我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答*9787115386694 [美] Zack Ar pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] Zack Arias 著

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店铺： 思诺华教图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115386694

商品编码：29834472745

包装：平装

出版时间：2015-05-01

图书信息
书名：	我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答
作者：	Zack Arias
ISBN：	9787115386694
出版社：	人民邮电出版社
定价：	99.00元

其他信息（ 仅供参考，以实物为准）
开本：20开	装帧：平装
出版时间：2015-05-01	版次：1
页码：	字数：

内容简介

成为一名成功的摄影师路途艰辛，在这个过程中摄影师们会遇到各种各样的问题。曝光如何练习？是否应该参加摄影比赛？如何确定目标？当你为这些问题感到困惑的时候，是否希望能够出现一位摄影前辈为你指点迷津、指明方向？而本书将成为你的指路明灯，为你答疑解惑。它将成为你摄影生活的勾缝剂，意在本书不只涉及摄影中的单个方面，它会帮助读者将摄影生活的各个方面联系在一起，使读者向成为一名成功的摄影师不断迈进。 Zack Arias是一位在美国多年从事商业摄影的职业摄影师，众多网友十分关注他的并与其在中进行互动，讨论关于摄影生活的方方面面。而这本书就是精心挑选了Zack的中*代表性的0个问题，将他们整理为0个关键词进行编著。由于本书内容源于网友提问，相信其中一些回答也同样针对读者的疑问。本书囊括了摄影师生涯中会遇到的种种问题，例如，像如何选择使用柔光箱这类技术问题、如何制作摄影师简历这类技巧问题、拍摄乐队该如何收费这类经验问题、和如何找到你的风格这类发展方向问题等。书中汇聚了作者宝贵的行业见闻与经验，这些真知灼见对于摄影师来说是颇具参考价值的。相信本书对读过它的摄影师定会产生影响，让读者受益匪浅。 本书适合摄影爱好者、摄影师、影像艺术家、媒体人员、艺术专业教师与学生等阅读。

图书目录

目录 14Zack是个爱挖苦人的家伙 17自我否定期 18曝光练习 20柔光箱怎么选？28英寸还是50英寸？ 24同一只柔光箱、两只不同闪光灯之间的光质比拼 25之争 26视觉小憩 28入门机身又何妨 30寻找肖像人物 32好日子与坏日子 33不同题材之间的差异 40总能拍到一张照片吗？ 41小房间里的无缝背景 42体育摄影中的胶片相机 43够用就好与一步到位 44视觉小憩 46直到落灰才分手 47佳被吐槽场所 490美元以内的佳器材 54摄影比赛 57时不我待 60后期处理有多重要？ 63全画幅与截幅机之争 65拍照只占% 66孩子，请与陌生人说话！ 70影像分镜与摆姿指导 73Lightroom与Aperture之选 74视觉小憩 78上帝保佑！他在Goodwill工作 79UV镜都是垃圾 80街拍时如何发出邀请 83风格与题材孰轻孰重 84人体照 89廉价的网购闪光灯。 90一辈子玩单灯。 93不存在一样的镜头。 94贸易展。 96摄影师的简历。 97我在学习别人的过程中学到的。 98视觉小憩 6器材的欲望 8哼，为什么我的照片就是不锐 1暗光下的布鲁斯 116把照片放大看！ 122要求为陌生人拍照 125出售还是删除？ 128人体照，礼，和“什么玩意儿啊！” 130视觉小憩 132无人问津的器材如何卖？ 133别只想着建立丝群 135去学校学摄影 137摄影助理与第二摄影师 141把自己与别人做比较 142降噪，而不是消除噪点 143与朋友们小酌一杯 145小镇上的时尚摄影 149追踪足球运动员的食物链 151个人项目的目标 152感觉足够自信开始出售照片 155拍摄乐队该如何收费？ 159在辛辛那提找到挣钱的活儿干 162视觉小憩 164发廊老板想白拍不给钱 168制定价格、生存底线。 171为啥要往柔光箱上装束光格？ 173作品自述与树的无辜 175对比两款外拍灯 176现场演唱会并不是没钱赚 179如果遭绑架&遗弃，如何重新开始 181谁来拍摄，乐队、经纪人，还是经理？ 182焦虑接踵而至 18322条军规，跳还是不跳？ 185摄影如何毁掉你的婚姻 186视觉小憩 188赔本买卖做不做 189在网站上明码标价 192找到你的风格 194打器材 198镜头选择与LED光源 199公另取新名 200把作品大杂烩还是分别建网站 202视觉小憩 206市场营销与自我推广 211设计标志，要不要花钱请人呢？ 213成功的摄影师什么样？ 214我很少用光圈优先 216裁切与模糊 218不止是婚庆展上租个展位 221交出照片文件 223交出RAW文件 224谈价钱的时候应该问哪些问题 226视觉小憩 228你更喜欢孩子们中的哪一个。关于样片集 236跳出旧有题材 239艺术品买家希望在你的作品中看到些什么 240你应该知道的摄影师们 242给正在化妆的女孩们拍视频 243给我糟糕的网页照片集找些冠冕堂皇的借口 244关于测光表的使用，了解你手中的破烂儿 250交付你讨厌的照片 252工作室空间的基本条件 254如何让工作室带来效益 255美国品牌！ 256如何在街头活命 259他用索尼相机，哈哈哈哈哈！ 261视觉小憩 262拖付款的客户 263何时收取授权使用费 266就是不给我署名 268学习销售，本书在手 271器材放毒 281存储卡与电池系统 282按我说的做，别学我 284个人化的个人项目 292时而，时而彷徨 294永远放下相机

文摘|序言

*受欢迎的人像摄影师， *有人气的摄影师， *详细全面的疑问解答， *独特实用的摄影技巧。 Zack Arias是亚特兰大和格鲁吉亚的商业摄影师和图片编辑，他在人像摄影、音乐以及图片编辑方面的才华广为人知并且广受追捧。他的也拥有大量忠实丝，Zack Arias也通过，与广大摄影爱好者进行了密切的交流和讨论。超人气人像摄影师轻松解答摄影新手困惑已久的摄影问题，没有复杂的理论说教，没有不切实际的大片拍摄阵仗，一切都是轻松易学，实用的摄影师小技巧、器材对比详解、后期软件操作，等等。

作者介绍

Zack Arias是亚特兰大和格鲁吉亚的商业摄影师和图片编辑，他在人像摄影、音乐以及图片编辑方面的才华广为人知并且广受追捧。他的也拥有大量忠实丝，Zack Arias也通过，与广大摄影爱好者进行了密切的交流和讨论。

揭秘影像的力量：从新手到 LensMaster 的蜕变之旅 在瞬息万变的数字时代，摄影早已不再是少数人的专利，而是人人皆可参与的艺术与表达。然而，在这片充满无限可能的创作海洋中，如何驾驭光影，捕捉瞬间，并赋予作品深刻的内涵，却是一门需要系统学习和反复实践的学问。你是否也曾面对镜头，满怀热情，却又不知从何下手？是否也曾对着镜头里的画面，感到些许遗憾，总觉得离心中理想的表达尚有距离？ 本书，将为你打开一扇通往专业摄影世界的大门。它并非提供一套僵化的公式，也非堆砌晦涩的理论，而是以一种深入浅出的方式，循序渐进地引导你理解摄影的核心奥秘，培养敏锐的观察力，以及掌握精湛的拍摄技巧。我们将聚焦于那些最能触及摄影本质的关键问题，每一个问题背后都隐藏着通往高水平创作的路径。 第一问：究竟什么是“好”的照片？——超越表面的评价标准 很多人在学习摄影初期，容易陷入一个误区：被表面的“好看”所迷惑，追求光鲜亮丽的色彩，或者模仿当下流行的构图。然而，一张“好”的照片，其价值远不止于此。它关乎情感的传达，故事的叙述，以及观看者内心深处的触动。我们将深入探讨，如何从形式美感（如构图、色彩、光影）和内容深度（如情感共鸣、思想表达、叙事性）两个维度，去理解一张照片的价值。 形式美感的精髓： 这不是简单的“三分法”或“黄金分割”，而是理解画面秩序、节奏与平衡的艺术。我们将剖析不同构图方式如何影响观者的视觉引导，色彩的心理学应用如何营造氛围，以及光影在塑造立体感、情绪和戏剧性方面的强大作用。你将学会如何主动运用这些元素，而不是被动地遵循规则。 内容深度的挖掘： 一张照片能否打动人心，关键在于它能否触及观者的情感和认知。我们将学习如何通过观察生活，发现那些被忽略的细节，捕捉那些转瞬即逝的情感，以及如何通过镜头语言，将抽象的情感和概念具象化。这意味着，你需要培养一颗敏感的心，去感受世界，并用你的作品去回应。 “好”的多元性： 专业摄影的范畴极其广泛，从纪实摄影到艺术摄影，从肖像摄影到风光摄影，每一种类型都有其独特的评价体系。我们将为你梳理这些不同领域的特质，让你明白，在不同的创作语境下，“好”的定义也会随之变化。学会辨别和欣赏不同风格的作品，将有助于你找到自己的创作方向。 第二问：我该如何“看”世界？——训练你的摄影眼 摄影，本质上是对现实世界的二次解读。而“摄影眼”，就是一种能够发现独特视角、捕捉转瞬即逝光影、并预见画面潜力的能力。它不是天生的，而是可以通过刻意训练获得的。 细节的力量： 许多杰出的照片，都来自于对日常事物细微之处的关注。我们将教会你如何从平凡的场景中发掘不平凡的细节，例如观察光线在物体上的微妙变化，捕捉人物的微表情，或者发现自然界中隐藏的几何美感。 视角与角度的探索： 站在不同的高度，使用不同的角度，会带来完全不同的画面效果。你将学习如何打破固有的思维模式，尝试低角度、高角度、甚至是与主体平行的视角，去发现那些更具冲击力和故事感的表现方式。 预见与捕捉： 很多决定性的瞬间，往往稍纵即逝。培养预见能力，意味着你要学会观察事件的发展规律，预测可能发生的有趣瞬间，并提前做好准备。这需要大量的实践和对周围环境的高度敏感。 “讲故事”的眼睛： 一张照片不仅仅是静态的画面，它更像是一个浓缩的故事。你将学习如何通过画面的构成，暗示事件的起因、经过和结果，让观者在欣赏照片的同时，能够自行联想和解读。 第三问：光线，究竟是什么？——驾驭决定一切的魔法 光是摄影的灵魂。理解光，就是理解摄影的一半。本书将带你深入探索光的本质，以及如何运用不同的光线来塑造画面。 自然光的奥秘： 从清晨的柔光到傍晚的暖色调，从阴天的散射光到正午的直射光，每一种自然光都有其独特的魅力和表现力。我们将分析不同时段、不同天气下的光线特点，以及如何根据光线的方向、强度和色温来调整拍摄策略。 人造光的魔力： 闪光灯、LED灯等现代照明工具，为摄影师提供了更广阔的创作空间。你将学习如何控制人造光的强度、方向和柔硬度，如何利用反光板和柔光罩来塑造更细腻的光影效果。 光影的语言： 光与影并非简单的明暗关系，它们共同构建了画面的立体感、空间感和情绪。我们将深入研究如何利用光影来强调主体的轮廓，创造戏剧性的氛围，或者营造柔和宁静的意境。 色彩与光： 光线的色温直接影响着画面的色彩表现。你将学习如何识别和利用不同的色温，来营造温暖、冷峻、梦幻等不同的色彩基调。 第四问：构图，是“定”还是“变”？——秩序与创新的平衡 构图是摄影师的“画笔”，它决定了画面元素之间的关系，引导着观者的视线。但构图绝非僵化的规则，而是一种动态的、富有创造力的表达方式。 经典构图的根基： 我们将从最基础的构图原则讲起，例如三分法、对称构图、引导线、框架式构图等。理解这些经典法则的形成原因和视觉效果，是掌握更高级构图技巧的基础。 打破常规的勇气： 优秀的摄影师，往往敢于在遵循规则的基础上，进行大胆的创新。你将学习如何根据拍摄对象和想要表达的情感，灵活运用甚至打破传统的构图方式，创造出更具个性和视觉冲击力的画面。 画面中的“呼吸空间”： 画面留白并非空无一物，而是为了给观者留出想象的空间，让主体更突出，也让画面更有“呼吸感”。我们将探讨如何巧妙运用留白，以及如何平衡画面中的视觉元素。 动态构图的魅力： 尤其在拍摄运动物体或表现某种动感时，动态构图显得尤为重要。你将学习如何通过画面的倾斜、线条的走向、以及元素的分布，来营造强烈的动感和视觉张力。 第五问：如何让你的照片“说话”？——情感与叙事的深度挖掘 一张好的照片，不应该只是记录，更应该拥有灵魂，能够与观者进行情感上的交流，甚至讲述一个完整的故事。 情绪的捕捉： 人像摄影尤其强调对人物情感的捕捉。我们将探讨如何通过观察、引导和瞬间的抓拍，来记录人物最真实、最动人的情绪状态，例如喜悦、悲伤、专注、沉思等。 故事的构建： 即使是单张照片，也可以承载一个故事。你将学习如何通过画面中的细节、人物的互动、环境的烘托，来暗示一个故事的发生，让观者产生联想和共鸣。 抽象概念的具象化： 有些主题可能比较抽象，例如“孤独”、“希望”、“自由”。你将学习如何运用象征、隐喻等手法，将这些抽象的概念通过具体的影像元素表现出来。 引发思考的影像： 顶级的摄影作品，往往能引发观者更深层次的思考，触及社会议题、人生哲理等。你将了解如何通过作品，传递你的观点和感受，让照片不仅仅是好看，更有意义。 第六问：从拍摄到呈现，如何完成最后的蜕变？——后期与传播的艺术 拍摄只是创作的第一步，真正的作品诞生，往往离不开精心的后期处理和有效的传播。 后期的目的： 后期并非“作弊”，而是对原始素材的优化和升华，是实现你创作意图的必要环节。我们将聚焦于如何通过后期，强化照片的优点，修正不足，例如调整曝光、色彩、对比度，以及进行局部细节的优化。 修图的哲学： 好的修图，是“看不出修”，是让照片更接近你最初的设想，而不是凭空捏造。你将学习到，何时何地需要介入，以及如何避免过度修图，保持照片的真实感和自然感。 输出与展示： 无论是打印输出还是网络传播，都需要有合适的策略。你将了解不同输出媒介的特点，以及如何在网络平台上，更有效地展示你的作品，吸引更多的关注。 建立个人风格： 在学习了各种技巧之后，如何将它们融会贯通，形成自己独特的视觉语言和创作风格？我们将引导你思考，如何在实践中不断探索和打磨，最终找到属于自己的摄影之路。 开启你的 LensMaster 之旅 本书的目的，是为你提供一套清晰的学习框架和实践指南，帮助你系统地掌握摄影的核心技能，并在此基础上，培养出属于自己的独立思考能力和创作判断力。我们将从最基础的“问”开始，一步步引导你走向“答”，让你在实践中不断进步，最终成为一位真正懂得用镜头“说话”的专业摄影师。 摄影的魅力，在于它能让你用全新的视角去观察世界，去记录生活，去表达情感。它是一场永无止境的学习与探索，也是一次发现自我、超越自我的奇妙旅程。准备好了吗？让我们一起，踏上这段激动人心的影像蜕变之旅！

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引眼球，简洁而充满艺术感，一看就知道是关于摄影的。我一直对摄影有着浓厚的兴趣，总想着有一天能拍出令人惊叹的照片，但总是感觉自己差那么一点东西。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，内容也五花八门，但这本书的标题《我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答》让我眼前一亮，感觉它直击核心，不像那些泛泛而谈的书籍。我尤其好奇这“6个摄影关键问答”到底是什么，是不是能一下子点醒我一直以来困惑的那些问题？而且是来自美国的摄影师 Zack Ar 的作品，我一直觉得国外的摄影理念和技术都有其独到之处，期待能从中获得启发。这本书的出版信息也很清晰，9787115386694 这个ISBN码让我觉得很权威，是正规出版物。我迫不及待地想翻开它，看看它是否真的能帮助我开启专业摄影的旅程，把我的摄影水平提升到一个新的高度。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，它的装帧质量就给我留下了深刻的大好印象。纸张的触感细腻，印刷的色彩还原度很高，这对于一本摄影类的书籍来说是至关重要的。我一直认为，好的摄影书不仅要内容充实，在视觉呈现上也要达到一定的水准，才能真正体现摄影的魅力。这本书的排版设计也很人性化，阅读起来不会感到拥挤或压抑，重点内容被清晰地突出出来，让人一目了然。封面上的标题“我要成为专业摄影师”非常直接，同时也充满了力量，仿佛在召唤着每一个怀揣摄影梦想的人。而“6个摄影关键问答”这个副标题，则暗示了这本书的内容将是高度精炼和有针对性的，不会让你在海量的信息中迷失方向。作者 Zack Ar 的名字，虽然我之前可能没有特别熟悉，但“美国”这个标签足以引起我的好奇心，期待他能带来一些与众不同的视角和经验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封底设计充满了专业感，虽然没有直接展示摄影作品，但文字简洁有力，概括了这本书的价值所在。我一直觉得，很多摄影爱好者在学习过程中，往往会遇到一些瓶颈，找不到突破的方向。比如，在构图、用光、色彩运用等方面，总感觉差那么一点点，但又不知道具体问题出在哪里。《我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答》这个标题，让我觉得它很有可能就是解决这些痛点的“金钥匙”。“6个关键问答”这个表述，听起来就像是直击摄影核心问题的精准提问，而书中必然会给出专业且实用的解答。我非常期待这本书能够帮助我理清思路，掌握那些决定性瞬间的技巧，从而真正迈向专业摄影的道路。9787115386694 这个ISBN码，也进一步证实了这本书的出版质量。

评分☆☆☆☆☆

当我看到这本书的命名时，内心涌现出一种莫名的激动。我一直梦想成为一名能够用镜头捕捉生活美好瞬间，并将其转化为艺术作品的摄影师。然而，追逐这个梦想的道路上，充满了迷茫和挑战。市面上有太多的摄影教程，但往往显得过于理论化，或者内容过于庞杂，难以抓住核心。这本书《我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答》的标题，恰恰击中了我的痛点。它用一种非常直接和务实的方式，宣告了它将聚焦于摄影中最关键的几个问题。我非常好奇，Zack Ar 究竟会提出哪6个问题？这些问题又将如何被解答？我坚信，能够被冠以“关键”之名的，必然是那些能够带来质的飞跃的知识和技巧。这本书的出版信息，也让我对其内容和质量充满信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的光盘附加信息（虽然这不是在描述光盘内容，而是指代本书的出版信息）让我觉得它非常有分量。9787115386694，这个数字串代表着一个被精心打磨出来的作品。作者 Zack Ar 来自美国，这让我对他所带来的摄影理念充满了期待，毕竟美国在摄影艺术和商业摄影领域都有着深厚的底蕴。而标题《我要成为专业摄影师——6个摄影关键问答》更是直接戳中了我的心声。我一直在思考，究竟是什么区分了一个摄影爱好者和一个专业的摄影师？是器材？是技术？还是某种更深层次的洞察力？这本书似乎承诺要揭示这些“关键”所在，并通过“问答”的形式，让学习过程更加清晰明了。我希望能在这本书中找到解开摄影迷局的钥匙，让我的摄影之路更加顺畅和高效。