科技的进步，计算机调色技术已经成为现代调色领域不可或缺的一部分。本章将带领读者了解计算机调色的原理，以及如何利用先进的软件和设备，实现更高效、更精准的色彩调配。 色彩管理系统： 深入理解色彩管理的核心概念，包括ICC Profile、色彩空间等。我们将介绍如何建立和维护一个准确的色彩管理流程，确保从屏幕显示到最终输出的色彩一致性。 专业调色软件的应用： 介绍主流的专业调色软件，如Adobe Photoshop、Adobe Lightroom、DaVinci Resolve等。我们将重点讲解这些软件中与色彩相关的工具和功能，例如色彩平衡、曲线调整、HSL（色相、饱和度、明度）调整等。 色彩匹配与分析工具： 探讨如何利用色彩匹配软件和设备，例如分光光度仪，来测量和分析已知颜色，并根据测量数据进行精确的色彩复制。 算法在调色中的作用： 了解计算机调色背后所依赖的算法原理。我们将以浅显易懂的方式解释，计算机是如何通过数学模型来模拟色彩混合和变化的，这有助于理解为何计算机能够如此精准地呈现色彩。 人机协作的优势： 强调人工调色与计算机调色各有优势，最佳实践在于将两者结合。计算机可以提供精准的数据支持和基础调配，而人类的经验和审美则可以为色彩赋予生命和情感。 自动化与批量化调色： 探讨计算机调色在提高效率方面的优势，例如如何通过脚本或预设，实现大批量、标准化的色彩调配。 第五章：色彩在各领域的应用与创新——色彩驱动的无限可能 色彩的应用无处不在，从艺术创作到工业生产，从设计营销到日常生活。本章将放眼广阔的应用领域，展现色彩的强大力量，并展望未来的发展趋势。 艺术与设计中的色彩运用： 探讨艺术家和设计师如何运用色彩来表达情感、构建氛围、引导观众。我们将分析不同艺术流派和设计风格中的色彩特点，以及色彩在品牌形象塑造、产品包装设计中的关键作用。 工业生产中的色彩解决方案： 深入了解涂料、纺织、印刷、塑料等工业领域对色彩的精准要求。我们将探讨工业色彩标准、色彩检测技术以及自动化调色系统在提高生产效率和产品质量中的应用。 色彩趋势与预测： 关注当下及未来的色彩流行趋势，例如Pantone年度代表色等。我们将分析影响色彩趋势的社会、文化和技术因素，以及如何利用这些趋势来指导创作和决策。 材料科学与新型色彩技术： 展望未来，探索新型材料（如纳米材料、光致变色材料）和新兴技术（如3D打印彩色材料）在色彩领域的创新应用。 可持续发展与环保色彩： 讨论在色彩生产和应用过程中，如何实现环保和可持续发展。例如，开发低VOC（挥发性有机化合物）的涂料，以及利用环保的染色技术。 色彩在虚拟现实与增强现实中的应用： 探索色彩在构建沉浸式虚拟体验中的作用，以及如何通过色彩来增强用户在增强现实环境中的感知。 结语： 色彩，是连接我们与世界的一座桥梁。掌握调色的艺术，便是掌握了表达自我、理解世界的关键能力。本书并非一本简单的操作手册，而是一次对色彩深度理解和实践的系统引导。无论你是初学者，还是希望精进技艺的专业人士，都将从中受益。让我们一起，用双手调出心中最璀璨的色彩，让世界因我们而更加绚烂！

评分☆☆☆☆☆

这本书的到来，简直就像在我的涂料调色之旅中点亮了一盏明灯。我一直对色彩的世界充满好奇，尤其是当涉及到如何将各种颜料巧妙地融合，创造出令人惊艳的色彩时，那种成就感是无与伦比的。然而，现实往往比想象中复杂，我经常在尝试调配目标颜色时遇到瓶颈，要么颜色偏差太大，要么饱和度不够，要么就是色相跑偏，着实令人沮丧。这次，我抱着试试看的心态入手了这本书，迫不及待地翻开。首先映入眼帘的是清晰的排版和精美的插图，这立刻让我对阅读产生了浓厚的兴趣。作者周强老师的文字风格十分亲切，仿佛一位经验丰富的老师在耐心指导初学者。他没有上来就抛出枯燥的理论，而是从最基础的色彩构成原理开始讲起，用通俗易懂的语言解释了三原色、三间色、以及颜色的各种属性，比如色相、明度、饱和度等等。这一点对我来说非常重要，因为我总是在理论和实践之间感到脱节。书中对于不同类型涂料的特性，以及它们在调色过程中可能产生的细微差别也有详尽的阐述，这让我意识到，原来影响颜色的因素远不止我们肉眼看到的那么简单。更让我惊喜的是，书中还穿插了大量的实际操作案例，通过一步步的图文演示，展示了如何根据不同的需求，从基础色开始，逐步调整，最终达到理想的色彩效果。我尤其喜欢关于“色彩心理学”的章节，它让我从一个新的角度去理解颜色，不仅仅是视觉上的感知，更关乎情感和氛围的营造。比如，为什么红色会让人感到热情，蓝色会带来宁静，绿色代表生机勃勃。这些知识的引入，让我对调色有了更深层次的认识，不再仅仅是机械的混合，而是带着情感和意图去创造。整本书的学习过程，就像一场充满探索乐趣的色彩冒险，让我对涂料调色这个领域有了前所未有的清晰认识和深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的书名虽然直接点明了主题，但其内容的深度和广度远远超出了我的预期。作为一个在涂料行业摸爬滚打多年的技术人员，我一直认为自己对调色已经有了相当的掌握，但翻开这本书后，我才发现自己之前的认知是多么的片面。周强老师在书中不仅仅是教授“如何调色”，更重要的是，他深入浅出地剖析了“为什么这样调色”。他详细讲解了各种颜料的化学成分、物理特性，以及它们在混合过程中可能发生的反应，例如沉淀、迁移、光照稳定性等等。这一点对于解决实际生产中遇到的各种疑难杂症至关重要。我曾经遇到过客户反馈产品色差的问题，当时查阅了很多资料，却始终找不到根源。在这本书中，我找到了关于“色差产生原因及解决方案”的详细论述，包括光源的影响、观察角度的差异、以及颜料自身的批次稳定性等。这简直是为我量身定做的“救命稻草”。书中关于“色彩匹配技术”的部分更是让我受益匪浅。它详细介绍了如何根据标准的色卡，或者客户提供的样品，来精确地计算和配制出目标颜色。尤其是在计算机调色方面，书中对色彩测量仪器的工作原理、数据解读以及软件的应用进行了详尽的说明，让我对自动化调色有了更系统、更专业的认识。同时，书中也没有忽略人工调色的重要性，对于经验丰富的调色师，它提供了更精细的技巧和方法，例如如何通过微调基础色来达到微妙的色彩变化，以及如何通过控制添加剂来改善涂料的性能和外观。总而言之，这本书对于我这样有一定基础的从业人员来说，无疑是一本能够进一步提升专业技能、解决实际问题的宝贵参考资料。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本书的时候，我带着一种将信将疑的态度。毕竟，“涂料调色”这个话题听起来似乎已经是一个比较成熟的领域，我并不确定一本新书能否带来什么真正突破性的内容。然而，事实证明，我的担忧是多余的。这本书带给我的惊喜，远比我预期的要多得多。作者周强老师的专业功底可见一斑，他不仅能够准确把握行业内的最新技术动态，更能以一种极具启发性的方式将这些知识呈现出来。书中关于“色彩趋势预测”和“市场应用分析”的部分，让我大开眼界。它不仅仅停留在技术的层面，更将技术与市场紧密地结合起来。例如，书中分析了不同行业对色彩的需求变化，从汽车、建筑到时尚、家居，每一个领域都有详尽的色彩流行趋势分析和案例研究。这让我意识到，调色不仅仅是为了满足客户的要求，更是为了引领和创造市场。更让我印象深刻的是，书中对于“可持续性调色”的理念进行了深入探讨。在当前对环保日益重视的背景下，如何选择环保型颜料，如何优化配方以减少 VOC 排放，以及如何实现色彩的回收再利用，这些都是非常前沿且重要的问题。书中对此进行了详细的阐述和技术指导，让我从更高的维度思考调色工作。此外，书中还提供了大量关于“个性化色彩定制”的解决方案，这在当前的消费升级趋势下显得尤为重要。如何通过灵活的调色方案，满足消费者日益增长的个性化需求，这本书提供了宝贵的思路和方法。我必须说，这本书的价值，已经远远超出了单纯的技术指导，它更像是一本关于“色彩创新”和“市场洞察”的指南。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余的艺术爱好者，平时喜欢用各种颜料进行绘画创作。虽然我对色彩有着天然的热情，但在实际操作中，我常常会因为调色不准确而感到懊恼。很多时候，我脑海中构思的完美色彩，在颜料混合后却变得面目全非，要么太灰暗，要么太刺眼，始终无法达到我想要的效果。这本书的出现，就像是为我量身打造的“色彩魔法书”。作者周强老师的讲解方式非常适合我这样的非专业人士。他从最基础的色彩原理讲起，用非常生动形象的比喻，让我一下子就理解了许多原本晦涩难懂的概念。比如，他将色彩的明度比作高低，将饱和度比作颜色的“浓度”，这些类比让我瞬间茅塞顿开。书中关于“色彩和谐”的理论，以及如何运用色彩搭配来营造不同的情绪和氛围，更是让我眼前一亮。我开始明白，为什么有些画面看起来赏心悦目，有些则让人感到不适。书中的“色彩心理学”部分，让我对颜色有了全新的认识，我了解到不同的颜色会引发人们不同的情感反应，这对于艺术创作来说是极其宝贵的财富。最令我欣喜的是，书中提供了大量的“新手友好型”调色技巧。例如，如何从小批量开始尝试，如何通过多次微调来达到目标颜色，以及如何避免常见的调色误区。这些实用的建议，让我不再害怕面对复杂的调色过程，而是充满了信心。我还尝试了书中介绍的一些“创意调色”方法，例如利用特殊效果颜料来丰富画面的层次感，或者通过叠加不同透明度的颜色来创造出更具深度的色彩。这本书不仅提升了我的调色技术，更激发了我无限的创作灵感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在广告设计行业摸爬滚打多年的资深设计师，我对色彩的敏感度要求极高。无论是海报、宣传册，还是品牌视觉识别系统，精准的色彩运用是成功的关键。然而，在实际工作中，由于不同媒介、不同屏幕之间的色差，以及客户对色彩理解的差异，调色工作常常充满了挑战。这本书，周强老师的《涂料调色 第二版》，无疑是我近来遇到的最令人惊喜的专业书籍之一。它不仅仅是停留在理论层面，更重要的是，它提供了非常落地、非常实用的解决方案。书中关于“色彩标准化流程”的章节，让我眼前一亮。它详细阐述了如何建立一套统一的色彩管理体系，从色彩的采集、记录、传输到最终的应用，如何最大限度地减少色差，确保品牌视觉形象的一致性。这对于我们这种需要跨平台、跨部门协作的设计团队来说，简直是福音。我还特别关注了书中关于“计算机辅助调色”的部分。它详细讲解了色彩测量仪器（如分光光度计）的工作原理、数据解读以及与调色软件的结合应用。这让我对自动化、高精度的调色技术有了更深入的理解，也看到了未来设计工作的发展方向。同时，书中并没有忽视“人工调色”的艺术性。周强老师分享了许多经验丰富的调色师在面对复杂情况时，如何凭借敏锐的色彩感知和丰富的实践经验，巧妙地解决问题的技巧。这让我意识到，即使在技术高度发达的今天，人工调色的经验和直觉依然是不可或缺的宝贵财富。这本书的内容，涵盖了从基础色彩理论到前沿技术应用，从标准化流程到创意实践，为我提供了一个全方位、多角度的色彩解决方案。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的主要目的是为了解决我家中装修时，关于墙面涂料颜色选择和调配的困惑。我一直希望家里的色彩能够温馨而有格调，但每次去涂料店，看着五花八门的色卡，却总是无从下手，感觉自己像个“色盲”。这本书，简直就是我的“家庭色彩顾问”。作者周强老师的语言风格非常亲切，他用一种非常生活化的方式，讲解了色彩的基本原理。比如，他将不同的颜色比作不同的“情绪”，让我一下子就理解了为什么有些颜色会让人感到放松，有些则会让人感到兴奋。书中关于“空间色彩搭配”的章节，对我来说尤为实用。它提供了针对不同房间（如客厅、卧室、儿童房）的色彩选择建议，以及如何根据采光、房间大小等因素来调整色彩的明度和饱和度。这让我不再盲目地模仿，而是能够根据自己家的实际情况，做出更明智的选择。我还尝试了书中介绍的“小样测试”方法，在墙面上涂刷小块的颜色，然后在不同光线下观察效果，这比仅仅看着色卡要直观得多。书中的“人工调色技巧”部分，也为我提供了一些基本的概念，虽然我不会亲自去调色，但了解这些原理，能够让我更好地与涂料师傅沟通，确保他们调出的颜色能够最大程度地贴近我的设想。这本书让我不再害怕面对色彩，而是开始享受选择和搭配色彩的过程，让我的家变得更加舒适和个性化。

评分☆☆☆☆☆

我是一名色彩培训师，一直致力于将色彩的知识传达给更多的人。在我的教学过程中，我发现很多学员在理解色彩理论和实际应用之间存在着一定的鸿沟。这本书，周强老师的《涂料调色 第二版》，正好填补了这一空白。它不仅系统地阐述了色彩的科学原理，更重要的是，它将这些理论与涂料调色的实际操作紧密地结合起来。书中关于“色彩混合原理”的讲解，清晰而透彻，让我能够更有效地向学员解释不同颜料混合后产生变化的原因。我尤其欣赏书中关于“色彩匹配技术”的详细阐述。它提供了多种色彩匹配的方法，从基础的手工匹配到高级的计算机辅助匹配，为不同层次的学员提供了学习和实践的路径。这使得我的教学内容更加丰富和实用。书中关于“人工调色技巧”的案例分析，也为我的教学提供了宝贵的素材。我能够根据书中的实例，设计出更具针对性的练习，帮助学员在实践中提升调色能力。同时，书中关于“计算机调色”的介绍，也让我看到了色彩技术的发展趋势，能够及时更新我的教学内容，确保学员接触到最前沿的知识。更让我惊喜的是，书中还涉及到了“色彩心理学”和“色彩趋势预测”等内容，这些拓展性的知识，能够帮助学员更全面地理解色彩的价值和应用，而不仅仅局限于技术层面。这本书，无疑将成为我未来教学中不可或缺的辅助教材。

评分☆☆☆☆☆

作为一名热爱DIY项目的爱好者，我一直在尝试自己动手制作各种小物件，从简单的手工艺品到复杂的模型。在这个过程中，对颜色的运用一直是我的一个痛点。我常常会因为调不出想要的颜色而感到沮丧，或者调出的颜色与预期相差甚远。这本书，周强老师的《涂料调色 第二版》，就像是一位循循善诱的老师，为我打开了色彩世界的大门。我特别喜欢书中关于“色彩基础知识”的讲解，它用非常易懂的语言，让我明白了色相、明度、饱和度这些概念，并且学会了如何识别和区分不同的颜色。书中提供的“颜色混合指南”，对我来说太有用了！它清晰地展示了不同基础色混合后会产生哪些颜色，以及如何通过调整比例来获得想要的深浅和色调。我尝试着按照书中的方法，为我制作的模型调配出更逼真的颜色，效果出乎意料地好。书中的“常用颜色配方”部分，也为我提供了很多灵感，让我能够快速地调配出一些经典的颜色，而不需要花费大量的时间去摸索。我还尝试了书中介绍的一些“创意调色”技巧，例如如何通过添加白色或黑色来调整颜色的明暗，或者如何通过添加一点点互补色来降低颜色的饱和度，让颜色变得更柔和。这本书让我不再害怕面对色彩，而是能够充满信心地去尝试和创作，让我的DIY作品更加生动和出彩。

评分☆☆☆☆☆

我是一位在油漆行业工作的普通工人，日常工作中接触最多的就是各种颜料的混合和使用。虽然我做了很多年，但总感觉自己的调色水平停留在“经验主义”阶段，遇到一些复杂的颜色，还是会感到力不从心。这本书，周强老师的《涂料调色 第二版》，就像一本“秘籍”，为我揭示了许多我不知道的“门道”。书中对于不同颜料的特性、性能以及它们在混合过程中可能产生的相互影响，都有非常详细的描述。这让我能够更深刻地理解为什么有些颜色会变，为什么有些颜色混合后效果不好。我特别关注了书中关于“色彩测量与分析”的章节，虽然我们车间没有先进的仪器，但书中对色彩原理的讲解，让我对颜色的感知能力有了提高。更重要的是，书中关于“问题色彩的诊断与解决”的章节，为我解决了许多实际生产中遇到的难题。比如，当客户反馈颜色有偏差时，我能够通过书中的方法，分析可能的原因，并提出相应的解决方案。书中还介绍了一些“快速调色技巧”，能够帮助我们在保证质量的前提下，提高工作效率。这本书让我意识到，调色不仅仅是简单的混合，更是一门需要科学原理和实践经验相结合的艺术。它不仅提升了我的技术水平，也让我对自己的工作有了更强的自信心。

评分☆☆☆☆☆

在我决定重新装修我的工作室时，我最看重的一个方面就是色彩的运用。我希望我的工作空间能够激发我的创作灵感，同时又不会过于刺眼或单调。在寻找相关资料的过程中，我偶然发现了这本书，周强老师的《涂料调色 第二版》。这本书，可以说是我工作室色彩设计方面的一剂“定心丸”。作者周强老师以其深厚的专业功底，将复杂的色彩理论以一种非常易于理解的方式呈现出来。书中关于“色彩的心理效应”的探讨，让我深刻理解了不同颜色对情绪和创造力的影响，这对于一个创作型的工作空间至关重要。他详细分析了如何通过选择不同的色彩组合，来营造出积极、专注或放松的氛围。我尤其喜欢书中关于“空间色彩规划”的章节，它不仅提供了理论指导，更包含了大量的实际案例分析，展示了如何根据房间的布局、采光条件以及功能需求，来制定最优的色彩方案。书中还详细介绍了如何利用不同的涂料种类和施工工艺，来呈现出不同的色彩质感和视觉效果，这对于追求细节的我来说，非常有价值。此外，书中关于“色彩流行趋势”的分析，也为我提供了宝贵的参考，让我的工作室设计能够紧跟时代潮流。总而言之，这本书不仅是一本技术手册，更是一本关于“色彩美学”和“空间心理学”的综合指南，它帮助我将工作室打造成了一个既实用又充满艺术气息的理想空间。