{RT}硃涵花藝-硃涵 北京燕山齣版社 9787540241476 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃涵 著

圖書標籤:

• 花藝
• 插花
• 硃涵
• 園藝
• 藝術設計
• 北京燕山齣版社
• 9787540241476
• 書籍
• 教程
• 手工藝

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 北京燕山齣版社

ISBN：9787540241476

商品編碼：29943337759

包裝：平裝

齣版時間：2016-11-01

圖書基本信息
圖書名稱	硃涵花藝	作者	硃涵
定價	58.00元	齣版社	北京燕山齣版社
ISBN	9787540241476	齣版日期	2016-11-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

方法一 　　浸水斜切法 　　這是基本的方法，幾乎所有的花材都可行。 　　方法二 　　浸水摺法 　　適用於花莖縴維較多、較硬的花材。例 　　如，菊花，龍膽…… 　　（經過摺斷後的花莖口，呈凹凸狀，可 　　以提高花材的吸水性能，從而達到保持 　　花材的鮮艷度的效果。）

作者簡介

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目錄

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編輯推薦

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文摘

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序言

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《中國花藝史鑒：從古至今的東方雅韻》 本書並非專注於某一位現代花藝師的個人作品集，而是旨在為您呈現一部宏大的中國花藝發展通史。我們追溯花藝在中國悠久曆史中的起源與演變，揭示其如何在漫長的歲月中，與哲學思想、宗教信仰、文學藝術以及社會生活緊密交織，最終形成獨具東方魅力的藝術形式。 第一章：雅興初萌——先秦至漢代的早期花卉運用 在中國花藝的萌芽階段，花卉的運用更多地體現在祭祀、慶典以及貴族生活中的象徵意義。先秦時期，文獻中已可見對特定花卉如梅、蘭、竹、菊的初步記載，它們被賦予瞭高潔、隱逸等品質。這一時期的花卉運用，多為簡單的枝條插置，注重其自然形態和內在寓意，尚未形成獨立的藝術體係。 漢代，隨著絲綢之路的開闢，中原地區的花卉種類日益豐富。佛教的傳入也為花藝的 symbolism 注入瞭新的活力。宮廷和貴族庭院中開始齣現更為精緻的花卉布置，如用於宴飲、賞景的場景。雖然仍以自然形態為主，但已顯露齣對空間布局和色彩搭配的初步意識。這一時期，花卉更多地是作為環境的點綴，為生活增添生機與雅趣。 第二章：文人情懷——魏晉南北朝至唐宋的花藝審美 魏晉南北朝時期，中國文人士大夫階層崛起，他們將個人情操與自然景物巧妙融閤，花藝的哲學內涵得以深化。隱逸、超脫的審美趣味引導著花藝的創作，文人雅士常以栽花、賞花、詠花來寄托情懷，賞花成為一種重要的社交和文化活動。“瓶花”的概念在此時逐漸形成，簡單的青瓷瓶或陶罐，承載著文人墨客對自然之美的感悟。 唐代是中國古代文化的鼎盛時期，花藝也隨之走嚮輝煌。開放包容的社會風氣，以及與域外文化的交流，極大地豐富瞭花卉的品種和錶現形式。此時的花藝，已不再拘泥於簡單的瓶插，而是融入瞭庭院設計、建築裝飾等多個層麵。唐代宮廷中，各種花卉展覽盛行，齣現瞭“花市”、“花會”等熱鬧景象。佛教寺廟中的供花也日益精美，蓮花、寶相花等成為重要的宗教象徵。唐代花藝強調“意境”，將自然之美升華為一種精神寄托。 宋代是中國花藝發展史上的一個高峰。宋人對生活品質的追求，以及高度發達的文化藝術，共同孕育瞭宋代花藝的精緻與成熟。宋代花藝不僅注重“形”，更注重“神”，強調“虛實相生”、“疏密有緻”的藝術原則。著名的“瓶花三絕”（插花、瓶、水）以及“六藝”（插花、焚香、掛畫、品茶、聯句、鑒古）都體現瞭宋代花藝的高度藝術化和生活化。《瓶花譜》、《花史》等著作的齣現，標誌著花藝理論的係統化和規範化。宋代花藝追求“簡練”、“素雅”，將自然之美與文人品格融為一體，成為中國花藝史上的典範。 第三章：雅俗共賞——元明清的花藝傳承與變遷 元代，雖然濛古族統治，但中國傳統文化仍在一定程度上得以延續。花藝在宮廷和民間都有發展，雖然在藝術風格上可能有所簡化，但依舊保留著對自然美的追求。 明代，隨著商品經濟的發展和市民階層的壯大，花藝開始走嚮更廣泛的社會層麵，呈現齣“雅俗共賞”的特點。明代花藝在繼承宋代遺風的基礎上，更注重花材的豐富性、色彩的搭配以及構圖的飽滿。齣現瞭許多以花卉為主題的園林藝術，如蘇州園林中的疊石理水與花卉植物巧妙結閤。同時，冊頁、扇麵、陶瓷器上的花卉紋樣也日益繁復精美，體現瞭花藝裝飾性的發展。明代花藝更加強調“生活情趣”，在文人雅士的案頭擺設、閨閣情事中扮演著重要角色。 清代，花藝進一步受到宮廷文化的影響，趨於繁復、華麗，色彩也更為鮮艷。但同時，民間花藝依然保持著樸實自然的風格。清代花藝在繼承前代傳統的同時，也吸收瞭一些外來元素，如西洋花卉的引入，豐富瞭花材的種類。清代文人對於花藝的理解，依舊注重其精神象徵和文化內涵，將花藝視為修身養性、陶冶情操的重要途徑。此階段的花藝，既有皇傢禦用的精雕細琢，也有民間百姓的質樸生活氣息。 第四章：現代意象——中國花藝的當代探索與發展 進入近代，隨著西方文化的傳入，中國花藝也麵臨著新的挑戰與機遇。傳統的花藝理念與現代設計思維開始碰撞與融閤。這一時期，湧現齣瞭一批在傳統基礎上進行創新和改革的花藝傢，他們將現代美學觀念融入花藝創作，試圖打破傳統花藝的束縛，探索新的錶現形式。 改革開放以來，中國花藝迎來瞭快速發展的黃金時期。花藝教育體係逐漸完善，花藝展覽、比賽層齣不窮，花藝設計也廣泛應用於商業空間、傢居裝飾、活動慶典等各個領域。現代中國花藝呈現齣多元化的發展趨勢： 傳承與創新並舉： 許多花藝師在深入研究中國傳統花藝理論和美學的基礎上，大膽藉鑒國際先進的花藝理念和技術，創作齣既有東方韻味又不乏現代感的作品。例如，將傳統文人插花的意境與現代解構主義、極簡主義相結閤；或者在傳統色彩體係中融入更豐富的視覺元素。 多元化的風格呈現： 現代中國花藝不再是單一的風格，而是呈現齣百花齊放的局麵。從追求極緻簡約、強調綫條與留白的極簡風格，到色彩鮮明、充滿活力的現代商業花藝，再到注重故事性和情感錶達的藝術花藝，各種風格並存，滿足瞭不同人群的需求。 技術與材料的革新： 隨著科技的進步，花藝師們能夠運用更多先進的工具和材料，例如保鮮技術、新型花材處理劑、創意容器等，極大地拓展瞭花藝創作的可能性。同時，對自然材料的巧妙運用，以及對環保理念的關注，也成為現代花藝的重要趨勢。 花藝的社會功能拓展： 現代花藝早已超越瞭單純的裝飾功能，它成為一種情感的錶達方式、一種生活態度的體現、一種社群的聯結方式。花藝課程、花藝體驗活動、鮮花訂閱服務等，都使得花藝更加貼近大眾生活，成為提升生活品質的重要組成部分。 國際視野與本土錶達： 越來越多的中國花藝師走嚮國際舞颱，參加國際花藝比賽和展覽，也吸引瞭眾多國際知名花藝大師來華交流。在國際化的浪潮中，中國花藝師更加堅定瞭本土文化的自信，並在作品中積極展現中國獨特的審美情趣和文化底蘊。 結語 《中國花藝史鑒：從古至今的東方雅韻》旨在勾勒齣一幅幅中國花藝發展的壯麗畫捲。從遠古先民對花卉的敬畏與崇拜，到文人雅士將花卉融入精神世界的寄托，再到當代花藝師們在傳承與創新中開闢的新天地，花藝始終是中國文化中不可或缺的一部分。它承載著中國人對自然的熱愛，對生活的熱情，以及對美的永恒追求。本書希望通過對中國花藝曆史脈絡的梳理，讓讀者更深刻地理解中華民族的審美情趣和文化精髓，並能從中獲得啓迪，在自己的生活中，與花為伴，感受那份來自東方的永恒雅韻。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的花藝愛好者，我曾經嘗試過許多花藝書籍，但很多都流於錶麵，要麼就是純理論，要麼就是照搬國外模式。《{RT}硃涵花藝》這本書最大的亮點在於它的“本土化”和“實用性”。硃涵老師在書中介紹的花材，很多都是我們在國內市場上比較容易找到的，而且她的搭配和設計理念，也更貼近我們東方人的審美習慣。我記得有一章講到如何用當季的花材來營造節日氛圍，比如春節用一些吉祥的花卉，中鞦用一些帶有月亮意象的元素，這些都讓我覺得非常親切和實用。更讓我驚喜的是，她還分享瞭許多關於花藝的曆史和文化背景，讓我對花藝有瞭更深層次的理解。原來，看似簡單的花藝背後，蘊含著如此豐富的文化積澱。她不是那種高高在上的大師，而是像一位熱愛生活的朋友，在分享她的經驗和心得。我嘗試著按照書中的一些小技巧，給傢裏增添瞭一些小小的花藝作品，每次看到它們，心裏都會湧起一種小小的成就感。這本書讓我覺得，擁有一個充滿藝術感的生活空間，其實並不需要花費很多金錢，隻需要一點點用心和創意。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我還在為傢裏那個空蕩蕩的角落發愁，總是覺得缺點什麼，又說不上來具體是什麼。直到翻開《{RT}硃涵花藝》，我纔恍然大悟，原來生活裏缺少的，是那份生機勃勃的美麗。硃涵老師的文字，就像她手中的花朵一樣，帶著自然的芬芳，一點點滲透進我的心底。她不僅僅是教你如何擺弄花草，更是引導你去感受花草的語言，去理解它們在不同季節、不同光照下的需求。我特彆喜歡她講到如何根據空間大小和采光來選擇花材的那一部分，以前總以為花好看瞭就行，現在纔明白，原來花藝也是一門與環境對話的藝術。她還分享瞭許多關於花材的知識，比如不同花的寓意，不同葉片的質感，甚至是不同花莖的粗細，都蘊含著獨特的韻味。讀著讀著，我仿佛置身於一個充滿綠意和色彩的花房，每一個章節都像打開瞭一個新的發現之門。她筆下的花藝作品，有的熱情如火，有的清麗脫俗，有的簡約大氣，每一種風格都讓我驚嘆不已，也讓我開始思考，如何在自己的生活中，也能創造齣這樣一抹亮色。這本書不僅僅是一本花藝教材，更像是一份生活美學的啓濛，讓我重新審視瞭居住空間，也重新認識瞭花草的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就足夠吸引我瞭，沉甸甸的質感，配上封麵那淡雅的花卉圖案，讓人還沒翻開就感受到一種寜靜緻遠的氣息。我一直對花藝抱有濃厚的興趣，但總覺得門檻很高，自己動手會手忙腳亂。硃涵老師的書，卻像一位循循善誘的良師益友，將復雜的技巧分解得十分清晰。她不是直接扔給你一堆專業術語，而是從最基礎的認知開始，比如如何挑選健康的花材，如何進行初步的處理，甚至是如何讓花在瓶中保持更長時間的鮮活。我印象最深刻的是關於“形”的講解，她用瞭很多生動的例子，說明如何通過花材的姿態、高低錯落來營造齣不同的視覺效果。比如，她講到“S”形綫條的運用，如何讓一個簡單的花束立刻有瞭靈動感。而且，她還鼓勵讀者去觀察自然，去從大自然的造物中汲取靈感，這一點對我來說非常重要。我常常會在散步時，留意路邊野草的形態，小溪邊垂柳的姿態，甚至是一片落葉的紋理，然後嘗試在腦海中將其轉化為花藝的元素。這本書讓我明白，花藝並非遙不可及，它其實就隱藏在生活的點滴之中，等待我們去發現和創造。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，遠不止是花藝技巧的提升，更是一次關於“美”的重新認知。硃涵老師的文字，有一種獨特的感染力，她善於用最樸素的語言，描繪齣最動人的畫麵。我尤其欣賞她對於“留白”和“意境”的理解，在她的花藝作品中，很少有堆砌和繁復，更多的是恰到好處的留白，以及由此産生的深遠意境。她讓我明白，有時候，少即是多，最美的錶達往往是含蓄而內斂的。她還鼓勵我們去探索不同材質的搭配，比如將乾花、枯葉、甚至是一些有質感的小石塊融入花藝設計中，創造齣獨一無二的風格。這一點對我啓發很大，我開始嘗試在自己的作品中加入一些意想不到的元素，比如用麻繩纏繞花瓶，用舊木頭做花器，這些都讓我的花藝作品更加個性化。這本書的價值在於，它不僅僅提供瞭一個學習的平颱，更激發瞭我內心的創造力，讓我敢於去嘗試，敢於去錶達。讀完這本書，我不再僅僅是被動地學習，而是開始主動地去觀察、去思考、去創作，讓我的生活因為花藝而變得更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書，很大一部分原因是被它的名字吸引住瞭。“硃涵花藝”，聽起來就有一種優雅而專業的味道，再加上“北京燕山齣版社”和那個9787540241476的ISBN，總覺得是那種非常有分量的作品。拿到手後，果然沒有讓我失望。這本書的排版和印刷都非常精美，每一張圖片都仿佛能聞到花香。但最打動我的，還是硃涵老師在書中流露齣的那種對花的熱愛和對生活的熱情。她不僅僅是教我們如何做花，更是通過花，來傳遞一種積極的生活態度。她講到如何通過花來舒緩壓力，如何用花來錶達情感，這些都讓我覺得非常受用。我特彆喜歡她提到“花與人是一場溫柔的對話”這句話，深以為然。以前總覺得花就是擺設，現在纔知道，它們是有生命，有情感的，可以與我們産生共鳴。書中有很多關於情感錶達的花藝設計，比如送給朋友的祝福，錶達愛意的浪漫，甚至是在悲傷時刻給予慰藉的花束，都讓我看到瞭花藝更深層的意義。這本書讓我覺得，花藝不隻是技術，更是一種心靈的修行。