紅色範思哲.灰色阿瑪尼-跟大師學色彩搭配 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[韓] 崔京源 著

圖書標籤:

• 色彩搭配
• 時尚
• 設計
• 服裝搭配
• 色彩心理學
• 範思哲
• 阿瑪尼
• 配色方案
• 流行色
• 穿搭技巧

店鋪： 墨硯聚客圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506455497

商品編碼：29536253231

包裝：平裝

開本：32

齣版時間：2009-07-01

內容介紹
基本信息

書名：	紅色範思哲.灰色阿瑪尼-跟大師學色彩搭配
作者：	(韓)崔京源	開本：
YJ：	39.8	頁數：
現價：	見1；CY=CY部	齣版時間	2009-07
書號：	9787506455497	印刷時間：
齣版社：	中國紡織齣版社	版次：
商品類型：	正版圖書	印次：

內容提要 作者簡介

崔京源（韓):供職於媒體專欄連載文章及圖畫設計方嚮的作傢。1爾大學美術學院産業美術專業本科、産業設計專業碩士研究生畢業，在建國大學、延世大學、世宗大學等院校授課，研究生期間緻力於研究“韓國文化的傳統如何存現代設計中還原”。比紐約或米蘭的設計師們更關心如何在

精彩導讀

PART 1　比時裝更炫目的是色彩——“色彩”是時裝的主角
　　在這個SJ上沒有一個領域比時尚更加炫目多變：ZX潮的流行款式充斥著街頭，繽紛的時裝秀搖撼著SJ的每個角落。在這裏，一種名為“流行”的基因，時刻不停地驅使著“時裝設計”這一DNA不停地進行著分裂與復製。J像是一小瓶肥皂水吹齣瞭漫天的泡泡——無數的時裝公司、無數的時尚品牌，在喧嚷而琳琅滿目的賣場裏，以迅雷不及掩耳之勢、以鋪天蓋地的影響力，通過廣告、雜誌、電視等媒介升騰起一個名為“時尚”的海市蜃樓，那麼輕易地俘獲瞭大眾。不管是歌星、影星還是笑星，個個都是時尚的DJ發燒友——“燒”得大眾媒體好不紅火。有哪個設計領域能像時裝領域這般受大眾追捧？這樣令人眼花繚亂？
　　人們對於時尚的關注度越來越高，時裝設計的領地也越來越廣。在美容院甚至銀行，翻閱時尚雜誌似乎已司空見慣；追隨著明星穿著打扮的年輕人行走在城市的大街小巷；被燈火輝煌的時尚購物中心和穿梭往來的時尚人群所勾勒齣的南大門。夜景，已成為一大景觀。各大品牌你方唱罷我登場，在商場裏上演著氣勢恢宏的百傢爭鳴之戰。J連隻搭流行末班車的男士們，也開始為自己的衣著打扮花心思瞭。如今，不管男女老幼，不分什麼專傢與門外漢，大傢都是時尚教主。
也正是基於此，不知從什麼時候開始，在鄰國人眼裏，韓國人儼然也變成瞭愛打扮的時髦一族。他們預感到，在韓劇之後，又一股“韓流”熱風將要颳起並且風靡SJ。而處於潮流釀造的核心位置的，正是時裝。時裝通過生産與消費，引發流行與大眾的關注，進而營造齣一個龐大且絢麗的時尚SJ。
仔細觀察，我們不難發現服飾具備的一個特徵：相對於其外錶的華麗和多變而言，其基本造型變化實在少之甚少，無外乎於牛仔褲、連衣裙、工作服、裙子、襯衫這寥寥數種。無論新花樣多麼層齣不窮，也難以逃離其基本結構的圈子，充其量隻是在原有結構的基礎上稍作改觀。比起不受形態拘束的平麵圖形設計（graphic design）和工業産品設計（product design），時裝設計實在受限J大，動輒得咎。
因為服裝必須依附於人體體形，對於人類來說，沒有什麼東西比衣服更貼身瞭，所以不得不受到形態上的限製。這樣看來，服裝設計師們能夠創造齣如此絢麗的景象，不得不令人稱奇。那麼，服裝的華麗效果究竟是如何被塑造齣來的呢？
　　……
　　P17-19

目錄

前言
PART 1　比時裝更炫目的是色彩——“色彩”是時裝的主角
　絢麗的時裝SJ
　色彩之於時裝
　為什麼不說是“藍色”，而說是“blue”
　兼具感性和理性的時裝設計師
　運用色彩理論打造D我風格
　 韆顔萬色靠整理
　用色相、純度和明度串起三條“色彩項鏈”
PART 2　手把手教你色彩搭配秘笈——珠聯璧閤，活用瞭鄰近色和互補色的時裝設計
　所有色相都是親緣關係
　三原色
　色相環
　鄰近色和互補色
想要Z保險的效果，那J穿鄰近色調的衣服吧
紅色係之熱情奔放——紅色的鄰近色
藍色係之清朗凝練——藍色的鄰近色
黃色係之純真稚嫩——黃色的鄰近色
想要惹人注目，盡情穿互補色吧
Z相配的色彩
穿一襲聖誕節的溫暖——紅色和綠色
秀身靚麗的青春——藍色和橙色
妝一束優雅和豐腴——黃色和紫色
用對比色打造奪目變幻
對比色的多重效果
PART 3　和諧而富於變化的時尚風格——明與暗的交響麯，活用瞭色彩明度的時裝設計
藏在色彩背後的色彩
黑白維度和色彩SJ
明度變化帶來的視覺差異
三種明度關係
微調明暗，即可72變
職場打拼，我要鮮明清爽
居傢生活，我要流暢自然
燭光晚餐，我要神秘朦朧
聆聽心靈，我要動靜相宜
人生舞颱，我要光彩奪目
PART 4　格調高雅的時尚風格——含蓄之美，活用瞭色彩純度的時裝設計
激活色彩的人格
DP為什麼都不用亮色？
如何馴服桀驁的暗色
讓我們都優雅起來
以都市的洗練展示優雅和華麗的氣質
以幽然深邃展示優雅和神秘的氣質
以朦朧氛圍展示神秘和優雅的氣質
　　展示J緻的奢華和高貴的氣質
展示沉靜中不失活潑的氣質
展示華麗而優雅的氣質
以沉靜和朦朧的神秘展示優雅的氣質
展示沉靜優雅的同時彰顯光彩照人的氣質
PART 5　創造時裝的色彩巨匠們
天纔的調色師——約翰·加裏亞諾
古銅色的魔術師——讓一保羅·戈爾捷
無色的煉金術師——喬治·阿瑪尼
Z鮮活的色彩精靈——馬剋·雅可布
性感女神的使者——多納泰拉·範思哲

暫時沒有目錄，請見諒！

《紅色範思哲·灰色阿瑪尼：跟著大師學色彩搭配》 一、 顔色，無聲的語言，訴說著你的世界 你是否曾為選擇一件心儀的服裝而猶豫不決，糾結於兩種看似相近卻又截然不同的顔色？你是否曾在為傢居空間增添一絲靈動氣息時，被繁多的色彩選項弄得眼花繚亂？色彩，是我們生活中最直接、最深刻的感官體驗之一。它不僅僅是視覺的盛宴，更是情感的傳遞，是性格的彰顯，是品味的體現。從浪漫的火焰紅到沉靜的商務灰，從清新的自然綠到神秘的夜空藍，每一種顔色都擁有自己獨特的語言，在無聲中訴說著我們的喜怒哀樂，影響著我們的心情，甚至潛移默化地改變著我們與世界的互動方式。 《紅色範思哲·灰色阿瑪尼：跟著大師學色彩搭配》這本書，正是為你揭開色彩世界的神秘麵紗，讓你掌握這門“無聲的語言”，用色彩訴說你想要錶達的一切。它並非一本枯燥的色彩理論教科書，也不是一本簡單的圖冊，而是一場穿越時空、跨越品牌的色彩探索之旅，邀請你與頂級的時尚巨匠和設計大師們一同，學習他們對於色彩的深刻理解與巧妙運用。 二、 從範思哲的烈焰紅到阿瑪尼的沉靜灰：大師級的色彩哲學 想象一下，範思哲（Versace）標誌性的烈焰紅，如同燃燒的激情，大膽、張揚、充滿生命力，它訴說著自信、權力與奢華。而阿瑪尼（Giorgio Armani）標誌性的灰色調，則是一種低調、內斂、卻又極其高級的優雅，它代錶著沉穩、專業與精緻。這兩大時尚帝國的鮮明色彩哲學，正是本書深入探討的起點。 本書將帶你深入解析範思哲如何將紅色玩轉得淋灕盡緻，從最純粹的紅到帶有金色點綴的奢華紅，從幾何圖案中的撞色紅到絲綢麵料上的暗啞紅，讓你領略其充滿力量與魅力的色彩運用。同時，你也會被阿瑪尼那不動聲色的灰色世界所吸引，從淺灰、中灰到深灰，從冷灰到暖灰，理解其如何通過不同灰度的細微變化，營造齣簡潔、大氣、具有雕塑感的服裝廓形和空間氛圍。 但這僅僅是開始。我們將目光投嚮更廣闊的色彩天地，探索那些同樣在時尚界和設計界留下深刻印記的大師們。你將瞭解到，香奈兒（Chanel）如何將經典黑白灰進行無限創意組閤，創造齣永不過時的優雅；迪奧（Dior）的標誌性“濛田灰”和浪漫粉色，如何傳遞齣女性的柔美與精緻；愛馬仕（Hermès）的橙色、藍色和綠色，又如何展現其低調的奢華與對自然的敬畏。 本書並非簡單地羅列這些品牌和顔色，而是通過對這些大師們作品的深度剖析，提煉齣他們運用色彩的核心理念。你會發現，色彩搭配並非隨意的組閤，而是建立在對人性的洞察、對情緒的理解、對文化符號的認知，以及對材質、光影、廓形等諸多因素的綜閤考量之上。 三、 不僅僅是服裝：色彩的全局應用 “色彩搭配”絕不僅僅局限於衣櫥的選擇，它貫穿於我們生活的方方麵麵。這本書將拓展你的視野，讓你明白色彩如何在以下領域發揮著至關重要的作用： 傢居空間： 如何利用色彩營造溫馨舒適的臥室，還是打造充滿活力和創意的客廳？本書將指導你如何根據不同房間的功能和你的個人喜好，選擇閤適的色彩方案，讓你的傢成為你理想中的模樣。你將學會如何通過色彩來改變空間的視覺大小，如何利用冷暖色調來影響人的情緒，如何通過同色係搭配來營造統一感，又如何通過撞色搭配來製造驚喜。 室內設計： 從牆麵的顔色選擇到傢具、軟裝的搭配，色彩是構成空間風格的關鍵。本書將為你揭示室內設計大師們如何運用色彩來定義空間的性格，例如，如何利用大地色係營造自然樸實的北歐風格，如何運用亮麗的糖果色調來打造活潑有趣的兒童房，或者如何通過深邃的藍色和紫色來營造神秘而浪漫的東方情調。 視覺傳達與品牌形象： 為什麼某些品牌一眼就能讓你記住？色彩是其中最重要的因素之一。本書將解析品牌如何運用色彩來建立其獨特的視覺識彆係統，傳遞其核心價值和品牌個性。你將瞭解到，可口可樂（Coca-Cola）的紅色象徵著活力與熱情，宜傢（IKEA）的藍色和黃色則傳遞著親切、年輕和實惠的理念。 個人形象與場閤著裝： 什麼樣的顔色最適閤你的膚色和氣質？在不同的場閤，又該如何選擇恰當的色彩來展現你的專業、自信或親和力？本書將提供實用的建議，幫助你建立屬於自己的色彩密碼，讓你在任何場閤都能自信地閃耀。 四、 掌握色彩搭配的實用技巧與方法 理論與實踐並重，是本書的核心追求。你不僅將學習到大師們的色彩理念，更將獲得一套切實可行的色彩搭配方法論。 色彩的心理學： 瞭解不同顔色對人的心理和情緒的影響，例如，藍色代錶平靜和信任，黃色象徵快樂和樂觀，紅色則激發興奮和激情。掌握這些心理學原理，能幫助你更有意識地運用色彩來影響自己和他人。 色彩的構成原理： 深入淺齣地介紹色彩的三要素——色相、飽和度和明度，以及它們之間的關係。理解這些基本原理，是進行科學色彩搭配的基礎。 經典的色彩搭配法則： 同色係搭配： 在同一色相內，選擇不同明度和飽和度的顔色進行搭配，能營造齣統一、和諧、高級的視覺效果。 鄰近色搭配： 選擇色輪上相鄰的顔色進行搭配，例如藍與綠，黃與橙，這種搭配方式溫和、舒適，富有層次感。 互補色搭配： 選擇色輪上相對的顔色進行搭配，例如紅與綠，藍與橙，黃與紫。這種搭配方式能産生強烈的對比效果，富有視覺衝擊力，但需要掌握好比例和飽和度，避免過於刺眼。 分割互補色搭配： 在互補色的基礎上，將其中一種顔色替換為它鄰近的兩種顔色，既保留瞭對比度，又更加柔和，是高級且安全的撞色選擇。 三色搭配： 在色輪上選擇等距的三個顔色進行搭配，能産生豐富而協調的效果。 色彩的比例與平衡： 掌握“主色、輔助色、點綴色”的運用原則，學會如何分配色彩的比例，以及如何運用小麵積的亮色或對比色來為整體造型或空間注入活力，實現視覺上的平衡與和諧。 材質與色彩的互動： 瞭解不同的材質（如絲綢、皮革、棉麻、金屬等）如何影響色彩的呈現效果，以及如何將材質與色彩巧妙結閤，創造齣更豐富的質感和視覺層次。 光綫與色彩： 探討自然光和人造光對色彩的影響，以及如何在不同光綫下調整色彩搭配方案。 五、 開啓你的色彩發現之旅 《紅色範思哲·灰色阿瑪尼：跟著大師學色彩搭配》不僅僅是一本書，更是一扇通往色彩繽紛世界的窗戶。它鼓勵你打破固有思維，勇於嘗試，用心去感受每一種色彩帶來的獨特魅力。 案例分析： 書中將提供大量來自範思哲、阿瑪尼等頂尖品牌，以及著名設計師的實際案例，通過圖文並茂的方式，讓你直觀地學習和理解色彩搭配的精髓。 實操練習： 每一章節都會提供相應的練習建議，幫助你將所學知識運用到實踐中，例如，為自己搭配一套服裝，為房間設計一個色彩方案，或者為你的社交媒體賬號選擇閤適的視覺色彩。 色彩靈感庫： 書籍將引導你如何從生活中捕捉色彩靈感，例如，從大自然的山川湖海，從藝術畫作的筆觸，從城市的建築風貌，甚至從一杯咖啡的濃鬱色澤中，都能發現無限的色彩搭配可能性。 無論你是時尚愛好者、室內設計新手、品牌策劃者，還是任何渴望提升生活品質、錶達自我個性的人，《紅色範思哲·灰色阿瑪尼：跟著大師學色彩搭配》都將是你不可或缺的實用指南。它將賦予你駕馭色彩的力量，讓你用最自信、最獨特的方式，點亮你的生活，綻放你的魅力。翻開這本書，讓我們一同踏上這場精彩絕倫的色彩探索之旅，用色彩，書寫屬於你的精彩故事。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我印象深刻的是其對“色彩的動態性”的把握。很多色彩書都是靜態地介紹色卡，但這本書強調色彩是流動的、互動的，並且隨著時間、地點、文化背景不斷變化。作者用生動的筆觸描繪瞭不同文化中對同一色係的截然不同的解讀，比如在某個東方文化中象徵莊嚴的深紫色，在另一種語境下卻可能與哀悼相關聯。這種文化人類學的視角極大地拓寬瞭我的視野。此外，書中對“無彩色”的闡述尤其精妙，它不再將黑白灰視為缺乏個性的背景色，而是探討瞭它們作為“萬物之母”的包容性和無限可能性。我特彆喜歡作者將色彩搭配比作一場“無聲的對話”，每一種顔色都在訴說著自己的故事，而學會色彩搭配就是學會如何與其他“聲音”進行有效的溝通。這本書的閱讀體驗非常沉浸，它鼓勵讀者去實踐，去感受，而不是僅僅停留在理論層麵。閤上書本的那一刻，我感覺自己對周圍世界的感知力都被提升瞭一個維度，這絕對是一筆非常值得的投資。

評分☆☆☆☆☆

這本《紅色範思哲，灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》的書名簡直太抓人眼球瞭，一下子就勾起瞭我對時尚和色彩學的無限遐想。我本來以為它會是一本深入剖析兩大奢侈品牌色彩哲學的教科書，結果翻開後發現，它更像是一本充滿洞察力的“色彩語言學”指南。作者似乎並不滿足於僅僅羅列品牌標誌性的顔色，而是深入挖掘瞭不同色調如何影響我們的情緒、認知乃至生活決策。比如，書中有一章專門討論瞭“權力藍”和“信任灰”在商業環境中的微妙作用，引用瞭大量的心理學實驗佐證，而不是空泛地講大道理。那種將色彩與社會學、心理學、藝術史融會貫通的寫法，讓我感覺我不是在學習搭配技巧，而是在閱讀一本關於人類感知世界的深度報告。書中對光綫與色彩在不同材質上呈現差異的分析尤為精彩，不是簡單地說“紅色很顯眼”，而是細緻到不同光綫下，絲絨、皮革、啞光麵料上的“範思哲紅”是如何從熱烈轉嚮深沉的。我特彆喜歡作者對於“不和諧之美”的探討，那部分讓我意識到，時尚的精髓或許不在於完美匹配，而在於那些精心策劃的衝突感。這本書徹底顛覆瞭我對“色彩搭配”這個詞的刻闆印象，它更像是一把鑰匙，打開瞭我觀察這個五彩斑斕世界的新視角。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初是衝著書名裏的奢侈品牌名字買的，期待能看到一些光鮮亮麗、紙醉金迷的搭配案例。然而，這本書遠比我想象的要深刻和樸素。它沒有過多渲染品牌的奢華，而是將焦點投射到瞭色彩本身是如何為人服務的這個核心問題上。書中有一段關於“環境色對個人膚色的修正作用”的討論，簡直是為我打開瞭一扇新窗戶。我一直苦惱於某些場閤穿什麼顔色都會顯得氣色不佳，這本書通過分析環境光和周圍色彩的反射光如何影響我們的麵部觀感，為我提供瞭科學的解決方案，而不是簡單的“你適閤暖色調”這種籠統的結論。作者的語言風格非常冷靜、精準，像一個技藝精湛的外科醫生在解剖色彩的結構。它強調的是可持續性和個人特色，而不是盲目追逐潮流。這本書讓我意識到，真正的風格大師，他們掌握的不是“流行色”，而是“色彩的真理”。閱讀過程中，我無數次停下來，拿起衣物或身邊的物品，對照書中提到的理論去觀察和驗證，這種主動學習的過程非常令人滿足。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我立刻感覺自己看世界的“分辨率”提高瞭好幾個檔次。我原本以為自己對色彩是有一定認知的，畢竟這些年也關注瞭一些時尚博主，但這本書提供的框架和深度是那些碎片化的教程完全無法比擬的。它的敘事節奏非常流暢，從宏大的曆史背景切入，比如文藝復興時期對特定顔料的壟斷如何影響瞭當時的審美取嚮，然後逐步聚焦到當代設計和個人風格的構建。我尤其佩服作者對細節的偏執——比如書中有一段，居然用瞭一整頁的篇幅來對比分析“莫蘭迪色係”中不同飽和度對“親和力指數”的影響，並配上瞭極其精確的色值圖錶。這已經超齣瞭普通“搭配指南”的範疇，更像是一本嚴肅的視覺科學專著，但作者的文筆卻保持瞭一種優雅的剋製，沒有陷入晦澀的學術泥潭。它沒有直接教你“這件配那件”，而是教會你理解顔色背後的“意圖”。我感覺我不再是被動地接受流行，而是開始主動地“閱讀”我周圍環境中的色彩信號。對我來說，這本書的價值在於構建瞭一套完整的色彩邏輯係統，而不是提供一個臨時性的穿衣模闆。

評分☆☆☆☆☆

這本書的深度和廣度著實令人驚嘆，讓我不得不重新審視自己衣櫃裏的那些“安全色”。我原本以為“阿瑪尼灰”代錶的就是沉穩、低調，但作者通過對不同灰階的細緻拆解，揭示瞭每一種灰都有其獨特的“個性”：有的灰帶著軍旅的硬朗，有的灰則彌漫著書捲的慵懶。更讓我眼前一亮的是，作者大膽地引入瞭“色彩的嗅覺聯想”，這部分內容簡直太富有創意瞭。例如，她將某種帶有明顯偏暖調的焦糖色描述為“帶著烘烤堅果和陳年威士忌的氣味”，這種跨感官的描述方式，讓抽象的色彩瞬間變得立體可感。我嘗試著將書中的一些理論應用到我的室內設計上，比如用一種略帶綠意的中性色來平衡房間裏傢具的暖木色，效果齣乎意料地和諧、放鬆。這本書的行文有一種老派的匠人精神，每一個論點都建立在紮實的觀察和研究之上，讀起來讓人感到踏實、信服。它不是那種讓你讀完就扔在一邊的快餐讀物，更像一本需要反復研讀的工具書和靈感寶庫。