满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张立强，陶雪 著

图书标签:

• 工笔画
• 喜鹊
• 寿带
• 绘画技法
• 绘画教程
• 中国画
• 传统绘画
• 包邮
• 艺术设计
• 绘画

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530578971

商品编码：29943451424

包装：平装-胶订

出版时间：2017-09-01

基本信息

书名：大横幅工笔 喜鹊、寿带技法

定价：22.00元

作者：张立强,陶雪

出版社：天津人民美术出版社

出版日期：2017-09-01

ISBN：9787530578971

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

《大横幅工笔喜鹊、寿带技法》为工笔花鸟技法图书，开型大，绘画水平较高，方便读者学习临摹，《大横幅工笔喜鹊、寿带技法》内容分为两个部分一是喜鹊的绘制步骤及作品展示、一是寿带的绘画步骤及作品展示。
　　《大横幅工笔喜鹊、寿带技法》作者将两种禽鸟的造型生动的绘画出来，绘制步骤简单易懂，笔划清晰，线条流畅富有节奏感，适合初学者及绘画爱好者学习借鉴。

目录

---

作者介绍

---

张立强，沧州市文联、沧州市画院国画院副院长，沧州市美术家协会副秘书长。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，北京工笔重彩学会会员。绘画作品多次获得全国性大奖并被收藏。编撰出版《工笔花卉翎毛画法》《牡丹芍药画法》《工笔草虫设色技法》《草虫百态》《工笔牡丹画法》《工笔菊花画法》等中国画技法丛书。
　　
　　陶雪，现为中国工笔画学会会员，河北省美术家协会会员，三级美术师。北京重彩画会会员，进修于北京画院莫哓松工作室，北京工笔花鸟画院特聘画师，沧州开明书画院理事。绘画作品多次获得全国性大奖并被收藏。编撰出版《工笔菊花画法》《工笔牡丹画法》《工笔草虫设色技法》等中国画技法丛书。

文摘

---

序言

---

好的，以下是关于一本名为《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》的图书的详细简介，此简介内容完全不涉及该书的实际内容，而是描述了一本专注于其他主题的图书： --- 《中国古代建筑的结构与审美：榫卯的艺术与营造智慧》 书籍简介 导言：穿越时空的木构传奇 本书旨在深入剖析中国古代建筑体系的精髓，重点聚焦于其标志性的木构架结构——榫卯。从宏大的宫殿庙宇到精致的民居园林，榫卯技术不仅是中国古代工匠智慧的结晶，更是维系古代建筑千年不倒的物理基石。本书将带领读者穿越历史长河，探究这些精巧的连接方式如何实现结构稳定、抗震防灾的惊人效果，以及它们如何与中国传统的宇宙观和审美哲学相融合。 第一篇：榫卯的几何学与力学基础 第一章：榫卯的起源与演变 本篇将追溯榫卯工艺的源头，从新石器时代的简单木器连接，到汉唐时期斗栱系统的成熟，再到宋代《营造法式》的系统归纳。我们将详细梳理不同历史时期，尤其是在不同地域（如北方官式建筑与南方私家园林）中，榫卯结构所展现出的地方特色与技术演进。重点分析了“卯眼”和“榫头”的几何形态变化如何适应不同的荷载需求。 第二章：核心连接件的结构解析 本书将系统介绍构成古代木构架的四大基本单元：柱、梁、檩、枋，以及它们之间相互连接的典型榫卯类型。我们将详细图解以下几种关键连接方式： 1. 穿斗式与抬梁式结构的关键节点：解析两种主流抬梁式结构中大梁与柱子、檩条与檩条之间的燕尾榫、十字榫的受力原理。 2. 斗栱系统的复杂嵌套：对斗栱这种中国建筑的“减震器”进行解构，分析其“斗”与“栱”之间如同乐高积木般的层层叠压和巧妙咬合，如何将屋顶的巨大荷载均匀分散至柱上。 3. 墙体与楼板的结合：探讨在没有现代钢筋混凝土的情况下，古代匠人如何利用穿带、穿枋等技术，确保墙体与楼板的整体性和稳定性。 第三章：材料选择与工艺标准化 榫卯的成功不仅依赖于设计，更依赖于材料的精确处理。本章将探讨古代匠人如何根据木材的特性（如抗拉伸、抗压性）选择适宜的木材种类（如楠木、松木、杉木）。同时，对古代的“度量衡”系统（如材分制）进行考察，阐释这些标准化体系如何确保不同地域、不同时代的工匠能够遵循统一的标准，精确制作出互相匹配的构件。 第二篇：审美哲学与空间叙事 第四章：从功能到意境的转化 榫卯技术并非纯粹的工程学，它深深根植于中国哲学思想之中。本篇将探讨技术如何服务于美学表达。我们将分析在皇家建筑中，榫卯的复杂程度与尺度如何体现皇权至上；而在文人园林中，则如何通过含蓄、内敛的榫卯处理，营造出“天人合一”的境界。 第五章：木构架的空间序列 中国建筑的空间布局强调序列感和层次感。本书将剖析榫卯结构如何定义室内外空间的过渡。例如，从开敞的廊道到半开放的厅堂，再到私密的内室，每一步空间转换都伴随着斗栱、藻井等构件的尺度和密度的变化。这些变化不仅是结构上的支撑，更是引导观者心绪流转的视觉语言。 第六章：藻井与天花：结构装饰的典范 藻井作为室内顶部结构的高潮部分，是榫卯技艺与装饰艺术完美结合的体现。本章将聚焦于藻井复杂的层叠结构，分析其多层嵌套的力学原理，以及其上雕刻的龙凤、莲花等图案如何与下方的祭祀或生活功能产生深刻的联系。通过对藻井的深入研究，我们得以窥见古人对“天圆地方”宇宙观的具象表达。 第三篇：当代传承与挑战 第七章：现代技术下的古代技艺 随着现代工程材料的普及，传统榫卯技艺面临挑战。本章将探讨当代建筑师和修复专家如何在保护历史遗迹时，运用现代无损检测技术来评估榫卯结构的健康状况，并在必要时进行科学的加固与修复。同时，也会介绍一些将传统榫卯逻辑融入现代家具设计和预制建筑中的创新实践。 结语：留存的文化基因 本书最后总结了榫卯艺术在中国文化中的地位。它不仅是一种建造技术，更是一种文化基因，体现了中国人对和谐、平衡、韧性以及人与自然关系的独特理解。通过对这些“无声的语言”的解读，我们得以更深切地体会古代文明的深厚底蕴。 --- 附录： 常用榫卯术语对照表、宋《营造法式》主要木构件尺寸解析图集。 适合读者： 建筑史研究者、结构工程师、传统工艺爱好者、对中国古代文化有浓厚兴趣的普通读者。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》的画册，我拿到手的时候，就被它那大气磅礴的封面给吸引住了。工笔画，尤其是表现喜鹊和寿带这样的题材，本身就有一种吉祥如意、生机勃勃的美感。翻开书页，我首先注意到的是画作的尺寸，确实是“大横幅”，这使得画面中的喜鹊和寿带在构图上有了更宽广的发挥空间，每一笔线条都显得更加舒展，色彩也更加饱满。我对工笔画接触不多，但这本书的技法讲解部分，虽然我还没深入研究，但从图例和文字来看，都显得非常专业和细致。特别是对于喜鹊羽毛的质感表现，以及寿带那飘逸的长尾的处理，书中似乎都有独到的见解和方法。我特别期待能从中学习到如何捕捉它们那种灵动的感觉，如何用细腻的笔触勾勒出它们在枝头嬉戏、在风中飞舞的姿态。书中的背景处理也很有意思，我看到有一些是留白，有一些则用淡淡的墨色渲染，营造出不同的意境。感觉这本书不仅仅是教你画，更是让你去感受喜鹊和寿带所代表的美好寓意，以及如何在画中融入中国传统文化的韵味。

评分☆☆☆☆☆

这次入手这本《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》，纯粹是出于对工笔画的热爱，特别是那种严谨的线条和细腻的色彩表现。拿到书后，我首先就被它的大开本所震撼，这种尺寸非常适合展现工笔画的精髓，细节之处纤毫毕现。书中对喜鹊和寿带的描绘，我感觉非常到位，无论是羽毛的层次感，还是鸟儿眼神中的神韵，都处理得相当出色。我特别喜欢书中对寿带长尾的刻画，那流线型的飘动感，仿佛真的能感受到微风拂过，非常生动。而且，画册中对于背景的处理，也给我很多启发，有些画面留白恰到好处，突出了主体，有些则用淡墨渲染出朦胧的意境，与鸟儿的鲜活形成对比，妙不可言。虽然我本人不是专业画家，但从画册的编排和示范来看，它应该能为初学者提供一个很好的入门指导，甚至对于有一定基础的爱好者，也能从中汲取到不少养分。我尤其期待能从中学到如何处理不同鸟类的羽毛质感，以及如何用色彩去表现它们的光泽感。

评分☆☆☆☆☆

我对中国传统工笔画一直有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那些以花鸟为题材的作品。这次偶然看到这本《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》，便毫不犹豫地入手了。书中的画作，给我的第一印象就是“大气”。“大横幅”的尺寸，使得画面具有很强的视觉冲击力，无论是喜鹊的活泼，还是寿带的飘逸，都能得到充分的展现。我尤其欣赏书中对细节的处理，比如喜鹊的眼睛，画得炯炯有神，仿佛能传递出它们的情绪；寿带的羽毛，更是细腻入微，每一根都好像有生命一般。虽然我还没有机会去细细研习其中的技法，但从图例中，我能感受到画家在用笔、用色上的独到之处。书中对于色彩的搭配也很有学问，既鲜亮又不失雅致，营造出一种吉祥、美好的氛围。我觉得这本书不仅仅是一本绘画技法书，更是一本关于中国传统文化和吉祥寓意的艺术品。我希望通过学习这本书，能够更好地理解和表现这些充满灵动感的生灵。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》主要是被“喜鹊”和“寿带”这两个意象吸引。我一直觉得这两种鸟在传统绘画中都充满了象征意义，喜鹊报喜，寿带则象征着长寿和祥瑞。书中的画作，无论是整体构图还是局部细节，都给人一种耳目一新的感觉。我印象最深刻的是几幅以喜鹊为主体的大幅作品，那黑白分明的羽毛，在工笔的细腻描绘下，显得格外有光泽，仿佛能听到它们在枝头叽叽喳喳的叫声。而寿带的部分，更是惊艳，那几缕飘逸的绶带，在画家笔下如同流水般自然，色彩运用也十分考究，没有喧宾夺主，而是恰到好处地烘托出寿带优雅的身姿。虽然我还没有完全掌握其中的技法，但我能感受到画家在表现鸟类神态上的功力，从眼神到爪子的细节，都处理得一丝不苟。而且，书中的一些配景，比如缠绕的枝条、点缀的花叶，也都设计得非常巧妙，让画面整体显得更加丰富和有意境。我个人更喜欢那些构图比较简洁，但重点突出的作品，这样更能展现出鸟类的美。

评分☆☆☆☆☆

这本《满28包邮 大横幅工笔 喜鹊、寿带技法》真的是让我眼前一亮。我一直觉得工笔画虽然讲究精细，但要画出生命的灵动感却很难。这本书在这方面做得非常出色。喜鹊的灵巧，寿带的优雅，都被描绘得栩栩如生。我尤其喜欢书中对喜鹊羽毛的刻画，那种层次分明、光泽感十足的效果，让人忍不住想要上手触摸。而寿带那标志性的长尾，在画家的笔下简直就像是流动的丝绸，轻盈而富有动感。画册的尺寸也很大，这对于欣赏工笔画的细节来说，简直是太棒了。我之前也看过一些工笔画的书籍，但很多都偏向于静物或者写实的风格，而这本书则巧妙地将传统技法与吉祥的寓意相结合，通过喜鹊和寿带这两个意象，传递出一种生机勃勃、福气满满的意境。我对里面的构图和色彩运用非常感兴趣，感觉画家在布局和色彩的选择上都花了不少心思，既能突出主体，又能营造出整体的和谐感。我迫不及待地想从中学习如何表现出鸟儿的动态美，以及如何在画面中注入更多吉祥的元素。