现代摄影基础/高等学校美术与设计专业教学丛书 9787543849297 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张雄，王彬 著

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• 摄影理论
• 图像处理
• 数码摄影

店铺： 广影图书专营店

出版社： 湖南人民出版社

ISBN：9787543849297

商品编码：29691517529

包装：平装

出版时间：2007-08-01

基本信息

书名：现代摄影基础/高等学校美术与设计专业教学丛书

定价：58.00元

作者：张雄,王彬

出版社：湖南人民出版社

出版日期：2007-08-01

ISBN：9787543849297

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.640kg

编辑推荐

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内容提要

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摄影术自诞生以来，已有160余年的历史，从摄影伊始的盒式相机到现代的数码影像，从初的仿画、古典、唯美的的画意摄影到后来主张个性、现代、含蓄的多元化摄影，摄影术不断发展与完善。作为一门独立的艺术，摄影术以自身特有的价值在当今“摄影时代”演绎着不可或缺的角色，并深深渗透到人类社会的各个领域，以空前的规模介入我们的生活，成为现代人心备的基本技能之一。

目录

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部分 摄影概述
一、摄影的诞生和发展
二、摄影的风格流派
三、摄影与艺术设计的关系
第二部分 摄影器材
一、传统摄影器材
二、数码摄影器材
第三部分 摄影曝光与摄影用光
一、摄影曝光
二、摄影用光
第四部分 摄影构图
一、摄影构图的原则
二、摄影构图的形式法则
三、摄影构图的视觉元素
第五部分 摄影暗房
一、传统黑白暗房
二、数字暗房
第六部分 摄影创作实践
一、静物摄影
二、人物摄影
三、风光摄影

作者介绍

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文摘

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序言

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光影的语言：探索影像的无限可能 这本书并非关于“现代摄影基础/高等学校美术与设计专业教学丛书 9787543849297”这本书本身，而是旨在为那些渴望深入理解摄影艺术，掌握影像创作精髓的读者提供一个全新的视角和探索方向。它是一场关于“看见”的旅程，一次关于“表达”的实践，一次关于“思考”的对话。 摄影：不止是记录，更是感知与表达 在信息爆炸的时代，我们被海量图像所包围，然而，真正的“看见”却变得越来越稀缺。“看见”不仅仅是眼睛的物理动作，更是一种主动的、有意识的感知过程。它意味着我们能够穿透表象，捕捉事物的本质，理解其背后的情感、故事和意义。摄影，作为一种高度依赖于观察和表达的艺术形式，正是帮助我们发展这种“看见”能力的最有力工具之一。 这本书将带领你超越单纯的相机操作和技术技巧，深入探索摄影的哲学根基。我们将一起探讨，如何通过镜头去“阅读”世界，如何将瞬间的感动转化为永恒的画面。这不仅仅是一本关于如何按下快门的指南，更是一本关于如何思考，如何构思，如何用光影编织故事的书。 解构影像：技术背后的艺术魂 我们相信，精湛的技术是实现艺术构想的基石，但绝非终点。因此，本书将深入剖析摄影中的各项关键技术，但并非以枯燥的参数罗列为主。我们将从艺术表达的角度出发，去理解每一项技术的功能和潜力。 光线的魔法： 光是摄影的灵魂。我们将探讨不同光源的特性，理解自然光与人造光的差异，以及它们如何影响画面的氛围、质感和情感。你将学会如何利用光线来塑造形体，营造空间，引导观众的视线，甚至赋予画面生命力。从柔和的晨曦到戏剧性的阴影，我们将一起解构光线如何成为一位技艺精湛的画家。 色彩的叙事： 色彩不仅仅是视觉上的享受，更是强大的情感传达者。我们将深入研究色彩的心理学效应，理解不同色彩的搭配如何唤起特定的情绪和联想。从温暖的色调到冷峻的色彩，你将学会如何运用色彩的和谐与对比，来增强画面的感染力，深化主题表达。 构图的智慧： 构图是影像的骨架，是组织视觉元素的艺术。我们将超越传统的“三分法”等基本规则，去探讨更多元的构图语言。你将学习如何利用线条、形状、透视、留白等元素，来引导观众的目光，创造画面的平衡与动感，突出主体，并最终构建一个引人入胜的视觉叙事。 焦点与景深： 焦点的选择决定了观众的注意力所在，而景深则能够有效地区分前景、中景和背景，营造空间层次感。我们将探讨如何巧妙地运用焦点和景深，来突出被摄对象，虚化干扰，从而更精准地传达你的创作意图。 器材的精髓： 相机、镜头、灯光等器材是摄影师的延伸，但并非决定性的因素。本书将以一种更加务实的态度来审视器材。我们不会鼓吹昂贵的设备，而是强调如何根据你的创作需求，选择最合适的工具，并充分发挥其潜力。理解不同器材的特性，以及它们如何服务于你的艺术表达，才是最重要的。 超越技术：摄影的观念与思考 摄影的魅力远不止于技术层面，更在于它所承载的观念和引发的思考。本书将引导你进入更深层次的探索： 观看的艺术： 学习如何“有意识地”观看，摆脱日常的视觉惰性。我们将通过分析大量的经典摄影作品，来学习摄影师是如何发现题材，如何捕捉瞬间，以及他们是如何通过观察来揭示世界的另一面。 叙事的构建： 每一张照片都可能是一个故事的片段，而一组照片则能够构建完整的叙事。我们将探讨如何构思一个摄影项目，如何通过一系列影像来讲述一个引人入胜的故事，传达深刻的思想。从纪实摄影的现场感，到概念摄影的抽象表达，我们将为你打开叙事的无限空间。 情感的传递： 摄影最核心的价值在于情感的传递。我们如何通过光影、色彩、构图和瞬间的捕捉，来触动观者的内心？本书将鼓励你探索摄影与情感的连接，学习如何用影像来表达喜悦、悲伤、愤怒、爱恋，以及更复杂的人类情感。 影像的解读： 优秀的摄影作品并非提供标准答案，而是激发观者的思考和联想。我们将学习如何去分析和解读摄影作品，理解作品背后的语境、意图和可能的多重含义。同时，我们也鼓励你创作出能够引发深度对话的作品。 个人风格的形成： 摄影是个人视角和表达的体现。我们将鼓励你不断尝试，不断实践，在学习和模仿经典的同时，逐步找到属于自己的独特视觉语言和创作风格。风格的形成并非一蹴而就，而是持续探索与积累的过程。 实践是最好的老师：从理论到创作 理论的海洋固然广阔，但真正的理解与进步，离不开实践的洗礼。本书将倡导一种“边学边练”的学习模式。 案例分析与启发： 我们将深入分析一系列不同风格、不同题材的摄影作品，从大师的杰作到当代新锐的创作，引导你从中汲取灵感，理解他们的创作思路和表达方式。 主题性练习： 书中将提供一系列富有启发性的摄影练习，围绕不同的主题和挑战，鼓励你走出舒适区，尝试新的拍摄手法和表现方式。例如，捕捉“城市脉搏”的练习，或是诠释“寂静之声”的挑战。 批判性反思： 每一项练习完成后，都鼓励你进行自我反思和批判性评估。哪些地方做得好？哪些地方可以改进？通过不断地审视自己的作品，你将加速成长。 建立你的影像库： 鼓励你建立自己的影像库，不仅是记录你的创作过程，更是梳理你的视觉发展轨迹，从中发现规律，总结经验。 摄影的未来：拥抱变革与创新 摄影技术日新月异，新的媒介和表现形式层出不穷。本书将鼓励你保持开放的心态，拥抱技术变革，并思考如何在新的技术环境下进行创作。无论是数字摄影的无限可能，还是新兴的影像技术，都将为你提供更广阔的创作平台。 致读者：一场关于“看”与“说”的觉醒 这本书的最终目的，是希望帮助你完成一次关于“看见”与“表达”的觉醒。它不是要让你成为一个模仿者，而是要让你成为一个独立思考、有创造力的影像创作者。让你能够用镜头去捕捉这个世界的精彩，用影像去诉说你的故事，用光影去传递你的情感。 拿起相机，开始你的探索吧。用你的眼睛去观察，用心去感受，用你的作品去说话。这个世界，充满了等待你去发现的美丽与意义，而摄影，正是你开启这扇大门的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太棒了！我一直对摄影充满热情，但总觉得自己在技术和理论上有所欠缺。收到这本《现代摄影基础》，我迫不及待地翻阅起来。首先，它的排版设计就非常吸引人，文字清晰，图片案例丰富，每一页都散发着专业的气息。我最喜欢的部分是关于相机操控的讲解，以往我对快门、光圈、ISO这些概念总是模糊不清，但这本书用非常生动形象的比喻，将它们一一拆解，让我一下子就豁然开朗。例如，解释光圈时，它用了“眼睛瞳孔的放大缩小”来类比，瞬间就理解了景深是如何产生的。而且，书中还详细介绍了不同的测光模式，并配有实际拍摄的对比图，让我知道在不同光线条件下该如何选择最合适的测光方式，这对我解决以往拍摄时“曝光不准”的问题提供了极大的帮助。更让我惊喜的是，它还不仅仅停留在技术层面，还深入浅出地讲解了构图的黄金法则、三分法等等，并结合了大量的优秀摄影作品进行赏析，让我明白好的照片是如何通过巧妙的构图来吸引人眼球的。这本书就像一位循循善诱的良师益友，让我感觉摄影不再是遥不可及的艺术，而是可以通过学习和实践掌握的技能。我迫不及待地想将书中的知识应用到实际拍摄中，期待看到自己的进步！

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我眼前一亮的摄影入门读物。作为一个对美术和设计颇感兴趣的学生，我一直想找到一本既能讲解摄影技术，又能与艺术审美相结合的书籍。这本《现代摄影基础》完全满足了我的需求。它没有那种枯燥乏味的教科书式讲解，而是将理论知识融入到了丰富的实践指导中。我特别欣赏它对“光线运用”的深刻剖析。书中不仅介绍了自然光和人造光的特点，还详细讲解了如何利用不同的光线方向和质感来塑造主体、营造氛围。例如，书中对“伦勃朗光”和“蝴蝶光”的讲解，配以经典的肖像摄影作品，让我对如何利用光线来突出人物面部特征有了全新的认识。此外，它对于色彩理论在摄影中的应用也做了详细的阐述，让我理解了色彩如何影响画面的情感表达和视觉冲击力。我印象最深刻的是关于“后期处理基础”的那一部分，它并没有一味地强调技术，而是从“如何通过后期提升照片的艺术表现力”的角度出发，讲解了基础的调色、裁剪、锐化等技巧，并强调了“适度”的原则，避免了过度修图带来的失真感。总而言之，这本书为我打开了一扇新的艺术之门，让我看到了摄影作为一种视觉语言的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

这本书的专业性和实用性都让我感到惊艳。作为一名对摄影有一定了解，但希望系统性地提升自己技艺的读者，我发现《现代摄影基础》恰好弥补了我知识体系中的许多空白。它在讲解相机操作的基础上，深入探讨了“构图的哲学”。书中不仅仅是罗列了几种构图法则，而是通过分析大量名家作品，讲解了不同构图方式所传达的情感和意境。例如，对“引导线”的运用，书中不仅解释了如何寻找和利用画面中的线条引导观众视线，还分析了不同线条（直线、曲线、斜线）所带来的视觉感受。这一点让我受益匪浅，以后在构图时，我会更加有意识地去运用这些技巧，让画面更具动感和故事性。此外，关于“色彩心理学在摄影中的应用”，也让我耳目一新。书中详细介绍了不同颜色所代表的情感含义，以及如何在摄影创作中巧妙运用色彩来增强画面的表现力，比如如何通过冷暖色调的对比来营造氛围。这本书确实是一本能够帮助读者从“拍出照片”提升到“创作照片”的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在探索摄影世界的爱好者，我曾尝试过不少摄影书籍，但大多要么过于技术化，要么过于空泛。然而，这本《现代摄影基础》给了我截然不同的体验。它最大的亮点在于其“从零开始”的教学理念，非常适合像我这样没有太多专业基础的初学者。书中的讲解逻辑性非常强，从最基础的认识相机开始，一步步深入到曝光、对焦、白平衡等核心概念。我最欣赏它对于“景深控制”的讲解，书中不仅仅是给出了公式，而是通过大量生动的图例，让你直观地理解光圈大小、焦距以及被摄体距离对景深的影响。例如，通过不同光圈值下拍摄同一景物，清晰的对比图让我瞬间就明白了背景虚化是如何实现的，这对于我拍摄人像和静物时尤为重要。而且，书中还专门辟出了章节讲解了“快门速度的运用”，让我了解如何通过慢快门拍摄流水丝绸般的质感，或者通过高速快门凝固运动的瞬间。这种由浅入深、循序渐进的学习方式，让我觉得学习摄影不再是件难事，而是充满乐趣的探索过程。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本《现代摄影基础》时，我并没有抱太大的期望，因为市面上摄影书籍良莠不齐。但翻开之后，我立刻被它吸引了。它不仅仅是一本技术手册，更是一本关于“如何观察世界”的指南。我最欣赏的是它对“摄影的叙事性”的探讨。书中通过分析一些优秀的新闻纪实摄影作品，让我理解了如何通过一张照片来讲述一个故事，如何捕捉瞬间的情感和意义。它详细讲解了“决定性瞬间”的概念，以及如何通过对人物表情、肢体语言、环境氛围的捕捉，来传达更深层的信息。这对我一直以来只关注画面美观，而忽略了照片本身所承载意义的不足，是一次深刻的提醒。此外，关于“不同摄影题材的创作思路”，也让我受益匪浅。无论是风光、人像还是街头摄影，书中都给出了非常具体的拍摄建议和注意事项，并结合了大量的实例进行分析，让我对不同题材的拍摄有了更清晰的认识和方向。这本书不仅仅教会了我如何按快门，更教会了我如何用镜头去思考、去表达。