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仲崇鑫 著

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• 绘画技巧
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• 色彩
• 构图

店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 新世界出版社

ISBN：9787510461842

商品编码：29906364505

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：绘画技法

：39.80元

作者：仲崇鑫

出版社：新世界出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787510461842

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本套“绘画技法”系列丛书从线稿的描绘到上色的过程都有十分细致的讲解，并标注了每幅图所使用的彩色铅笔，这种一步步循序渐进的示范方式使读者更容易理解并掌握彩色铅笔的绘画技巧，对初学者来说非常实用。

内容提要

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色笔铅画，是一种介于素描和水彩之间的绘画形式。他的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。“绘画技法”系列丛书从线稿的描绘到上色的过程都十分细腻、透彻的讲解，并标注了每幅图所使用的彩色铅笔，这种一步步循序渐进的示范方式使读者能更容易理解并掌握色铅笔的绘画技巧。本书的目的不仅仅局限于让读者学会画出书中的案例，更是希望读者通过本书培养绘画兴趣，从而提起笔去画出更多美好的事物。画画一直都是件美好而安静的事，快拿起画笔，跟着本书一起画色铅笔画吧，享受绘画带来的乐趣。

目录

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作者介绍

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仲崇鑫，毕业于美术院校的“90后”国内新生代插画师，自幼喜爱绘画，梦想有一天可以画出一个属于自己的小世界。毕业后一直从事插图绘画工作，充满想象力和创造力，经过多年的磨砺，具有深厚的绘画功底和多样的绘画表现形式，擅长色铅笔、素描、写实、Q版、小清新、小温暖多种绘画风格。

画画这件事，绝不是一件只有鲜花和掌声的事情。这条路并不平坦，有挫折，有这样或那样的阻力，但因为有着对绘画的热情，她一直未梦想而坚持！

文摘

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序言

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好的，这是一份关于一本名为《奇幻世界地理志》的图书的详细简介，它与“绘画技法”一书的内容完全无关： --- 《奇幻世界地理志：失落文明的足迹与未知的疆域》 书籍概览 《奇幻世界地理志》并非一本关于线条、色彩或透视的指南，它是一部宏大而严谨的，对一个架空但细节丰富的多元宇宙——“艾瑟隆”——的地理、地质、气候、历史变迁及其原住民文明的深度考察报告。本书旨在以严肃的地理学和人类学视角，构建一个具有内在逻辑和可信度的奇幻世界地图，带领读者穿越时间的长河，探访那些只存在于传说中的山脉、河流、平原与深海。 第一部分：大地之骨——艾瑟隆的构造与地质史 本卷聚焦于艾瑟隆星球的形成和基础地理骨架。我们从“创世之初”的火山活动和板块漂移开始，详述了构成这片大陆的主要岩层和矿藏分布。 地质构造与板块运动： 艾瑟隆大陆由五大主要板块构成，它们在数百万年的地质时期内互相挤压、拉伸，形成了标志性的地理特征。详细剖析了“龙脊山脉”的形成过程，这是一条横亘大陆东西、高耸入云的巨大山系，其岩石成分富含独特的稀有金属——“星铁”，这是许多古代文明技术进步的关键。 火山与地震活动带： 艾瑟隆的地热活动异常活跃。书中详尽描绘了“不眠之火”火山带的分布图，该区域不仅是地质研究的热点，更是孕育了特有耐热生物群落的生态奇观。我们考察了近期（相对而言，即过去五千年内）发生的大规模地质事件，如“碎裂之海”的形成，以及它如何永久性地改变了沿岸王国的航运路线。 水文系统： 从源头到入海口，本书详细追踪了艾瑟隆上最主要的几条河流。重点介绍了“永恒之河”——其源头位于永久冰川之下，水温恒定且富含矿物质，滋养了大陆上最古老的人类定居点。同时，我们分析了季风、洋流对内陆气候的复杂影响，特别是在“迷雾沼泽”地带形成的独特小气候模式。 第二部分：气候与生态——生命在极端环境下的适应 地理决定了气候，而气候塑造了生命。本部分将艾瑟隆的宏观气候区进行划分，并深入探讨特定区域内的生物多样性及其与人类活动的相互作用。 气候带划分与特征： 从赤道附近常年湿热的“翡翠丛林”，到极北之地冰封的“霜原”，我们根据气压、降雨量和季节变化，将艾瑟隆划分为十二个主要的宏观气候区。书中附有精确的气候等压线图和温度变化图表。 植被地理学： 重点研究了那些对环境变化反应敏感的标志性植物。例如，生长在高海拔地区的“浮光苔藓”，它能吸收微弱的星光进行光合作用，并被高地部落用作夜间照明的天然光源。我们还分析了在干旱的“沙海”中，少数能够深根取水的“生命之树”的生存策略。 动物地理学与迁徙路径： 考察了大型动物群的年度迁徙路线，这些路线往往与河流走向和季节性气候带的位移紧密相关。记录了“风暴之翼”巨鹰的繁殖地，它们依赖于山脉间上升的热气流进行长途飞行，其巢穴分布直接反映了地区气流的稳定程度。 第三部分：人类的足迹——文明与疆域的相互塑造 地理环境对文明的兴衰起着决定性作用。《奇幻世界地理志》的第三部分，着重于分析主要文明如何在特定的地理约束下建立、发展和衰落。 定居点选址的地理逻辑： 详细分析了三大主流文明——“山脉之下的矮人王国”、“河流三角洲的海洋联邦”以及“草原上的游牧部落”——其首都或核心聚居地的地理区位优势。例如，矮人王国选址于地质稳定的矿脉交汇处，确保了资源的持续开采；而海洋联邦则占据了天然的深水港湾和易于防御的半岛地形。 贸易路线与地理障碍： 绘制了古代和现代的主要贸易路线网络。本书深入研究了“绝望隘口”——一个由冰川和雪崩威胁构成的关键山地通道——的修建历史及其对南北物资流通的影响。分析了不同地形对商队速度和安全系数的具体影响数据。 失落的文明与地理遗迹： 探访了那些因地理环境突变而消亡的古老帝国，例如“亚特兰蒂斯式的海滨国度”，其覆灭直接归因于一次突发的板块沉降和海平面急剧上升。书中通过地质证据重建了这些遗迹的原有地理环境，试图解释其文明的最终结局。 结论与展望 《奇幻世界地理志》总结了地理因素在塑造历史和文化中的不可替代性。它不仅仅是一本地图集，更是一部结合了地貌学、气候学、人类学和历史学的交叉学科著作。未来的研究方向将集中于更精确地模拟地质变迁对魔法能量流动区域的影响，以期为探索艾瑟隆未被勘探的边缘地带提供科学的地理基础。本书的附录包含大量由专业制图师根据历史记录和实地测量绘制的、精确到比例尺的地图集。 ---

评分☆☆☆☆☆

评价三 这本书的封面设计我挺喜欢的，那种复古的质感，让我联想到一些经典的艺术画册。我本身对绘画的兴趣比较广泛，不仅仅局限于一种画种，而是对各种艺术形式都抱有好奇心。我特别希望这本书能够涵盖一些比较“冷门”或者不那么大众的绘画技法，比如版画、雕塑、或者一些民族特色的绘画风格。我一直觉得，了解和学习不同的艺术形式，能够极大地拓宽自己的艺术视野，并从中汲取灵感，将其融入到自己的创作中。我对如何理解和分析一幅作品的构图、色彩运用以及情感表达很有兴趣。我希望这本书能够深入浅出地讲解这些抽象的概念，让我能够更好地欣赏和解读艺术作品。我也喜欢学习一些关于艺术家创作背后的故事和理念，因为我觉得了解艺术家的思考过程，比单纯的学习技法更能激发我的创作热情。如果书中能够介绍一些不同地域、不同时代的艺术流派，并分析其代表作品的特点，那将是非常棒的。总之，我希望这本书能够带我进入一个更广阔的艺术世界，让我对绘画的理解更加深刻和多元。

评分☆☆☆☆☆

评价二 说实话，我买这本书的时候，更多的是出于一种偶然。当时我刚开始接触一些数字绘画，对Photoshop和数位板的操作还不太熟练，看到这本书封面上的作品风格比较吸引我，就随手拿下了。我原本以为这本书会着重讲一些数字绘画的软件技巧，比如图层的使用、笔刷的设置、以及一些数字滤镜的应用。我对如何通过数字化的手段来模拟传统绘画的质感特别感兴趣，比如如何做出油画的笔触感，或者水彩的晕染效果。我也想了解一下，在数字绘画中，如何有效地进行色彩搭配和调整，让画面看起来更协调、更有层次。毕竟，数字绘画和传统绘画在表现手法上还是有一些区别的，如果这本书能帮我 bridging that gap，就太有价值了。我还想知道，它是否会介绍一些数字绘画的常用流程，比如从线稿到上色，再到后期处理的完整过程。如果能看到一些成功的数字绘画作品的分解教程，那就更完美了。总而言之，我希望这本书能让我更快地掌握数字绘画的入门技巧，并为我今后的数字绘画创作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

评价四 我买这本书的时候，其实是出于一种“收藏”的心态。我本身是一名从事设计工作的，平时工作中会接触到大量的视觉元素，也需要不断地学习和更新自己的审美。我一直认为，绘画是一切视觉艺术的基础，无论是平面设计、UI设计，还是动效设计，都需要扎实的绘画功底作为支撑。我希望这本书能够提供一些能够应用于设计领域的绘画技法，比如如何绘制出简洁、有力的线条来表现产品的特点，如何运用色彩来传达品牌的情感，以及如何构图来吸引用户的注意力。我特别关注如何在有限的空间内，通过绘画来有效地传达信息和美感。我也想了解一些关于创意表现的手法，比如如何将抽象的概念转化为具象的图形，或者如何通过夸张和变形来达到某种艺术效果。如果书中能够包含一些关于写实与表现、平面与立体等设计原则在绘画中的应用，那将对我非常有帮助。我希望这本书能够成为我工作中的一个“灵感宝库”，为我提供源源不断的创意和解决方案。

评分☆☆☆☆☆

评价一 拿到这本书的时候，我其实是带着一种既期待又忐忑的心情。我是一名业余的绘画爱好者，平时摸索着画一些简单的风景和人物，但总觉得自己的作品缺乏灵魂，细节处理也总是差强人意。尤其是画人物的时候，五官总是画得生硬，表情也显得僵硬，完全没有那种生动感。看到《绘画技法》这个书名，我下意识地觉得这也许能给我带来一些突破，能够深入地教我一些关于素描、色彩、光影等基础的技法，让我能够更准确地捕捉对象的形态和神韵。我特别希望能在这本书里找到关于如何刻画人物的细腻之处，比如如何通过线条的粗细变化来表现体积感，如何用色彩的冷暖来营造氛围，以及如何巧妙运用光影来塑造立体感。我希望它不仅仅是理论的堆砌，更能提供一些实用的步骤和案例，让我能够跟着一步步去学习和模仿。如果书中能够包含一些不同风格的绘画作品作为范例，并详细解析其创作思路和技巧，那就更好了。我期待这本书能成为我绘画路上的一个得力助手，帮助我解决那些困扰我已久的技术难题，让我能够画出更具感染力的作品。

评分☆☆☆☆☆

评价五 说实话，我买这本书很大程度上是因为我是一名插画师，而且我一直以来都觉得自己的画风比较单一，缺乏一些变化和突破。我一直希望能找到一本能够教我如何“玩转”色彩的书。我对不同色彩之间的搭配和碰撞所产生的视觉效果非常着迷，也想知道如何利用色彩来营造出特定的氛围和情绪。我希望能在这本书里学到一些关于色彩心理学、色彩调和以及色彩对比的知识，并了解如何在插画创作中灵活运用这些理论。除了色彩，我也对如何创造出独特且有吸引力的角色形象很感兴趣。我希望这本书能提供一些关于人物造型设计、服装搭配以及表情刻画的技巧，让我能够设计出更具个性和生命力的角色。同时，我也想了解一些关于故事叙述在插画中的体现，比如如何通过画面来传达一个故事，或者如何用画面来引发观众的思考。我希望这本书能够帮助我拓展我的艺术表现手法，让我能够创作出更具故事性和感染力的插画作品。