青花瓷片纹饰图鉴 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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余继明 著

图书标签:

• 青花瓷
• 瓷器
• 纹饰
• 图案
• 中国陶瓷
• 艺术
• 鉴赏
• 收藏
• 工艺
• 明清

出版社： 浙江大学出版社

ISBN：9787308045780

版次：1

商品编码：10159088

包装：平装

丛书名： 中国收藏鉴赏丛书

出版时间：2007-03-01

用纸：铜版纸

页数：124

编辑推荐

　　青花瓷碎片纹饰是研究青花瓷整器极为重要的部分，对历代青花瓷器纹饰的了解，确是所有青花瓷器收藏者的必备常识。本书即是笔者多年倾心搜集，并对其加以研究的结果。

内容简介

青花瓷器是指用钴料在瓷坏上描绘纹饰，再施以透明釉，然后在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。青花瓷碎片纹饰是研究青花瓷整器极为重要的部分，对历代青花瓷器纹饰的了解，确是所有青花瓷器收藏者的必备常识。《青花瓷片纹饰图鉴》即是笔者多年倾心搜集，并对其加以研究的结果。《青花瓷片纹饰图鉴》的特点是：1 以较完整的纹饰为参照物；2 对明清年间较常见的青花瓷碎片上的纹饰，进行有序分类；3 按人物、动物、花卉及吉祥字排列；4 对不同年代的纹饰，标明大约年代；5 有极为真实的碎瓷片，经拍照、高精度电子扫描、调色彩印，形成一本极具真实感的的鉴赏手册，供青花瓷研究的收藏者参考。在鉴定整器时，可用作对比，参照。

作者简介

　　余继明，杭州人，资深古玩鉴赏家，20世纪70年代开始致力于玉器和瓷器等古玩的收藏和研究，范围涉及玉器、瓷器、木器和铜器等。于1990年开始著书，由他主编的书系《中国收藏鉴赏丛书》，目前已出版40余种，其中有《中国古玉器图鉴》、《民间古瓷盘图鉴》、《民间花盆与花瓶图鉴》、《民间实用器图鉴》、《民间古帽筒图鉴》、《民间青花瓷图鉴》、《民间精品瓷壶图鉴》、《民间康雍乾青花瓷图鉴》等。

内页插图

目录

一 人物山水纹饰
二 动物纹饰
三 花卉纹饰
四 吉祥字及其他
五 官窑瓷片

前言/序言

繁华落尽，釉韵犹存：宋代汝窑瓷器研究新探 作者： [此处可填写真实或虚构的瓷学研究者姓名] 出版社： [此处可填写真实或虚构的专业出版社名称] 出版日期： [此处可填写真实或虚构的出版年份] ISBN： [此处可填写真实或虚构的ISBN号] --- 内容简介： 本书并非聚焦于元明清时期高度成熟的青花工艺，而是将目光投向中国陶瓷史中最具传奇色彩、存世量最为稀少的珍宝——宋代汝窑。 《繁华落尽，釉韵犹存：宋代汝窑瓷器研究新探》是一部集考古学、材料科学与美学分析于一体的重量级学术专著。本书旨在通过对近年来新发现的考古遗址材料、传世实物进行跨学科的深入剖析，力求全面、系统地揭示汝窑从创烧到停烧的完整历史脉络、技术核心及其在宋代文人士大夫审美体系中的独特地位。 核心研究范畴与章节概览： 第一部分：历史的迷雾与文献的重构 本部分着重于梳理历史记载中对汝窑的描述与现代考古发现的印证，试图还原汝窑从“官窑”的官方定位到其最终湮没于历史长河中的全过程。 1.1 史籍钩沉与文献辨析： 详尽比对《坦斋笔衡》、《文玩琐记》等早期文献中关于“汝、官、哥、定、钧”五大名窑的记载，重点考证“汝州为窑，天青为美”的真正含义。辨析清代中后期文献中对汝窑的误传与附会，厘清“北宋官窑”与“汝窑”在学术语境中的界限。 1.2 窑址的锁定与地层学分析： 详细介绍宝丰清凉寺等核心窑址的最新发掘报告，特别是对窑址地层堆积的精确测年。通过分析不同历史阶段的瓷片出土规律，推导出汝窑生产的起止年代，并探讨其被官方垄断和最终停烧的社会经济背景。 第二部分：釉色之谜——材料科学的深度探究 汝窑最令人着迷的特质在于其温润如玉的天青釉色。本书投入巨大篇幅，利用现代分析技术，解构这独一无二的“雨过天青云破处”的秘密。 2.1 釉料配方与烧成气氛的解析： 通过X射线荧光光谱分析（XRF）和扫描电子显微镜（SEM）对传世品和出土标本的釉层进行微观分析，探究其含铁量、石英颗粒分布及钛元素的作用。着重分析控制釉面产生“开片”（冰裂纹）的冷却速率和釉料中粘土原料的成分差异。 2.2 玛瑙助熔假说的再审视： 针对传统上认为汝窑釉料中含有玛瑙的说法，本书通过化学对比实验，结合最新的地球化学分析数据，提出或证实新的助熔剂成分，以更严谨的科学态度解释釉面呈现的“酥光”质感。 2.3 呈色机理的模拟实验： 报告了课题组在还原气氛下对不同配比釉料进行多次烧成的结果，力求在实验室环境中重现不同层次的天青、粉青乃至月白釉，并与实物进行色度学比对。 第三部分：造型的极简与工艺的精微 汝窑的器型，往往追求素雅、浑厚、洗练的风格，体现了宋代文人追求的“天然去雕饰”的审美趣味。 3.1 器型谱系的建立与流变： 收集并绘制了包括碗、洗、盘、瓶、枕在内的主要器型图录，并基于考古发现，梳理出从早期略带粗犷到晚期高度精致的形制演变轨迹。特别是对存世极为罕见的“无纹奁式炉”和“纸槌瓶”的形制特征进行了细致的线描与数据测量。 3.2 支钉的学问： 汝窑支钉的烧成是其区别于其他名窑的关键特征之一。本书详细对比了芝麻钉、蟹爪钉等不同形态支钉的烧制痕迹，分析其支钉釉的流动性与胎体结合的温度关系，并探讨支钉痕迹的修整工艺。 3.3 独特的“香灰”与“垫圈”印痕： 深入探讨了窑具（垫圈或“香灰”）在烧制过程中与器物底部接触所留下的独特印记，包括“凹孔”、“凸点”等形态的成因，以及这些印记如何成为鉴定真伪的重要依据。 第四部分：审美语境与文化定位 本书将汝窑置于宋代哲学与艺术思潮的宏大背景中进行考察，探讨其作为“君子之器”的文化内涵。 4.1 禅宗美学与汝窑的“静”： 分析了宋代士大夫阶层对内敛、含蓄、不事雕琢的审美倾向，将汝窑的单色釉与宋代文人画、宋词中所追求的“意境”相联系，阐释其釉色如何体现出“寂静之美”。 4.2 汝窑与其他名窑的比较研究： 将汝窑的釉质、胎色、造型与定窑的覆烧、钧窑的窑变进行并置分析，清晰界定汝窑的艺术语言在宋代瓷器谱系中的独特性与不可替代性。 4.3 传世品流传路径的考证： 追踪宋代宫廷旧藏及明清以来汝窑器物的流传脉络，结合拍卖记录和私人收藏资料，分析其在不同历史阶段的收藏价值变化。 --- 本书特色： 1. 数据详实： 结合最新的光谱分析数据图表和高精度三维扫描图，弥补了传统图录仅凭目视判断的局限。 2. 视野开阔： 首次将材料科学、地质学分析引入汝窑研究，使结论更具客观性。 3. 图版精美： 收录了大量高清特写照片，尤其注重对釉面“酥光”和开片细节的捕捉，是研究者和资深藏家不可或缺的工具书。 本书是为严肃的陶瓷史学者、博物馆研究人员、以及对宋代文玩有深入兴趣的鉴藏家量身打造的专业读物，它将带领读者穿越千年时光，重新审视那片令人魂牵梦绕的“雨过天青”。

评分☆☆☆☆☆

初读这本关于古代器物细节的图录，我最大的感受就是其资料的详尽与严谨。作者显然是下了苦功的，对于每一个纹样的溯源、不同时期风格的演变，都进行了细致入微的考证和对比。那些看似微不足道的细节，比如釉色的细微差别，线条的粗细变化，甚至是残片边缘的断口特征，都被准确无误地记录和标注了出来。这对于真正想要深入研究古代工艺的爱好者来说，无疑是极其宝贵的财富。它不像市面上很多浮光掠影的普及读物，而是以一种近乎学术研究的深度，为我们打开了一扇通往古代匠人内心世界的大门。阅读过程中，我常常需要停下来，对照着自己收藏的一些模糊不清的资料图片，进行反复比对，那种豁然开朗的感觉，是其他任何途径都难以提供的。

评分☆☆☆☆☆

我非常欣赏这本书所展现出的那种谦逊而又饱含热情的学术态度。它并没有试图给每一个纹样下一个绝对的、不可动摇的定义，而是在呈现考证结果的同时，留下了足够的空间给未来的研究者去探索和质疑。在一些具有争议性的纹饰归属问题上，作者采用了并列呈现不同学说的方式，这种开放的态度令人耳目一新。这让阅读过程变成了一种双向的互动，读者不再是被动接受知识，而是成为了一个参与到历史对话中的角色。它真正体现了“图鉴”的本质——提供一个可靠的参照平台，激发人们对古代工艺无限的好奇心与探索欲，而非简单地提供一个终极答案。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，这本书的视角非常独特，它没有将焦点放在完整的器物之美上，而是巧妙地将我们的目光聚焦到了那些被时间遗忘的“碎片”之中。这种“残缺之美”的解读，极富哲学意味。通过对这些残片上残留纹饰的分析，我们得以窥见古代审美观念中那些最核心、最稳定的元素是如何代代相传的。书中的很多图例，都是从考古发掘的第一手资料中提炼出来的，它们的对比展示，有力地说明了区域性风格差异以及不同窑口之间的技术交流与竞争。这不仅仅是一本纹饰的集合，更像是一部以残片为载体的、关于中国古代物质文化流变的编年史，读完后，我对传统审美的那种“不变”与“万变”有了更深一层的体悟。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和图示清晰度，在我阅读过的同类书籍中，绝对能排进前三甲。它解决了传统纹饰图鉴中常见的一个痛点：如何清晰地展示那些极其细密、层叠的图案？编者显然运用了现代高分辨率的扫描技术，使得即便是那些在原片上已经模糊不清的细节，也能在放大后呈现出清晰的轮廓和层次感。更值得称赞的是，很多复杂纹样的解析部分，采用了多层叠加的图示说明，将基础纹样、主纹样、辅助纹样层层剥离，让读者能够像剥洋葱一样，逐步理解整个装饰体系的构建逻辑。这种循序渐进的讲解方式，极大地降低了学习的门槛，即使是零基础的爱好者，也能很快上手辨识和模仿。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直让人爱不释手，厚实的封面带着一种沉淀了岁月感的纹理，拿在手里分量十足，一看就知道是下了本大功夫的精品。内页的纸张选择也非常考究，那种微微泛着象牙白的质感，不仅保护了精美的印刷内容，也让阅读体验提升了一个档次。我尤其欣赏它在版式布局上的匠心独运，每一页的留白都恰到好处，既不显得空旷，也不会让人感到拥挤。那些复杂的纹饰图案，在清晰的图例和合理的编排下，仿佛拥有了呼吸感，即便是初次接触这类传统艺术的读者，也能很快捕捉到其中的韵律和美感。光是翻阅这本书，本身就是一种视觉上的享受，它不仅仅是一本工具书，更像是一件可以常置于书桌案头的艺术品，每次拿起都能带来新的发现与愉悦。

评分☆☆☆☆☆

很好，不错哦、、、

评分☆☆☆☆☆

这个对我比较有用，。。。

评分☆☆☆☆☆

不错的图鉴参考，个人很喜欢。

评分☆☆☆☆☆

书不错，图片很清楚，好评！

评分☆☆☆☆☆

流莺舞蝶难相待，莫向春风道薄情。

评分☆☆☆☆☆

最关键的是保证正版，保护知识产权。

评分☆☆☆☆☆

最关键的是保证正版，保护知识产权。

评分☆☆☆☆☆

书到用时方恨少，事非经过不知难。养成自己随时随地都能学习的习惯，你的一生就会受用无穷。事业的发展，生活的丰富多彩，爱情的幸福美满，身心的健康快乐等等，总之，生活工作中我们时时处处都在学习当中。也许你仅仅把在学校，从书本上的学习当成学习了，但实际上那只是人生学习旅程的一部分。处处留心，培养对许多事物的兴趣爱好，你就会不断丰富自己的心灵，增长见识，对生命和生活的意义也就会更为理解。其实，书对人的影响是逐步逐步积累的，就我的读书经验来说，一本书或是几本书对你影响深远那说明你读的书还不够多，古人云，开卷有益，就是说每本书里都有你值得吸收的东西，慢慢的，书读得多了，就会产生一种量变到质变的情况，书读得多了，才能有比较，才能升华。所谓腹有诗书气自华呀！高尔基说过书籍是人类进步的阶梯。在我看来，读书很重要。读书可以让我们学到丰富的知识，可以让我们开阔眼界，还可以使人进步。当我看到青花瓷片纹饰图鉴的标题时，我就决定买下来，余继明的书每一本我都很喜欢，大家可以先看下这本书的简介！青花瓷碎片纹饰是研究青花瓷整器极为重要的部分，对历代青花瓷器纹饰的了解，确是所有青花瓷器收藏者的必备常识。本书即是笔者多年倾心搜集，并对其加以研究的结果。青花瓷器是指用钴料在瓷坏上描绘纹饰，再施以透明釉，然后在1300℃左右的高温下一次烧制而成的釉下彩瓷器。青花瓷碎片纹饰是研究青花瓷整器极为重要的部分，对历代青花瓷器纹饰的了解，确是所有青花瓷器收藏者的必备常识。青花瓷片纹饰图鉴即是笔者多年倾心搜集，并对其加以研究的结果。青花瓷片纹饰图鉴的特点是1以较完整的纹饰为参照物2对明清年间较常见的青花瓷碎片上的纹饰，进行有序分类3按人物、动物、花卉及吉祥字排列4对不同年代的纹饰，标明大约年代5有极为真实的碎瓷片，经拍照、高精度电子扫描、调色彩印，形成一本极具真实感的的鉴赏手册，供青花瓷研究的收藏者参考。在鉴定整器时，可用作对比，参照。从这里面就能看出这是一本多么优秀的书！所以我立马就下单购买了，前一天下午下单的，第二天上午就收到了，物流速度那是一个赞！快递员的态度也很好，到之前先短信通知的！书收到后打开包装，外面是有塑封的，看起来很赶紧全新的，赞一个！拆开塑封，纸张摸着很舒服，再赞一个，正版的就是不一样，很喜欢！在读书时，写读书笔记是训练阅读的好方法。记忆，对于积累知识是重要的，但是不能迷信记忆。列宁具有惊人的记忆力，他却勤动笔，写下了大量的读书笔记。俗话说最淡的墨水，也胜过最强的记忆。所以，俄国文学家托尔斯泰要求自己身边永远带着铅笔和笔记本，读书和谈话的时候碰到一切美妙的地方和话语都把它记下来。读书的感觉真好当读

评分☆☆☆☆☆

总的还可以，缺少经典片的介绍。