全球數碼繪畫藝術 第8輯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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萬仁榮，馮立，徐敏，桂俊榮著 著

圖書標籤:

• 數碼繪畫
• 插畫
• 藝術設計
• 繪畫教程
• CG藝術
• 視覺藝術
• 創意
• 繪畫技法
• 藝術作品
• 全球藝術

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548015512

商品編碼：29713010629

包裝：平裝

齣版時間：2012-08-01

基本信息

書名：全球數碼繪畫藝術 第8輯

定價：45.00元

作者：萬仁榮,馮立,徐敏,桂俊榮著

齣版社：江西美術齣版社

齣版日期：2012-08-01

ISBN：9787548015512

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.622kg

編輯推薦

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　　2011年度**潛力年輕藝術傢大揭秘！嚮**大師學習星際藝術技法！為概念航天製作自定義畫刷！

內容提要

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　　創造性是一個難以捉摸的怪獸。有時，當我們努力創作一幅新的藝術作品時，它會忠誠而堅定地守候其側。而其他時候，我們枯坐於空白的畫布前，它脅迫著我們，而創造力全無。我們需要謹記的一件事是：在創作睏難期我們並不孤單，每一個藝術傢都有如此經曆。
　　在第52頁工業機械設計裏，我懷著極大的興趣閱讀瞭關於Syd Mead仍如何糾結於他作品中的每一個簡單的綫條的內容。SydMead是這樣，即便是我們認為常勝的藝術傢們也曾經為作品而苦惱。記住這一點，並且記住在黑暗之後光明一定會到來，會有益處的。
　　有一件事要確信不疑：第29頁所展示齣的創造力水準讓人敬畏並具有激勵性。在此，我們宣布為大傢接受的想象FX2011年的“明日之星”，評選標準今年有明顯的提升。想象FX團隊及評審員們在眾多富有纔能的入圍者中進行艱難抉擇，後選齣10位有價值的獲勝者。我很自豪，我們在幫助展示並選拔年輕的處在其職業生涯黎明期的藝術傢，我深信，你對今年我選取的人選也會很喜歡。我希望我們在這些頁麵裏進行瞭足夠的包裝，以激勵你們拿起鉛筆或者鋼筆開始進行你們特有的錶達。或許，有一天你們想成為想象FX團隊中的一員或者進入我們下一年的“明日之星”競賽。不論你們的目標是什麼，我都希望你們能在這一輯中有所收獲。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《全球數碼繪畫藝術 第8輯》是一部匯集瞭來自世界各地傑齣藝術傢最新創作的精選集。本書緻力於展示數碼繪畫藝術領域的前沿趨勢、創新技術以及多元化的視覺錶達，為藝術傢、設計師、藝術愛好者以及對數碼藝術充滿好奇的讀者提供一次深度探索的旅程。 內容聚焦與藝術探索： 本輯的選材範圍極其廣泛，從寫實的肖像描繪到奇幻的場景構建，從概念性的角色設計到抽象的視覺實驗，幾乎涵蓋瞭數碼繪畫藝術的各個重要分支。我們精心挑選瞭那些不僅在技術上爐火純青，更在創意上獨樹一幟的作品。這些作品的共同之處在於它們都展現瞭藝術傢對光影、色彩、構圖、材質以及情感錶達的深刻理解和運用。 人物與敘事： 聚焦人物的描繪，本輯收錄瞭大量令人驚嘆的角色設計和肖像作品。這些作品不僅僅是對人物外貌的還原，更深入地挖掘瞭角色的內心世界、性格特徵以及所處的情境。藝術傢們運用細膩的筆觸，精準的色彩，捕捉瞭人物微妙的錶情和肢體語言，賦予瞭畫麵生命力。無論是曆史題材中飽經滄桑的麵孔，還是奇幻世界裏充滿力量的英雄，亦或是日常生活中平凡而動人的瞬間，都通過數碼媒介得到瞭生動而富有感染力的呈現。一些作品更是通過靜態畫麵，巧妙地暗示瞭角色的故事背景和未來走嚮，激發讀者的聯想。 場景與世界構建： 宏大的場景描繪是本輯的另一大亮點。藝術傢們運用高超的技巧，構建齣令人沉醉的虛擬世界。從充滿未來感的賽博朋剋都市，到古老神秘的奇幻森林，再到寜靜祥和的田園風光，每一處場景都充滿瞭細節和層次感。光綫的運用，材質的錶現，空間的營造，都體現瞭藝術傢對環境的深刻洞察。這些場景不僅是背景，更是故事發生的重要載體，它們烘托瞭氣氛，增強瞭敘事性，有時甚至成為畫麵的主角。通過這些作品，讀者可以感受到藝術傢們無限的想象力和創造力，仿佛親身置於這些奇妙的世界之中。 概念設計與想象力的飛躍： 在概念設計領域，本輯的作品展現瞭藝術傢們將抽象概念具象化的非凡能力。無論是為電影、遊戲創作的角色、道具、載具，還是對未來科技、生物形態的大膽設想，都充滿瞭令人耳目一新的創意。這些作品不僅僅是視覺上的奇觀，更是藝術傢思想的延伸，它們挑戰著我們對現實的認知，拓展著想象力的邊界。藝術傢們在造型、色彩、紋理等方麵進行瞭大膽的嘗試，創造齣既有獨特風格又符閤邏輯的全新事物。 抽象與實驗性錶達： 除瞭具象化的描繪，本輯也收錄瞭一些更具抽象性和實驗性的作品。這些作品擺脫瞭具體事物的束縛，通過色彩、綫條、形狀和筆觸的組閤，直接傳達情感、氛圍和思想。藝術傢們在探索數碼繪畫的材質和錶現力上進行瞭深入研究，創造齣獨具個性的視覺語言。這些作品可能挑戰觀眾的直觀理解，但它們無疑是數碼藝術發展的重要方嚮，展現瞭媒介本身的可能性。 技術與創新的體現： 《全球數碼繪畫藝術 第8輯》不僅僅是藝術品的集閤，它也反映瞭數碼繪畫技術的發展和創新。本輯中的許多作品都展示瞭藝術傢們對最新繪畫軟件、工具、插件以及工作流程的熟練運用。 軟件與工具的探索： 藝術傢們充分利用瞭Photoshop、Procreate、Corel Painter、Clip Studio Paint等主流繪畫軟件的強大功能，結閤數位闆、觸屏設備，將想法轉化為生動的圖像。許多作品中可以看到對筆刷紋理、圖層混閤模式、特效濾鏡的精妙運用，這些技術手段的疊加，賦予瞭作品獨特的質感和視覺衝擊力。 三維與二維的融閤： 本輯中有不少作品展示瞭數碼繪畫與三維建模、渲染技術的深度融閤。藝術傢們可能先在三維軟件中構建模型，再導入二維繪畫軟件進行細緻的描繪和上色，或者反之，將二維繪畫作為三維模型的貼圖或概念參考。這種跨媒介的結閤，極大地拓展瞭錶現的可能性，創造齣更具空間感和真實感的畫麵。 紋理與材質的追求： 藝術傢們在模擬真實世界中的材質方麵投入瞭極大的精力。無論是金屬的光澤、布料的褶皺、皮膚的紋理，還是古老石頭的粗糙感，都通過精心的筆觸和色彩運用得到瞭逼真的呈現。這種對細節的極緻追求，使得作品的觀賞性大大增強，仿佛可以觸摸到畫中的物體。 光影與氛圍的營造： 光影是數碼繪畫的靈魂。本輯的作品在光影的運用上可圈可點。無論是戲劇性的逆光，柔和的環境光，還是炫目的霓虹燈光，藝術傢們都嫻熟地利用光綫來塑造形體，引導視綫，營造特定的氛圍。對光綫穿透、反射、摺射等效果的細緻刻畫，讓畫麵更具立體感和感染力。 多元化的文化視角與風格： 本書的“全球”特質體現在作品所展現的多元文化背景和藝術風格上。來自不同國傢和地區的藝術傢，帶著各自獨特的文化積澱和審美取嚮，為我們呈現瞭風格迥異的作品。 東西方美學的碰撞與融閤： 你可以看到深受東方傳統繪畫影響的作品，如水墨的意境、中國古典插畫的韻味，它們與西方寫實技巧或現代設計理念相結閤，産生瞭令人驚喜的化學反應。同樣，西方古典繪畫的嚴謹結構、色彩理論，也在某些作品中得到瞭新的演繹，與東方哲思相融閤。 地域文化的特色呈現： 某些作品直接取材於當地的傳說、神話、曆史遺跡或風土人情，通過數碼繪畫的語言進行再創作，展現瞭獨特的地域文化魅力。這些作品不僅是視覺的享受，更是對不同文化的一次生動介紹。 獨立風格的崛起： 除瞭受傳統影響的作品，本輯也匯聚瞭大量具有強烈個人風格的藝術傢。他們敢於打破常規，在色彩、構圖、筆觸、敘事方式上進行大膽創新，形成瞭獨樹一幟的藝術語言，引領著數碼繪畫藝術的新潮流。 本書的價值與意義： 《全球數碼繪畫藝術 第8輯》不僅是一本視覺的盛宴，更是一本知識的寶庫。 為藝術傢提供靈感與啓迪： 對於數碼藝術傢和 aspiring 藝術傢來說，本書是獲取最新行業資訊、學習大師技巧、拓展藝術視野的絕佳資源。通過欣賞這些優秀作品，可以激發新的創作靈感，反思自己的創作方嚮，學習不同的技法和思路。 為設計師提供設計參考： 在遊戲、影視、動畫、廣告等行業的設計師，可以在本書中找到大量關於角色設計、場景設計、概念藝術的參考，為他們的項目提供豐富的視覺元素和創意解決方案。 為藝術愛好者提供審美體驗： 對於熱愛藝術的讀者，本書提供瞭一個瞭解當代數碼繪畫藝術發展現狀的窗口，讓他們能夠欣賞到來自世界各地的優秀藝術作品，提升審美情趣。 記錄與推動數碼藝術發展： 本書作為《全球數碼繪畫藝術》係列的重要組成部分，持續記錄和梳理著數碼繪畫藝術的發展脈絡，匯聚瞭時代的最新成果，為數碼藝術史留下瞭寶貴的文獻。通過展示和推廣這些作品，本書也在積極地推動著數碼繪畫藝術的普及與發展。 總而言之，《全球數碼繪畫藝術 第8輯》是一部集思想性、藝術性、技術性與前瞻性於一體的重量級作品。它邀請您一同走進數碼繪畫的奇妙世界，感受藝術傢們天馬行空的想象力，體驗前沿技術的無限可能，領略全球藝術文化的多元魅力。無論您是創作者，還是欣賞者，本書都將為您帶來一次難忘的藝術之旅。

評分☆☆☆☆☆

我算是一個比較“雜食”的讀者，對各種藝術形式都抱有濃厚的興趣，而數碼繪畫作為一種新興的藝術形式，自然也吸引瞭我。拿到《全球數碼繪畫藝術 第8輯》的時候，我最大的感受就是它的“廣度”和“深度”並存。我驚喜地發現，這本書不僅僅局限於某個特定的風格或者題材，而是涵蓋瞭從寫實到幻想，從角色設計到場景構圖的方方麵麵。讓我印象深刻的是其中關於“動態錶現”的章節，作者們是如何通過筆觸的走嚮、綫條的力度以及色彩的流動感，來傳遞畫麵中的動感和生命力。我之前一直覺得要錶現動感，隻能依靠特定的動作或者模糊的處理，但這本書讓我看到瞭更多可能性。它讓我意識到，即便是靜態的畫麵，通過巧妙的藝術處理，也能營造齣強烈的視覺衝擊力和生命律動感。這本書就像一個寶庫，我每次翻閱都能從中挖掘齣新的啓發。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在遊戲行業摸爬滾打瞭多年的概念美術師，我對“迭代”和“概念突破”有著深刻的體會。這次拜讀《全球數碼繪畫藝術 第8輯》，我從中獲益匪淺，尤其是關於“情緒渲染”和“氛圍營造”的技巧。書中有很多關於如何通過光影、色彩和細節來塑造場景的獨特氛圍的案例。比如，對於一個陰森的地下城，作者是如何通過昏暗的光綫、斑駁的苔蘚和冰冷的金屬質感來傳遞壓抑和危險的信號；又比如，對於一個夢幻般的森林，又是如何運用柔和的光綫、鮮艷的花朵和輕盈的粒子效果來烘托齣神秘與寜靜。這讓我反思，我們不僅僅是在繪製場景，更是在構建一個可以讓玩傢沉浸其中的世界。書中對“視覺敘事”的理解也給瞭我很多啓發，讓我意識到每一個元素的存在都應該服務於故事的錶達，都應該具備情感的張力。這本書讓我看到瞭數碼繪畫的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我最近挖到寶瞭！我是一名插畫愛好者，平時就喜歡在網上搜羅各種繪畫教程和靈感。說實話，市麵上的教程很多，但真正能觸動人心、帶來實質性提升的卻不多。直到我翻開這本《全球數碼繪畫藝術 第8輯》，我的繪畫世界仿佛一下子打開瞭新的維度！我特彆喜歡其中關於光影處理的部分，作者們不隻是簡單地講解“哪裏該亮，哪裏該暗”，而是深入剖析瞭不同光源的性質，以及它們如何影響物體錶麵的質感和色彩。舉個例子，書裏有一章節專門講瞭如何錶現金屬材質的冷峻感，那不僅僅是用亮色點綴，而是通過對反射和摺射的細膩觀察，模擬齣金屬特有的光澤和層次。我嘗試著模仿書中案例，效果齣奇的好！我之前總覺得我的畫作缺乏“靈魂”，色彩顯得 flat，現在明白瞭，很多時候是光影的魔力被我忽略瞭。這本書真的像一位循循善誘的老師，讓我看到瞭數碼繪畫背後更深層次的理論和實踐。我已經被它深深吸引，迫不及待地想把書中的技巧運用到我自己的創作中。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對色彩理論和構圖技巧格外敏感的藝術院校學生。在學習數碼繪畫的過程中，我常常感到自己陷入瞭瓶頸，無論是色彩的搭配還是畫麵的組織，都顯得有些程式化。然而，《全球數碼繪畫藝術 第8輯》的齣現，無疑為我指明瞭新的方嚮。我最欣賞的是書中關於“敘事性色彩”的探討。它不再是簡單地羅列色彩組閤，而是深入分析色彩如何承載情感，如何通過微妙的色調變化來引導觀眾的情緒，並為畫麵增添故事性。例如，書中分析瞭一幅描繪雨夜的畫作，作者是如何運用冷色調、低飽和度的色彩來營造齣一種憂鬱而寜靜的氛圍，同時又巧妙地用一抹暖黃色的燈光來點亮畫麵的希望。此外，在構圖方麵，本書也提供瞭一些非常規但卻極為有效的視角和元素布局方式，打破瞭我以往的思維定勢。它讓我明白，好的數碼繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的錶達和故事的講述。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期遊走在3D建模和概念設計領域的從業者，我對“新”和“前沿”有著近乎狂熱的追求。這次偶然的機會瞭解到《全球數碼繪畫藝術 第8輯》，本來是抱著試試看的心態，沒想到它帶來的驚喜遠超預期。這本書裏有很多關於數字材質和紋理錶現的案例，讓我眼前一亮。以往我們在做3D模型時，對材質的理解往往停留在貼圖和 PBR 參數的層麵，但這本畫冊卻從更偏嚮藝術的視角，探討瞭如何通過數碼繪畫來“感知”和“重塑”材質。比如，書中對不同布料的垂墜感、褶皺細節的處理，以及不同類型石材的粗糙度和顆粒感，都做瞭極其深入的分析和演示。我特彆注意到其中關於“虛擬雕刻”技巧的介紹，這是一種通過繪畫語言來模擬雕塑質感的方法，對於我們這類需要快速進行概念探索的設計師來說，簡直是福音！它讓我意識到，即使是看似冰冷的數碼媒介，也能傳遞齣溫暖、真實、甚至充滿生命力的觸感。