褶出优雅包款 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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布可 著

图书标签:

• 褶皱包包
• DIY手工
• 包包制作
• 时尚配饰
• 手作
• 创意设计
• 布艺
• 教程
• 零基础
• 优雅风格

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 新星出版社

ISBN：9787513310024

商品编码：30087370762

包装：平装

出版时间：2013-11-01

基本信息

书名：褶出优雅包款

定价：49.00元

作者：布可

出版社：新星出版社

出版日期：2013-11-01

ISBN：9787513310024

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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褶出无限创意与设计！
想要向上提升手作技巧的你，
和我们一起来挑战本书28款，运用多重材质且设计感十足的褶包吧！
随书赠送两大张原寸纸型！

内容提要

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对热爱做包的手作人来说，打褶的技巧宛如幻化万千的魔术。平凡的包款，因为褶子有了婀娜的身型；做工繁复的包款，加上具巧思的褶子后，更添时尚感……“褶”这项技巧，除了在设计上颇费心思之外，在缝制褶子的过程，以“失之毫里，差之千里”来形容更是万分贴切！即使只差个零点几公分，味道就是不对、曲线就是不美，再加上每款布的延展性及质料差异，让打褶的技巧更添难度。如何褶得好、褶得巧，透过作者布可不藏私的详细图解，褶包的缝制技巧从此就有了答案！

目录

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作者介绍

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布可
总是以龟速挑布、配色、选用配件，这是布可对作品品质的坚持。希望在布艺领域能有长久的发展，为了实现这个梦想，依然辞去收入丰厚的工作，成立了一间温馨小巧的手作教室。从此天马行空，创意驰骋。

文摘

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序言

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《光影流转：电影摄影的艺术与技术》 ——从默片时代到数字革命的视觉史诗 本书并非一本关于手工技艺或时尚设计的书籍，它是一部深入探讨电影视觉艺术核心——摄影——的综合性著作。我们聚焦于光线、构图、运动以及技术革新如何共同塑造了电影叙事的灵魂。 第一章：光影的哲学——摄影的本质与视觉语言的建立 在本章中，我们将回溯摄影艺术的源头，探究光线在人类感知和情感传达中的基础作用。电影摄影绝非仅仅记录影像，而是一种有目的的、富有哲理的“绘画”。 光作为叙事元素： 我们将详细分析不同光照条件（如伦勃朗光、蝴蝶光、逆光、硬光与柔光）如何影响观众对场景氛围和角色心理的认知。从德国表现主义电影中扭曲的阴影，到新浪潮电影中自然光的运用，光线如何成为角色内心世界的延伸。 构图的语法： 深入剖析经典的三分法、黄金分割、对称与非对称构图在电影中的应用。探讨不同景别（如极端特写、全景、深焦镜头）如何控制信息流和观众的代入感。例如，使用低角度镜头以增强角色的权威性或脆弱性。 色彩的心理学： 分析色彩在非黑白电影中的重要性。探讨不同色温、饱和度和色调对观众情绪的潜移默化影响，以及如何通过色彩来建立世界观的连贯性（如韦斯·安德森作品中高度风格化的调色板，或黑色电影中冷峻的蓝绿色调）。 第二章：胶片时代的辉煌——模拟时代的精度与限制 本章将聚焦于摄影技术从早期的化学反应到成熟的胶片时代的演变，理解那个时代摄影指导（Cinematographers）所面临的挑战与他们创造出的经典美学。 胶片介质的特性： 详细解析不同感光度（ASA/ISO）、宽容度、颗粒感对最终影像质感的影响。探讨特定胶片类型（如柯达的250D、500T）如何被用来实现特定的电影“感觉”。 镜头组的魔力： 深入研究球面镜头与早期变形镜头（Anamorphic Lenses）的技术差异。讨论镜头畸变（如桶形失真、枕形失真）如何被用作表达工具，而非仅仅是缺陷。分析不同焦距（广角、标准、长焦）对空间压缩和拉伸的心理效应。 曝光与显影的艺术： 这一部分着重于暗房工艺与现场操作的紧密结合。探讨如何通过“推轨”（Push Processing）或“拉轨”（Pull Processing）来应对极端光线条件，以及摄影指导如何与冲印实验室合作，最终确定胶片的外观基调。 第三章：运动的叙事——镜头运动的机械学与情感表达 镜头不是静止的，镜头的运动是电影语言中最具活力的一部分。本章将拆解所有主要的摄影机运动方式及其背后的叙事意图。 轨道与摇臂： 剖析轨道运动（Tracking Shots）如何引导观众跟随角色，以及摇臂（Crane Shots）如何提供宏大的俯瞰视角，营造史诗感或疏离感。 手持摄影的冲击力： 考察手持摄影如何从纪录片风格演变为主流叙事手段，例如在战争片或惊悚片中，模拟角色的不安与混乱的生理体验。 焦点与景深的控制： 深入探讨如何利用浅景深将观众的注意力牢牢锁定在特定的主体上，以及如何通过焦点转移（Rack Focus）来暗示新的信息点或角色间的关系变化。 潜望镜与特殊载体： 探讨利用特殊设备（如斯坦尼康、内窥镜、无人机的前身）所实现的突破性镜头，以及这些技术如何拓宽了视觉叙事的外延。 第四章：数字革命的浪潮——从传感器到后期的控制 本章全面覆盖了21世纪以来，数字技术如何颠覆了传统电影制作流程，并为摄影师带来了前所未有的灵活性和精确度。 传感器的时代： 比较不同数字传感器（如Super 35mm、全画幅、中画幅）的成像特性、动态范围和原生ISO表现。分析数字“干净”的画面与胶片“颗粒感”之间的美学权衡。 RAW格式与调色流程： 详细解释RAW文件的工作原理，以及它如何将色彩校正和曝光调整的主动权从现场交到后期数字中间片（DI）环节。探讨色彩空间（如Log格式）在确保最大信息量方面的作用。 虚拟制作与实时渲染： 介绍LED墙技术（Volume）如何改变绿幕的使用方式，使摄影师能够即时看到最终合成的效果，从而在现场做出更精确的光线和构图调整，模糊了摄影与视觉特效的界限。 第五章：流派与大师——风格化的视觉传承 本书的最后一部分，将通过对电影史上几位标志性摄影指导的案例分析，展示技术如何服务于特定的电影美学。 黑色电影的视觉基石： 分析弗莱迪·汤姆斯（Freddie Young）和约翰·A·阿隆索（John A. Alonzo）如何运用高对比度、强烈的侧光来营造道德模糊和宿命感。 库布里克的精确主义： 探讨斯坦利·库布里克与摄影师们（如约翰·阿尔科特）如何使用极低光照（如仅用蜡烛照明的场景），挑战光学极限，实现其独特的冰冷与超现实主义风格。 自然主义的回归： 考察像罗杰·狄金斯（Roger Deakins）这样的当代大师，如何平衡数字的便利与模拟的质感，通过精妙的现场照明和对环境光的尊重，创造出既写实又极具艺术感的画面。 本书旨在为所有对电影视觉构成感兴趣的读者提供一份详尽的参考指南，无论您是电影制作新手、资深爱好者，还是希望从更深层次理解光影魅力的艺术鉴赏者，都能从中获得对“如何看电影”的全新认识。它是一扇通往电影世界幕后，探究光线、镜头与运动如何共同编织梦想的门扉。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始买这本书，纯粹是因为封面上的那款包太吸引我了，那种简约中带着精致的设计，让我觉得它一定是一款很百搭的包。拿到书后，我发现里面的内容比我预期的还要精彩。它不仅仅是提供了几款好看的包包，更像是一堂关于“如何让你的包包更具设计感”的实践课。书里对于“褶”的各种变化和处理方式，真的让我大开眼界。从简单的压褶到复杂的立体褶，每一种都有不同的视觉效果和表达方式。我尤其喜欢它介绍的几款带有弧度褶皱的包，那种自然流畅的线条，让包包看起来非常有动感，而且一点也不显笨重。而且，书中的讲解方式非常人性化，图示清晰，文字描述也到位，即使是之前没有任何缝纫基础的朋友，也能跟着一步步完成。我发现，这本书的价值不仅仅在于它能让你做出几个漂亮的包包，更在于它能够提升你的审美能力和动手能力，让你在制作过程中体会到乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

这本《褶出优雅包款》真的让我眼前一亮！作为一名对手工制作和时尚都颇有研究的爱好者，我一直在寻找能够将实用性和美观性完美结合的包款教程。很多市面上的包包制作书，要么过于基础，缺乏设计感，要么就过于复杂，对新手不够友好。但这本书，恰恰抓住了那个完美的平衡点。它提供的包款设计，充满了令人惊喜的细节，尤其是那些“褶”的设计，看似简单，却能瞬间提升包包的立体感和精致度。我最喜欢的是其中一款带有扇形褶皱的托特包，无论搭配休闲装还是稍正式的服装，都能显得格外有品味。书中的图文讲解非常清晰，步骤分解得细致入微，就算是之前对手缝有些许畏惧的朋友，也能很快上手。而且，它不仅仅是教你如何缝制，更像是引导你如何思考设计，如何根据自己的喜好去调整尺寸、选择面料，甚至搭配配色。这让我觉得，这不仅仅是一本教程，更是一本激发我创作灵感的宝典。我迫不及待地想尝试书中的其他几款，尤其是那个可以变换造型的迷你手拿包，感觉每一个都能成为我的出街利器。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的启发在于，原来“优雅”可以如此多元化，并且可以通过简单的“褶”来实现。我一直以为优雅是那种需要复杂工艺或者昂贵材料才能达到的境界，但《褶出优雅包款》颠覆了我的认知。它里面的很多包款，材料都很常见，制作过程也并不繁复，但通过巧妙地运用褶皱，就能呈现出一种别致而高级的美感。特别是书中的几款带有立体褶皱的晚宴包，那种精致感，即使是放在高级定制礼服旁，也丝毫不会逊色。它教会我，有时候最简单的元素，反而能创造出最动人的效果。我之前尝试过做一些手包，总是觉得少了点“灵魂”，看完这本书，我才明白，也许就是缺少了这些富有生命力的“褶”。它不仅仅是教你缝纫技巧，更是一种审美的引导，让我开始用新的视角去观察和理解“美”。我非常欣赏书中的设计理念，这种将实用与艺术完美结合的方式，让我觉得手工制作变得更有意义，也更有成就感。

评分☆☆☆☆☆

《褶出优雅包款》这本书，在我看来，更像是一本“魔法书”，它用最简单朴实的“褶”作为咒语，就能变幻出各种令人惊艳的包款。我是一个对细节非常挑剔的人，很多手工制作的书籍，在细节处理上往往会敷衍了事，但这本书不一样。它在每一个缝合、每一个褶皱的处理上都力求完美，并且给出非常细致的指导。我之前尝试过书中的一款带有荷叶边褶皱的化妆包，那种层叠的效果，让原本普通的化妆包瞬间变得俏皮可爱，而且非常实用，能装下我所有的化妆品。更重要的是，它让我明白了，原来即使是简单的面料，通过巧妙的设计和精湛的工艺，也能散发出令人瞩目的光彩。这本书不仅仅是关于包包的制作，它更像是一种生活态度的体现，教会我如何用匠心去创造美，如何在生活中发现和享受那些细微之处的美好。我强烈推荐给所有热爱手工、追求品质生活的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，《褶出优雅包款》是一本非常“有用”的书，这里的“有用”包含了多重含义。首先，它提供的包款都非常实用，没有那些华而不实的“概念款”，每一款都考虑到了日常使用的需求，比如容量、内袋设计、提手舒适度等等。我尤其看重它在细节上的处理，比如缝合方式的选择，让包包更加牢固耐用，而且很多细节的缝法都能让成品看起来非常专业。其次，它对“褶”的运用，真的把原本可能单调的包面变得生动起来。我一直觉得，一个好的包包，除了材质和版型，最能体现其设计功力的就是那些巧妙的细节装饰。这本书在这方面做得非常出色，它教会我如何通过不同的褶皱处理，赋予包包独特的生命力。让我印象深刻的是其中一款带有压褶效果的斜挎包，那种低调却又高级的质感，是我一直在寻找的。而且，书中还给出了一些关于面料选择的建议，以及如何根据不同的面料来调整制作方法，这对于我这样喜欢自己动手制作的“实干派”来说，简直是雪中送炭。