立体裁剪基础事典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

刘丹 著

图书标签:

• 立体裁剪
• 服装设计
• 服装制作
• 裁剪技巧
• 时尚设计
• 服装工艺
• 基础教程
• DIY服装
• 服装建模
• 服装结构

店铺： 中关村图书大厦图书音像专营店

出版社： 化学工业

ISBN：9787122311920

商品编码：29656531508

出版时间：2018-03-01

基本信息

商品名称： 立体裁剪基础事典	出版社： 化学工业	出版时间：2018-03-01
作者：刘丹	译者：	开本： 16开
定价： 49.80	页数：180	印次： 1
ISBN号：9787122311924	商品类型：图书	版次： 1

服装结构与设计精解 一部全面深入解析服装结构奥秘的权威指南 本书旨在为服装设计、制版、工艺制作及相关领域的学习者和专业人士，提供一套系统、详尽且高度实用的理论与实践指导。它超越了基础的平裁范畴，将焦点投向了服装立体构成、结构逻辑、面料性能与人体工程学的深度融合，致力于揭示服装在三维空间中如何塑形、如何与人体动态贴合的内在科学。 第一部分：服装结构工程学基础 本部分奠定了理解服装立体形态的理论基石。我们深入探讨了人体测量学的最新标准与应用，如何将静态的二维人体数据转化为动态的三维空间需求。 人体形态的几何解析： 详细分析了人体各关键部位（如肩胛骨、胸廓、腰部曲线）的几何特征及其对服装省道、弧线设计的影响。引入了先进的骨架模型分析法，解释服装“合身”的物理学原理。 面料的内在张力与垂感研究： 区别于传统的面料特性描述，本书侧重于面料在特定裁剪和缝制方式下产生的内在应力分布。通过大量的图表和实验数据，展示不同纤维结构（如羊毛、真丝、化纤）在受力后如何影响服装的最终轮廓与悬垂性。重点解析了“骨感面料”与“流动面料”的结构化处理方法。 省道与分割线的逻辑重构： 传统上，省道被视为弥补二维平面与三维人体差异的工具。本书则将其提升到结构设计的高度，系统解析了“平衡省”、“功能省”与“装饰省”的数学关系。内容涵盖了如何通过精密的分割线设计，实现对特定人体部位的塑形和支撑，例如，高级定制西装中肩线与袖山连接处的力学平衡点分析。 第二部分：服装结构形态的精细化控制 本部分聚焦于服装的标志性结构——领、袖、袋的复杂构建，这些部件是决定服装风格与功能性的关键要素。 领型的立体塑造艺术： 详细拆解了各类领型（包括驳头、领座、领面）的层叠结构与内衬选择。书中独家收录了“领座弧度计算模型”，用于解决立领和翻领在不同颈部曲率下的贴合问题，确保领口平整不翘边，并能完美支撑头部转动。 袖子的空间动力学： 袖子是服装中最具挑战性的立体构成部分。本书全面剖析了从基础圆筒袖到复杂羊腿袖、水袖的制作工艺。重点讲解了“袖窿的负空间设计”，即袖山与肩部连接处的几何角度控制，确保手臂上举和前伸时，服装腋下不会产生过度的拉扯感或褶皱。特别增补了衬衫袖口和西装袖口的多层衬垫与定型技术。 口袋与装饰性结构的功能化设计： 不仅仅是装饰，口袋和褶饰是服装结构稳定性的重要组成部分。我们探讨了贴袋、嵌线袋、贴边袋在不同面料上的稳定化技术，如袋口防变形的滚边加固法。对于箱褶、百褶的精确制版与保持持久形态的蒸汽熨烫技巧进行了深入阐述。 第三部分：高级结构技术与特殊版型的实现 本章面向追求极致工艺的专业人士，探讨了传统立体裁剪向高级成衣制造过渡中的关键技术点。 无衬里结构的张力管理： 探讨如何在不使用传统衬里或垫肩的情况下，仅依靠面料自身的剪裁和缝合技术，实现大衣、夹克等外衣的挺括轮廓。内容涉及“边缘滚边收紧法”和“内衬条带支撑系统”。 复杂褶裥与抽褶的数学模型： 提供了精确计算褶裥数量、深度和间隔的方法，确保褶裥的均匀分布和持久性。针对礼服中常见的规则抽褶和不规则堆褶，提供了从纸样到缝制过程中的微调技巧。 特殊材料的结构处理： 针对皮革、厚重织物或透明雪纺等特殊面料，提供了专属的裁剪和缝合规范。例如，如何处理皮革服装的厚度不均问题，以及如何对透明面料进行隐形加固而不影响其视觉效果。 本书特色： 强调结构思维： 不仅仅是“如何做”，更是“为什么这样设计”。所有技术点都建立在结构力学和人体工程学的原理之上。 丰富的数据支撑： 包含大量精确的尺寸对照表、角度参考图和面料性能对比曲线，为制版提供客观依据。 流程可视化： 配有大量从纸样到成衣的步骤分解图，清晰展示立体塑形过程中的关键操作点。 《服装结构与设计精解》致力于成为服装设计师和制版师案头必备的“结构圣经”，指导读者从根本上理解并掌握服装的立体构建艺术，从而创造出既美观又符合人体工学的卓越作品。

评分☆☆☆☆☆

这本《立体裁剪基础事典》简直就是新手设计师的福音！我之前对立体裁剪一直停留在“好像很厉害”的阶段，但完全摸不着门道。拿到这本书后，我仿佛打开了新世界的大门。它不像我之前看过的那些过于理论化、让人望而却步的书，而是用非常直观的方式，一步一步地引导你。从最基础的打版原理，到各种常用元素的表现手法，书中都有详尽的讲解。我尤其喜欢它对不同面料在立体裁剪中表现差异的分析，这让我意识到，不同的材质会带来完全不同的视觉和触觉效果，这对于做出真正有质感的服装至关重要。而且，书中大量的案例和图示，简直就是实操手册，我跟着书上的步骤，竟然真的做出了几个小样，虽然还有很多不足，但成就感满满！这本书不仅仅是讲解技巧，更重要的是它激发了我对立体裁剪的兴趣和信心，让我觉得这项看似高深的技艺，其实是可以掌握的。我强烈推荐给所有对服装设计有热情，特别是对立体裁剪有探索欲的朋友们，这本书绝对会让你受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在我拿到《立体裁剪基础事典》之前，我对立体裁剪的理解仅限于“直接在人台上做衣服”，觉得那是一种非常即兴和经验主义的手法。这本书彻底颠覆了我的认知。它清晰地阐述了立体裁剪背后的逻辑和体系，不是凭空捏造，而是基于人体结构和面料特性进行科学的推导和设计。书中对省道、分割线、褶裥等基本构成元素的详解，以及它们如何在三维空间中演变，让我豁然开朗。我特别欣赏它对于“造型”的深入探讨，如何通过剪裁和缝合来塑造服装的轮廓和体积感，而不仅仅是简单的复制平面图。书中的一些小技巧，比如如何处理领口和袖窿的弧度，如何在胸部制造自然的丰满感，都非常实用。读这本书的过程，就像是跟着一位经验丰富的大师在旁边指导，一点一点地打磨你的技术和审美。即使是像我这样有一定服装基础的人，也从中学习到了很多新的思路和方法，感觉自己的设计功力又上了一个台阶。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《立体裁剪基础事典》时，我并没有抱太高的期望，毕竟市面上关于服装设计类的书籍很多，真正能深入浅出的并不多。但这本书的专业度和严谨性立刻吸引了我。它不仅仅是简单地罗列各种裁剪方法，而是从根本上讲解了立体裁剪的原理，包括人体比例、面料的垂坠感、延展性等等，这些都是决定最终服装效果的关键因素。书中的步骤清晰明了，配图也非常写实，能够准确地展现操作过程中的细节。我尝试着按照书中的一个案例，给自己制作一件简单的连衣裙，过程比我想象的要顺利很多。而且，书中还涉及了不同风格服装的立体裁剪技巧，从经典廓形到更具现代感的造型，都有所涵盖。这让我意识到，立体裁剪的应用范围远比我想象的要广泛。这本书对于想要提升服装设计能力，尤其是对立体裁剪有深入研究需求的从业者和学生来说，是一本不可多得的宝贵资料。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前总觉得立体裁剪是一门需要天赋和多年实践才能掌握的技艺，自己大概率是学不来的。《立体裁剪基础事典》的出现，让我看到了希望。它将那些看起来复杂抽象的理论，转化为了一系列具体易懂的操作。书中的讲解方式非常友好，仿佛一位耐心循循善诱的老师，不会上来就抛出高难度挑战，而是循序渐进，从最基本的布料感知、原型制作开始，一步步引导你深入。我特别喜欢书中关于“形体塑造”的篇章，它让我明白，立体裁剪不仅仅是制作衣服，更是创造一种艺术。书中对不同形体、不同廓形的表现手法都有详细的解析，并且提供了大量的变化思路。我尝试着书中的一些方法，发现真的可以做出很有趣的服装造型。这本书让我从“不敢尝试”变成了“跃跃欲试”，真心觉得它为我打开了一扇通往更广阔设计领域的大门。

评分☆☆☆☆☆

《立体裁剪基础事典》这本书，让我对服装立体裁剪有了全新的认识。我原本以为它仅仅是种技术，但读完后才发现，它更像是一种思考方式。书中不仅仅讲解了如何操作，更重要的是它引导你去理解面料的“语言”，以及如何在三维空间中与人体对话。我被它对细节的处理和对比例的把握深深吸引。比如，书中对于褶皱的处理，不是简单的堆砌，而是根据面料特性和想要达到的视觉效果，进行精妙的设计，这是平面裁剪很难实现的。另外，书中对不同款式的服装，如何运用立体裁剪的技巧来达到独特性和艺术感的阐述，让我印象深刻。我尝试着书中一些案例，发现即使是简单的款式，通过立体裁剪也能变得非常出彩。这本书不仅提升了我的技术层面，更重要的是，它拓宽了我的设计思维，让我开始从一个全新的角度去审视和创作服装。