具体描述
内容简介
从我开始拍电影、撰写关于电影制作的书到现在，这个世界已经发生了翻天覆地的变化。在过去的几年中，四项重要的变革彻底改变了电影制作的面貌。一项是拥有大尺寸显示屏、可拍摄高清视频的单反相机的问世。它们价格低廉、使用方便、画面效果令人惊艳。第二项是丰富的专业知识借助互联网广为传播。如果你不知道该怎么做，寻求答案的过程也不会太费劲，一切都能在网上找到，答案肯定在某个地方等着你呢。第三项是在线发布高清视频成为现实。你可以自己拍一部电影，在家里做完剪辑，再上传到网上，然后发给我一个链接，我就能看到它了，而且是高清格式的！这一点的确大大改变了游戏规则。最后一项是社交媒体的出现。它让电影制作人能够相互联系、相互支持，同时在电影人和观众之间搭建起桥梁，营造出全新的网上创作群体的文化氛围。当然，所有这些变革仍然离不开一个好故事和出色的讲述技巧。而且你的剧组仍然需要吃饭，需要一张日程表告诉他们该去哪儿。更重要的是，你需要写出一个无与伦比的好剧本。
作者简介
林振宇，传媒经济学博士，英国伦敦大学皇家霍洛威学院媒体艺术系硕士，中国传媒大学经济管理学院公共管理系主任；主要研究方向为文化产业管理与媒体经营管理。刘静，北京大学艺术学院博士生，主要研究方向为影视美学和视觉传播。
王大为，英国利兹大学经济学硕士，中国传媒大学经济管理学院文化产业管理专业影视制片方向专业英语教师，主要研究方向为影视制片管理和国际影视节目研究。
内页插图
精彩书评
本书作为一部流行的电影制作指南，真切地感受那些准备拿起摄影机、投身于电影艺术事业之中的所有追梦人的理想，并在字里行间为实现这种理想修筑了一个接一个不断前进的台阶。沿着这里理想的阶梯走下去，相信你将会步入一个属于自己的影像之国。——贾磊磊 中国艺术研究院院长助理、文化发展战略研究中心主任
作者本身就是草根电影人，全书以务实的态度，用实际的操作经验，为所有的业余电影人开启了梦想启航的大门，资料丰富，细节翔实，是当下难得一见的真诚之作、实用之作。
——饶曙光 中国电影资料馆／中国电影艺术研究中心副主任
当你除了激情一无所有时，作品往往是纯粹也是有力量的。这是一部从A到Z的微电影制作全攻略，是一部近年来难得的实用之作。带上它，你就可以向梦想出发了。
——马中骏 国家一级编剧，资深出品人，代表作品电影《七剑》、电视剧《射雕英雄传》等
作为曾经风靡英美的电影制作指南，这本书几乎直面了一个业余电影人的所有困惑，也难得的贴近了当下无数影视爱好者的真实需求，称为“手册”名副其实。它既是专业指南，又是人生励志书，值得每一个做着电影梦的人拥有。
——张明智 中国广播电视协会电视制片委员会会长，著名制片人
在今天这样一个影视成为全民创作的时代，这本书完全抛弃专业院校的故作高深，以草根和一线实际工作者的立场，提供了具实操价值的创作指南和资料汇编，专业性和娱乐性并重，称得上是一本真正的好书。
——潘洪业 著名制片人，代表作品电视剧《过把瘾》《宰相刘罗锅》《铁齿铜牙纪晓岚1、2》等
目录
上册第一章 指南概要
第二章 公司组建指南
第三章 剧本指南
第四章 导演指南
第五章 制片人指南
第六章 剧组指南
第七章 预算指南
第八章 选角和演员指南
第九章 进度安排指南
第十章 助理导演指南
第十一章 制片组指南
第十二章 服装指南
第十三章 化妆指南
第十四章 道具设计指南
第十五章 录音指南
第十六章 摄影组指南
第十七章 餐饮供养指南
下册
精彩书摘
外联制片制作规模增大，你对电影的期望也随之提高——结果就是你会尝试在更多、更有趣的外景地拍摄这个电影。到目前为止，受到客观条件的限制，你的电影可能只是围绕一个外景地拍摄——现在你可能转移到其他新地方了。不管你想在哪里拍，你应该得到许可（理想状态）。这不是总能办到的，有一种说法是“如果你很瘦小，可以出入自由而不被人注意，那么为什么还要吵醒看门人呢？”我很多时候都同意这个说法。如果你计划做一些不合规矩的事，遵循本能的指示——如果大脑发出了警告，那么去获得许可。
外联制片的工作是负责寻找外景地，并就外景地是否可行与导演商量，如果需要的话，再去申请许可。在拍摄阶段，他们应该提前到外景地确保一切都安排妥当，通常情况下，他们是最后离开的人。
最常见的问题包括停车位不足（或者当天不能停车），洗手间和休息吃饭的设施出问题（脸皮厚的制片助理常常能帮你的忙），电力供应有问题，交通有问题（如果需要占道影响交通——去找交警），使用危险的道具（比如爆炸物或者枪支），把外景地打扫干净后还需要保留外景（因为你需要在两个月之后回来补拍），当然，首先是需要找到免费的外景地。
外联制片做事应该有效率，态度友好但决不放弃，最好还能非常了解即将用于拍摄的场地。他们需要自己有一辆车，应该在拍摄前几星期、最好是前几个月就进组开始工作。鼓励导演和外联制片寻找“折中的外景”，即可以将摄影机指向一个方向拍一场戏，掉转头到了一个方向，则拍摄完全不同的一场戏——比如，紧靠森林的一个停车场，虽然在一个地方，但它们是两个完全不同的外景。黄金法则是尽量不要让演职人员在不同的外景地之间奔波。剧组发展到这个规模，不是能招呼一声，就能让大家上车赶往下一个地方了，而是需要大费周章，才能挪窝。
外联制片会与第二助理导演一起工作，并给每个外景地提供‘搬家指南”：一份用荧光笔标明方向、附带文字说明的地图复印件。他们的手机号应该写在地图上方，以防接主演来片场的司机在途中迷路，耽误时间。
……
用户评价
这套书的另一个突出优点是其极强的系统性和可操作性。它不仅仅是告诉“做什么”，更重要的是构建了一套完整的“如何建立你的制作流程”的思维模型。从最初的概念萌芽，到资金筹措，再到拍摄现场的管理，乃至最后的发行策略，每个阶段都有详细的 Check List 和风险预警。对于那些刚从院校毕业，对商业运作和项目管理一窍不通的新手来说，这套书几乎可以作为一份实战化的商业计划书模板来使用。它将创作的浪漫主义和制片管理的现实主义完美地结合在了一起，确保了创意的火花能够真正落地生根，而不是半途而废。这种“从零到一”的完整闭环指导，是市面上很多专注于单一环节的出版物所无法比拟的深度。
评分初次翻阅时，我最大的感受是它的实用性和前瞻性。这本书似乎将独立电影制作中那些看似“玄乎”的概念，如光影叙事、情绪调动、低成本高效率的拍摄策略等，都用一种非常接地气的方式进行了阐述。它不像某些教材那样堆砌理论，而是直击痛点，告诉你如何在预算极其有限的情况下，依然能拍出有灵魂的作品。书中对于前期策划、剧本打磨的重视程度超出了我的预期，很多篇章都在强调“好的故事是电影的基石”，这在当前很多浮于表面的快速制作中显得尤为珍贵。而且，它似乎对新生代的电影人才有着深刻的理解，所推荐的设备和软件更新迭代速度也跟得上行业前沿，让人感觉自己手中的知识体系是与时俱进的，而不是滞后于时代的过时手册。
评分这本书的叙事风格非常独特，它成功地在严谨的专业指导和鼓舞人心的创作哲学之间找到了平衡点。读起来完全没有传统工具书的那种枯燥感，反而像是一位经验丰富的前辈，坐在你的旁边，一边喝着咖啡，一边分享他摸爬滚打多年总结出的血泪经验。其中穿插的那些关于“坚持自我表达”的论述，特别能够触动那些正在创作瓶颈中挣扎的同行。它没有给你一个标准答案，而是提供了一套完整的思考框架，鼓励你去质疑既有的规范，去寻找属于自己的声音。这种人文关怀和专业指导的完美融合，让整套书的阅读体验提升了一个档次，让人读完后不是感觉知识的填充，而是精神的洗礼。
评分我是一个对技术细节特别敏感的创作者，这本书在技术层面的梳理简直是教科书级别的范本。它并没有简单地罗列参数，而是深入剖析了不同技术选择背后的创作意图。比如，关于不同焦段镜头对人物心理描绘的影响，书中通过大量的对比示例进行了深入的讲解，这种“为什么”比“怎么做”更有价值。更令人惊喜的是，它对后期制作环节的讲解也十分到位，从色彩分级到音效设计的关键点，都给出了极具洞察力的指导。对于独立制作人来说，往往需要身兼数职，这本书提供的这种全流程、高密度的技术指导，极大地弥补了团队资源不足的短板，让我在面对复杂的技术决策时，心里踏实多了。
评分这部书的装帧和设计实在是让人眼前一亮。纸张的质感很棒，拿在手里沉甸甸的，透着一股专业范儿。书脊的设计简洁有力，标题的字体选择也恰到好处，既有艺术感又不失实用性，很符合独立电影制作的调性。内页的排版布局考虑得很周到，信息密度适中，图文搭配清晰明了，即使是复杂的制作流程也能被分解得井井有条。特别是那些案例分析部分的插图和流程图，绘制得非常精细，看得出编辑和设计团队在这上面下了不少功夫。而且，这套书是套装上下册，分量十足，但各个章节之间的过渡却很自然，让人感觉这是一份经过深思熟虑的完整知识体系，而不是零散的资料拼凑。整体来看，光是翻阅和把玩这套书的过程，本身就是一种愉悦的体验，它不仅仅是一本工具书，更像是一件精心打造的工艺品，让人忍不住想立刻捧起来，投入到创作的激情之中。
评分《轮到我了》：4个儿童用吹牛的方法描述心中的蝙蝠侠形象，但这时伤痕累累的蝙蝠侠突然出现在他们面前。
评分老实说，本书中介绍的16位导演，只看过韩杰的《hello，树先生》，感觉那是部特别奇怪的电影：不太乐意屈从于普通电影的套路，也不太在意大众观众的感受，画面努力呈现的，却又是当下农村“被上楼”大背景下震撼人心的生存状态。 底线与边缘，这是独立导演们游走于光影世界最为看重的主题。从16位独立导演的作品来看，涉及的人物大都是“古惑仔”、妓女、流浪者、乞讨者、进城人员、单亲家庭等社会少众阶层，主题则囊括了破产、亲情反目、逃亡、绑架、等多种冷得发涩的边缘素材。 之所以关注这些，并非因为他们天生就有“窥丑”的特殊癖好，而是蕴藏于他们心底的人文关怀之情，驱使他们将镜头对准这些寻常不易受人关注甚至待见的特殊群体，从他们的视角去思考更多现象，直至努力追寻具有人文关怀的答案。他们不一定是思想家，但他们却在努力用光影艺术思考着社会上那些最令人焦灼的社会问题。独立导演王笠人的回答振聋发聩，“艺术需要一些疯狂”。而在“同行”的李睿君看来，“一个导演的作品中反映的社会问题越尖锐，说明这个导演越有爱国情怀，因为这个世界上有太多的人都愿意听好听的话了”。 在坊间，独立导演的作品有一个共同的称呼，即“地下电影”。因为打一开始就没打算因循管理部门立项、报批和核准套路，他们的作品便无法走进正规影院，绝大多数作品最后只能在酒吧或者某些私密的暗角放映，通常的发行渠道是DVD碟片。对于渴望商业回报者而言，这一点无疑十分致命，但对于独立导演而言，正是因为不愿受审批的干扰和制约，没有商业和上映的压力，他们才可以放任自己的思想，最大限度发挥自己的灵感，更敢于挑战那些商业导演不愿触碰的冷僻题材。正是因为这样，1982年出生的杨瑾，2004年在许多同龄人还在努力尝试走向社会时，便“想当然”地推出了不同凡响的处女作《一只花奶牛》。 与体制内成长起来的老一代导演有着根本区别的是，独立导演们涉足电影时并不是那般顺理成章，条件简陋是独立导演们共同的困惑。16位导演的“成名”作品除了陆一同的《武松打我》投资达到200万元外，其它均属三二十万元的绝对小成本制作，像应亮的处女作《背鸭子的男孩》只花了3万元。而杨瑾拍《一只花奶牛》的实际投资仅有一万元，还是从北京爱之行健康教育研究所申请的，演员都是乡里乡亲，没有报酬。耿军的《烧烤》更是寒酸得让人“揪心”，只有区区五千元。 由于投资的掣肘，专门购置胶片拍电影对他们来说还颇为“奢侈”，他们要么利用废旧胶片“充饥”，要么干脆用DV或HDV“土法上马”。尽管如此，在追求电影个性和品质保证上却一点也不含糊。 虽然他们也取得了一些睹目的成绩，但他们始终只能趴在体制认可的门槛前，无可奈何地被归入“地下电影”的冷清招牌下，灰头土脸地摸爬滚打。实际上，独立电影一直是电影人造梦的“圣境”。比如数十年来一直“特立独行”的科恩兄弟，不仅拍摄了大量令人称手叫绝的优秀影片，2008年，更是以《老无所依》的夺目光芒，在奥斯卡上大放异彩。科恩兄弟的成功，甚至也颠覆了独立电影与商业绝缘的“常识”。 从这16位独立导演身上，读者还可以看到许多可贵的品质，比如他们为了理想或者说是艺术，义无反顾地坚守。他们中的许多人，一开始是从“不服气”的那股“愣”劲闯进电影圈的。虽然他们所有人都拥有拍出受观众喜爱电影的梦想，但他们无一例外有着一个执拗的性格，正是这种许三多“一根筋”式的执着，使得他们在这条路上走得更远。 这种坚守不仅仅是一个枯燥的时间概念，还包括对物质的坚决无视。不过，同时我们不得不承认，性格充其量只是一部电影或者一个好导演能否成功的关键因素之一，更主要的关键还是在于供其自由成长的现实“土壤”，否则，性格中的相当一部分精力消耗，必须用来应对体制困惑下的诸多障碍。 一个坚守“不抛弃、不放弃”信念的独立导演当然也可能成功，但从这16位独立导演乃至本书序言作者张元，还有第六代导演贾章柯、王小帅等人的成功经历来看，往往要在体制的朱门外长期坐着“冷板凳”。无论从艺术的发展，抑或电影人才培养的角度来看，这样的现状与时代的发展极不合拍。 或者讲，与其令独立导演们将劲头用在如何应付体制，倒不如让他们在一个合适的天地里痛痛快快地打拼，这也许就是一些有识之士三番五次呼吁的分级制。另一方面也不得不承认，虽然国内院线建设迅速，但独立电影市场依旧困难重重：一是缺乏专业院线，二是缺乏成熟的观影群体，而这往往有赖于体制的强力助推。 其实，独立电影与世俗电影并不是尖锐的二元对立，许多独立导演后来也成长为商业大片导演。再者，独立电影本来就是社会灵魂的“清醒剂”，一个社会如果缺乏深刻思想的艺术，浅层消费狂欢的背后，剩下的自然只能是随波逐流式的跟风，与难以沉淀深思的浮燥。
评分年度重磅印刷精美插图精致热卖畅销值得推荐装帧优秀鉴赏指南京东正版超值特惠
评分从我开始拍电影、撰写关于电影制作的书到现在，这个世界已经发生了翻天覆地的变化。在过去的几年中，四项重要的变革彻底改变了电影制作的面貌。第一项是拥有大尺寸显示屏、可拍摄高清视频的单反相机的问世。它们价格低廉、使用方便、画面效果令人惊艳。第二项是丰富的专业知识借助互联网广为传播。如果你不知道该怎么做，寻求答案的过程也不会太费劲，一切都能在网上找到，答案肯定在某个地方等着你呢。第三项是在线发布高清视频成为现实。你可以自己拍一部电影，在家里做完剪辑，再上传到网上，然后发给我一个链接，我就能看到它了，而且是高清格式的！这一点的确大大改变了游戏规则。最后一项是社交媒体的出现。它让电影制作人能够相互联系、相互支持，同时在电影人和观众之间搭建起桥梁，营造出全新的网上创作群体的文化氛围。
评分讲的东西有半点用处？ 举个最简单的例子。现在谁还用胶片拍东西？有必要翻译这么古董
评分影视技术的更新和普及是微电影产生的直接驱动力
评分——贾磊磊 中国艺术研究院院长助理、文化发展战略研究中心主任
评分当然，所有这些变革仍然离不开一个好故事和出色的讲述技巧。而且你的剧组仍然需要吃饭，需要一张日程表告诉他们该去哪儿。更重要的是，你需要写出一个无与伦比的好剧本。
评分在书店看上了这本书一直想买可惜太贵又不打折，回家决定上京东看看，果然有折扣。毫不犹豫的买下了，京东速度果然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美；各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。 其实读书有很多好处,就等有心人去慢慢发现. 最大的好处是可以让你有属于自己的本领靠自己生存。 最后在好评一下京东客服服务态度好，送货相当快,包装仔细！这个也值得赞美下 希望京东这样保持下去，越做越好
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