人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密 扫码云下载全书案例配套素材后期处 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨比比，郭佳佳 著

图书标签:

• Lightroom
• 摄影后期
• 数码摄影
• 图像处理
• 摄影技巧
• 案例教程
• 素材
• Photoshop
• 摄影教学
• 后期制作

店铺： 黄金屋图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115481344

商品编码：29775653578

包装：平装

出版时间：2018-06-01

基本信息

书名：人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密 扫码云下载全书案例配套素材后期处理教程

定价：89.00元

作者：杨比比,郭佳佳

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2018-06-01

ISBN：9787115481344

字数：

页码：240

版次：1

装帧：平装

开本：小16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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选择Lightroom 的理由 n
◎ Lightroom 处理照片的方式相当细致，学习门槛低，适合初学者。 n
◎如果你对后期处理的需求仅是调整明暗、曝光、色调、降噪、提高清晰度。 n
◎一套软件就能搞定照片后期处理、印刷输出、电子相册、幻灯片与影片制作。 n
◎提供很多懒人预设功能，直接套用就能产生梦幻效果。 n
◎能快速处理大量的照片，同步速度非常快，适合需要延时摄影后期处理的你。 n
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摄影后期处理从Lightroom 开始 n
修片何必每次都要用Photoshop，Lightroom 就能处理的修片技巧包含曝光平衡、专业色调控制、黑白影像处理、局部编辑调整、风景清晰度加强、银河星空亮度提升，当然还有人像处理和Lightroom 为人乐道的文件管理系统。以上所有这些法，都集合在本书当中！ n
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专业摄影师的后期处理六步骤 n
阴天、起雾、窗拍、雪景、艳阳天……遇上偏亮、太暗、迷蒙的照片该怎么处理才能还原摄影时的真实细节？作者特别整理了专业摄影师常用的后期处理六步骤，希望能够帮到所有喜爱后期处理且重视摄影细节的朋友。

内容提要

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《人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密》是杨比比从事摄影教学20多年来后期处理心得与绝密技法的总结与分享，也是900万网友推荐必学的摄影后期教程。本书精准地抓住广大摄影爱好者对照片调整的迫切需求，精选了时下流行的增加黑白影像的层次、萤火虫暗部色调处理、人像脸部处理、HDR超现实风格、幻灯片制作、Lightroom制作延时影片等摄影爱好者们都想学的绝妙后期处理技巧，让他们可以在短时间内了解使用Lightroom处理数码照片的相关知识和技能，并融会贯通、举一反三，完成自己的艺术作品。

目录

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作者介绍

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作者杨比比从事数字影像教学20年，喜欢在网络上写一些文章传授、分享自己的后期处理心得与绝密技法，并经常引起热烈的反响，是个不折不扣的网红。

文摘

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序言

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光影的魔法：探索数字影像的无限可能 翻开这本书，你将踏上一段穿越数字影像世界的奇妙旅程。我们不再仅仅满足于按下快门那一刻的记录，而是将目光投向了影像后期处理的广阔天地，那里隐藏着将平凡瞬间升华为艺术杰作的无限可能。这本书，并非是枯燥的技术手册，而是一本充满启发与实践的指南，旨在解锁你手中相机捕捉到的每一个像素的潜能，让你看到摄影作品背后更深层次的美学表达。 从“所见即所得”到“所想即所得”的蜕变 在数字摄影的时代，后期处理已经不再是摄影师的“秘密武器”，而是成为创作过程中不可或缺的一环。它赋予了我们超越相机局限的能力，让我们能够精准地表达心中的构图、色彩和情绪。这本书的核心理念，便是带领你实现从“所见即所得”到“所想即所得”的飞跃。你将学习如何理解并驾驭光影的语言，如何通过细致的调整，赋予照片生命力和感染力。 解构经典，洞悉大师级的调色哲学 摄影的魅力，很大程度上体现在色彩的运用和光影的塑造上。这本书将深入剖析那些令人惊艳的摄影作品，从色彩的搭配、冷暖的对比，到光线的方向、阴影的层次，为你一一解读其背后的艺术逻辑。你将学习到如何辨识不同色彩的情感倾向，如何运用互补色、邻近色等色彩原理来营造特定的氛围，如何通过高光和阴影的微妙变化来塑造主体的轮廓和立体感。我们将一起探索从清新自然的风光，到浓郁深邃的人像，再到充满故事感的纪实摄影，不同题材作品中的经典调色思路，让你在模仿与借鉴中，逐渐形成自己的色彩审美体系。 不止于参数：掌握构图与叙事的进阶技巧 一张引人入胜的照片，绝不仅仅是色彩的堆砌。构图是照片的骨架，叙事则是照片的灵魂。本书将带领你超越基础的“三分法”和“黄金分割”，去探索更具表现力的构图方式。你将学习如何利用引导线、对称、负空间等元素来引导观众的视线，如何通过景深和焦点来突出主体，如何运用不同的视角和景别来传达信息。更重要的是，我们还将探讨如何通过后期处理来增强照片的叙事性，如何通过调整对比度和锐度来突出情感的焦点，如何通过色彩的冷暖来烘托故事的氛围，让你的每一张照片都能讲述一个属于自己的故事。 不止于通用：解锁人像摄影的精致美学 人像摄影是许多摄影爱好者最关注的领域之一。本书将特别关注人像后期处理的精髓，为你揭示如何打造细腻、自然的肌肤质感，如何精准地调整面部五官的比例，如何通过眼神光来赋予人物生命力。我们将深入讲解如何处理肤色、去除瑕疵，但更强调在保留人物真实特性的前提下进行优化，避免过度修饰而失去人物的灵魂。从眉眼的细节到唇部的光泽，再到发丝的质感，每一个细节的处理都将为你带来人像摄影的新高度。你将学会如何通过光影的辅助，强调人物的面部轮廓，突出人物的气质，让镜头中的人物栩栩如生，充满魅力。 风光摄影的壮丽与细腻：捕捉自然的鬼斧神工 风光摄影的魅力在于其辽阔的视野和壮丽的景致。然而，如何将眼中所见的美丽，通过后期处理得以最大化地呈现，却是一门精深的学问。本书将带领你探索如何处理天空的层次感，如何还原地面细节的丰富度，如何运用色彩来增强季节感和时间感。你将学习如何处理大光比场景下的曝光问题，如何通过局部调整来突出景物的立体感，如何运用滤镜和渐变镜的思维来增强画面的通透感。无论是晨曦的柔光，还是落日的余晖，亦或是星空的浩瀚，本书都将为你提供实现这些壮丽场景后期处理的有效方法。 静物与商业摄影的诱人表现力：点亮每一个细节 商业摄影和静物摄影，对细节的精准呈现和画面的吸引力有着极高的要求。本书将为你揭示如何通过后期处理，让平凡的物品焕发出诱人的光彩。你将学习如何处理产品的质感，如何突出物体的立体感，如何通过色彩来增强产品的视觉冲击力。无论是食物的鲜美，还是商品的精致，抑或是纹理的细腻，你都将学会如何通过细致的调整，让你的作品在众多竞争者中脱颖而出，吸引观者的目光，激发他们的购买欲望。 掌握工具，更理解原理：软件操作的深度解析 本书并非仅仅停留在对软件功能的罗列，而是深入浅出地讲解每一个调整工具背后的原理。你将不仅仅是学会“怎么做”，更能理解“为什么这么做”。通过对专业工具的深入解析，你将更清晰地认识到曝光、对比度、饱和度、白平衡等基本概念如何影响最终的画面效果。你将学习到如何有效地运用蒙版，进行局部精准调整；如何巧妙地使用调整图层，进行非破坏性编辑；如何利用曲线和色阶，实现更精细的明暗控制。掌握这些工具的深层原理，将让你在面对任何摄影作品时，都能游刃有余，实现你心中所想的视觉效果。 从初感到精通：循序渐进的学习路径 本书的设计，充分考虑了不同层次读者的学习需求。从最基础的曝光和色彩校正，到复杂的光影塑造和艺术风格的营造，我们为你规划了一条清晰的学习路径。每一个章节都围绕着一个核心的主题展开，通过理论讲解、案例分析和实践指导相结合的方式，帮助你逐步建立起自己的后期处理知识体系。即使你是刚刚接触摄影后期的新手，也能在循序渐进的学习中，快速掌握核心技能，并逐步挑战更高级的创作。 超越技术，回归艺术：摄影的本质探寻 最终，这本书希望传递的，不仅仅是关于后期处理的技巧，更是关于如何用影像去表达、去沟通、去连接。后期处理是摄影师的画笔，是他们思想和情感的延伸。通过本书的学习，你将不仅仅是掌握了一项技术，更是开启了一种全新的创作思维。你将学会如何用光影来诉说故事，如何用色彩来传递情绪，如何用细节来打动人心。最终，你会发现，数字影像的世界，充满了无限的创造力，等待着你去探索和发现。 让我们一同踏上这场光影的探索之旅，用你的镜头和指尖，创造出属于你的视觉奇迹！

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直渴望能将我的照片提升到专业水准，而Lightroom无疑是实现这一目标的关键工具。我最近购入了一本备受推荐的摄影后期处理书籍，书名《人气摄影师的Lightroom数码摄影后期处理技法解密》，据说里面包含了大量实用的技巧和案例。收到书后，我迫不及待地翻阅起来，首先吸引我的是它精美的排版和高质量的纸张，阅读体验非常舒适。 书的开篇部分详细介绍了Lightroom的界面布局和基础功能，比如如何导入照片、建立目录、以及基本的照片管理。作者用非常浅显易懂的语言解释了每一个工具的作用，即使是初学者也能很快上手。我尤其喜欢它关于RAW格式处理的讲解，让我明白了为什么RAW文件如此重要，以及如何在后期中最大程度地挖掘其潜力。它没有停留于表面的“一键美化”，而是深入剖析了曝光、对比度、白平衡等核心参数对照片质感的影响，并提供了具体的调整思路和方法。

评分☆☆☆☆☆

我特别关注书中所提及的“云下载全书案例配套素材”。这对我来说是至关重要的，因为理论学习固然重要，但能够亲手实践书中的案例，才能真正将知识内化。我下载了配套素材，然后对照书中讲解的步骤，一步一步地进行操作。我尝试了书里关于风景照、人像照、街头摄影等不同题材的后期处理方法。例如，在处理一张阴天拍摄的风景照时，书中提供的增加天空对比度和细节的方法，让我原本灰蒙蒙的天空瞬间变得生动起来，层次感也得到了极大的提升。 书中的案例覆盖了从基础的曝光校正到复杂的色彩营造，每一步都有详细的截图和文字说明，非常清晰。我尝试了书中关于“日系小清新”风格的调色，通过对HSL（色相、饱和度、明度）的精细调整，以及对曲线工具的巧妙运用，成功地将原本平淡的照片赋予了柔和、温暖的色彩氛围。此外，书中关于局部调整的讲解也让我受益匪浅，我学会了如何使用渐变滤镜和径向滤镜来突出主体、压暗背景，或者为照片的特定区域增加光影效果。

评分☆☆☆☆☆

这本书的讲解风格非常细致，每一个操作都力求做到位。我最欣赏它关于“解密”的承诺，作者并没有回避一些高级的后期技巧，而是将它们拆解成易于理解的步骤。例如，在处理一张逆光人像时，书中详细讲解了如何使用“蒙版”功能来分别调整背景和人物的曝光，以及如何通过“去朦胧”来恢复人像面部的清晰度，同时又不影响整体画面的通透感。我以前总是觉得逆光照片很难处理，但这本书给了我全新的思路。 我也尝试了书中所介绍的几种不同风格的后期处理方式，比如“电影感”的暗角处理，以及“复古怀旧”的色调营造。通过调整阴影和高光的细节，以及加入适当的颗粒感，我成功地将一张普通的街拍照片转化为具有故事感的影像。书中对于照片的“氛围感”的营造有着独到的见解，它不仅仅是技术上的操作，更包含了作者对光影和色彩的情感理解，这对于提升照片的艺术表现力非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

值得一提的是，这本书在讲解过程中，也非常注重理论与实践的结合。它在讲解某个工具的使用方法时，会立刻附带一个相应的案例，让你在学习理论的同时，也能立即动手实践。这种“学以致用”的方式，大大增强了我的学习兴趣和效率。我尝试了书中关于“增加照片立体感”的技巧，通过调整高光和阴影的过渡，以及对对比度的微妙控制，我能够让画面中的物体显得更加饱满和有质感。 书中对于“后期照片的统一性”也有深入的探讨，这对于想要建立个人风格的摄影师来说至关重要。作者分享了如何通过预设来快速套用风格，以及如何根据不同的照片内容对预设进行微调，以达到最佳效果。我还学习了如何使用“蒙版”来分离主体与背景，并进行有针对性的调整，比如让人像的肤色更加细腻，或者让风景的色彩更加鲜艳。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格非常亲切，像是与一位经验丰富的摄影师在进行一对一的交流。作者在分享技巧的同时，也会穿插一些自己的创作心得和对摄影的理解，这让整本书读起来不仅仅是枯燥的技术教程，更充满了人文关怀。我特别喜欢书中关于“如何让照片说故事”的章节，作者通过分析不同的画面元素，以及如何通过后期来引导观者的情绪，让我对摄影有了更深层次的认识。 在阅读过程中，我感到作者在分享他的知识时毫不吝啬，很多平时我们自己摸索可能需要很长时间才能掌握的技巧，在这本书里都得到了清晰的阐释。例如，关于“局部锐化”的精细操作，以及如何通过“色彩平衡”来营造特定的情绪氛围，这些都让我受益匪浅。总的来说，这本书为我打开了Lightroom后期处理的大门，让我在摄影创作的道路上又迈出了坚实的一步。