9787506477307 编织花样精选全集4100 中国纺织出版社 阿瑛编 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿瑛编 著

图书标签:

• 编织
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• 阿瑛
• 中国纺织出版社
• 编织教程
• 图案集

店铺： 聚雅图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506477307

商品编码：30160280282

包装：平装

出版时间：2011-10-01

基本信息

书名：编织花样精选全集4100

定价：35.80元

作者：阿瑛编

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2011-10-01

ISBN：9787506477307

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.740kg

编辑推荐

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由阿瑛编写的《编织花样精选全集4100》以实用花样为主要组成部分，书中不仅收集了毛衣编织的花样，还为读者提供了丰富多样的花饰编织及实用家居花样，并附有详尽的编织图解，让您在畅游编织世界的同时也能享受编织给您的生活增添的无尽乐趣。

内容提要

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目录

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时尚轻盈之春夏花样暖意浓浓之秋冬花样精美花饰编织实用家居花样制作图解钩织符号图解编织符号图解

作者介绍

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文摘

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序言

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霓裳织语：古典图案的现代演绎与工艺传承 图书信息： 书名： 霓裳织语：古典图案的现代演绎与工艺传承 作者： 织韵工作室 出版社： 华夏文化艺术出版社 出版日期： 2024年春季 ISBN： 978-7-5078-9211-4 页数： 388页（全彩印刷） --- 内容概述： 《霓裳织语：古典图案的现代演绎与工艺传承》并非一本专注于基础花样编织图解的工具书，而是深入探讨中国传统纺织艺术的哲学思想、文化内涵及其在当代设计中的创新应用的一部深度研究与实践指南。本书旨在架起传统美学与现代生活方式之间的桥梁，带领读者超越简单的“针法”层面，进入到“意境”与“结构”的深层探索。 全书分为四大核心板块，力求系统、全面地展示中国传统纺织图案的生命力与适应性。 --- 第一部分：纹章溯源——经典图样的文化基因（约100页） 本部分聚焦于中国历史上最具代表性的几种纺织图案体系，剖析其符号学意义和历史背景，而非仅仅罗列图样。 1. 瑞兽祥禽的象征体系： 详细考察龙、凤、麒麟、仙鹤等核心元素在不同朝代服饰与陈设织物中的演变轨迹。我们不仅展示它们的造型差异，更阐述其所承载的政治地位、伦理观念与民间信仰。例如，唐代团龙纹的威严感与宋代写意仙鹤纹的清雅格调之间的对比分析。 2. 自然物象的哲学表达： 深入解析“花鸟虫鱼”题材的图样。重点讨论“岁寒三友”（松、竹、梅）所蕴含的文人精神，以及“四时花卉”如何通过色彩和布局体现中国传统天人合一的宇宙观。特别辟出一章讲解“万字纹”、“回字纹”等几何纹样的韵律美与空间哲学。 3. 宫廷与民间的图谱分野： 对比研究宫廷刺绣（如缂丝、妆花）与民间扎染、蜡染、夹缬等技艺中图案的差异。分析材料、色彩禁忌以及地域文化对图案构图和细节处理的影响。此部分辅以大量高清图片，展示图案在丝绸、麻布、棉布上的不同肌理效果。 --- 第二部分：结构解构——图案的织造逻辑（约120页） 此部分是本书的技术核心，但其侧重点在于“理解结构如何服务于图案的表达”，而非提供单一的编织手册。它面向对织物结构有一定基础，渴望进行设计创新的读者。 1. 纬线与经线的交响：提花原理的深度解析： 本书将复杂的提花织物（如提花机提花、手工彩织）的图案组织方式，分解为经纬线的交错逻辑。通过三维剖面图和流程图，直观展示如何通过改变组织方法（如缎纹、斜纹、平纹的组合变化），来控制图案的浮沉、光泽和立体感。 2. 几何图案的数学美学： 探讨中国传统几何纹样（如万字不到头、冰裂纹、锯齿纹）的周期性与对称性。书中详细介绍了如何将这些基础几何单元进行平移、旋转、镜像等操作，以构建出宏大而富有节奏感的整体画面。书中提供了一套“结构转换表”，指导读者如何将二维平面图案转化为可操作的三维织物结构思路。 3. 复杂纹样的分解与重组： 选取十个极具代表性的复杂图案（如海水江崖纹、宝相花纹），进行由表及里的逆向工程分析。第一步，确定图案的骨架和轮廓线；第二步，分析图案的填充方式（晕色、排线）；第三步，探讨其在不同织物密度下的适应性调整。这为读者提供了“拆解-理解-再创造”的设计思维模型。 --- 第三部分：当代转化——古典元素的创新实践（约100页） 本部分是本书的创新亮点，展示如何将第二部分解析出的传统结构与图案逻辑，嫁接到现代生活用品和设计语境中。 1. 材质的对话：传统图案在新型材料中的应用： 研究如何将传统的丝绸图案意境，通过现代纤维材料（如高性能涤纶、功能性纱线、环保竹纤维）重新演绎。例如，如何使用单色或双色、高低支数的棉纱，在现代机织物上模拟出古代缂丝的“一寸金”效果，达到视觉上的古韵今风。 2. 跨界设计：从服饰到空间艺术： 展示了图案在非服装领域（如室内软装、灯具、艺术装置）的应用案例。包括如何将传统团花图案的节奏感应用于空间隔断的设计，或者如何将云雷纹的流动性转化为现代雕塑的线条。这部分着重于“意境的迁移”，而非简单的复制粘贴。 3. 色彩的再诠释：非传统色谱的探索： 挑战传统纺织品中常见的朱红、宝蓝、黛黑等“正色”。本部分引入了近现代的色彩理论，探讨如何运用莫兰迪色系、低饱和度的灰调，或高对比度的霓虹色，来赋予传统图案全新的时代情绪和视觉冲击力。 --- 第四部分：工艺传承——匠心与技艺的维系（约68页） 最后一部分回归到对手工技艺的尊重与记录，旨在激发对传统工艺的保护与学习热情。 1. 濒危手工技艺的口述史： 收录了三位在世的非物质文化遗产传承人的访谈记录，他们分别代表了苏绣的盘针技艺、彝族扎染的复杂几何体系以及苗族银饰图案的纹样来源。内容侧重于传承人对“心手相应”的理解，以及手艺在工业化浪潮下面临的困境与坚守。 2. 维护与修复的理念： 提供了一套针对古典织物（尤其是丝织品）的基础维护与修复原则。讲解如何通过材料学的知识，判断织物的老化程度，并建议在最小干预的原则下，如何使用现代材料进行加固与保护，以延续这些文化遗产的寿命。 3. 现代设计教育的桥梁构建： 提出一套面向当代设计专业的教学框架，建议如何将本书所探讨的图案结构与美学思想，融入到现代纺织设计课程中，确保传统智慧能够在下一代设计师手中得到创新性的延续。 --- 本书特点总结： 《霓裳织语》并非图样汇编，而是一部研究方法论、审美指南和创新案例集的融合体。它不提供“怎么织出4100个花样”的清单，而是深入探讨“为什么这些花样如此美丽”以及“如何将这种美学转化为你自己的设计语言”。本书适合于纺织品设计师、服装造型师、艺术史研究者以及所有渴望深入理解中国纺织艺术底蕴的文化爱好者。它强调的是结构、哲学、历史与创新的统一。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始我只是抱着试试看的心态购买了这本书，因为市面上的编织书籍实在太多了，很难找到真正适合自己的。但当我收到这本书时，我被它的内容深深地震撼了。它不像市面上很多书籍那样，只是简单地罗列花样，而是深入浅出地讲解了每一种花样的编织原理和变化。我特别欣赏书中关于“灵感来源”的章节，它用通俗易懂的语言解释了为什么有些花样会显得那么有艺术感，以及如何通过改变颜色、材质甚至针法来创造出独一无二的作品。这本书让我明白，编织不仅仅是技术活，更是一种艺术表达。我开始尝试着将书中的花样进行组合和创新，设计出一些属于自己的独特作品。这本书彻底改变了我对编织的看法，让我觉得编织的世界原来可以如此广阔和精彩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引眼球，采用了一种复古而又典雅的风格，让我一眼就爱上了它。淡淡的米色背景上，印着几幅精美的编织作品插图，色彩柔和，线条流畅，仿佛能闻到一股淡淡的棉麻清香。翻开扉页，纸张的质感也很好，厚实而有韧性，给人一种可靠的感觉。我迫不及待地开始浏览目录，发现这本书的内容非常丰富，涵盖了各种各样的编织花样，从基础的平针、上下针，到复杂的蕾丝、绞花，应有尽有。每一页都配有清晰的图解和详细的文字说明，即使是新手也能轻松上手。我特别喜欢其中关于经典麻花和费尔岛花样的部分，那些复杂的纹理和巧妙的色彩搭配，简直是一场视觉盛宴。这本书不仅仅是一本花样集，更像是一位经验丰富的编织老师，循循善诱地引导着我探索编织的无限可能。我已经迫不及待地想用它来创作属于自己的独特作品了。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休在家多年的阿姨，一直喜欢做些手工打发时间，但总觉得编织的花样有些单调，不太能满足我日益增长的审美需求。朋友推荐了我这本书，说里面的花样特别新颖，而且非常实用。收到书后，我惊喜地发现，这本书里的花样确实与众不同，充满了设计感。比如，那些融入自然元素的叶片花样，还有那些带有几何美感的抽象花纹，都让我眼前一亮。更让我高兴的是，书中的文字说明非常清晰，即使我视力有些下降，也能看清楚每一个针法的指示。而且，书中还提供了很多作品的成品图片，让我可以直观地感受到不同花样应用到实际作品中的效果。这本书真的太适合我这样的中老年人了，它让我重新找回了编织的乐趣，也让我有机会做出更具个性和艺术性的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年编织经验的手工爱好者，我一直在寻找一本能够真正拓展我视野的书籍，而这本书无疑满足了我的期待。它所收录的花样种类繁多，但并非杂乱无章，而是进行了科学的分类和梳理。我特别注意到它对不同风格花样的区分，比如将东方韵味的祥云纹样和西方古典的洛可可风格花样并列展示，这种跨文化的对比让人耳目一新。书中在讲解一些复杂花样时，并没有止步于简单的图解，而是深入探讨了其背后的编织逻辑和技巧要点，这对于我这样追求技艺精进的编织者来说，是非常宝贵的。它还提供了一些关于如何将不同花样进行巧妙组合的建议，这对我来说是极大的启发。这本书让我意识到，编织的世界远比我想象的要丰富得多，也让我对未来的创作有了更多的信心和方向。

评分☆☆☆☆☆

我一直对编织有着浓厚的兴趣，但总觉得自己的技术和创意有些停滞不前，直到我遇见了这本书。它就像一股清流，瞬间点燃了我对编织的热情。书中对每一种花样的讲解都非常到位，不仅有详细的图解，还提供了不同针数和尺寸的计算方法，这对于我这样的实践派来说，简直是太实用了。我尤其喜欢它在介绍一些特殊针法时的讲解，比如如何编织出完美的镂空效果，或者如何让花样更加立体饱满。书中还穿插了一些编织小技巧，比如如何收针更美观，如何处理线头更整洁等等，这些细节的处理，恰恰体现了作者的用心和专业。我尝试着按照书中的图解编织了几种新的花样，效果出乎意料的好，朋友们都夸赞我的进步神速。这本书不仅提升了我的编织技能，也让我对编织有了更深的理解和感悟。