VIP摄影师生存指南：把照片变成钱(全彩) 9787121140044 电子工业出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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董小榕著 著

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店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121140044

商品编码：29914341563

包装：平装

出版时间：2011-11-01

基本信息

书名：VIP摄影师生存指南：把照片变成钱(全彩)

定价：65.00元

作者：董小榕著

出版社：电子工业出版社

出版日期：2011-11-01

ISBN：9787121140044

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.781kg

编辑推荐

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董小榕编著的《摄影师生存指南：把照片变成钱》告诉摄影师如何能够拍出更多适合市场的照片，如何节省更多的实践，如何管理自己的资源。本书有大量篇幅讲解与国内外图片库公司合作的注意事项，如何选择自己适合的图片库。它将告诉摄影师如何在自己喜爱的领域中赢取利润、实现梦想。

内容提要

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现今，在中国摄影领域，一种新的图片市场正在形成，这种图片市场不仅让摄影人能够取得巨大的财富，也为那些追求美的摄影爱好者提供了机会 。这里的图片市场，并不单单要求摄影技术，更多的是对图片市场需求的了解。董小榕编著的《摄影师生存指南：把照片变成钱》以整个图片市场为基 础，从浅到深地概述了图片市场里照片价值的体现及买卖规律。图片摄影师是什么职业，哪些客户会购买图片，如何选择合适的图片代理商，初入图片 库市场应该注意什么，拍摄什么样的照片能够热销，此外，《摄影师生存指南：把照片变成钱》还有实际销售的案例分析。不论是初学摄影的爱好者， 还是以摄影为职业的人，都会从中找到市场的规律，亲自实践并将自己的摄影作品转化成价值。

目录

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第1章 如何成为图片库摄影师

什么是图片库摄影师

图片库摄影师与商业摄影师的区别

图片库摄影师与摄影大师的区别

图片库代理机构的定义及类别

国外传统图片代理机构介绍

国外微利图片库（Mircostock）介绍

国内传统图片库代理机构介绍

国内微利图片库代理机构

图片库摄影师的收益

图片怎么被售卖

图片库摄影师在中国极大的空缺

国外市场的机遇

图片库摄影师与图片库代理公司的关系图

第2章 谁在为图片库买单

哪些人会为你的照片买单

客户类型与图片分类

创意用途的图片

创意用途图片大致种类

传媒图片

微利图片

如何让自己拍摄的照片有价值

摄影师如何选择图片库

摄影师如何与图片库打交道

第3章 摄影师初入图片库摄影应

注意的细节

去发现图片库都需要哪些类型

避开陈腐的镜头

如何与模特打交道

建立自己的模特资料库

你需要付多少钱给你的模特

在拍摄过程中，如何让这些模特更自然

让模特领悟拍摄的主题

是否要签订肖像权协议

注意拍摄物的物权

懂得给画面做减法

保留大格式的图片

JPG文件格式

TIFF文件格式

RAW文件格式

像素大小和图片大小的关系

注意不同的构图方式

三分构图法

黄金分割构图法

对称式构图

中间式构图

不规则式构图

后期调整让自己的图片更有价值

小尺寸照片在质量不变的情况下变大

去除画面的噪点

让单调的色彩变丰富

调整自己的缩略图

准确编辑图片的关键词

做一张关键字的步骤

注意范指性关键词和特指性关键词必须同时具备

概念关键词的重要性

拍摄地名关键词注意事项

照片技术性关键词的添加

人物类关键词编辑需要注意的

制作关键词应该注意

更多关键词制作的小建议

图片什么时候被卖出去

选择的图片题材不同会影响图片销售时间

选择不同的图片库，其运营模式的不同，也会影响图片的销售时间

如何为自己的拍摄做计划

选定拍摄主题

制定自己的工作时间表

制定拍摄计划

拍摄前的道具准备

拍摄中

拍摄完的后期工作

第4章 拍摄哪些题材卖钱

创意图片类

知名城市地标性建筑

广告用途的风光图片

东方人物的题材

中国元素静物类

怎么拟定拍摄计划

编辑图片类

实事新闻类

热门专题类图片

第5章 拍摄其他题材也有意外的收获

Architecture（建筑）

Beauty（美学）

Food（食品）

高级聚餐, 华丽酒会

Fishing（钓鱼）

Aerial photography（空中摄影）

Nature and landscapes（自然风光，全景风光）

People（人物）

Plants（植物）

Travel（旅游)

Sport（运动）

Travel in Asia（亚洲旅游）

Animals（动物）

Environment（环境）

Business world（商务）

Occupations（职业）

第6章 实际销售案例

客户如何将图片用到自己的创意中

真实的表情更容易打动客户

等待一张风光照片的时机

什么类的植物照片会受青睐

动物的照片怎么拍会有客户买单

一张风光照片为什么能销售多次

家庭类的图片怎么表现会有更高的价值

国外的市场青睐哪些东方元素的题材

食品类的图片怎样才能有市场

第7章 拍摄哪些题材不受市场欢迎

Lomo风格

剪影风格

黑白影调

有水印的照片

过度使用滤镜

作者介绍

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董小榕，职业经理人，现任职于新浪。一直致力于研究中国图片库市场，先后任职于全景、CFP和时代图片，参与图片库市场东方人物图片题材拍摄与制作。发表过2009年、2010年的创意图片市场趋势报告。曾在《中国摄影报》、《大众摄影》《数码摄影》等报刊杂志多次发表关子图片市场的文章。曾为中国摄影家协会网举办的风光摄影及创意图片专题做主讲人.并多次在佳能、锐意等会员俱乐部举行“把你的照片变成钱”相关讲座。

文摘

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序言

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好的，这是一本关于提高摄影技能、拓展职业道路、实现商业价值的综合性指南。 --- 《像素匠心：视觉叙事与商业摄影实战手册》 书籍简介 在光影变幻的世界中，每一张照片都是一次精心编排的视觉对话。本书并非专注于某一特定器材的操作技巧，而是深入剖析了当代摄影师——无论是初入职场的“新锐”还是寻求突破的“资深”——如何将一门技术精炼的艺术，转化为可持续、有竞争力的商业价值。它是一本面向所有渴望在摄影领域建立稳固职业基础、实现个人品牌价值的实践者所准备的“地图”与“工具箱”。 第一部分：重塑视觉思维——从记录到创造 第一章：超越快门速度——理解光影的语言 本章旨在打破对技术参数的迷信，将焦点重新拉回到“光”的本质上。我们将探讨不同光源的特性（自然光、人造光、混合光），以及如何根据环境光线来设计视觉情绪。这不是简单的布光指南，而是关于“如何用光来表达故事”的哲学探讨。内容涵盖如何预判光线的变化，如何在复杂光照条件下捕捉主体，以及如何利用阴影和反光来增加画面的层次感和立体感。 第二章：构图的心理学基础 经典的“三分法”、“黄金分割”只是起点。本章深入剖析了构图背后的心理学原理：我们的大脑如何处理视觉信息，以及哪些构图方式最能引导观众的视线并激发特定的情感反应。我们将研究动态构图、平衡与失衡的运用，以及如何通过前景、中景和背景的精心安排，构建出具有纵深感和叙事性的空间结构。同时，本章会介绍“非对称美学”和“负空间”在现代视觉设计中的重要作用。 第三章：色彩的调性和情绪编码 色彩不仅仅是RGB值，它是情感的直接载体。本章详细阐述了色彩理论在商业摄影中的应用。从互补色、邻近色到三原色体系，我们将学习如何根据品牌或主题的需求，建立一套独特且一致的色彩语言。内容包括如何分析和校准不同显示设备上的色彩一致性，以及如何通过后期的色彩分级（Color Grading）来赋予照片特定的时代感或氛围，例如电影感的冷峻色调或怀旧的暖色调。 第二部分：精专领域与技术深度 第四章：人像摄影的深度访谈 人像摄影是商业摄影中最具挑战性也最具回报的领域之一。本章侧重于“人”的沟通艺术。我们将探讨如何在拍摄前与模特建立信任关系，如何引导非专业模特的自然表现，以及捕捉“决定性瞬间”的技巧。深入讨论了眼神的交流、肢体语言的微调，以及在不同光照和背景下突出人物个性的策略。本章还收录了针对商业肖像（如企业高管、艺术家）和生活方式（Lifestyle）人像的不同拍摄流程。 第五章：空间叙事——建筑与室内摄影的精确之美 建筑和室内摄影是对精准度和耐心的终极考验。本章强调透视的校正、线条的垂直保持，以及如何通过视角选择来最大化空间感和采光效果。我们将详细解析如何处理高动态范围（HDR）场景，平衡室内人工光源与室外自然光之间的色温差异。实战案例将聚焦于商业地产、酒店设计和室内设计作品的专业呈现。 第六章：静物的艺术与商品的力量 静物摄影是电商和广告领域的核心。本章将超越简单的“打光”，专注于如何赋予无生命物体以“生命感”和“质感”。详细介绍了磨砂质感、玻璃反光、液体的凝固瞬间等高难度拍摄技巧。内容包括定制化的背景处理、道具的选择与摆放，以及如何在保证产品清晰度的同时，营造出奢华、清新或实用的不同商业氛围。 第三部分：从作坊到工作室——商业化运营策略 第七章：构建不可替代的个人品牌标识 在信息爆炸的时代，一个清晰、独特的个人品牌是生存的关键。本章引导读者进行深度的自我审视——你的核心竞争力是什么？你的“视觉签名”在哪里？我们将指导如何提炼你的风格，将它融入到作品集（Portfolio）的策展中，并确保线上线下的所有接触点（网站、社交媒体、名片）都传递出一致的专业形象。 第八章：定价、合同与知识产权保护 摄影师的价值必须被正确量化。本章提供了一套实用的商业定价模型，包括成本核算（时间、设备、后期）、市场定位定价与项目制定价的切换。重点讲解了版权许可（License）的核心要素，如何起草一份清晰、保护双方权益的工作合同，以及在数字时代如何应对和追溯未经授权的使用行为。 第九章：高效能后期制作流程与时间管理 后期制作是现代摄影流程中不可或缺的一部分，但它绝不应成为生产力的黑洞。本章分享一套高效的“批量处理”工作流程，从素材的筛选、备份，到RAW文件的基础调整，再到精细化修饰。内容涵盖色彩管理的一致性、使用预设（Presets）的策略，以及如何合理分配时间，确保高质量的交付成果，同时保有对新项目的精力投入。 第十章：客户关系管理与长期合作的艺术 成功的摄影项目往往建立在稳固的客户关系之上。本章探讨了如何进行专业的项目提案（Pitching），如何有效地接收和解读客户反馈（即使是负面的），以及如何将一次性客户转化为长期合作伙伴。强调透明的沟通、按时交付的承诺，以及在危机公关中保持专业态度的重要性。 本书融合了理论深度、艺术审美与商业实操，旨在帮助每一位摄影师构建起一个稳健、可持续发展的职业生态系统。通过阅读本书，您将学会如何把对光影的热爱，转化为驱动您事业前行的强大引擎。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的初衷，很大程度上是因为被它“把照片变成钱”这个概念所吸引。我周围有不少朋友也在尝试将自己的摄影作品进行商业化，但大多反馈说过程比较曲折，信息不对称的情况很严重。这本书的标题直接击中了我的痛点，我希望它能提供一条清晰、可行的路径，告诉我如何才能真正地让自己的照片产生价值，而不是仅仅停留在“会拍照”的阶段。我期待书中能有关于市场分析、客户获取、作品定价等方面的实操技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最直观的感受是它的“专业感”。书名中的“VIP摄影师”几个字，让我觉得这本书的内容可能不仅仅是泛泛而谈，而是会有一些更深入、更专业的指导。我希望书中能分享一些顶尖摄影师的经验，比如他们是如何建立自己的品牌、如何与客户沟通、如何处理合同细节，甚至是如何应对行业内的竞争等等。我并不是想立刻成为“VIP”，但我希望通过阅读这本书，能够学到一些能够让我尽快提升自己，朝着专业化方向发展的宝贵经验。

评分☆☆☆☆☆

我收到这本书的时候，迫不及待地翻开，第一印象就是印刷质量极佳。全彩的页面让那些精美的摄影作品跃然纸上，色彩还原度非常高，光影细节也处理得恰到好处。我平时比较注重视觉体验，所以这本书的呈现方式让我感到非常满意。虽然我还没有深入阅读具体内容，但仅凭这高品质的印刷和精美的图片，就已经让我对它充满了期待。我希望这本书能带给我一些启发，让我看到摄影不仅仅是艺术创作，更是一门可以转化为实际收益的技能。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真的非常吸引人，全彩印刷的图片在书店的灯光下闪闪发光，瞬间就抓住了我的眼球。我本身对摄影就有着浓厚的兴趣，虽然算不上专业，但平时也喜欢拿相机记录生活中的点滴。最近，我一直在思考如何让自己的摄影爱好能够带来一些额外的收入，而不是仅仅停留在兴趣层面。当我看到这本书的名字时，立刻觉得它可能就是我一直在寻找的答案。书名中的“VIP摄影师”和“把照片变成钱”字样，直接点出了主题，听起来就充满了实用性和价值。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻阅这本书，我就被它的装帧设计深深吸引了。封面设计简洁大气，全彩的印刷质量更是无可挑剔，每一页都像是在欣赏一本精美的画册。我平时对摄影的热情很高，虽然目前还只是业余爱好，但我一直渴望能将这份热情转化为一份有价值的事业。这本书的出现，恰恰满足了我对“如何让照片更有价值”的探索。我期待书中能提供一些实用的方法论，告诉我如何发掘照片的市场潜力，以及如何在这个充满竞争的领域中脱颖而出，成为一名成功的摄影师。