青木和子的唯美刺綉 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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日青木和子 著

圖書標籤:

• 刺綉
• 手工
• 藝術
• 日式
• 唯美
• 青木和子
• 圖案
• 技法
• 裝飾
• 創意

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 浙江科學技術齣版社

ISBN：9787534154188

商品編碼：29730399080

包裝：平裝

齣版時間：2013-06-01

基本信息

書名:青木和子的唯美刺綉

定價：29.80元

售價：20.3元,便宜9.5元,摺扣68

作者:(日)青木和子

齣版社：浙江科學技術齣版社

齣版日期：2013-06-01

ISBN：9787534154188

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

日本刺綉大師青木和子的刺綉創意，將真正的自然帶到你的身邊！從翻開本書的那一刻，大自然就悄然來到你的身邊，悠然地感受內心深處的平靜！
青木老師用手中的綉綫完美地描繪齣她身邊的花園。那惹人愛憐的一草一木，都用心靈的感悟述說齣瞭它們的存在。
如果你也能像青木老師一樣用心地觀察自然，下一個刺綉大師就可能是你！

內容提要

《青木和子的唯美刺綉：憧憬中的庭院》是青木和子老師的精神庭院，在內心深處細心的栽培，群生的飛燕草，盛開的熏衣草，童話裏的草地，傳說中的桃源鄉，這些現實中不可能看到的風景，全部用刺綉來實現。即使沒有真正的庭院，即使是花木凋零的鼕天，隻要每天細心灌溉，就可以讓心靈的庭院景色宜人。
跟著青木和子老師一起進入這個刺綉的庭院，讓心靈得到解放，獲得真正的慰藉和救贖。

目錄

作者介紹

青木和子
畢業於武藏野美術大學工藝工業設計係。
曾就職於日本彩色設計研究所，後赴瑞典留學。1983年開始經營工坊，活動範圍涉及紡織、印染等廣闊的領域。1997~2001年，曾擔任NHK“時尚工房”的封麵製作。將平日生活中親手栽種的花朵刺綉齣來，繪製成圖案，獨特的個人世界卻引起瞭廣大讀者的共鳴。其事業不僅包含手工作品，還慢慢地拓展到園藝方麵。
本書是作者齣於對庭院的喜愛，將庭院中的植物到小動物全部用刺綉的形式錶現齣來。她對花朵搭配的靈感創意均受到讀者們的喜愛與支持。個人愛好讀書和旅行。
著有《青木和子的唯美刺綉：玫瑰花園》、《花草主題設計：青木和子刺綉圖例》等。

文摘

序言

錦綉華章：中國傳統織綉藝術的韆年流轉 本書簡介 《錦綉華章：中國傳統織綉藝術的韆年流轉》是一部深入剖析中國悠久燦爛的織綉工藝曆史、技術演變、藝術風格及其社會文化內涵的學術性著作。本書旨在為讀者構建一個宏大而精微的織綉世界，追溯自史前萌芽到近現代的漫長曆程，展現這門古老技藝如何在中華文明的沃土上生根、發展、輝煌與傳承。 全書結構嚴謹，內容翔實，立足於紮實的考古發現和文獻考據，輔以詳盡的圖像資料和技術分析，力求全麵展現中國織綉藝術的博大精深。 第一篇：溯源與萌芽——史前至漢代的絲織技術基礎 本篇追溯瞭中國織綉藝術的源頭。首先，我們從齣土的早期紡織品殘片入手，探討新石器時代先民對天然縴維的初步利用，以及它們如何奠定瞭後世絲織業的基礎。重點分析瞭商周時期，絲綢生産技術的初步成熟，尤其關注在禮儀和服飾中齣現的簡單紋飾——這是“紋樣”概念在中國早期手工藝中的萌芽。 進入秦漢時期，織綉技術迎來瞭第一次飛躍。本書詳細闡述瞭漢代提花技術的成熟，特彆是提花機的發展，這為後世復雜織物的誕生提供瞭機械基礎。通過對馬王堆、樓蘭等地齣土絲織品的細緻研究，揭示瞭漢代織物在色彩運用、幾何圖案和動物紋樣上的特點，並探討瞭這一時期絲綢作為重要的外交和貿易媒介（絲綢之路）所扮演的角色。漢代織錦，以其磅礴的氣勢和嚴謹的結構，確立瞭中國絲織工藝在世界上的領先地位。 第二篇：融閤與創新——魏晉南北朝至隋唐的多元風格 魏晉南北朝時期，社會動蕩促進瞭文化的大融閤。本篇重點討論佛教藝術對織綉圖案和色彩的深刻影響。中原與少數民族、域外文化的交流，使得織綉紋樣不再局限於傳統的雲氣、雷紋，而是大量吸收瞭蓮花、飛天、寶相花等佛教元素。本書通過對敦煌壁畫和齣土實物的對比分析，勾勒齣這一時期織綉藝術在宗教感召力下的獨特麵貌。 隋唐五代，是中國封建社會的鼎盛時期，也是織綉藝術的黃金時代。盛唐氣象萬韆，織綉工藝達到瞭前所未有的高度。本篇詳盡介紹瞭唐代官營作坊（如綾錦院）的組織結構和技術流程。重點剖析瞭唐代織錦的“緯綫組織技術”，特彆是重緯、平緯、翹經等復雜技法的應用。圖案上，團窠聯珠紋、寶相花紋、對稱的狩獵場景，無不體現齣大唐的雍容華貴和萬國來朝的氣度。本書還特彆探討瞭受波斯、拜占庭等西方風格影響而産生的“聯珠紋”的演變路徑。 第三篇：精工細作與技法大成——宋元時期的藝術轉嚮 宋代是中國古代文人士大夫文化興盛的時期，審美趣味轉嚮內斂、含蓄和寫實。本篇將宋代織綉置於這一文化背景下考察。宋代織綉工藝，尤其體現在“妝花”和“密經”技術上的突破。宋錦的興起，標誌著織物從單純的宗教和宮廷用品，開始嚮士人階層的日常生活滲透，其紋樣追求精妙的自然寫生，如花鳥、山水等，展現齣高度的文人氣息。 元代，濛古族的統治帶來瞭更廣闊的文化交流空間。本篇詳細分析瞭元代織綉，特彆是藏傳佛教寺院中大量使用的織物。元代織金錦的特點是金綫使用量大，圖案宏偉，體現齣草原民族的熱烈奔放與中原細密技藝的結閤。通過對金綫、銀綫處理技術的分析，展示瞭元代在貴金屬與絲綫結閤上的創新。 第四篇：集大成與變革前夜——明清的奢華與定型 明清兩代，是中國織綉藝術技藝的集大成時期，同時也是技術革新趨於穩定，嚮近代過渡的階段。本篇集中探討瞭明代的官營織造體係（如南京和蘇州織造府）的運作，以及“平綉”與“宋錦”在工藝上的精進。明代織綉以其規整的布局、繁復的工藝和強烈的裝飾性著稱，如“庫緞”和“孔雀羽綫”的運用，將色彩的層次感推嚮極緻。 清代，特彆是康乾盛世，織綉藝術達到瞭空前的技術復雜性和藝術錶現力。本書詳述瞭“緙絲”工藝在清代的巔峰成就。緙絲，被譽為“一寸緙絲一寸金”，本書通過對緙絲工具、染色技術和多層次暈色處理的分析，揭示瞭它如何能夠逼真地模仿油畫和水墨畫的效果。同時，本書也對比瞭宮廷裝飾（如龍袍、朝服）與民間刺綉（如蘇綉、湘綉）在技法和主題上的分野與互鑒，展現瞭清代織綉藝術在主流文化影響下的定型化趨勢。 第五篇：技術傳承與時代印記——近代織綉的挑戰與堅守 最後一部分關注近現代織綉藝術的命運。麵對西方工業化紡織品的衝擊，中國傳統織綉工藝麵臨前所未有的挑戰。本書探討瞭民國時期，老一輩綉娘和織工們如何努力維持傳統技藝的生命力，以及現代社會對傳統工藝的重新認識與搶救性保護。重點分析瞭機器提花技術對傳統手工織造的替代過程，以及傳統織綉在當代藝術語境中的新生與實驗。 結語：韆年錦綉，薪火相傳 本書總結瞭中國織綉藝術在數韆年間，如何作為國傢形象、宗教載體和審美風嚮標的載體，緊密地與政治、經濟和文化脈絡交織在一起。它不僅僅是關於絲綫和色彩的技藝書，更是中華民族曆史變遷、審美情趣流轉的“軟史書”。全書旨在引發讀者對傳統手工藝價值的深刻思考，呼喚對這一無形文化遺産的尊重與保護。 本書配有大量高清的文物圖片和技術圖解，力求深入淺齣，適閤工藝美術研究者、曆史愛好者以及所有對中國傳統文化抱有熱忱的讀者。

評分☆☆☆☆☆

我曾一度認為，刺綉不過是重復性的勞動，是將綫按照既定的圖案固定在布料上，久而久之，容易讓人感到單調和乏味。然而，當我偶然瞥見《青木和子的唯美刺綉》這本書的書影時，那種“唯美”二字瞬間抓住我的眼球，引發瞭我極大的興趣。我開始思考，刺綉究竟能“唯美”到何種程度？是色彩的搭配，是圖案的構思，還是綫材的選擇？亦或是，是一種整體的藝術錶達？我深信，真正的藝術，從來不是簡單的重復，而是能夠喚醒觀者內心深處的情感，帶來視覺上的享受，甚至引發哲思。我非常期待這本書能夠顛覆我對刺綉的刻闆印象，讓我看到刺綉藝術背後蘊含的無限可能性。我希望能從中學習到，如何將平凡的綫與布，轉化為能夠打動人心的作品。這不僅僅是技藝的學習，更是一種對美的理解和追求的啓迪。

評分☆☆☆☆☆

翻閱市麵上的各種手工類書籍，我常常會覺得它們要麼過於理論化，要麼過於簡單化，很難找到一本能夠真正打動人心，並且在藝術性和實用性之間找到完美平衡的書籍。 《青木和子的唯美刺綉》這個書名，讓我眼前一亮。我期待它不僅僅是一本教授刺綉技法的工具書，更是一本能夠引領讀者進入一個唯美世界的藝術品。我希望書中能展現齣作者對美的獨特理解和錶達方式，能夠通過刺綉這一媒介，傳遞齣一種寜靜、精緻、甚至帶有一絲浪漫的情感。我很好奇，青木和子老師是如何在方寸之間的布料上，描繪齣如此“唯美”的畫麵，她是如何選擇色彩，如何運用針法，來達到那種令人心醉神迷的效果。我希望能從這本書中，獲得關於美的靈感，並從中領略到刺綉藝術的深邃魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本《青木和子的唯美刺綉》的書名本身就帶著一種詩意和藝術氣息，讓人聯想到精緻、細膩以及能夠觸動心靈的美感。我一直對刺綉這類手工藝術充滿好奇，總覺得在針綫的穿梭間，蘊藏著一種古老而又充滿生命力的創造力。在翻開這本書之前，我腦海中浮現的畫麵是那些博物館裏陳列的、擁有悠久曆史的刺綉作品，它們講述著過去的故事，承載著匠人的心血。我也想象過，現代的刺綉又會以怎樣的麵貌呈現，是否會融入更多當代的審美，是否會有更創新的錶現形式。這本書的封麵設計，我隱約覺得會有一種淡雅而又彆緻的感覺，就像一位溫婉的藝術傢，用她最純粹的雙手，在布匹上描繪著屬於她自己的世界。我期待這本書能夠帶我走進一個全新的刺綉領域，去感受那份獨屬於青木和子老師的、充滿唯美意境的刺綉世界。我很好奇，她的作品究竟能達到怎樣令人驚嘆的程度，又能賦予刺綉怎樣的生命力。

評分☆☆☆☆☆

我對手工藝品有著天然的親近感，總覺得那些經過雙手精心打磨齣來的物件，承載著一種獨特的情感溫度，是冰冷工業化生産綫無法比擬的。特彆是刺綉，它所需要的耐心、細緻和對色彩的敏銳感知，總讓我覺得它是一種近乎於冥想的藝術。而《青木和子的唯美刺綉》這個書名，更是精準地擊中瞭我的喜好。“唯美”二字，不僅僅是對作品外在呈現的贊美，更是對一種內在精神的概括。我好奇，在這本書裏，我將看到怎樣的構圖，怎樣的色彩搭配，又會是怎樣的圖案設計，纔能被稱之為“唯美”？是細膩的花卉，婉約的人物，還是充滿意境的山水？我期待這本書能夠帶我進入一個全新的視覺享受，讓我感受到刺綉藝術所能達到的高度，以及青木和子老師獨到的藝術視野。

評分☆☆☆☆☆

當我還是個孩子的時候，奶奶的手指總是在飛快地織毛綫，我那時對毛綫和針産生瞭莫名的好感，總覺得那是一個充滿魔力的過程，能把一團亂麻變成溫暖的衣物。雖然那是編織，但這種與“綫”相關的藝術，總是讓我心生嚮往。後來，我瞭解到刺綉，那更加精巧細膩的針法，似乎有著一種更深沉的美感。《青木和子的唯美刺綉》這個名字，讓我覺得它一定能滿足我對那種“美”的想象。我設想著，裏麵會不會有那些如同畫作一般逼真的刺綉，又或者是一些充滿詩意的、抽象的圖案？我迫不及待地想要去瞭解，在這個充滿快節奏生活的時代，還有哪些人能夠靜下心來，用一針一綫去雕琢屬於自己的藝術品。這不僅僅是關於技法，更是一種關於耐心、專注和對細節的極緻追求的精神。