书法章法形式原理汪永江中国社会科学出版社正版全新考研大中专9787516115886 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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汪永江 著

图书标签:

• 书法
• 章法
• 形式原理
• 汪永江
• 中国社会科学出版社
• 考研
• 大中专
• 艺术设计
• 美术
• 9787516115886

店铺： 佳期如梦图书专营店

出版社： 中国社会科学出版社

ISBN：9787516115886

商品编码：29684591018

页数：213

图书基本信息
书名：	书法章法形式原理
丛书名：
作者/主编：	汪永江
出版社：	中国社会科学出版社
ISBN号：	9787516115886
出版年份：	2012年9月

版次：	第1版
总页数：	213页
开本：	16
图书定价：	45元
实际重量：	0.399kg
新旧程度：	正版全新

　汪永江，1966年4月25日出生，原籍黑龙江省呼兰县，1989年毕业于浙江美术学院中国画系书法篆刻。执教于浙江大学艺术系。现为中国书法家协会篆书委员会委员、西泠印社社员、中国教育学会书法委员会理事、韩中书艺家协会中方理事长、浙江省第七届文联委员、浙江省书法家协会主席团委员、浙江省书法家协会书法创作委员会主任、浙江省青年书法家协会主席。

章 实用书仪
节 字体制度
第二节 方位秩序
第三节 称谓平阙
第四节 规格尺度
第五节 行款格式
第六节 文本属性
第七节 书写材料
第八节 钤印规范

第二章 相关学科章法概念综述
节 章法概念解说
第二节 文学的篇章结构
第三节 音乐的乐章节奏
第四节 兵家的形势论
第五节 中国画的章法
第六节 西画构图的透视
第七节 篆刻的章法

第三章 章法形式原理分析
节 空间秩序
第二节 时间秩序
第三节 空间性与时间性整合
第四节 常式与变式

第四章 常用幅式章法应用及代表作分析
节

　《书法章法形式原理》包括实用书仪、字体制度、方位秩序、称谓平阙、规格尺度、行款格式、文本属性、书写材料、钤印规范、相关学科章法概念综述、章法概念解说、文学的篇章结构、音乐的乐章节奏、兵家的形势论、中国画的章法、西画构图的透视、篆刻的章法、章法形式原理分析等内容。

《章法之道：书法的视觉韵律与空间布局》 本书深入探索书法艺术中至关重要的“章法”这一维度，它不仅仅是简单地将字排列组合，更是书法作品的灵魂所在，是书写者情感、思想与审美取向的视觉呈现。章法决定了一幅书法作品的整体气韵、节奏变化、虚实相生以及观众的阅读体验。 一、 章法的核心概念与维度 我们将从多个层面剖析章法的核心概念。首先， “形” 的维度，即单个字的结构、大小、笔画粗细、墨色浓淡等，它们是构成章法的基础元素。其次， “势” 的维度，指字与字之间、行与行之间的顾盼呼应、起承转合，形成一种流动的生命力。再次， “气” 的维度，是作品整体的生命气息与精神风貌，它由形与势共同营造，体现书写者的性情与境界。最后， “空间” 的维度，即字与字、行与行之间的空白处理，这些“无形”的部分与“有形”的书写内容共同构成完整的视觉画面，其疏密、聚散、开合都对作品的意境产生深远影响。 二、 章法的基本构成要素与法则 本书将详细讲解构成章法的基本要素，并阐述其内在的法则。 字形变化与统一： 探索如何在整体的统一性中实现字形、字距、行距的丰富变化。我们将分析大小、方圆、长短、宽窄等字形差异如何服务于整体章法，以及如何通过笔画粗细、墨色浓淡的变化来增强作品的表现力。 行气与节奏： “气”是书法的生命，而“行气”则是将这种生命力贯穿于整幅作品的关键。我们将深入探讨行与行之间的连贯性、呼应关系，以及由此产生的节奏感。从势不可挡的连绵行书，到稳健厚重的楷书，不同的书体如何形成独特的行气与节奏，都将一一呈现。 疏密聚散的妙用： 空白是书法章法中不可忽视的力量。我们将分析如何通过字距、行距的疏密调整，以及字的聚散 arrangement，来营造不同的视觉效果。或如繁星点点，或如高山流水，疏密得当，方能使作品既充实饱满又不显拥挤，既留有余地又不致空疏。 虚实相生的哲学： 书法章法的最高境界之一便是虚实相生。我们将在探讨字与字、行与行之间的呼应中，揭示“虚”与“实”的辩证关系。实处着笔，虚处生情，虚实之间，意境自出。 墨色的层次与变化： 墨色是书法艺术的语言。我们将分析不同墨色（浓、淡、枯、湿、润）如何运用到章法布局中，以增强作品的立体感、空间感和情感表现力。墨色的微妙变化，往往能赋予字形和整体以生命。 三、 不同书体章法的独特性与演变 本书还将针对不同书体，如篆、隶、楷、行、草，深入分析其章法的独特性与发展演变。 篆书的纵向规整与横向呼应： 探讨篆书在严谨对称的结构中，如何通过线条的粗细、墨色的变化来体现其古朴厚重的精神。 隶书的蚕头燕尾与横向舒展： 分析隶书独特的波磔笔法与字形结构，如何形成其庄重典雅、横向开张的章法特色。 楷书的严谨法度与内在韵律： 深入研究楷书方正匀称的特点，以及在法度森严之中如何通过微小的笔画变化和结字巧妙，展现出内在的生命律动。 行书的流动之美与情感表达： 聚焦行书的连笔、牵丝，分析其如何通过字与字的自然连接，形成流畅的行气和富有情感的表达。 草书的奔放恣意与章法自由： 探索草书在高度抽象与写意中的章法规律，分析其如何突破传统束缚，以强烈的个人风格形成独特的视觉冲击力。 四、 赏析与实践指导 本书将结合大量经典书法作品的章法分析，例如古代名家大作的局部剖析，帮助读者直观理解抽象的理论。同时，也会提供一些实用的练习方法和创作建议，引导初学者和进阶者如何在临习中体会章法，如何在创作中运用章法，最终达到“写意”与“写形”的高度统一，创作出具有鲜明个性和深远意境的书法作品。 通过本书的学习，读者将不仅仅停留在对单个字的学习，更能理解书法作品的整体构思与视觉语言，从而提升对书法艺术的鉴赏能力和创作水平，领悟“意在笔先，形随气生”的书法创作真谛。

评分☆☆☆☆☆

这本《书法章法形式原理》绝对是我近期阅读中最具启发性的一本！汪永江老师深入浅出地剖析了书法作品的章法布局，从宏观的整体气韵到微观的笔画呼应，都做了极其细致的梳理。我尤其喜欢他对于“黑白关系”的讲解，这让我第一次真正理解到，书法不仅仅是点画的堆砌，更是一种空间艺术的呈现。他列举了大量不同风格、不同时代的经典碑帖作为范例，并将其章法形式进行细致的拆解分析，这些案例的选择非常独到，能让我迅速捕捉到不同大师在布局上的独具匠心。读完之后，我再看自己的习作，仿佛拥有了一双“慧眼”，能够更清晰地看到哪里疏密得当，哪里顾盼有情，哪里又显得呆板生硬。对于考研备考的学生来说，这本书无疑是一份宝藏，它能帮助我们建立起扎实的章法理论基础，避免在创作中“盲人摸象”。当然，即使不是为了应试，对于任何热爱书法、希望提升作品艺术性的爱好者来说，这本书都值得反复品读。我曾经尝试过一些关于章法的书籍，但总觉得隔靴搔痒，无法触及核心。而这本书，则像一把钥匙，让我真正打开了通往书法艺术深层奥秘的大门，那种豁然开朗的感觉，至今记忆犹新。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书时，我其实抱着一种观望的态度，毕竟“章法形式原理”听起来有些枯燥。然而，汪永江老师的叙述方式却出乎意料地生动有趣。他没有停留在空泛的理论阐述，而是通过一个个鲜活的例子，将抽象的章法概念具象化。我印象最深刻的是他关于“动势”和“静势”的探讨，以及如何通过笔画的粗细、大小、轻重变化来营造不同的视觉效果。书中对于“行气”的分析也让我受益匪浅，过去我总觉得一行字写下来，似乎是各自独立，现在才明白，原来它们之间有着看不见的“线”在牵引，使得整行字浑然一体，充满生命力。他还会时不时地引用一些古代书论，并结合现代的审美观念进行解读，这种“古今结合”的视角，让古老的书法艺术焕发了新的光彩。我甚至尝试着模仿书中某些章法的布局方式，虽然初学显得生涩，但确实能感受到作品整体的提升。对于一些初学者来说，这本书可能会显得有些深度，但如果你愿意花时间去揣摩，去实践，相信我，你绝对不会失望。它提供的不仅是理论，更是实践的指导，是一种全新的视角去审视和创作书法。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排和设计也相当用心。每一章节的标题都清晰明了，逻辑性很强，能够引导读者循序渐进地深入理解。汪永江老师在阐述理论时，常常会穿插一些自己的独到见解，这些见解既有学术深度，又不失人文关怀，让枯燥的理论变得更加易于接受。我尤其欣赏书中对于“平衡与打破平衡”的论述，这让我认识到，书法并非一味追求绝对的对称，而是在统一中求变化，在变化中求统一。那种微妙的、恰到好处的“破格”，往往能带来意想不到的艺术效果。书中附带的大量高清图片，也是一大亮点，它们清晰地展示了作品的细节，方便我们进行比对和学习。我喜欢反复翻看这些图片，从中汲取灵感。这本书不仅仅是一本学习教材，更像是一本值得收藏的艺术品。它的内容充实，讲解透彻，观点新颖，完全可以作为一项重要的学习工具，帮助我们在书法创作的道路上走得更远。

评分☆☆☆☆☆

我是一位有着多年书法练习经历的爱好者，一直对章法这块儿比较感到困惑，总觉得自己的作品虽然笔画尚可，但整体感觉总是欠缺一些“气韵”。直到我接触到这本《书法章法形式原理》，才算是真正找到了突破口。汪永江老师的讲解，让我深刻理解了章法不仅仅是字的排列组合，而是整个作品生命力的体现。他分析了不同时代、不同流派在章法上的异同，并提炼出了一些普遍适用的原则。我最喜欢他对“节奏感”的描述，如何通过大小、长短、粗细、方圆等多种变化，来制造出视觉上的韵律和动感。书中的很多观点，都颠覆了我以往的一些认知，让我开始从更宏观、更系统的角度去审视自己的创作。他鼓励读者在掌握基本原理后，大胆尝试，去探索属于自己的章法风格。这种开放式的指导，给了我极大的创作信心。这本书的价值，远不止于考研备考，对于任何想要深入理解书法艺术的人来说，它都是一本不可多得的良师益友。

评分☆☆☆☆☆

作为一名非书法专业的学生，我曾经以为章法只是专业人士才需要关注的领域，但这本书的出现，彻底改变了我的看法。汪永江老师用一种非常通俗易懂的方式，将复杂的章法理论展现在读者面前，让我这个“门外汉”也能轻松理解。他将章法比作建筑的结构，将笔画比作砖石，将整幅作品比作一座宏伟的建筑，这种生动的类比，让我一下子就抓住了核心要义。书中对于“字与字之间、行与行之间”的呼应关系，有非常独到的分析，这让我明白了为什么有些作品看起来那么和谐，而有些则显得疏离。他还会介绍一些常用的章法布局模式，并分析其优缺点，这为我的练习提供了清晰的方向。这本书不仅教授了“是什么”，更重要的是教授了“为什么”和“怎么做”。读完之后，我对书法作品的欣赏水平有了质的飞跃，能够更好地理解和评价作品的艺术价值。我强烈推荐这本书给所有对书法感兴趣的朋友，无论你的基础如何，都能从中获得宝贵的收获。