毛线球20 传说编织的时尚回归 日本宝库社著； 风雨花 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 毛线球
• 编织
• 时尚
• 日本
• 手工艺
• DIY
• 宝库社
• 风雨花
• 钩针
• 毛线

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534986192

商品编码：29880508406

包装：平装-胶订

出版时间：2017-03-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	毛线球20 传说编织的时尚回归
作者	日本宝库社著； 风雨花
定价	59.00元
ISBN号	9787534986192
出版社	河南科学技术出版社
出版日期	2017-03-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装-胶订	开本：大16开	重量：0.4
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

《毛线球20.传统编织的时尚回归》不仅将传统的费尔岛编织推陈出新，由风工房、野口光、兵头良之子、大田真子等编织名师操，融入时尚元素，重新设计出了各种费尔岛传统配色的花样；而且将上世界曾经流行的毛衫重新设计，演绎出别样的复古风情。 广受好评的从领口开始编织也有了新作品，仍然是兵头良之子、冈本启子、冈真理子、河合真弓、冈本真希子等编织老师设计，各种V领、一字领、罗纹领、小立领套头衫、开衫等均有涉及，快去找你*中意的那吧！风工房、西村知子、冈本启子、安和卡洛斯等编织老师的专栏依旧精彩。 上次推出的“编织机讲座”来了第二期，想入手的朋友赶快来占座吧。值得一提的是，“调色板”栏目里，室内毛线鞋的设计很值得借鉴，春寒料峭，来一双保护自己和*爱的人、朋友的双脚吧。愿你们都玩的开心。

编辑推荐

◎看《毛线球20：传统编织的时尚回归》，感受日本编织名师为大实力演绎传统编织花样的华丽变身。开篇介绍了近年广受追捧的费尔岛编织的传统与创新，在设得兰群岛土生土长、并将费尔岛编织向全世界扩散都作出了努力和贡献的玛格丽特斯图尔特女士，和日本宝库的编织名师风工房、野口光、兵头良之子、大田真子等加以创新，在传统配色花样的基础上，设计出了更有现代气息的开衫、套头衫、裙子等，让时尚、爱美的人士也爱上费尔岛编织。 ◎同时，本书提供的从领口开始编织的毛衣也风格简约，易学易穿，并且为粗线、段染，喜欢粗线的朋友千万不要错过。需要重点推荐的是志田瞳老师将纤细、精致的蕾丝花样和她擅长的阿兰花样融合在一起，设计出的四件毛衫，精致唯美，推荐给众多志田瞳老师的铁粉们。 ◎本期重磅推出的追溯上世纪70年代的时尚编织的起点，将当下流行的各种毛衫编织与传统的编织毛衫一一对比，既能体现时尚元素和传统编织的一一呼应，又能看出时尚圈流行风潮的变幻与回归。跟着老师一起感受传统编织的时尚魅力吧！

作者介绍

宝库社 《毛线球》《世界编织》《志田编织》《爱刺绣》《欧洲编织》《编织大花园》

序言

《穿越千年的匠心：古代纺织与服饰的流变》 图书简介 本书并非聚焦于现代的时尚回潮，也未曾涉足任何关于“毛线球”的当代编织技法或日本宝库社的出版物。相反，《穿越千年的匠心：古代纺织与服饰的流变》带领读者深入中国古代文明的漫长历史长河，探索从新石器时代早期到唐宋鼎盛时期，纺织技术、纤维材料、服饰形制及其社会文化意义的演变轨迹。这是一部基于考古发现、传世文献与艺术图像的综合性研究专著，旨在勾勒出古代中国服饰文明的宏大图景。 全书共分六大部分，详尽阐述了纺织史的核心议题。 --- 第一部分：文明的曙光——史前至先秦时期的纤维获取与初级纺织 本部分着重考察了中国古代纺织业的源头。我们从贾湖遗址的麻丝痕迹、河姆渡遗址的稻草编织物等考古实证出发，探讨了早期人类如何从天然材料中提取纤维——包括苧麻、葛藤、野生蚕丝等。重点分析了在新石器时代，纺织工具如骨梭、陶纺轮的出现，如何标志着从简单的捆扎、编结向初步的“纺纱”技术的飞跃。 在夏商周时期，随着社会结构复杂化，丝绸的地位开始显现。我们详细考察了以河南安阳殷墟出土的丝织品残片为代表的早期丝织技术。这一时期的纺织品纹样，如简单的几何纹、动物纹，反映了早期图腾崇拜与等级观念的萌芽。服饰形制方面，主要以“衣裳制”（上衣下裳）为基础，探讨了冕服、深衣等礼服制度的雏形及其在政治权力象征中的作用。 --- 第二部分：礼制与工艺的融合——秦汉帝国的服饰规范 秦汉大一统帝国的建立，对服饰制度进行了空前的规范化。《秦律》中对丝帛产量的要求，反映了国家对纺织业的直接控制。本章详述了汉代冶蚕养技术的发展，以及提花技术（如“云锦”的雏形）的初步应用。 重点聚焦于汉代服饰的形制变迁，特别是深衣的普及与演化，以及曲裾、直裾的结构差异。我们利用马王堆汉墓出土的大量精美丝织品作为核心案例，细致分析了“素纱襌衣”的轻薄程度，揭示了当时染色、缂丝工艺已达到的惊人高度。服饰的色彩与纹饰在这一时期被赋予了严格的政治含义，如皇帝的玄色、官员的服色品秩制度的初步确立。 --- 第三部分：胡汉交融的色彩斑斓——魏晋南北朝的审美重塑 这一历史时期，社会动荡与民族迁徙带来了文化的大规模碰撞与融合，服饰审美也随之剧烈变革。本书探讨了北方游牧民族服饰元素（如窄袖、裤装）如何逐渐融入汉族主流服饰。 魏晋风度的“褒衣博带”并非是对传统服饰的简单复古，而是一种对僵化礼制的反叛。我们分析了竹林七贤等名士如何通过服饰表达其“自然无为”的哲学思想。同时，佛教的传入对服饰艺术产生了深远影响，尤其体现在袈裟的结构与刺绣工艺上。这一时期的织锦技术，如联珠纹、宝相花纹的流行，展示了中亚艺术风格的渗透。 --- 第四部分：盛世气象的辉煌——隋唐服饰的开放与繁荣 唐代是中国古代纺织艺术的顶峰。本书用相当篇幅描述了长安作为国际贸易中心对丝绸之路的贸易往来。我们详细解析了唐代织锦的巅峰之作——横段组织织锦，以及其上对称、饱满的异域花卉和动物图案。 在服饰形制上，唐代女装的开放性达到了前所未有的程度，从低胸圆领袍衫到胡服的盛行，反映了社会风气的自信与兼容并蓄。我们区分了常服（如襦裙、帔帛）与公服的等级差异，并探讨了武则天时期服饰中对权力象征的强调。此外，染料技术（如茜草、蓼蓝）的进步使得唐代服饰色彩异常浓郁、丰富。 --- 第五部分：内敛与精致的转变——五代两宋的审美回归 宋代服饰审美转向内敛、含蓄与士大夫的清雅格调。本书分析了宋代纺织业如何从唐代的磅礴转向对精细、写实纹样的追求。缂丝技术（“通经断纬”）在宋代达到成熟，大量用于复制名画与制作书画名家的卷轴。 服饰结构上，宋代褙子（一种对襟无袖或短袖的上衣）的流行，以及“宋裤”的出现，标志着服饰向更加实用、便携的方向发展。我们还探讨了宋代对“百官服色”的精细划分，以及士人服饰中对儒家礼仪的回归性强调，例如对特定冠帽（如东晋以来流行的巾帻）的复兴与标准化。 --- 第六部分：技术背后的劳动与传承 本书的最后一部分超越了单纯的“物”的研究，转而关注“人”。我们通过历史文献记载和对后世手工艺的追溯，描绘了古代纺织作坊的组织结构、织女（机工）的工作环境与她们在社会经济中的地位。内容涉及古代对蚕茧处理、缫丝、络丝、整经、上机等复杂工序的劳动分工，以及官营与民营手工业的相互竞争与促进。 结语： 《穿越千年的匠心》旨在提供一个全面、严谨且富有洞察力的古代服饰研究框架，让读者得以领略古代匠人在纤维、色彩与结构上的不朽创造力，理解服饰如何作为一部无声的历史教科书，记载了民族的兴衰与审美的更迭。本书的价值在于，它提供的是对中华文明深层结构中物质文化的深入解读，而非对流行趋势的简单回顾。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对服装设计和时尚趋势有着浓厚兴趣的人，我对《毛线球20 传说编织的时尚回归》这本书的评价可以用“惊喜连连”来形容。它不仅仅是一本关于毛线编织的书，更是一本深入探讨时尚历史与现代美学融合的艺术品。书中所呈现的作品，打破了我对于传统编织的刻板印象，让我看到了毛线在时尚界所能达到的高度。从优雅的复古廓形到前卫的现代剪裁，从细腻的肌理变化到大胆的色彩碰撞，每一件作品都展现出设计师非凡的创造力和精湛的技艺。我尤其喜欢书中对“传说编织”的解读，它不仅仅是历史的回顾，更是对那些经典编织元素在当代语境下的创新应用。这种将历史的厚重感与现代的活力感巧妙结合的方式，让编织艺术焕发出了新的生机。阅读这本书，我仿佛置身于一个由毛线构建的时尚T台，感受着不同风格、不同年代的时尚脉搏。这本书的价值远不止于编织技巧的传授，它更是一种对时尚品味和艺术鉴赏力的培养，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将时间和空间融为一体的作品情有独钟，而《毛线球20 传说编织的时尚回归》正是这样一本让我沉醉其中的书。它如同一部精心编织的史诗，将遥远的“传说编织”与当下最前沿的“时尚回归”巧妙地串联起来。每一次翻阅，都像是在进行一场跨越时空的对话。书中的每一个设计，都仿佛承载着一段不为人知的故事，那些精美的毛线，在巧手之下，幻化为一件件充满生命力的艺术品。我被那些作品中的细节深深吸引，无论是复杂的图案，还是细腻的色彩过渡，都凝聚着匠人的心血和对美的极致追求。这本书让我看到了编织艺术的深邃与广博，它不仅仅是一种技艺，更是一种文化传承，一种情感表达。我尤其欣赏书中所传达的“时尚回归”的理念，它提醒着我们，在追求新潮的同时，不应忘记那些经典中的永恒魅力。这本书为我打开了一个全新的视角，让我对编织的理解上升到了艺术和文化的层面，它所带来的启发，将伴随我的创作之旅，久久回荡。

评分☆☆☆☆☆

“风雨花”这个名字，总让我联想到那些在艰难环境中依然绽放生命美的坚韧花朵，而这本《毛线球20 传说编织的时尚回归》恰恰捕捉到了这种精神。我一直认为，编织不仅仅是打发时间的爱好，它更是一种与自然对话、与内心沟通的方式，而这本书在这方面做得尤为出色。我被书中那些充满故事感的设计深深吸引，它们仿佛讲述着不同地域、不同时代人们的生活片段。那些看似简单的毛线，在设计师的手中，被赋予了生命和灵魂，编织出了具有强大生命力的作品。我尤其欣赏其中对于一些传统编织技法的现代诠释，它们没有丢失古老的韵味，却融入了当代的审美，让古老的手工艺以全新的姿态出现在人们面前。翻阅这本书，我感受到的是一种跨越时空的连接，仿佛能听到历史的回声，也能看到未来的趋势。那些精美的图片，每一个细节都值得细细品味，它们不仅仅是作品的展示，更是编织者们对于生活的热爱和对美的追求的体现。这本书让我明白，编织不仅仅是技艺，更是一种生活态度，一种在风雨中依然保持优雅和美丽的姿态。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《毛线球20 传说编织的时尚回归》时，我正经历一段创作瓶颈期，对编织的热情有些低迷。然而，这本书如同清泉一般，瞬间点燃了我对编织的全新激情。封面设计就充满了高级感，内页的排版也十分考究，每一张图片都清晰而富有质感，仿佛能闻到羊毛的天然气息。我被书中那些设计感十足的编织作品深深打动，它们不仅是实用性的衣物，更是一件件充满艺术气息的时尚宣言。我看到了对经典款式的致敬，看到了对现代潮流的巧妙融合，更看到了对个人风格的自由表达。书中的很多设计都非常具有启发性，让我开始思考如何打破常规，如何在传统的编织基础上融入更多属于自己的创意。那些详细的步骤解析和清晰的图解，即使是对于我这样已经有一定编织基础的爱好者来说，也充满了学习价值。我特别喜欢其中一些关于色彩搭配的建议，它们为我提供了新的视角，让我能够大胆地尝试更多元的色彩组合。这本书不仅仅是一本编织书，更是一本能够帮助我重新找回创作灵感、拓展编织边界的宝贵资源。

评分☆☆☆☆☆

这本《毛线球20 传说编织的时尚回归》真是让我眼前一亮！我一直是个手工艺爱好者，尤其钟爱编织，所以当我在书店里看到这本封面设计就充满艺术感的书时，立刻就被吸引住了。书名中的“传说编织”和“时尚回归”就足够吊足胃口了，我迫不及待地翻开，里面展现的不仅仅是简单的毛线编织技巧，更像是一次穿越时空的时尚之旅。每一页都充满了令人惊叹的设计，从经典款式的现代演绎，到充满民族风情的独特图案，再到那些大胆创新的当代作品，都深深地打动了我。我尤其喜欢其中一些关于复古元素的介绍，它们不仅仅是简单的模仿，更是通过现代的色彩搭配和廓形设计，让那些曾经的经典焕发了新的生命力。那些充满细节的图片，让我仿佛能感受到毛线在指尖流淌的温度，每一个针脚都蕴含着设计师的心血和巧思。我迫不及待地想尝试书中那些看起来既有挑战性又充满诱惑力的作品，相信通过这本书，我的编织技能一定能达到一个新的高度，也能为我的衣橱增添更多独一无二的时尚单品。这本书不仅仅是一本编织指南，更是一本激发灵感、点燃创意的手工艺术宝典，强烈推荐给所有热爱编织和时尚的朋友们！