针尖上的甜点与美食-来自巴黎的十字绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 百图书苑图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534977831

商品编码：30154375988

包装：平装

出版时间：2015-07-01

基本信息

书名：针尖上的甜点与美食-来自巴黎的十字绣

：48.00元

作者：〔法〕维罗妮可·昂然热；黄绍华

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2015-07-01

ISBN：9787534977831

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《来自巴黎的十字绣.针尖上的甜点与美食》是一本完全不同于我们常见的“十字绣”方面的图书，本书的作者，法国刺绣大师从一个全新的的角度进行编著的。作者将一幅幅美丽的十字绣作品与我们一日中的美好时光联系在一起。十字绣针尖下诞生的一幅幅各式法式美食与甜点让人难忍对美食的欲望，同时也会大大激发创作的欲望。

内容提要

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结婚蛋糕、杯形蛋糕、糖果、水果挞、茶或热巧克力、棉花糖……无论是对于大人还是孩子，这些甜点都是我们大家每天随时随刻想要吃并且爱吃的，我们还可以拿它们与家人和朋友分享。
这本《来自巴黎的十字绣.针尖上的甜点与美食》不仅能指导您绣出漂亮精致的十字绣作品，而且能带您回味美食的甜蜜和欢乐。五颜六色、芳香四溢，您的感官将被唤醒，您*会为这份诱惑而臣服！
书中的十字绣作品分为“精致甜点”、“茶点时间”、“儿时点心”三个主题，每幅作品都配有详细的网格图示和绣线参照。其中一些被镶上边框、以装饰图画的形式呈现，还有一些被做成箱包、香囊、靠垫、沙发巾、厨房用品等，书里都有明确的标注和解释。您还能从中得到启发，为您的杰作锦上添花。您可以完全按照书中的图样整幅绣制，也可以选出其中某一部分绣在您的衣服或饰物上。
现在就开始动手，尽情享受十字绣针尖上的各式甜点与美食吧！

目录

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作者介绍

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维罗妮可·昂然热，法国刺绣设计师、刺绣大师，著有美轮美奂的十字绣图书多部。

文摘

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序言

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针尖上的诗意与生活的滋味：一部关于传统手工艺、法式生活美学与地域风情的深度探索 一部关于生活、艺术与情感的交织之作。 本书并非一本直接介绍刺绣技术或法国甜点食谱的实用指南，而是一部以“针尖上的艺术”为引子，深入挖掘法国各地传统手工艺、地域文化、生活哲学与美食精神的深度文化散文集。它将目光投向那些隐藏在日常光影中的精湛技艺，以及支撑起法兰西浪漫主义精神的物质与精神食粮。 全书结构松散而意境深远，分为“织物上的时光印记”、“厨房里的历史回响”和“漫步巴黎的无形之美”三个主要篇章，每一章都由若干独立却主题相互呼应的小章节构成。 --- 第一篇：织物上的时光印记 本篇聚焦于法国历史悠久、代代相传的纺织与刺绣艺术，探讨这些手工艺如何成为家族记忆和地域身份的载体。我们不讨论具体的针法，而是追溯其文化根源和美学意义。 一、亚眠蕾丝的呼吸：光影与丝线的对话 本章将读者带到皮卡第大区的亚眠（Amiens），这个曾经的蕾丝制作中心。我们描摹的不是如何编织，而是蕾丝制作过程对当地气候、光线以及手艺人心理状态的影响。蕾丝被视为“光线的捕捉者”，其轻盈与脆弱，象征着法兰西贵族文化对精致、易逝之美的迷恋。详细描述了亚眠大教堂窗棂上的光线如何穿透蕾丝般的彩色玻璃，暗示了这种工艺与建筑美学之间的深刻联系。重点讨论了十九世纪末期，这种手工技艺在工业化冲击下所面临的哲学困境：机械的效率与人手的温度，究竟哪一种更能承载“美”的重量？ 二、阿尔萨斯的几何乡愁：餐巾与家徽 从北部的亚眠转向东部的阿尔萨斯，这里的刺绣更具功能性与家族性。本章探讨阿尔萨斯传统家庭中，床单、枕套和餐桌布上的几何图案和象征性符号。这些图案往往是家族历史的密码本——关于婚嫁、继承权乃至信仰的无声陈述。我们剖析了这种刺绣如何融入阿尔萨斯地区融合了德法文化的气质中，形成一种既严谨又带着田园气息的独特风格。这些布料不仅仅是遮盖物，它们是“被织就的族谱”。 三、南方的靛蓝与流放：普罗旺斯的扎染故事 本章侧重于色彩的哲学。我们将焦点放在普罗旺斯地区传统的靛蓝扎染（Tie-dyeing）。这种工艺的粗犷与随机性，与精致的亚眠蕾丝形成了鲜明对比。描述了当地劳动者如何利用植物染料创造出深邃的蓝色，以及这种颜色在炎热阳光下所代表的清凉与坚韧。着重讨论了扎染中“不完美”的美学价值——每一次扎染留下的白痕，都是对抗工业化统一标准的一种无声反抗。 --- 第二篇：厨房里的历史回响 本篇将视角转向法国的饮食文化，但重点不是食谱本身，而是支撑这些食物背后的地域风土、历史变迁以及制作仪式感。 一、勃艮第的泥土与窖藏的沉默 本章以勃艮第葡萄酒的酿造过程为线索，探讨法国人对“风土”（Terroir）的执着。我们详细描绘了葡萄园土壤的微观结构，以及酒窖中恒定的低温与湿度如何塑造了红酒的性格。这不是一篇关于品酒的文字，而是关于耐心、时间与土地之间无法分割的契约。描述了酒窖的石墙如何吸收了数百年的历史气息，这种“沉默的物质性”如何反哺了人类的感官体验。 二、里昂“妈妈大厨”的烟火气：从家庭到餐馆的传承 里昂被誉为法国的美食之都，本章深入探访那些隐匿在小巷中的“Bouchon”餐厅。我们描绘的焦点在于“妈妈大厨”（Mères Lyonnaises）的精神——一种毫不做作、专注于食材本味的烹饪哲学。探讨了这些家庭式厨房中，如何通过简单的原料（如内脏、浓汤）讲述了法国社会阶层变迁的故事。强调了烹饪中的“仪式感”：切菜的节奏、炖煮的时间，它们如何超越了营养的范畴，成为一种文化慰藉。 三、诺曼底的乳脂与雾气：苹果与黄油的史诗 本章探讨诺曼底地区特有的黄油、奶油和苹果白兰地（Calvados）文化。描述了诺曼底平原上雾气弥漫的牧场，以及乳牛的健康如何直接影响到黄油的口感。重点分析了苹果——这种来自“新大陆”的水果——如何在诺曼底的土地上被驯化、发酵，最终成为白兰地中那种带着烈性和微甜的“液体黄金”。这是一种关于如何在潮湿寒冷环境中，利用自然馈赠创造温暖与丰裕的故事。 --- 第三篇：漫步巴黎的无形之美 最后一部分将场景拉回巴黎，但着眼于那些常常被游客忽略的、构成巴黎“灵魂”的非物质要素。 一、塞纳河畔的二手书商：知识的漂流与堆叠 本章描绘了塞纳河左岸那些古老的绿色书箱（Les Bouquinistes）。我们不讨论书的内容，而是探讨这些书商的工作状态、他们的选书哲学，以及这些书籍在不同主人手中流转的命运。这些堆积如山的旧书，象征着巴黎知识分子的“非系统化”的阅读传统——一种偶遇的、充满惊喜的探索过程，而非目的明确的采购。 二、巴黎咖啡馆的“静默空间”：人与人的距离美学 本章分析了巴黎咖啡馆（Café）作为一种社会空间的功能。它既是社交场所，更是“独处的庇护所”。重点描绘了咖啡馆中人们保持的微妙社交距离感：人们紧密相邻，却又各自沉浸在自己的世界中。探讨了这种“在公共空间中实现私人化”的现象，如何反映了法国文化中对个人思想自由和保持适当距离的重视。这种“静默的共存”，是巴黎生活美学的核心。 三、城市规划的灰色诗意：奥斯曼建筑的韵律与重复 最后，本章从建筑美学角度审视巴黎的城市景观。我们不谈历史，而是专注于奥斯曼时期规划的宏大、重复的立面、灰色的石材以及统一的阳台高度。这种刻意的重复性，如何在视觉上制造出一种近乎催眠的、庄严的韵律感。探讨了这种“秩序”如何为巴黎的日常混乱提供了一个稳定而优雅的背景框架，让那些瞬间的、生活化的场景（如窗台上的一盆天竺葵，或午后洒落的光束）显得更加突出和珍贵。 --- 结语：针尖的尽头是生活的圆满 全书最终回归到“针尖与甜点”意象的内在联系：无论是细密针脚所耗费的专注，还是烘焙糕点所需的分秒不差，它们共同指向的都是对生活品质的极致追求——一种将日常琐事升华为艺术的、不妥协的法式精神。本书旨在邀请读者用更深入、更具感性的目光，去体会法国文化中那些“看不见”的纹理与滋味。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书简直就像一个装满了法式浪漫的盒子！虽然我还没来得及深入阅读，但光是翻看目录和封面，就足以让人心生向往。我尤其喜欢那个“来自巴黎的十字绣”的副标题，它立刻勾勒出一幅画面：在精致的巴黎小巷深处，一位手巧的女裁缝，一边轻柔地绣着五彩的丝线，一边精心烘焙着令人垂涎的甜点。这种将两种截然不同的艺术形式——手工技艺与味蕾享受——巧妙结合的创意，本身就充满了诗意。我脑海中已经开始浮现出那些绣着精致花纹的饼干，或者用彩色丝线勾勒出的奶油蛋糕的模样。这本书给我的第一印象是，它不仅仅是一本食谱或一本手工教程，更像是一段旅程，一次对生活品味的探索。我迫不及待地想知道，作者是如何将这两者融为一体的，又是如何将巴黎这座城市特有的优雅和热情，注入到每一个针脚和每一个食材中的。光是想象一下，就觉得充满了惊喜和期待，仿佛能闻到空气中弥漫的黄油香和丝线的淡雅气息，这本身就是一种美好的预感。

评分☆☆☆☆☆

从这本书的名字来看，我立刻被它所传达的“精致”和“艺术感”深深吸引。 “针尖上的甜点与美食”，这个词组本身就带有一种小心翼翼、一丝不苟的工匠精神，仿佛每一口甜蜜，每一份佳肴，都经过了无数次的打磨和创新，就像十字绣一样，需要耐心和细致才能成就最终的完美。而“来自巴黎的十字绣”则为这份精致增添了一抹浪漫与异域风情。巴黎，这个永恒的时尚之都，总能给人无限的遐想，无论是它的建筑、它的艺术，还是它的美食，都充满了独特的魅力。我很好奇，作者是如何将巴黎的这种独特气质，通过十字绣和甜点这两种载体表现出来的。这是否意味着书中的甜点会带有法式经典的风味，例如马卡龙、可颂、闪电泡芙等，并且在装饰上融入了十字绣的元素？或者，十字绣的图案本身就是以巴黎的美食为灵感？这种跨界的结合，本身就足够令人好奇，让我对这本书的内容产生了极大的兴趣，期待着它能带给我全新的视觉和味觉体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名实在是太有画面感了！“针尖上的甜点与美食”，光听这个名字，我就能想象出那些被精心地装饰过的、如同艺术品一般的点心，它们的美丽程度仿佛可以用针尖去描绘。这种感觉就像是在品尝一件精美的艺术品，而不是单纯地吃东西。而“来自巴黎的十字绣”则赋予了它一种独特的背景和氛围。我立刻联想到了巴黎街头那些充满历史韵味的小咖啡馆，在飘散着咖啡香气和新鲜出炉的面包味的同时，墙上也许挂着精致的手工绣品，讲述着关于生活的美好故事。这本书会不会包含一些关于巴黎传统甜点制作的秘方，并且在装饰上融入了十字绣的元素？或者，它是否会介绍一些以巴黎地标或文化为灵感的十字绣图案，并将这些图案巧妙地应用到甜点的设计中？这种将视觉艺术与味觉享受相结合的创意，让我觉得这本书绝对不只是一本简单的食谱，而是一场关于法式生活美学的深度体验。

评分☆☆☆☆☆

这本《针尖上的甜点与美食-来自巴黎的十字绣》的书名，简直就是一首流淌的诗！“针尖上的甜点与美食”，这几个字瞬间就把我拉入了一个充满细腻与精致的世界，我仿佛能看到每一份甜点都是用最细微的针脚，最用心的食材，最精湛的手艺打磨出来的，每一口都是对细节的极致追求。而“来自巴黎的十字绣”则为这份精致蒙上了一层浪漫的滤镜，将我带到了充满艺术气息的巴黎。我脑海中立刻浮现出，在阳光斑驳的巴黎阳台上，一位女士一边轻轻摆弄着手里的绣棚，针线在她的指尖飞舞，绣出绚烂的花朵，一边品尝着刚出炉的、带着淡淡香草味的马卡龙。这种将两种看似不相关的艺术形式——手工的温度与味蕾的享受——巧妙融合的创意，真的非常打动我。我迫不及待地想要知道，这本书是如何将这种跨界的魅力呈现在我面前的，它是否会教会我如何用十字绣的技巧来装饰甜点，或者如何从巴黎的美食文化中汲取灵感来设计绣品。

评分☆☆☆☆☆

我被这本书的书名深深吸引住了，它散发着一种独特的、令人着迷的气质。“针尖上的甜点与美食”让我立刻联想到，那些需要极度耐心和精准度的手工制作过程，无论是精致的法式甜点，还是复杂的十字绣图案，都需要匠人精神的注入，才能达到完美的境界。而“来自巴黎的十字绣”则为这份追求完美的旅程增添了一层浪漫的色彩。巴黎，这个充满艺术与时尚的城市，本身就充满了诱惑力。我好奇地想象着，这本书是否会将巴黎的经典甜点，比如马卡龙、歌剧院蛋糕，与十字绣的图案设计巧妙结合？也许书中会教授如何制作出带有法式优雅风味的甜点，并且在装饰上融入十字绣的元素，让每一块甜点都如同精美的艺术品。又或者，它会展示如何从巴黎的街景、建筑、或者历史文化中汲取灵感，设计出富有故事感的十字绣图案，并将其应用到甜点的制作过程中。这种将视觉艺术与味觉艺术融为一体的创意，让我对这本书的内容充满了期待，相信它一定能带给我一次前所未有的感官体验。