唐诗素描(典藏版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曾冬 著

图书标签:

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• 素描

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出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540466275

商品编码：1166474751

出版时间：2014-04-01

作  者:曾冬 著作 定  价:29 出 版 社:湖南文艺出版社 出版日期:2014年04月01日 页  数:255 装  帧:平装 ISBN:9787540466275 ●暂无

内容简介

暂无

《唐诗素描（典藏版）》并非一本描述具体唐诗内容的著作，而是从一个独特的视角切入，探索唐代诗歌及其背后所承载的时代精神、文人风貌以及艺术魅力。它并非简单地罗列诗篇，解析诗句，而是试图通过“素描”这一艺术手法，勾勒出唐诗的轮廓，捕捉其神韵，展现其斑斓的色彩。 一、 笔下的时代脉络：唐风雅韵的宏观勾勒 本书首先将目光投向了唐代这个波澜壮阔的时代。唐诗的繁荣并非偶然，而是那个时代社会、政治、经济、文化全方位发展的缩影。作者通过对历史背景的梳理，描绘出唐朝开放包容、兼容并蓄的时代特质。长安城的繁华，丝绸之路的畅通，中外文化的交流，都为唐诗的创作提供了肥沃的土壤。书稿中，您不会找到对某个具体历史事件的详尽叙述，但您会感受到那个时代跃动的脉搏。它会勾勒出盛唐的自信与昂扬，也会触及安史之乱后的苍凉与悲悯。这种对时代精神的把握，使得每一首唐诗的出现，都有了其深厚的历史根基。 作者仿佛是一位站在历史高处俯瞰的画家，用寥寥数笔，勾勒出盛唐气象的巍峨，也描绘出晚唐风雨飘摇的萧瑟。书稿中，您不会看到冰冷的数据和僵硬的年表，而是通过对社会风气、政治格局、文化思潮的概括性描绘，让读者“看见”那个时代的轮廓。例如，作者可能会提及科举制度的完善如何促进了诗歌创作的普及，唐朝贵族阶层对文学艺术的推崇如何营造了诗歌繁盛的氛围，边塞战争的频繁如何催生了雄浑壮阔的边塞诗等等。这种宏观的视角，为理解唐诗提供了更广阔的视野。 二、 文人风采的群像速写：性格与情感的交织 唐诗之所以能够千古传诵，离不开那些才华横溢、个性鲜明的诗人。本书将以“素描”的手法，为这些诗坛巨匠绘制一幅幅生动的群像。您不会在这里读到某位诗人的完整生平传记，但您会透过作者的笔触，触碰到他们的灵魂。从李白的狂放不羁，杜甫的沉郁顿挫，到白居易的通俗易懂，王维的诗画双绝，每一个名字都不仅仅是一个符号，更代表着一种独特的气质，一种鲜明的生命色彩。 作者并非简单地介绍诗人的生平事迹，而是着重于提炼他们的人生经历、性格特点、情感世界，如何与他们的诗歌创作融为一体。例如，在描绘李白时，书中可能会着重于他“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的傲岸，以及他“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的豪迈想象，而非对他具体仕途的详细剖析。在提及杜甫时，则会侧重于他“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的现实关怀，以及他“国破山中客，城春草木深”的忧国忧民之情，而非对其政治抱负的深层解读。 通过这种“速写”的方式，读者可以更直观地感受到不同诗人之间的风格差异，以及他们创作的源泉。书稿中，您会感受到诗人们在人生得意时的欢歌笑语，失意时的长吁短叹，离别时的依依不舍，思乡时的悠悠愁绪。这种对诗人内在世界的捕捉，使得唐诗的阅读体验更加立体和感性。作者如同一个技艺精湛的肖像画家，用最少的笔墨，勾勒出人物的眉眼神情，捕捉到他们最动人的瞬间。 三、 意境之美的解构与重塑：诗歌艺术的感性呈现 “素描”作为一种艺术形式，强调的是线条的勾勒和光影的运用，以传达事物的本质和神韵。本书将这种艺术理念融入对唐诗意境的解读中。作者不会对诗句进行逐字逐句的考据，而是专注于诗歌所营造的氛围、传递的情感、唤起的联想。它将引导读者去“感受”诗歌的意境，而不是仅仅去“理解”诗歌的含义。 例如，在描绘一首描绘山水景色的诗时，作者可能会用简洁的语言勾勒出山峦的巍峨，溪水的潺潺，或是月光的清冷，以此来唤起读者对该诗所描绘场景的直观感受。在描绘思乡之情时，则可能通过对“明月”、“故乡”等意象的提炼，来展现诗人内心深处那份挥之不去的情感。书稿中，您将不会看到长篇累牍的文学理论分析，而是通过对意象的选择、情感的渲染、氛围的营造，来展现唐诗艺术的独特魅力。 作者仿佛是一个善于捕捉光影的画家，他用线条勾勒出山川的轮廓，用色彩点染出月夜的静谧，用疏密的变化暗示着内心的波澜。这种对意境美的呈现，使得唐诗的阅读不再是枯燥的文字游戏，而是一种身临其境的艺术体验。读者会跟随作者的笔触，走进诗人的内心世界，感受他们笔下的悲欢离合，体会那份穿越时空的共鸣。 四、 艺术手法的妙用：形式与内容的辩证统一 “素描”不仅仅是艺术表现的形式，更是作者对于唐诗艺术手法的理解与阐释。本书将从更具象的层面，探讨唐诗在语言运用、意象选择、结构安排等方面所展现出的精妙之处，但这一切都将以“素描”的笔触来呈现。 例如，在谈及对仗时，作者不会进行复杂的语言学分析，而是会用形象的比喻，如“两行精炼的墨线，勾勒出对称的美感”，来展现对仗的精巧。在谈及用典时，则可能侧重于这个典故在诗歌中形成的“点睛之笔”，而非其历史渊源的考证。书稿中，您会感受到诗人如何用最简洁的文字，表达最丰富的情感；如何用最常见的意象，营造出最动人的意境；如何用最巧妙的结构，引导读者的情感走向。 作者如同一个经验丰富的建筑师，他不会详细讲解每一块砖石的成分，但会通过对整体结构的描绘，让你感受到建筑的稳固与精致。他会告诉你，某个词语的选用是如何恰到好处，犹如画龙点睛；某个意象的安排是如何匠心独运，犹如画中留白，引人遐想；某个诗句的转折是如何巧妙，犹如画面的构图，富于变化。这种对艺术手法的解读，将帮助读者更深入地理解唐诗的艺术价值，以及诗人卓越的才华。 五、 跨越时空的对话：文学传承的温度 《唐诗素描（典藏版）》并非一本冰冷的学术著作，而是一本充满温度的文学读物。它试图搭建一座跨越时空的桥梁，让今天的读者能够与古代的诗人进行一场心与心的对话。通过对唐诗背后时代背景、诗人情感、艺术手法的深入挖掘，本书旨在唤醒读者对中国传统文化的认同感和自豪感。 您不会在这里找到对古籍的刻板解读，而是能感受到作者对于唐诗那份发自内心的热爱与敬意。这种热爱，体现在他对每一个字句的仔细揣摩，对每一位诗人坎坷经历的深切理解，对每一幅诗歌意境的生动描绘。书稿中，您会感受到一种传承的力量，一种文化延续的温度。它不仅仅是关于唐诗的介绍，更是关于如何传承和弘扬中华优秀传统文化的思考。 总而言之，《唐诗素描（典藏版）》是一本致力于用“素描”的艺术手法，从宏观的时代脉络、微观的文人风采、感性的意境之美以及精妙的艺术手法等多个维度，全面而深入地解读唐诗的独特著作。它不纠结于具体诗句的字词训诂，而是着力于展现唐诗所承载的时代精神、文人情怀与艺术魅力，引导读者以一种更具象、更感性、更具温度的方式，去接近、去理解、去热爱那些闪耀着千年光辉的唐诗作品。它是一次对唐诗的“重新看见”，一次对古代文人心灵世界的“重新抵达”。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我对“典藏版”这三个字向来持保留态度，因为太多时候，它们只意味着更厚的纸张和更贵的铜版画，却在内容的深度上打了折扣。然而，阅读这本书的过程中，我深刻体会到，这里的“典藏”二字，或许更多的是对内容精炼度和永恒价值的期许。我发现作者在选取和编排诗作时，似乎遵循了一种内在的、非线性的逻辑，它跳脱了简单的朝代更迭或诗人排序，而是更注重意境的呼应和哲思的递进。例如，相邻的几页可能对比了不同诗人对“羁旅”主题的诠释，一个重在壮志难酬，一个重在天涯归属，这种并置带来的张力，远胜于孤立地分析一首诗。这种结构安排，极大地提升了阅读的层次感。此外，这本书的装帧设计也极其考究，内文的排版疏密有致，留白得当，使得读者在阅读时，心神不会被过度拥挤的文字所占据，反而能留出足够的空间供自己去“再创作”——也就是在脑海中构筑属于自己的唐诗画面。这种留白，是真正的高级。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的最深感受，是它在“传统”与“现代”之间找到了一种微妙的平衡点，避免了落入窠臼或流于肤浅。在处理那些耳熟能详的名篇时，作者并未满足于重复既有的赞美，而是努力挖掘出那些常被忽略的、隐藏在经典之下的细微情感波动。比如，对于某些写景诗，它可能不再仅仅聚焦于山水的描绘，而是深入到诗人对自然哲学的理解，或是对自身存在意义的探寻。这种解读的深度，让即便是反复吟诵过的诗句，也焕发出新的光彩。这种对文本的“深潜”能力，是判断一本鉴赏类书籍价值的关键。更令人赞叹的是，它成功地将唐诗的宏大叙事（如边塞诗的家国情怀）与个体生命体验（如闺怨诗的细腻哀愁）有机地结合起来，形成了一个完整的文化光谱。阅读体验是流畅且富有启发性的，它不仅丰富了我的诗歌知识，更重要的是，它重塑了我对那个黄金时代的审美认知。

评分☆☆☆☆☆

最近在整理书架时，无意间翻到了这本“唐诗素描（典藏版）”，随手翻开几页，便被那种别样的叙事节奏所吸引。它不像我以前读过的那些诗词鉴赏集，上来就是繁复的典故考据或者晦涩的文学理论。这本书给我的感觉是，它更像是一位经验丰富的旅人，带着你沿着历史的脉络，信步漫游于唐代的山川形胜与人文风情之间。每一首诗的引入，都带着一种娓娓道来的亲切感，让人感觉不是在“学习”，而是在“交谈”。我非常关注作者是如何处理那些意象的提炼和转化的。比如，同样是写月亮，李商隐的朦胧与张九龄的坦荡，是如何通过作者的笔触被清晰地区分开来的？这种对个体风格的精准捕捉，正是“素描”精髓所在——抓住神韵，舍弃冗余。我更看重的是它在现代语境下对诗歌情感的重新激活。诗歌之所以伟大，是因为它们承载了人类共通的情感，愤怒、喜悦、孤独、思念。如果这本书能在我合上书本后，依然能让那些千年之前的叹息与高歌，在我心中久久回荡，那它就不仅仅是一本诗集赏析，而更像是一座情感的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

作为一个业余的文学爱好者，我对于那些过于学术化、充满生僻词解释的书籍往往敬而远之。我需要的是能够润物细无声地引导我进入唐诗世界的向导。这本《唐诗素描》的独特之处，就在于它的语言风格极为雅致却不失亲和力。它没有使用高高在上的姿态去评判古人，而是以一种平等的对话姿态，邀请读者一同进入诗人的内心世界。我尤其欣赏作者对于画面感的营造能力。唐诗的魅力，很大一部分在于它构建的视觉效果。作者仿佛是一位高明的导演，通过精准的文字剪辑，将我们带入“大漠孤烟直，长河落日圆”的辽阔，或是“春花秋月何时了”的缠绵。每一次阅读，都像是一次沉浸式的感官体验。这种“素描”并非是简单的勾勒轮廓，它更像是一种光影的捕捉，用最少的笔墨，勾勒出最传神的神态和最深远的意境。这种精准的提炼和概括，是对唐代诗人艺术成就的最高致敬。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名真是引人入胜，光是“素描”二字，就让人联想到一种简约而有力的艺术表现手法。我一直认为，学习经典，特别是像唐诗这样源远流长、博大精深的文化瑰宝，最忌讳的就是那种枯燥乏味的灌输。我期待的是一种能够触动心灵、激发想象的解读方式。拿到这本书时，那种沉甸甸的手感和精美的装帧就让人眼前一亮，显然出版方在制作上是下了大功夫的。我尤其欣赏那种能够穿透时空，让千年之前的诗句重新焕发生机的解读。好的解读不应该只是注释词义，更重要的是要挖掘出诗人彼时的心境、笔下的意境，以及那些诗句在历史长河中留下的回响。如果这本书能做到这一点，用一种现代人能够接受，又不失古典韵味的方式，把李白的大气磅礴、杜甫的沉郁顿挫、王维的禅意悠远，都用如同素描般精准而富有层次感的笔触描绘出来，那无疑是一次成功的阅读体验。我希望它能像一幅精心绘制的画卷，每一笔都恰到好处，既有骨架的清晰，又有神韵的饱满，让我在品读中，仿佛亲身走进了那个群星璀璨的盛唐。

评分☆☆☆☆☆

这家书店，对待消费员太不好，买了一周后才发货，快递又慢，十多天才到，以后不会再从他家买书。

评分☆☆☆☆☆

之前看过，质量也好。应该是正版。儿子喜欢。

评分☆☆☆☆☆

物流很快，东西是正版的，不错。

评分☆☆☆☆☆

好吧！！！

评分☆☆☆☆☆

很是不错，就是诗词有点太少了

评分☆☆☆☆☆

2天就到了，老师推荐，不错。

评分☆☆☆☆☆

评价晚了，货早已收到。

评分☆☆☆☆☆

怎么没有给我发票呢？

评分☆☆☆☆☆

书的质量挺好的，孩子上学用