正版 玩具设计表现技法Ⅰ(手绘效果图)(高等教育玩具设计与制造专业系列规划教材) 王振伟 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王振伟 著

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店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787501976386

商品编码：29734832093

包装：平装

出版时间：2010-07-01

基本信息

书名：玩具设计表现技法Ⅰ(手绘效果图)(高等教育玩具设计与制造专业系列规划教材)

定价：32.00元

作者：王振伟

出版社：中国轻工业出版社

出版日期：2010-07-01

ISBN：9787501976386

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.259kg

编辑推荐

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内容提要

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该书采用以图为主文字为辅的形式，介绍了绘制玩具设计表现图的基本理论知识，并通过大量的图片和说明，详细地讲解了五种常用手绘工具绘制玩具表现图的过程及绘制步骤，还重点介绍了如何用手绘图来表现各种材料的质感。全书共分6个单元，具体内容包括玩具设计表现技法概述、玩具设计表现图的基础、工具与材料及常用表现技法、设计思维与手绘表达的过程、玩具材料的质感表现等。该书既适用于高等院校作为教材使用，也可作为从事设计工作人员的参考书。

目录

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单元一　概述
　1.1 学习玩具设计手绘表现技法的目的和意义
　1.2　玩具设计表现画与绘画的区别和联系
　1.3　学习玩具设计手绘表现技法的要求
单元二　玩具设计表现图的基础
　2.1　透视
　2.2　玩具设计表现图色彩知识的运用
　2.3　光源与明暗对玩具设计表现图的影响
　2.4　玩具设计表现图的构图方式与结构表达
单元三 工具与材料及常用表现技法
　3.1　基本工具
　3.2　应用材料
　3.3　彩色铅笔表现技法
　3.4　马克笔表现技法
　3.5　色粉笔表现技法
　3.6　水彩色表现技法
　3.7　水粉颜料表现技法
　3.8　表现技法的综合运用
单元四 设计思维手绘表达的过程
　4.1　草图的表现
　4.2　概略效果图的表现
　4.3　手绘效果图表现
单元五　手绘玩具材料的质感表现
　5.1　布绒玩具的质感表现
　5.2　木质玩具的质感表现
　5.3　塑胶玩具的质感表现
　5.4　金属玩具的质感表现
　5.5　皮革玩具的质感表现
单元六　外玩具设计手绘作品赏析
附录　部分开设玩具设计专业的院校手绘作品
　1.孝感学院学生作品(指导教师　王振伟)
　2.绵阳职业技术学院学生作品(指导教师向前)
　3.广东轻工职业技术学院学生作品(指导教师　陈思溯)
　4.广州番禺职业技术学院学生作品(指导教师　甘庆军)
参考文献

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一份关于一本名为《创新思维与设计管理实践》的图书的详细简介，内容与您提供的《正版 玩具设计表现技法Ⅰ(手绘效果图)(高等教育玩具设计与制造专业系列规划教材) 王振伟》完全无关。 --- 图书名称：《创新思维与设计管理实践》 作者： 张文华 / 李明德 (虚构) 出版社： 工业科技出版社 (虚构) ISBN： 978-7-5045-9876-5 (虚构) --- 图书简介 创新驱动未来的设计管理蓝图 在当今快速迭代的市场环境中，产品和服务的成功不再仅仅依赖于精湛的技术或优秀的美学呈现，而越来越取决于系统化的创新思维模式和高效的设计管理流程。《创新思维与设计管理实践》一书正是基于这一核心洞察而撰写，旨在为设计专业人员、项目经理、企业高层管理者以及对创新管理感兴趣的读者，提供一套理论与实战深度融合的行动指南。 本书并非着眼于单一的设计技能训练，例如特定的绘图技巧或软件操作，而是聚焦于“如何从概念到落地，实现系统性的、可持续的创新成果”这一宏大命题。它系统地梳理了驱动现代设计流程的关键要素，强调了跨学科协作、用户中心设计原则在管理层面的部署，以及如何将模糊的创意转化为清晰可执行的商业战略。 第一部分：创新思维的底层逻辑与构建 本部分深入剖析了创新的本质，区别于传统上将“创新”等同于“灵光一闪”的片面理解。我们认为，创新是一种可以通过训练和结构化方法培养的能力。 1. 认知偏差的识别与克服： 探讨了影响决策和创意产生的常见认知陷阱，如确认偏误、锚定效应和功能固着。书中提供了大量案例，展示了如何通过批判性思维训练，打破固有的思维定势。 2. 结构化创意思考工具箱： 详尽介绍了多种行之有效的创新方法论，包括但不限于设计思维（Design Thinking）的五大阶段的深度解读与应用；TRIZ（发明问题解决理论）在复杂工程问题中的应用实例；以及六顶思考帽（Six Thinking Hats）在团队共识构建中的实战技巧。重点在于，如何根据不同项目阶段选择最适宜的思维工具，而非盲目套用。 3. 跨界融合与情境重构： 强调创新往往发生在学科边界的交叉地带。本书指导读者如何有效地进行“类比思维”训练，从看似不相关的领域（如生物学、社会学、艺术史）中提取解决当前设计难题的灵感路径，实现情境的重构与问题的再定义（Reframing）。 第二部分：高效能设计管理体系的构建 设计管理是确保创新理念能够顺利、有效地转化为市场价值的桥梁。《创新思维与设计管理实践》将设计管理视为一个完整的生命周期管理过程，涵盖了从战略规划到项目执行的各个环节。 1. 设计战略与业务目标的对齐： 阐述了如何将企业愿景和长期业务目标转化为可操作的设计战略。这包括如何建立设计价值评估体系（Design Value Metrics），确保设计投入能够带来可量化的商业回报，而非仅仅停留在美学层面。 2. 敏捷设计流程与迭代管理： 针对传统瀑布式流程在面对快速变化的市场需求时的僵化问题，本书详细介绍了将敏捷（Agile）和精益（Lean）原则融入设计流程的具体方法。重点讲解了“最小可行产品”（MVP）在设计探索阶段的应用，以及如何构建快速反馈回路（Fast Feedback Loops）以优化设计决策。 3. 跨职能团队协作与沟通机制： 设计项目往往涉及工程师、市场人员、用户、供应链专家等多个利益相关方。本书提供了构建高效协作框架的实用技巧，包括如何使用“故事板”（Storyboarding）和“角色扮演”（Role-Playing）等非技术性工具，促进非设计背景团队成员对设计意图的深刻理解。 4. 知识产权与设计治理： 探讨了在创新过程中，如何系统地管理和保护设计资产。内容涵盖了专利申请的基础知识、设计版权的保护策略，以及在全球化背景下进行设计合规性的管理实践。 第三部分：用户中心与体验驱动的落地实施 再好的管理框架也需要以深刻的用户理解为基础。本部分将重点放在如何将抽象的用户洞察转化为可落地的产品体验。 1. 深度用户研究与洞察提炼： 超越基础的用户访谈和问卷调查，本书侧重于定性研究的高级技巧，如人种志研究（Ethnographic Research）的现场观察法，以及如何通过“体验地图”（Experience Mapping）和“情感曲线分析”来捕捉用户在整个旅程中的痛点和愉悦点。 2. 原型制作的策略性应用： 强调原型不只是一个“看起来像”的模型，而是一种“解决问题”的工具。书中区分了不同阶段所需的原型类型（低保真、中保真、高保真），并指导读者如何根据设计目标选择最经济、最高效的原型方法，避免在不成熟的概念上投入过多资源。 3. 服务的系统化设计： 随着产品与服务界限的模糊，本书拓展了设计的范畴，教授读者如何运用“服务蓝图”（Service Blueprinting）来可视化复杂服务交付过程中的所有触点、后台流程和支持系统，确保整体用户体验的一致性和流畅性。 本书特色 实战导向而非理论堆砌： 书中穿插了大量来自跨国科技公司、新兴创业企业及传统制造业转型的真实管理案例，清晰展示了理论在复杂商业环境中的应用路径。 工具与方法的集成： 提供了可直接用于工作场景的模板和流程图，帮助读者快速建立自己的设计管理手册。 管理与技术的平衡： 明确指出，优秀的设计管理不是要成为技术专家，而是要成为能有效整合技术、商业、用户需求的“连接器”和“赋能者”。 《创新思维与设计管理实践》是为那些渴望超越工具层面、真正掌握如何驱动组织实现持续创新的专业人士量身打造的案头必备之作。它提供的不是一套固定的公式，而是一套灵活、可进化的思维框架和管理工具集，助力读者在瞬息万变的市场中，将设计力转化为核心竞争力。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我最惊喜的是它对“玩具设计表现技法”这个主题的深度挖掘。书中并没有停留在泛泛的介绍，而是花了大量篇幅去拆解手绘效果图的每一个细节。从最基础的线条运用，到光影的刻画，再到材质的表现，每一个环节都讲解得非常到位。举个例子，书中关于如何用不同粗细和疏密程度的线条来表现塑料玩具的光滑感、毛绒玩具的柔软度，还有金属零件的硬朗感，都提供了非常具体且易于模仿的技巧。我尤其喜欢其中关于色彩搭配的部分，不仅仅是罗列色卡，而是结合了色彩心理学和不同年龄段儿童对颜色的偏好，甚至还给出了一些如何运用渐变色来增强玩具立体感的实例。此外，书中还穿插了一些经典玩具的案例分析，通过对这些优秀作品手绘图的解读，让我更直观地理解了技法在实际应用中的力量。它教会我如何用手绘图来“说服”别人，让创意不仅仅停留在脑海里，而是变成看得见摸得着的可能性。这本书让我对手绘效果图的理解上升了一个高度，感觉自己离创作出更具吸引力的玩具又近了一步。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的体验，更像是与一位经验丰富的导师进行了一次深入的交流。它没有直接给出“照猫画虎”式的套路，而是引导我思考“为什么”要这样做。在讲解不同表现技法时，作者会深入剖析其背后的设计理念和人文关怀。比如，在表现儿童玩具时，书中强调了安全性和易操作性在视觉呈现上的体现，如何通过手绘图中的圆润边缘、适度的细节留白来传达这些信息。同时，它也鼓励读者在掌握基本技法后，勇于进行创新和个性化表达。书中给出的很多示例，虽然技法娴熟，但都带有独特的风格，这让我意识到，手绘效果图不仅仅是技术的展示，更是设计者个性和创造力的载体。读完后，我感觉自己不再是被动地学习技巧，而是被激发出了主动探索和实践的热情。书中的一些关于快速草图和概念探索的章节，让我明白如何在设计的早期阶段就通过高效的手绘来梳理思路，避免后期不必要的返工。这种“授人以渔”的教学方式，是我非常看重的。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，玩具设计是一个充满童趣和想象力的领域，但要把这份纯粹的想象力转化为具象化的产品，确实需要扎实的表现技法作为支撑。这本书在这方面做得非常出色。它非常强调手绘效果图在沟通和决策过程中的关键作用。书中通过大量对比案例，清晰地展示了清晰、生动的手绘效果图是如何帮助设计师与客户、团队成员甚至是潜在的投资者进行有效沟通的。比如，在表现一款新概念玩具时，书中展示了如何通过不同角度的视图、局部细节的放大图以及色彩搭配方案，来全方位地展示玩具的功能、材质和整体风格，使得接收信息的一方能够迅速理解设计师的意图。我特别欣赏书中关于如何“讲故事”的章节，它教我如何通过手绘图中的场景设置、人物互动来展现玩具的使用场景和能带来的乐趣，让冰冷的图纸变得鲜活起来。这本书不仅仅是关于“画什么”，更是关于“怎么画才能更好地传递设计信息”。

评分☆☆☆☆☆

这本书让我对“玩具设计”这个词有了全新的认识，不再局限于成品的模样，而是更加关注其诞生的过程。书中对“设计语言”的阐述，以及如何通过手绘去构建和强化这种语言，让我受益匪浅。它不仅仅教授技法，更重要的是在潜移默化中培养设计师的“观察力”和“感受力”。比如，在描绘某个玩具材质时，书中不仅仅是告诉我要画出它的光泽，而是引导我去感受这种材质的“触感”、“温度”甚至“声音”，然后用线条和色彩去捕捉这些微妙的感受。书中还花了很大篇幅去讲解不同风格和流派的设计表现方式，从写实到写意，从概念草图到最终的渲染图，为我打开了多种可能性。它让我明白，优秀的设计表现不仅仅是技巧的叠加，更是设计师对产品深刻理解和情感投入的体现。阅读过程中，我感觉自己仿佛在与一位经验丰富的设计师进行一次灵魂对话，学习的不仅仅是“画画”，更是“如何思考”和“如何表达”。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的触动，是它在教授手绘技巧的同时，始终围绕着“玩具”这一核心。它非常注重将表现技法与玩具的特性、功能以及目标用户群体的需求紧密结合。书中有很多针对不同类型玩具（如益智类、收藏类、亲子互动类等）的手绘表现案例，详细讲解了如何根据玩具的特点来选择最合适的表现手法。例如，在表现一个需要拆卸和组合的益智玩具时，书中就给出了如何通过分解图、安装步骤图以及动态示意图等方式，来清晰地展示其玩法和设计巧妙之处。而且，书中并没有回避一些在实际设计中可能遇到的挑战，比如如何表现玩具的动态效果、发光效果、声音反馈等，并给出了相应的解决方案。这种接地气的讲解方式，让我感觉这本书是真正为玩具设计师量身定做的，它不仅教会我“怎么画”，更重要的是教会我“为什么这样画”以及“这样画能解决什么问题”。它让我对手绘在玩具设计全流程中的重要性有了更深刻的认识。