设计手绘：建筑钢笔快速表现与实例 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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华元手绘（北京）教研组 编

图书标签:

• 设计手绘
• 建筑手绘
• 钢笔画
• 快速表现
• 建筑表现
• 素描
• 绘画
• 设计
• 艺术
• 教程

出版社： 华中科技大学出版社

ISBN：9787560989402

版次：1

商品编码：11297290

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-07-01

用纸：胶版纸

页数：192

编辑推荐

适合建筑系学生的钢笔画技法书，让你立刻掌握30分钟之内的快速表现方法。

内容简介

　　《设计手绘：建筑钢笔快速表现与实例》不仅仅是一本练习钢笔画技法的书，它还把手绘这一表现方式和建筑创作紧密地结合在一起，为即将考研或是就业的学生在快题设计考试中打下了良好的基础。书中的作品来源于就读建筑专业和城市规划专业的本科生或是研究生，不少还是成功考取建筑老八校研究生的高分学员，通过对他们在学习过程中训练方法的介绍和作品的整理，为读者提供实用的钢笔画教程。

作者简介

　　《设计手绘：建筑钢笔快速表现与实例》是一本关于钢笔画技法训练以及钢笔画如何结合方案进行创作的手绘教材，具有造型训练、素材积累、刻画细部、发展构思等方面的功能。徒手画的表达方式是在设计创作早期构思阶段中最有效的方法，能够捕捉灵感的火花，发展设计的形象思维，是建筑师应该具备的良好习惯。
　　《设计手绘：建筑钢笔快速表现与实例》遵循深入浅出、循序渐进的原则，根据钢笔线型的表达、素材的积累、钢笔画训练的方法、钢笔画优秀作品、建筑创作的发散思维、建筑方案创作表达这条主线，采用以图为主、文字为辅的形式，系统地介绍了钢笔画的各种技法及实例。

内页插图

精彩书评

　　华元手绘（北京）教研组，国内一流考研快题设计教育机构，在国内建筑类院校中享有盛誉，并面向中国大陆、港澳台及海外高校招生。经过多年的发展，华元机构下设华元手绘教育（北京）、清建元景观建筑设计中心（南京）、华美移民留学咨询中心（北京）等全资分支机构。其中，华元手绘教育已成为一家以建筑规划、景观园林、环艺室内及工业设计等考研快题培训为特色，并有考研专业课培训、远程视频教学、企业在职培训、图书出版、方案设计等多元发展的教育机构。现已同新东方英语、中国手绘设计网、中锐国际教育集团等多家机构展开正式合作，同时与国内多家景观建筑设计院建立了良好的合作关系。

目录

1 建筑设计手绘概述
1.1 学手绘 学什么
1.2 设计手绘对建筑设计的重要性
1.3 建筑设计手绘的特点
1.4 建筑设计手绘常用的工具
1.5 线条练习
1.6 配景练习

2 潜能开发
2.1 手脑并用与潜意识的开发
2.2 发散思维
2.3 寻找放松的线条

3 透视制图
3.1 一点透视
3.2 两点透视
3.3 三点透视
3.4 圆的透视
3.5 散点透视
3.6 透视训练

4 构图原理
4.1 构图原理
4.2 构图角度
4.3 视觉中心
4.4 构图形式

5 绘图步骤
5.1 整体把握造型
5.2 勾出外轮廓
5.3 视觉中心处理
5.4 设计手绘信息提炼
5.5 细节，配景刻画

6 设计手绘表达示范
6.1 通过平立剖推导出效果图
6.2 建筑刻画分析
6.3 中国古代建筑徒手表达
6.4 欧式建筑徒手表达
6.5 现代建筑徒手表达
……

精彩书摘

　　在建筑设计手绘中，重点是为了表达建筑的结构特点、透视、空间关系。也就是说，如果表达的关系是正确的，线条欠佳也是可以接受的。但这并不是说我们就可以放松对线条的要求。优秀的建筑设计手绘作品是技术、艺术和科学的综合体现。建筑设计手绘离不开绘画技巧的表现，也不可能脱离艺术思维的轨迹。一张徒手建筑手绘的艺术效果是需要通过线条来体现的。
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前言/序言

　　市场上存在大量钢笔画手绘图书，但真正能为建筑设计表现起到促进作用的图书并不多见。建筑设计手绘与我们通常意义上的钢笔画有着本质上的区别，钢笔画这一类图书更多的是美术专业人士编写，其重点是作者内心世界的感性表达，可以大胆变形、夸张，这些对于建筑系学生的作用较小。美术中的钢笔画在于画作本身，比较注重画面的美感，是画家个人思想的表露，比较独立，画家在绘画时并不在乎他人的感受与认可，任何表现形式和表现技法都可以，而对于建筑学生所要表达的建筑形态构成方式、空间特点等则很少关注。虽然往往可以把一张钢笔画画得很漂亮，但却对设计的学习、工作帮助不大。建筑设计手绘是建筑专业学习、记录、表达的工具，是设计师的语言。重点表达建筑结构特点、形体穿插、构思立意、逻辑展示的方方面面，可以说能够满足学生的需求。所以华元手绘（北京）教研组，精心整理多年高分学员建筑设计手绘优秀作品，并融入多年教学经验，以解教学之亟需。
　　随着计算机的发展，计算机的优越性也越来越凸显出来，计算机无论多么先进，都是人操作的。很多人对电脑的依赖越来越强，对于手头功夫的练习越来越少，但无论电脑多先进，它也无法代替快速手绘表达。电脑作图的过程中，我们很容易被电脑“绑架”，失去了主动思考的能动性。而在设计手绘的过程中，我们能够做到手脑并用，在练习的过程中可以不断地发散思维，产生新的设计灵感。快速手绘表达对于收集资料、交流思想、设计构思，有着重要的作用，国内考研快题，注册建筑师等对手绘的要求也比较高。
　　本书区别于普通的钢笔画图书，华元手绘教研组以多年教学经验为背景，并精选了优秀学员的高分作品为实例，并进行精心解析。期望本书能给予手绘爱好者在建筑设计手绘表达方面一些指导，能够在考研或工作中起到促进作用。

《光影建筑：数字时代的设计草图与概念可视化》 内容简介： 在信息爆炸、节奏飞快的数字时代，建筑设计领域正经历着前所未有的变革。创意表达的效率、概念传递的精准度以及设计过程的互动性，都成为了衡量一个优秀设计师的关键指标。本书《光影建筑：数字时代的设计草图与概念可视化》正是应运而生，它聚焦于如何利用最前沿的数字工具和创新的思维方式，将建筑师的构想迅速转化为直观、生动且具有感染力的视觉语言。本书并非探讨传统的纸笔绘图技法，而是将焦点完全置于数字时代的语境下，深入解析当代建筑师如何借力科技，实现设计理念的快速捕捉、迭代与有效沟通。 本书分为三个核心部分，旨在构建一个完整的数字可视化设计流程。 第一部分：数字草图的起源与演进——从像素到概念 本部分将带领读者深入理解数字草图在当代建筑设计流程中的战略性地位。我们将从数字技术如何颠覆传统的“手绘”概念出发，探讨“手绘”在数字时代的全新定义。这包括但不限于： 像素的温度： 解析数字绘画软件（如Procreate, Photoshop, Sketchbook等）在模拟传统笔触、纸张纹理方面的最新进展，如何让数字草图保留手工的温度与情感。我们将详细介绍笔刷的设置、图层逻辑、混色模式等核心技术，以及如何在数字环境中创造出具有独特风格的笔触效果。 空间在二维中的跃迁： 讲解如何利用数字工具快速建立透视框架，如何在平面上构建出立体的空间感知。我们会分析常用的透视法则（一点、两点、三点透视）在数字软件中的应用技巧，以及如何通过辅助线、网格系统等工具提高透视的准确性与效率。 光影的数字魔术： 深入探讨数字环境中光影的模拟与表现。我们将解析不同光源（点光源、面光源、环境光）对建筑形态的影响，以及如何通过图层混合模式、渐变工具、滤镜效果等，精确地模拟自然光与人造光的体积感、质感和氛围。本书将特别强调如何运用光影来塑造建筑的情绪和表达其使用场景。 色彩的语言学： 探讨数字色彩在建筑概念表达中的作用。我们将分析不同色彩搭配所传递的情感与象征意义，以及如何在数字软件中调配出具有高度表现力的色彩方案。本书会介绍色彩理论在数字草图中的应用，以及如何利用预设色板、吸管工具、色彩平衡等功能，快速有效地构建和谐且富有冲击力的色彩体系。 构图与叙事的张力： 讲解如何在数字二维空间中组织画面元素，创造引人入胜的构图。我们将分析黄金分割、三分法等经典构图法则在数字草图中的应用，以及如何通过景深、虚实对比、线条引导等手法，引导观者视线，增强画面的故事性和视觉冲击力。 第二部分：3D模型的速写与概念推敲——从体块到情境 本部分将聚焦于3D建模软件如何成为数字草图的强大延伸，以及如何通过快速建模与渲染，将二维概念转化为三维实境。本书将深入探讨以下关键技术： 极速建模的艺术： 介绍主流3D建模软件（如SketchUp, Rhino, Blender等）中用于概念推敲的快速建模技巧。我们将侧重于如何利用基础几何体、推拉工具、布尔运算等，迅速搭建建筑的体块关系与空间形态。本书将强调“少即是多”的原则，教导读者如何在早期设计阶段，用最少的建模步骤，最有效地表达设计意图。 材质与纹理的数字触感： 探讨如何在3D环境中赋予建筑模型逼真的材质感。我们将分析不同建筑材料（混凝土、玻璃、木材、金属等）在数字材质库中的表现，以及如何通过贴图、UV展开、法线贴图、粗糙度贴图等技术，模拟出材料的真实纹理、光泽与肌理。 实时渲染的即时反馈： 深入介绍实时渲染引擎（如V-Ray RT, Lumion, Twinmotion等）的工作原理与应用。我们将演示如何利用实时渲染，在建模过程中即时预览不同角度、不同光照条件下的效果，从而加速设计决策的制定。本书将重点讲解如何通过调整渲染参数，快速获得高质量的概念图，为后续的精细化设计奠定基础。 环境的氛围营造： 讲解如何通过3D软件中的场景布置、植被添加、人物放置等，为建筑模型构建出真实可信的环境。我们将分析不同场景（城市、自然、室内）的氛围特点，以及如何通过天空盒、灯光设置、粒子效果等，营造出具有感染力的空间情境。 动态叙事的初体验： 介绍利用3D软件制作简单的动画或漫游视频，以更直观的方式展现建筑的空间体验。我们将讲解如何设置相机路径、镜头运动、基本动画关键帧等，让观者仿佛置身于设计之中，深刻感受空间尺度与流线。 第三部分：概念可视化与沟通的未来——从草图到决策 本部分将升华本书的主题，探讨如何将数字草图与3D可视化成果，转化为有效的沟通工具，并在设计决策过程中发挥关键作用。 多平台协同的数字工作流： 探讨如何在不同的数字平台之间无缝切换，实现设计信息的流畅传递。我们将分析如何将2D草图导出为3D模型的基础，如何将3D模型渲染图导入2D软件进行后期调整与拼贴，以及如何利用云端协作平台，实现跨地域、跨团队的设计沟通。 概念图的叙事性表达： 讲解如何通过精心设计的概念图，清晰、有力地传达设计理念、空间体验与设计策略。我们将分析优秀建筑作品的概念图案例，解析其构图、色彩、信息叠加等要素，并指导读者如何根据不同的沟通对象（客户、评审、团队成员）调整概念图的表现方式。 互动式可视化与用户体验： 介绍增强现实（AR）与虚拟现实（VR）等新兴技术在建筑设计可视化中的应用。我们将探讨如何利用AR/VR技术，让客户身临其境地体验设计空间，提供更具沉浸感与互动性的设计评审体验。 数据驱动的设计优化： 探讨如何将可视化成果与设计分析工具相结合，实现数据驱动的设计优化。例如，通过日照分析、风环境模拟等可视化结果，反思与调整设计方案。 设计过程的数字化档案： 强调将整个设计过程中的数字草图、3D模型、渲染图等进行系统性管理与归档，为项目的回顾、总结与未来研究提供宝贵的数字资产。 目标读者： 本书面向所有对建筑设计充满热情，并希望在数字时代提升设计表现与沟通效率的专业人士和学生。包括但不限于： 建筑设计师与建筑事务所： 寻求优化设计流程，提升概念可视化质量，缩短项目周期。 城市规划师与景观设计师： 需要快速表达复杂的空间概念与环境设计方案。 室内设计师与空间规划师： 致力于提升用户体验，通过数字可视化清晰传达设计意图。 艺术与设计院校学生： 掌握前沿数字设计工具与方法，为未来的职业生涯打下坚实基础。 对建筑可视化感兴趣的跨领域专业人士： 如产品设计师、游戏设计师、动画师等，可以借鉴本书中的数字表现技法。 本书特色： 聚焦数字时代： 完全摆脱传统手绘的局限，专注于当下最前沿的数字设计工具与工作流。 流程化教学： 从2D草图到3D推敲，再到最终的可视化沟通，提供完整的设计流程指导。 案例驱动： 结合大量精选的当代建筑设计案例，理论与实践并重。 技术与艺术融合： 既教授硬核的技术操作，也强调数字艺术的审美与概念表达。 面向未来的视野： 引入AR/VR等新兴技术，展望建筑可视化设计的未来发展。 《光影建筑：数字时代的设计草图与概念可视化》将帮助您掌握一套行之有效的数字设计语言，让您的建筑构想在数字的画布上绽放光彩，并能以最直接、最动人的方式触达人心。它将是您在快速变化的建筑设计领域中，保持竞争力、驱动创新的重要指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常吸引人，封面采用了简洁有力的线条勾勒出富有空间感的建筑结构，配合柔和的纸质触感，让人在拿起书本时就能感受到一种专业又亲和的气息。内页的纸张选择也颇为用心，光滑而不反光，使得图纸的细节能够清晰地呈现出来，即便是光线不佳的环境下阅读，也不会感到眼睛疲劳。装订方式也很结实，感觉可以经受住反复翻阅和使用，这对于一本工具书来说至关重要。封面设计上，作者巧妙地融入了一些手绘的笔触感，这立刻就让人联想到书中所教授的技法，仿佛在预告着接下来的学习旅程将是既实用又充满艺术性的。整体看来，从视觉到触觉，这本书都传递出一种高品质的专业水准，让人非常期待内容能够与之匹配。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格可以说是相当的“匠人”气质，朴实无华，直击要害，没有太多华丽的辞藻来粉饰太平，这一点我非常欣赏。作者的语气更像是一位经验丰富的前辈在旁边手把手地指导，非常坦诚地分享了自己踩过的“坑”。比如，书中明确指出了初学者最容易犯的透视错误类型，并提供了专门的修正练习，这种针对性极强的反馈机制是自学过程中最宝贵的资源。阅读过程中，我常常能体会到一种“原来如此”的顿悟感，很多过去感到困惑的技术难题，在作者的细致拆解下迎刃而解。这种务实且不故作高深的叙述方式，让阅读过程变得高效且充满乐趣，完全没有传统教材的枯燥感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容组织结构简直是为我们这些初学者量身定制的，逻辑推进得非常自然流畅。它不是那种堆砌大量理论知识，让人望而却步的教科书，而是采取了一种“边学边做”的引导方式。开篇并没有急着展示复杂的大师作品，而是从最基础的线条控制、阴影处理和透视原理入手，用非常接地气的语言解释了看似抽象的几何概念。我尤其喜欢其中对于不同笔触效果的详细解析，比如如何通过改变握笔角度和力度来模拟不同材质的质感，这在很多同类书籍中往往是一笔带过的地方，但这本书却用了整整一个章节来深入探讨。每一步骤都有清晰的图示配合，即便是第一次接触钢笔手绘的人，也能大致跟上节奏，不会感到不知所措。这种由浅入深的教学方法，极大地增强了读者的信心。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在设计领域摸爬滚打多年的从业者，我发现这本书的案例选择非常贴近实际工作场景，这一点实属难得。它涵盖了从小型景观节点到复杂多层建筑的多种表现形式，而不是一味地停留在漂亮的样板图上。更重要的是，作者并没有仅仅展示“成品”，而是详细剖析了从草图到精修的整个过程中的关键决策点。比如，在一个关于咖啡馆立面表现的案例中，作者详细解释了为什么在这个角度需要弱化背景的细节而突出入口的层次感，这种对“设计意图”的阐述，远比单纯的技法模仿更有价值。它教会的不是如何“画得像”，而是如何“画得对”，如何用画面语言去沟通设计概念，这对于提升我的方案表达能力有直接的帮助。

评分☆☆☆☆☆

从排版和图例的清晰度来看，这本书的制作水平达到了行业内的一流水准。每一页的留白都恰到好处，既保证了内容的饱满，又避免了信息过载导致的视觉疲劳。特别值得称赞的是那些用于示范的钢笔线稿，它们的清晰度和对比度都控制得非常好，即便是扫描到电脑屏幕上查看，那些精细的排线和光影过渡依然纤毫毕现，这对于需要模仿学习的读者来说是极大的便利。很多工具书的图片在打印或扫描后会显得模糊不清，但这本书显然在制版环节投入了大量的精力。总而言之，这本书不仅仅是一本教学手册，它本身也是一本高水准的钢笔画作品集，值得我们将其作为长期的参考资料珍藏。

评分☆☆☆☆☆

快地小哥辛苦了

评分☆☆☆☆☆

感觉还不错，内容详细，邮过来的时候没什么破损，快递好评。弗弗弗弗弗……

评分☆☆☆☆☆

买了再说，什么时候看，看心情。

评分☆☆☆☆☆

纸张不错，包装也不错，物流好快，喜欢在京东买书。

评分☆☆☆☆☆

内容详细，适合初学者，推荐！

评分☆☆☆☆☆

实用 物超所值 包装精致!太满意了 我很喜欢

评分☆☆☆☆☆

用于开拓下眼界的，看着也是不错。

评分☆☆☆☆☆

书还不错，还在用，希望有帮助

评分☆☆☆☆☆

棒棒哒，一直想买的一本书，活动买好划算！