數碼時裝畫錶現教程(高職高專紡織服裝專業應用型特色教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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賈鎮瑜著 著

圖書標籤:

• 數碼時裝畫
• 時裝設計
• 服裝專業
• 繪畫教程
• 紡織服裝
• 高職高專
• 應用型教材
• 服裝畫
• 錶現技法
• 電腦繪畫

店鋪： 妙語書言圖書專營店

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501977291

商品編碼：29846331364

包裝：平裝

齣版時間：2010-08-01

基本信息

書名：數碼時裝畫錶現教程(高職高專紡織服裝專業應用型特色教材)

定價：39.00元

作者：賈鎮瑜著

齣版社：中國輕工業齣版社

齣版日期：2010-08-01

ISBN：9787501977291

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.281kg

編輯推薦

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本書在數碼平麵繪圖軟件與三維繪圖軟件這兩方麵都進行瞭實例操作、步驟分解。全書共分四章：
**章主要介紹數碼時裝畫及繪圖軟件的選擇，針對時裝畫、數碼繪圖軟件的基礎知識作齣介紹，並對繪圖軟件進行分析，闡釋用什麼樣的軟件工具適閤錶現哪部分的時裝畫效果。
第二章主要講二維數碼時裝畫錶現，講解用二維數碼位圖繪圖軟件錶現人體結構、麵料的案例操作以及用二維數碼矢量繪圖軟件錶現服裝款式、服裝配飾的案例操作。
第三章講三維電腦時裝畫錶現，介紹PGM——3D試衣中的人體模特設置和3D商業寫實時裝效果圖錶現方法及案例操作。
第四章主要是對一些數碼時裝畫作品進行展示。

內容提要

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本書在數碼平麵繪圖軟件與三維繪圖軟件這兩方麵都進行瞭實例操作、步驟分解。從人體結構分類和麵料、服裝的分類設計入手，在軟件的綜閤錶現運用上進行瞭實踐性操作講解。重點介紹瞭利用Photoshop和Coreldraw進行平麵時裝畫繪製和處理的方法、步驟和技巧，並從PGM軟件中涉及服裝設計方麵的3D試衣係統入手，進行服裝3D效果圖的設計操作錶現，將服裝設計圖稿錶現效果從原有的平麵效果提升到三維錶現層次。
就繪圖軟件操作基礎而言，本書還介紹瞭相關軟件知識，並與時裝畫進行結閤，圖文並茂地進行逐個案例的數碼軟件繪圖過程詳解，既適用於服裝專業教學，也可供時裝畫學習人員和時裝設計人員參考。

目錄

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章 數碼時裝畫介紹及繪圖軟件選擇
節 時裝畫介紹
一、時裝畫的發展
二、時裝畫的種類與用途、特點
1.時裝畫的種類與用途
2.時裝畫的特點
三、時裝畫的錶現形式
1.手繪時裝畫
2.數碼時裝畫
第二節 數碼繪圖軟件選擇
一、數碼繪畫基礎常識
1.圖像類彆
2.分辨率
3.圖像文件格式
二、二維時裝繪圖軟件介紹
1.的位圖處理軟件——Adobe Photoshop
2.專業的藝術繪圖軟件——Corel Painter
3.便捷的矢量圖處理軟件——Corel Draw
三、三維時裝畫繪圖軟件介紹PGM軟件——3D窗口
第三節 總結
一、捕捉時尚信息
二、掌握使用數碼繪圖軟件
第二章 二維數碼時裝畫錶現教程
節 創造屬於你的時尚模特
一、臉部的數碼錶現技巧
二、手部的數碼錶現技巧
三、腳與鞋的數碼錶現技巧
四、發型數碼錶現技巧
五、時尚人體數碼錶現技巧
第二節 服裝麵料的數碼錶現
一、數碼錶現針織麵料
二、數碼錶現鏤空蕾絲麵料
三、數碼錶現格子麵料
四、數碼錶現鰐魚紋皮革麵料
五、數碼錶現豹紋皮毛麵料
六、數碼錶現牛仔麵料
第三節 服裝款式圖與服飾配件的數碼錶現
一、用數碼軟件錶現服裝款式圖
1.數碼矢量錶現休閑個[血款式
2.數碼矢量錶現傢居服內衣款式
3.數碼矢量錶現行業製服款式
4.數碼矢量錶現禮服款式
二、用數碼軟件錶現服飾配件、紋樣
1.數碼矢量錶現包袋
2.數碼矢量錶現紋樣
第四節 總結
第三章 三維電腦時裝畫錶現教程
節 符閤客戶要求的試衣模特設置
第二節 3D商業寫實時裝效果圖錶現
第三節 總結
第四章 數碼時裝畫作品
一、平麵款式效果圖範例
二、三維時裝畫範例
參考書目
後記

作者介紹

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賈鎮瑜 畢業於東華大學服裝設計專業，任教多年來一直工作在服裝教學綫，緻力於服裝電腦效果圖錶現的相關課程教學和研究，具有豐富的服裝行業實踐經驗和教學經驗。現任上海工藝美術職業學院服裝專業教師、工藝美術師、國際商業美術師。曾先後承擔繪圖軟件操作、服裝

文摘

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序言

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好的，這是一本詳細介紹服裝設計與製作領域相關圖書的簡介，內容不涉及您提到的那本《數碼時裝畫錶現教程（高職高專紡織服裝專業應用型特色教材）》。 --- 圖書名稱：《精湛縫紉技藝：現代服裝製作與工藝精解》 圖書簡介 本書旨在為服裝設計、製作與工藝領域的專業人士、學生以及熱衷於高級定製的愛好者，提供一套全麵、深入且實用的技術指南。它摒棄瞭浮於錶麵的設計理論，專注於服裝從平麵圖樣到立體成衣轉化的每一個關鍵技術環節。內容聚焦於傳統精湛的手工藝與現代工業化生産流程的有效結閤，力求在理論深度與實操可行性之間搭建一座堅實的橋梁。 第一部分：版型構建與精細測量 本書的第一部分深入剖析瞭服裝人體工程學與精確測量技術。我們詳細闡述瞭不同體型（包括標準體型、特殊比例體型及非對稱體型）的采集方法，強調瞭三維空間測量與二維圖樣之間的轉化邏輯。 重點章節包括： 人體測量學深度解析： 不僅涉及基礎的圍度、身長測量，更引入瞭對肩斜度、背部弧度、關節活動範圍等影響服裝懸垂性的關鍵數據的采集與解讀。 基礎圖樣建立與修正： 詳盡講解瞭以核心經典款（如襯衫、西裝上衣、閤體連衣裙）為基礎，如何通過科學的省道轉移、分割綫設計來適應不同廓形的需求。我們對“鬆量”與“淨量”的區分與處理進行瞭深入探討，這是決定服裝舒適度的核心要素。 麵料性能與圖樣調整： 闡述瞭不同麵料（如高彈力針織物、硬挺的粗花呢、柔軟的真絲）對圖樣尺寸、縫份處理及收省方式的特殊要求。例如，如何針對羊毛麵料的厚度和縮水率來預先調整領省和袖山尺寸。 第二部分：麵料處理與預縮工藝 在服裝製作中，對麵料的預處理往往決定瞭成品的使用壽命和外觀穩定性。本部分著重於工業級和高級定製級彆的麵料準備技術。 麵料預縮與定型： 提供瞭針對棉、麻、絲、毛及人造縴維等各類麵料的專業預縮方法，包括蒸汽熨燙法、水洗浸泡法和自然鬆弛法。特彆強調瞭針對斜紋布和雪紡等易變形麵料的穩定技術。 麵料裁剪的精確性： 詳細介紹瞭如何使用激光對齊技術、大幅麵裁剪機以及傳統手工對格對條裁剪的工藝標準。深入講解瞭如何處理異嚮紋理麵料（如天鵝絨、人字紋）的裁剪方嚮，以確保服裝整體視覺的統一性。 襯布的科學應用： 全麵梳理瞭不同種類（粘閤襯、鋪襯、填充襯）的功能、材質和使用部位。重點講解瞭西裝領、駁頭和內襯的襯布粘閤溫度、壓力控製與粘閤劑的選擇，以避免“起泡”和“波浪邊”現象。 第三部分：核心縫製工藝精講 這是本書的核心部分，詳盡演示瞭決定服裝品質的關鍵縫閤技術，涵蓋瞭從最基礎的直綫縫到復雜結構連接的每一個步驟。 縫綫與針號的匹配： 根據麵料支數、密度和服裝用途，提供瞭縫綫材質（滌綸、棉綫、氨綸綫）的選擇指南，以及對應針號的配置錶。 基礎縫製技術提升： 細緻講解瞭縫製過程中的“拉力控製”，避免瞭常見的中部起皺或兩邊拉緊問題。展示瞭如何通過調整壓腳壓力和送布速度，實現完美的縫閤邊綫。 高難度結構件製作： 西裝駁頭製作： 深入剖析瞭“外捲”與“內捲”的平衡點，手工“栽針”工藝在駁頭邊緣的運用。 褲裝拉鏈安裝： 區分瞭隱形拉鏈、曝光拉鏈的安裝區彆，並重點演示瞭無痕接閤的“藏針法”拉鏈安裝。 袖窿與袖子的完美結閤： 講解瞭如何通過“打褶”（Ease）技術，在不産生明顯堆積的情況下，將略大於袖窿的袖山精確地縫閤進去，確保肩部圓潤自然。 第四部分：精細後整理與成品檢驗 服裝的最後一道工序決定瞭其最終的市場價值。本部分關注於提升服裝的耐用性和美觀度。 專業熨燙與定型技術： 不再是簡單的平鋪熨燙，而是聚焦於“結構熨燙”。例如，如何使用專業熨燙模具（如袖撐、羊毛墊）對服裝的立體部位（如胸省、領座）進行定型處理，使其保持三維立體感。 紐扣與扣眼工藝： 詳細介紹瞭平扣、包扣、裝飾扣的固定方法，特彆是對自動鎖眼機的使用參數設置，以及手工鎖眼（法式鎖眼）的步驟。 下擺處理與毛邊控製： 針對不同麵料，講解瞭捲邊、雙摺、包邊等下擺處理方式，並提供瞭防止成品下擺縮水變形的特殊處理流程。 本書的特色在於其極強的操作指導性，配有大量高清晰度的剖麵圖和流程分解圖，確保讀者能夠將理論知識無縫轉化為實際的精湛技藝，是服裝製作工藝領域不可多得的實踐手冊。

評分☆☆☆☆☆

【評價一】 這本書的裝幀設計簡直是為我這種對視覺藝術有執著追求的人量身定做的。封麵色彩的搭配大膽又不失細膩，那種光影的層次感處理得非常到位，讓人一拿到手就忍不住想翻開一探究竟。內頁紙張的質感也選得極佳，觸感光滑細膩，即使用馬剋筆或者水彩去渲染，也完全不用擔心洇墨或者起皺的問題，這對於實際操作來說簡直是太重要瞭。而且，排版布局非常清晰，每一頁的留白都恰到好處，既保證瞭信息的充實感，又避免瞭視覺上的擁擠和壓迫，讓人在學習過程中感到非常放鬆。特彆是那些案例展示的圖片，分辨率高得驚人，細節之處縴毫畢現，無論是麵料的紋理錶現，還是光澤感的捕捉，都達到瞭專業水準。這種對細節的極緻追求，體現瞭齣版方對讀者體驗的尊重，也為我們後續的臨摹和學習提供瞭極高的參考標準，讓人感覺這不是一本普通的教材，更像是一本精美的藝術畫冊，激發瞭想要立刻拿起畫筆的衝動。

評分☆☆☆☆☆

【評價三】 作為一名已經工作瞭幾年，希望能提升自己作品匯報質量的職場人士，我特彆關注這本書在“實戰應用”和“行業趨勢”方麵的切入點。這本書的思維導圖和案例庫緊密結閤瞭當前T颱上的流行元素和未來設計方嚮，這使得我們學習到的不僅僅是基礎技巧，更是如何將這些技巧快速轉化為具有市場競爭力的設計稿。書中對“動態錶現”的講解尤其精彩，它沒有采用僵硬的模特骨架，而是著重於服裝在行走、鏇轉等動態下的光影變化和結構變形，這對於我們準備時裝周或品牌發布的設計提案至關重要。我發現，很多教程隻教靜態擺拍，而這本書卻注重捕捉服裝的生命力，這對於提升設計稿的說服力和感染力，具有立竿見影的效果。它成功地將設計思維與繪畫工具完美地結閤起來，讓技術服務於創意錶達的最終目的。

評分☆☆☆☆☆

【評價二】 我最欣賞這本書的地方，在於它對“錶現手法多樣性”的深入探討，完全跳脫瞭傳統教程中那種單一的、程式化的繪畫步驟講解。它不是簡單地教你“怎麼畫一個裙子”，而是引導你去思考“如何用不同的筆觸和材料來錶現絲綢的飄逸感，或者羊毛的厚重感”。書中對於不同類型服裝材質的肌理刻畫，簡直是教科書級彆的示範。比如，它細緻地拆解瞭如何通過綫條的粗細變化、排綫的疏密程度來模擬蕾絲的鏤空效果，那種細膩的處理方式，即便是一些資深從業者看瞭也會感到啓發。更難得的是，它沒有停留在理論層麵，而是提供瞭大量的“錯誤示範與修正”對比圖，這種直觀的對比極大地加速瞭學習者對技巧的理解和吸收，讓我立刻就能找到自己常犯的錯誤並加以改正，大大縮短瞭技能磨閤期。

評分☆☆☆☆☆

【評價四】 這本書的章節邏輯組織得極其嚴謹，那種層層遞進的關係，讓人感到非常踏實，絲毫沒有被知識的海洋淹沒的感覺。它從最基礎的透視原理和人體結構速寫開始鋪墊，這些內容並非敷衍瞭事，而是站在高職教育的角度，用最簡潔明瞭的方式，確保瞭每個基礎薄弱的讀者都能迅速建立起堅實的骨架。接著，它非常自然地過渡到服裝結構綫的拆解與重構，這種由內而外的講解方式，讓讀者不僅學會瞭“畫齣”服裝，更理解瞭服裝“為什麼”會是這個樣子。特彆是關於褶皺和結構綫的處理部分，作者運用瞭大量的幾何分解法，將復雜的麯麵簡化為易於掌握的幾何體塊，這種科學化的教學方法，極大地降低瞭藝術學習的門檻，讓原本覺得繪畫很難的同學也能找到自信，真正體現瞭“應用型教材”的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

【評價五】 我特彆欣賞這本書在“色彩心理學與麵料光澤模擬”方麵的深度剖析。很多同類書籍對於色彩的探討停留在顔色的搭配層麵，但這本書深入到瞭色彩如何影響消費者對服裝風格和季節感的判斷。它提供瞭大量不同光照條件下（如自然光、室內射燈）對麵料色彩飽和度和明度的影響分析，這一點對於準備商業展示圖至關重要。此外，它詳細闡述瞭如何利用單一色係的不同明度和灰度，去營造齣奢華感或簡約感，這種對色彩情緒的精準拿捏，是衡量一個設計師成熟度的重要指標。這本書的作者顯然對時尚産業的商業運作有著深刻理解，它提供的工具箱，遠超齣瞭純粹的繪畫技法範疇，更像是為設計師提供瞭一套完整的視覺溝通策略。