总谱1（原版引进 附光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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约翰·奥莱利，约翰·奥莱利 编，许首秋，赵文慧 译

图书标签:

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• 乐谱
• 音乐
• 教材
• 原版引进
• 附光盘
• 音乐教学
• 乐理
• 音乐类
• 专业教材

出版社： 上海音乐出版社 ， 上海文艺影像电子出版社

ISBN：9787552306064

版次：1

商品编码：11757395

包装：平装

丛书名： 管乐队现代化训练教程

开本：8开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：388

正文语种：中文

附件：光盘

内容简介

　　《总谱1（原版引进）》是作者精心为广大读者朋友们编写而成的此书，可以让更多的读者朋友们从书中了解到更多的知识，从而提升读者朋友们自身的知识水平。《总谱1（原版引进）》是作者为热爱音乐的朋友们而写作出来的，可以让更多热爱音乐的人从这《总谱1（原版引进）》中学到更多的音乐知识。

内页插图

目录

音序图
音乐概念复习表
艺术教育的国际标准
1—4学生用书前页：长笛
双簧管
大管
B□调单簧管
E□调中音萨克斯管
B□调次中音萨克斯管
B□调小号
F调圆号
长号
次中音号（B.C.和T.C.）
大号
组合打击乐器
E□调中音单簧管（未引进）
B□调低音单簧管（未引进）
E□调上低音萨克斯管（未引进）
电贝司（未引进）
5记号说明：高音谱号
低音谱号
中音谱号（打击乐器）
关于颜色设定
6第6页——新素材
1第一个音符和休止符
2上行
3线和间
4注意那些休止符
5上上下下
6每个音吹两遍
7视听要点
7第7页——新素材
8好邻居
9打乱顺序
10一排四个音
11a，b经过音（二重奏）
12一次吹奏五个音
13三个音符的桑巴舞
14理论要点
8第8页——新素材
15移上移下
16a，b二分音符或二分休止符（二重奏）
17热十字面包
18在月光下
19铃儿响叮当
20视听要点
9第9页——新素材
21a，b拍手者进行曲
22比休止符好
23好国王温瑟劳斯
24小毛驴回旋曲
25旋转的陀螺
26要点一（个人乐器学习要点）
10第10页——新素材
27自上而下
28a，b小节连起来（二重奏）
29玛丽·安
30嘘，飞吧
31视听要点：在阿维尼翁桥上
关于教师手册
评估练习
关于乐队改编
11演奏要点：节日精选
12第12页——新素材
32八分音符快车
33节奏谜语
34为他们煮熟卷心菜
35惊愕交响曲
36创作要点：轻轻划变奏曲
13第13页——新素材
37爬得更高些
38再来一些八分音符
39a，b伦敦桥（二重奏）
40谷仓泵
41奔向我的甜心
42第一首赞美诗
43要点
14第14页——新素材
44连奏线和附点
45a，b34拍二重奏
46南国玫瑰圆舞曲
47墨西哥跳豆
48理论要点
15第15页——新素材
49用两种方式演奏
50a，b奥拉·李（二重奏）
51两只老虎（回旋曲）
52清晨（选自《培尔·金特》组曲）
53a.b创作要点：小镇边的比赛
16第16页——新素材
54弱起范例
55威尼斯狂欢节
56快乐的圣诞老人
57耍蛇人
58格罗根的山羊
59要点
17演奏要点：鹰峰进行曲
18第18页——新素材
60又一个新的音
61当爱是恩慈
62主题（选自《第一交响曲》）
63再见
64a，b明卡·明卡
65理论要点
19第19页——新素材
66调号产生变化
67茉莉花
68a，b蓝调的冒险（二重奏）
69创作要点：《这个老人》
20第20页——新素材
70简单的八分音符
71波利和沃利闲逛
72进行曲（选自《土耳其回旋曲》）
73摇摆跺脚舞
74要点
21第21页——新素材
75相反的方向
76偶然的相遇
77切斯特城
78美丽的女孩
79a，b筷子（二重奏）
80理论要点
22第22页——新素材
81逐渐消失
82a，b延长的休止符（二重奏）
83笑翠鸟（回旋曲）
84终曲（选自《地狱中的奥菲欧》）（康康舞）
85创作要点：节奏即兴创作
23演奏要点：银河系插曲
24第24页——新素材
86创建音调
87一个小故事
88《威廉·退尔》序曲
89希望之歌
90小步舞曲
91要点
25第25页——新素材
92附点四分音符
93a，b铁砧二重唱（选自歌剧《游吟诗人》）
94云雀
95樱花
96一袭绿衣
97理论要点
26第26页——新素材
98单簧管上行音
99a，b下雨了，哗啦啦
100阿里郎
101欢乐颂（选自《第九交响曲》）
102创作要点：自由的即兴创作
27第27页——新素材
103慢慢来
104主题（选自《新世界交响曲》）
105伏尔加船夫曲
106丽莎·简
107《汉泽尔与格蕾太尔》合唱
108要点
28第28页——新素材
109奇怪的节奏
110很久以前
111a，b看，英雄凯旋（二重奏）
112民间节日
113a，b祝你圣诞快乐（二重奏）
114理论要点
29演奏要点：圣徒前进
30第30页——新素材
115穿过换音点
116到这儿来
117a，b小号自由调（二重奏）
118芬兰颂
119创作要点
31第31页——新素材
120a，b牧羊人的呼唤（二重奏）
121伯特尼湾
122鲁本和瑞秋（回旋曲）
123天赐恩宠
124要点
32第32页——新素材
125切分节奏
126俄罗斯水手之舞
127a，b美丽的杜恩河畔（二重奏）
128汤姆·杜利
129理论要点
33第33页——新素材
130打乱顺序
131在老斯莫基山顶上
132斯拉夫进行曲
133晨歌
134威风凛凛进行曲
34—35猎人合唱（选自歌剧《自由射手》
（长笛、木琴、中音单簧管和电贝司）
致野玫瑰（选自歌剧《森林素描》）
（单簧管、低音单簧管、中音和上低音萨克斯管、大管）
美国巡逻兵（小号、长号、次中音号、大号）
鞑靼人的舞蹈（选自歌剧《伊戈尔王》）（双簧管、次中音萨克斯管、圆号）
扬基鼓手（小鼓）
36演奏要点：苏萨的杰作
37音所要点：B□大调音阶及和弦
F大调音阶及和弦
E□调音阶及和弦
A□大调音阶及和弦
三度模进的B□大调音阶
三度模进的F大调音阶
三度模进的E□大调音阶
三度模进的A□大调音阶
半音音阶
38—39节奏要点
401—5休止符要点
416—10休止符要_点
42—43要点：长笛
双簧管
大管
单簧管和低音单簧管
中音单簧管
中音和上低音萨克斯管
次中音萨克斯管
小号和次中音号T.C.
圆号
长号
次中音号B.C.
大号
电贝司
旋律类打击乐器
小鼓
44赞美诗演奏要点——B□大调
F大调
E□大调
A□调
45音乐术语表
46—47指法图：长笛
双簧管
大管
单簧管
中音和低音单簧管
萨克斯管
小号
圆号
把位图：长号
指法图：次中音号B.C.
次中音号T.C.
大号
电贝司
46排钟音符位置表
47木琴音符位置表
46—47国际打击乐艺术协会击鼓基本动作
48家庭练习记录

前言/序言

好的，这是一本与您提到的《总谱1（原版引进 附光盘）》内容完全无关的图书简介。 --- 书名：探寻失落文明的密码：古埃及象形文字入门与解读 作者： [虚构作者名，如：阿蒙·哈桑] 出版社： [虚构出版社名，如：尼罗河文化研究社] 出版日期： [虚构日期，如：2023年10月] 装帧： 精装，附彩插图和线描图谱 ISBN： [虚构ISBN] --- 内容简介： 本书并非音乐理论或乐谱的集合，而是一部深入古埃及文明核心的语言学与文化研究专著。它旨在为对古埃及象形文字（Hieroglyphs）充满好奇的读者提供一条清晰、系统且富有启发性的入门路径。我们深知，象形文字不仅仅是古代的书写符号，它们是连接我们与那个辉煌文明灵魂的桥梁，蕴含着深厚的宗教信仰、政治结构和社会生活图景。 第一部分：文明的曙光与文字的诞生 本书伊始，我们将追溯尼罗河文明的起源，探讨文字在古埃及社会形成初期所扮演的关键角色。在法老时代初期，为了记录王室的功绩、神庙的供奉以及行政管理的需要，一套复杂而精妙的符号系统应运而生。我们详细解析了象形文字的三个基本构成要素：表音符号（Phonograms）、表意符号（Ideograms）和限定符号（Determinatives）。通过大量的实例对比，读者将理解，古埃及人如何巧妙地利用这些符号，在有限的空间内构建出极其丰富的语义世界。 我们特别关注“圣书体”的演变历程，从早王朝时期的刻画性图画，到新王国时期相对标准化的书写模式。每一章都配有高清的文物拓片摹本，帮助读者分辨不同时期、不同介质（如石碑、莎草纸、木乃伊盒）上字体风格的细微差异。我们坚信，理解文字的载体，是理解文字内容的前提。 第二部分：基础符号的精讲与词汇构建 本部分的重点在于构建读者的基础词汇库和语法认知框架。我们摒弃了传统教学中枯燥的符号罗列，转而采用“主题式”教学法。例如，专门设置一章讨论与“神祇”相关的核心词汇，如“拉（Ra）”、“欧西里斯（Osiris）”、“伊西斯（Isis）”的常见写法及其在咒语中的应用。另一章则聚焦于“宫廷与行政”，解析如“法老（Nesu-Bity）”、“维齐尔（Tjaty）”等关键头衔的精确写法。 书中详尽分析了古埃及语的动词变位和名词的性、数、格的变化。虽然古埃及语与现代印欧语系差异巨大，但通过结构化的讲解，读者可以掌握其基本的句法逻辑。例如，我们用图解的方式展示了“施事者-动作-受事者”在不同句式中的排列规律，并辅以大量的“句子结构拆解”练习。 第三部分：超越文字：象形符号中的宇宙观 象形文字的魅力不仅在于其表述能力，更在于其深层的象征意义。本书的第三部分深入探讨了这些符号如何反映古埃及人的世界观和宗教信仰。 我们将细致解读那些频繁出现的关键符号：荷鲁斯之眼（Wedjat）、安卡十字（Ankh）、圣甲虫（Khepri）以及生命之树的概念。这些符号在墓葬壁画、神庙铭文中反复出现，它们不是随意的装饰，而是具有强大魔力的“神圣语言”。例如，分析“生命”的象形字时，我们不仅展示其拼写，更会结合《亡灵书》中的相关段落，探讨古埃及人对永恒生命的理解。 此外，书中还辟出一章专门介绍“书吏的工具与艺术”。虽然本书不附带音频或电子光盘，但我们通过详尽的文字描述和对比图，再现了用芦苇笔蘸取墨水书写在莎草纸上的全过程，力求让读者“看见”并“感受”到书写行为本身所承载的仪式感。 第四部分：解读经典：从墓碑到圣殿铭文 在掌握了基础知识后，本书将带领读者进行“实战演练”。我们精选了数篇著名的、具有代表性的古埃及铭文片段进行深度解读，这些片段涵盖了不同历史时期的风格和主题： 1. 比布鲁斯国王碑文节选： 展现早期王权宣示的简洁与力量。 2. 阿蒙霍特普三世的赞美诗片段： 揭示新王国时期对太阳神炽烈的崇拜。 3. 私人墓碑上的“供奉祈文”： 展现普通贵族对来世的朴素愿望。 对于每一个解读案例，我们均提供了：原始的象形文字摹本、逐词的音译、结构分析，以及基于最新考古发现的文化背景阐释。读者将不再是机械地对照符号表，而是能够真正地“阅读”历史。 本书特色： 结构严谨： 从符号起源到完整文本解读，层层递进，逻辑清晰。 图像丰富： 囊括了超过500个核心符号的精确描绘，便于查阅与记忆。 文化融合： 强调语言与宗教、政治、日常生活的紧密联系，避免孤立地学习符号。 专注深度： 尽管是入门级读物，但对关键语法点和神学概念的阐述深入到位。 本书的目标读者包括历史爱好者、对语言学感兴趣的学者、以及所有希望绕过繁琐的学术路径，直接领略古埃及文字之美的非专业人士。阅读完此书，您将能够自信地解读出埃及博物馆中许多常见铭文的真正含义，开启通往三千年前尼罗河畔的秘密之门。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本《总谱1》的“原版引进”版本，着实让我眼前一亮。我是一名音乐学院的学生，平时学习中，总谱是我必不可少的工具。我一直在寻找一些能够真正代表原貌、并且印刷质量上乘的总谱版本。以往购买的乐谱，有时会出现翻译错误、乐谱排版混乱，甚至是有一些不准确的标记，这些都会给我的学习和研究带来很大的困扰。所以，“原版引进”这几个字，对我来说，无疑是一剂定心丸。收到书后，我立即翻阅了几页，发现它的印刷清晰，纸质也非常好，乐谱的每一个细节都得到了很好的呈现，这一点我非常满意。光盘的配备，我尤其看重，因为在现代音乐学习中，声画结合的辅助教学效果是显而易见的。我希望光盘里能够包含一些与书中乐谱相对应的音频录音，最好是由一些知名乐团或演奏家演奏的版本，这样我就可以在听觉上进行比对和学习。另外，如果有对乐谱的深入解读，或者是一些演奏技巧上的指导，那就更完美了。对于我们学生来说，一本高质量的总谱，再加上有用的配套资源，能够极大地提升我们的学习效率和研究的深度。

评分☆☆☆☆☆

这本《总谱1》的引进版，说是“原版引进”，我当初买的时候也是冲着这个去的，希望能看到最原汁原味的东西，不用再担心翻译或者删减的问题。拿到手后，确实感觉书本的纸质、印刷都挺不错的，拿在手里很有分量。光盘的部分我也蛮期待的，想着说不定会有一些乐谱的音频示范，或者是一些演奏技巧的演示视频，毕竟有光盘的配套，听觉和视觉上的辅助肯定比纯粹看谱来得直观。翻开目录，看到里面收录的曲目，感觉都是一些经典之作，对于我这种想要系统学习乐理和器乐演奏的人来说，这些都是不可或缺的基础。我平时练习的时候，尤其是在一些复杂的乐句处理上，总会遇到瓶颈，这时候如果能有配套的示范，就能给我提供一个非常好的参考，不至于自己一个人摸索半天，误入歧途。而且，总谱这种形式，本身就包含了非常丰富的信息，从旋律、和声到配器，每一种乐器的声部都清晰地呈现出来，我一直觉得，要真正理解一首作品，就得从总谱入手，去感受作曲家是如何将不同的声部巧妙地编织在一起，形成一个完整的音乐整体。所以，我对这本《总谱1》的期望值还是蛮高的，希望它能像一个经验丰富的老师一样，引领我一步步走向音乐的殿堂，解决我在学习过程中遇到的各种疑惑。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，拿到这本《总谱1》（原版引进），那种厚重感就足以让人心生敬畏。我本身对古典音乐就情有独钟，尤其是那些大师级的作品，总觉得它们背后蕴含着无穷的智慧和情感。这次引进的版本，号称“原版”，让我看到了一个更接近作曲家原始构思的可能性。虽然我不是专业的音乐家，但平时也会拉拉小提琴，听听音乐会。拿到这本总谱，我首先翻看的是那些我熟悉并且非常喜爱的作品，比如贝多芬的几首交响曲。我喜欢对照着总谱来听音乐，这样能够更深入地理解乐曲的结构、配器以及作曲家是如何运用不同的乐器来营造氛围和表达情感的。很多时候，我们在听录音时，可能只能捕捉到表面的旋律和和声，但总谱则能让你窥见更深层的奥秘，比如某个声部的巧妙处理，或者某个乐器独奏段落的精妙设计。光盘的配套，我抱着一种“也许会有惊喜”的心态，希望能看到一些关于乐谱的解读，或者演奏者对这些作品的理解和演绎。有时候，光看乐谱，会觉得有些地方特别难理解，如果能配上一些讲解，或者大师级的演奏示范，那无疑是如虎添翼。对于我这样的业余爱好者来说，能够接触到这样高质量的原版总谱，本身就是一种学习的宝贵机会。

评分☆☆☆☆☆

我买《总谱1》（原版引进 附光盘）这本书记，主要是想提升一下自己对古典音乐的认知深度。我一直觉得，听音乐只是入门，真正要理解一首曲子的精髓，还是要回归到乐谱本身，尤其是总谱，那简直就像是音乐的DNA。原版引进这个词，对我来说很有吸引力，因为我担心国内的一些版本会有删改或者不够准确，而原版能最大程度地保证内容的真实性。我平时也会接触一些乐器，比如钢琴，虽然水平不高，但总想着能多学点东西，掌握一些更专业的知识。拿到书后，第一眼就被它的装帧吸引了，看起来相当的专业和严谨。光盘的部分，我还没有来得及仔细研究，但想着说不定里面会有一些珍贵的历史录音，或者是一些权威的乐评，又或者是对某些作品的深度分析。对于我来说，音乐的学习是一个循序渐进的过程，而总谱就像是一张藏宝图，里面隐藏着作曲家想表达的一切。我希望通过这本总谱，能够更清晰地看到各个声部的走向，理解和声的进行，甚至尝试去分析配器的方式。这对于提升我的音乐欣赏水平，以及我自身的演奏技巧，都是非常有帮助的。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《总谱1》（原版引进）后，我非常惊喜。我一直对音乐的“幕后”故事充满好奇，总谱对我来说，就像是揭示音乐灵魂的密码。我不是音乐专业出身，但因为热爱，自己也自学过一些乐器，一直梦想着能更深入地理解那些伟大的音乐作品。原版引进这个概念，让我觉得这应该是一本非常纯粹、未经“二次加工”的书，能够最大程度地还原作曲家的意图。拿到手后，我迫不及待地翻看，书的整体质感很好，印刷清晰，那些密密麻麻的音符和符号，在高质量的纸张上显得井井有条，这对我来说，是一种视觉上的享受。光盘的部分，我希望能有一些演奏上的示范，或者是有经验的老师对乐谱的讲解。因为我有时候看乐谱，会觉得有些地方理解起来比较吃力，如果能有音频或者视频作为辅助，那会比我一个人在那里瞎琢磨要高效得多。我喜欢那种能够“看到”音乐内在结构的感觉，总谱正好提供了这样的视角。我希望通过这本书，能够对一些经典的乐曲有更深刻的理解，不仅仅是停留在旋律的层面，更能体会到和声、配器以及作曲家在结构上的巧思。