9787518029235 钩编日系花朵坐垫2 中国纺织出版社 [日]E G创意 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] E G创意 著

图书标签:

• 钩编
• 日系
• 花朵
• 坐垫
• 手工
• 编织
• 家居
• 装饰
• DIY
• 中国纺织出版社

店铺： 聚雅图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518029235

商品编码：30026496888

包装：平装-胶订

出版时间：2016-09-01

基本信息

书名：钩编日系花朵坐垫2

定价：34.80元

作者：E G创意

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2016-09-01

ISBN：9787518029235

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《钩编日系花朵坐垫2》
·仅仅使用钩针和毛线软软地编织起来，不需要任何填充物，就可以钩编出软糯、蓬松、温暖的日式坐垫。五彩斑斓的色调和女孩心思的甜美款式更加令人无法抗拒。
·汇集方形圆形花形等多种形状的甜美风坐垫，超人气设计，款款精美。
·精美绝伦的作品图鉴＋基础课程重点课程详细讲解 每款作品的编织教程 适合初学者的钩针编织基础技法刺绣技法。
·高档哑粉纸印刷，还原图书色彩。

内容提要

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这本《钩编日系花朵坐垫2》为日本本土*受编织爱好者喜爱的新兴畅销编织书品牌applemints系列书之一。本书教你使用多种编织方法钩编立体效果的圆形、方形坐垫，可爱的日式风格正是当下的流行款式。
向日葵，绣球花，玫瑰，紫罗兰，玛格丽特等33款可爱烂漫的花卉图案，仅仅使用钩针和毛线软软地编织起来，不需要任何填充物，就可以钩编出软糯、蓬松、温暖的日式坐垫。五彩斑斓的色调和女孩心思的甜美款式更加令人无法抗拒。

目录

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作者介绍

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日本本土受编织爱好者喜爱的新兴畅销编织书品牌applemints系列书，汇集了活跃在日本手工编织圈内一线设计师比如河合真弓、风工房、michiyo、川路、冈本启子等的*原创作品，有的书为名家个人作品集，有的为各位名家作品精选，均品质优良。

文摘

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序言

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好的，这是一份关于一本虚构的、不包含“9787518029235 钩编日系花朵坐垫2”内容的图书简介，力求详细、自然，且字数在1500字左右。 --- 书名：《古韵新织：宋代点茶法与宋瓷美学探微》 作者： 李明翰、张晓月 著 出版社： 华夏文源出版社 出版时间： 2024年10月 --- 内容简介： 本书是一部跨学科的、深度探究宋代美学精髓的专著。它不仅仅是一部历史文献的梳理，更是一次对宋人生活方式、艺术品味以及精神追求的细致重构与当代解读。全书以宋代的“点茶”技艺为切入点，辐射开去，系统性地探讨了宋瓷艺术，特别是汝窑、官窑、哥窑等五大名窑的烧制工艺、审美特征及其背后的文化逻辑。 宋代，一个被誉为中国传统文化黄金时代的时期，其独特的美学观念深刻地影响了后世。这种美学以“自然、内敛、雅致”为核心，强调器物与人、与自然的和谐统一。本书旨在通过对两种最具代表性的宋代文化符号——点茶与瓷器——的剖析，带领读者走进那个“一茶一盏，一花一石”皆是哲思的时代。 第一部分：宋代点茶法的复兴与技艺的精微 宋代的点茶，远非今日我们所理解的简单饮茶方式。它是一门融合了茶学、化学、美学和仪式感的综合艺术。《宋史·舆服志》中曾提及宋人对茶的推崇，而蔡襄的《茶录》、赵佶（宋徽宗）的《大观茶论》更是奠定了点茶法的理论基础。 本书的开篇，便致力于对失传已久的宋代点茶技艺进行严谨的“考古式”还原。我们首先梳理了宋代采茶、制茶（以“蒸青”为主）、碾茶（研磨成极细的茶末）的完整流程。随后，重点解析了点茶过程中的关键步骤：温盏、度茶、注汤、击拂。 “击拂”是点茶技艺的灵魂所在。作者通过对宋代遗存绘画（如《卢仝品茶图》局部细节的拓片分析）和文献记载的交叉比对，复原了宋代点茶所需的“茶筅”（竹制工具）的形制与击打手法。我们详细介绍了如何通过不同的击拂力度与角度，使茶沫均匀细腻，形成富有生命力的“白色水花”（汤花）。 更引人入胜的是对“斗茶”文化的阐述。书中收录了宋代士大夫之间如何通过茶沫在盏中停留时间长短和“咬盏”（茶沫附着在茶盏内壁的程度）来判断茶品高下、展现个人修养的生动场景。这种对细节的极致追求，正是宋人“格物致知”精神在日常中的体现。 第二部分：五大名窑的釉色与胎体研究 如果说点茶代表了宋代人对“动”与“变”的审美追求，那么宋瓷则凝结了他们对“静”与“恒”的终极思考。本书的第二大板块，将焦点投向了宋代制瓷工艺的巅峰——汝、官、哥、定、钧五大名窑。 1. 汝窑的“雨过天青”与温润内敛： 我们通过对现代考古发现的含铁量、硅含量等数据进行分析，结合历史记载，深入探讨了汝窑独特的“天青色”是如何在还原焰中烧制出来的。汝窑之美，在于其釉面温润如玉，开片细若蟹爪或冰裂，透露出一种“不可言说”的含蓄之美。 2. 官窑与哥窑的“裂纹之学”： 官窑和哥窑的差异与共性，是宋瓷研究中的难点。本书特别辟出章节，解析了“金丝铁线”的形成机理。这并非简单的釉面开裂，而是胎体与釉层收缩率差异所致。我们提出，这种刻意留下的裂纹，是宋人对“残缺之美”的欣赏，是对自然万物无常的哲学观照。 3. 定窑的覆烧与刻花技艺： 定窑以其精美的刻花和印花著称。书中详述了定窑采用“覆烧法”的原因（为避免高温下细白胎体变形），以及如何在覆烧中，通过极其精细的注浆和刻刀工艺，在素胎上勾勒出水波、花卉、婴戏等图案，最终实现“泪痕”般的釉面效果。 4. 钧窑的“入窑一色，出窑万彩”： 钧窑的窑变，被誉为中国陶瓷史上最富戏剧性的现象。作者从无机物结晶的角度，解释了铜离子在还原气氛下如何生成瑰丽的紫斑、月白，探讨了宋人如何在一次性烧制中，借助火的魔力，实现了对色彩的半控制与半随机的欣赏。 第三部分：茶与瓷的互动：宋人器用观 本书的价值，在于将点茶与瓷器置于同一个生活场景中进行审视。宋人审美讲究“天人合一”，茶盏的选择绝非随意。 我们探讨了茶盏的“色”与茶汤“色”的匹配原则：如黑釉盏（建盏）如何反衬出茶汤的乳白色汤花，以及白釉或青釉盏如何映衬出茶汤的清亮。这种对色彩对比的精妙运用，体现了宋人高度的审美自觉。 此外，书中还对宋代文人雅士在茶室中陈设的器物组合进行了复原性研究，包括香炉、插花、书卷与茶具之间的相互关系，揭示出宋人如何通过精心构建的室内环境，来达到精神上的“清寂”与“澹泊”。 本书特色： 1. 跨学科的融合视角： 结合了考古学、材料科学、艺术史学和民俗学的研究成果。 2. 图文并茂的细节还原： 收录了大量高清的文物图片，并配有作者依据古籍绘制的技艺流程图。 3. 理论与实践的结合： 提供了部分宋代茶器复刻品的实操解析，使理论更具可触摸性。 《古韵新织：宋代点茶法与宋瓷美学探微》适合于中国古代艺术史研究者、陶瓷收藏爱好者、茶文化从业者以及所有对宋代文人士大夫生活方式怀有深厚兴趣的读者。它将带领您领略那个时代在精致化生活背后所蕴含的深沉哲学思辨。

评分☆☆☆☆☆

这本书的精美程度，着实令人惊艳。我个人并非一个钩编的狂热爱好者，但当我翻开这本书时，就被它所呈现的钩编花朵深深吸引了。那些花朵的设计，不仅仅是简单的图案堆砌，而是充满了灵性和生命力，仿佛能感受到它们在阳光下微微绽放的姿态。我特别喜欢书中的一些色彩搭配，那种柔和、自然的色调，非常符合我对于日系风格的理解，给人一种宁静而舒适的感觉。将这些钩编的花朵应用到坐垫上，这个创意我感觉非常棒。它将手工的温度与实用的家居用品巧妙地结合，让原本普通的坐垫瞬间变得生动起来，充满艺术感。我脑海中已经开始勾勒出将这些花朵坐垫摆放在家中的样子，想象着它为整个空间带来的温馨氛围。书中的编织步骤看起来也非常详细，即使是像我这样平时不怎么接触钩编的人，也能从中找到清晰的指导。每一个细节的呈现都力求到位，让人觉得完成一件这样的作品，并非是遥不可及的梦想。这本书不仅仅是一本钩编教程，更像是一本能够激发我动手热情、提升生活品味的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这是一本能够唤醒我动手欲望的书籍。打开它的那一刻，我就被书中那些精致的钩编花朵所吸引。日系风格的细腻和清新，在这本书的花朵设计中体现得淋漓尽致。每一朵花都仿佛拥有自己的灵魂，无论是层次分明的玫瑰，还是清新脱俗的雏菊，都充满了生命力。书中的色彩搭配也十分讲究，那种柔和、自然的色调，给人一种非常舒适和治愈的感觉。我尤其喜欢它将这些钩编花朵巧妙地设计成坐垫，这个创意让我觉得眼前一亮。它不仅让坐垫的功能性得到了提升，更赋予了它独特的艺术美感。我脑海中已经开始想象，将这样一款充满手工温度和艺术气息的坐垫摆在家中，该是多么温馨和惬意。书中的编织教程也写得非常详细，即使是钩编新手，也能从中找到清晰的指导。每一个步骤都被图文并茂地呈现出来，让我觉得完成一件精美的作品，不再是遥不可及的梦想。这本书不单单是一本钩编教程，更像是一本能点燃生活情趣的指南，让我对即将开始的手工时光充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

从这本书的整体设计来看，它显然经过了非常用心的策划和编排。封面那种素雅又不失精致的感觉，就已经预示了其内在的内容。我尤其欣赏它所呈现的“日系”风格，这是一种非常独特的审美取向，强调细节、自然和手工的温度。书中的花朵图案设计，并没有一味追求复杂，而是巧妙地捕捉了花朵最动人的形态和色彩，给人一种清新脱俗的美感。我设想，将这些钩编的花朵运用在坐垫上，不仅能为家居空间增添一抹亮色，更能传递出一种温馨、舒适的生活态度。书中的很多创意都非常实用，比如有些坐垫的设计，既考虑了美观性，又兼顾了舒适度，让人在实用和艺术之间找到了完美的平衡点。我个人比较喜欢其中一些看起来比较简约的花朵造型，觉得它们更容易融入不同的家居风格，而且制作起来也不会过于耗时，适合作为入门级的尝试。总而言之，这本书给我带来了一种对生活品质的全新思考，让我觉得手工制作不仅仅是一种消遣，更是一种能够美化生活、提升幸福感的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本关于钩编日系花朵坐垫的书，虽然我还没来得及亲自尝试制作，但光是翻看它精美的图片，就足以让我心生无限的向往。日系风格的细腻和清新，在这本书的花朵设计中展现得淋漓尽致。每一款花朵的造型都别具匠心，无论是层次分明的玫瑰、娇艳欲滴的牡丹，还是小巧玲珑的雏菊，都仿佛拥有生命一般，跃然纸上。那些柔和的色彩搭配，更是点睛之笔，让人感受到一种宁静而温暖的日式美学。我特别喜欢书中的一些创意，比如将钩编花朵与坐垫巧妙结合，不仅增加了坐垫的实用性，更赋予了它艺术品的特质。想象一下，坐在这样一款充满手工温度和艺术气息的坐垫上，心情都会随之变得愉悦起来。书中的编织教程看起来也很详细，即使是钩编新手，也能从中找到清晰的指导。每一个针法、每一个步骤都被图文并茂地呈现出来，让我觉得完成一件精美的作品并非遥不可及。这本书不单单是一本钩编教程，更像是一本能点燃生活情趣的指南，让我对接下来的手工时光充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书带来的不仅仅是钩编的技法，更是一种对生活的热爱和对美的追求。书中的花朵设计，将日系风格的精致与自然的美丽完美结合，每一朵花都仿佛经过了精心雕琢，却又不失其天然的韵味。我喜欢那些柔和的色彩，它们如同低语一般，诉说着宁静与温暖，让人在繁忙的生活中找到片刻的安宁。将这些钩编的花朵运用到坐垫的设计中，这是一个非常巧妙且实用的创意。它让冰冷的功能性家具瞬间充满了生命力和艺术感，成为家居空间中的一道亮丽风景线。我设想，坐在这样一个亲手制作的坐垫上，感受着手工的温度和花朵的温柔，那种满足感和幸福感是无可比拟的。书中的编织步骤讲解得非常细致，配以清晰的图片，即使是钩编新手，也能轻松上手。它不仅教会你如何制作，更让你体会到创造的乐趣。这本书让我看到了手工的力量，它能将简单的材料变成充满艺术价值的作品，也能将平凡的生活点缀得更加美好。