中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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贾宝珉，贾德江 著

图书标签:

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• 写意花鸟
• 贾宝珉
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店铺： 诗书雅韵图书专营店

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514013221

商品编码：29466237774

包装：平装

出版时间：2017-07-01

基本信息

书名:中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)

定价：78.00元

售价：50.7元,便宜27.3元,折扣65

作者:贾宝珉,贾德江

出版社：北京工艺美术出版社

出版日期：2017-07-01

ISBN：9787514013221

字数：

页码：113

版次：1

装帧：平装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《贾宝珉写意花鸟画谱》是为研习中国花鸟画者提供一个自学临摹用的实用性强的范本。作者贾宝珉为天津美术学院教授，是当代的花鸟画家，《贾宝珉写意花鸟画谱》是他穷其一生的教学与创作经验传授，也是他清新爽健、润泽俊朗、迥出侪辈的高品位画风的展示。
　　《贾宝珉写意花鸟画谱》分为十二册，各集均根据花鸟的特点，有所不同地陈述各个花与鸟的概况和画法，有文有图，有方法有步骤，由浅入深，从易到难，不仅介绍写意花鸟画的基本技法，还附有贾宝珉教授就这一题材创作的精品真迹，亦步亦趋地**读者从临摹人手，经过写生，由技进道，走向创作。
　　《贾宝珉写意花鸟画谱》是一套****的*全面的高水平的画谱，可供读者从临摹入手，经过写生，走向创作的正途，也是高等美术院校和老年大学进行教学的好教科书和工具书。

目录

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雉科篇概述
家鸡画法
家鸡创作图例
雉鸡画法及图例
锦鸡画法及图例
白鹇画法及图例
孔雀画法及图例
白孔雀画法及图例
牵牛花画法及图例
杜鹃花画法及图例
紫薇画法及图例

作者介绍

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贾宝珉，1941年生于天津。1965年毕业于河北艺术师范学院美术系中国画专业。现任天津美术学院中国画教授、中国美术家协会会员、天津美术家协会理事、中国人民对外友好协会艺术创作院研究员、天津市文史馆馆员、天津市花鸟画专业委员会副会长。
　　作品曾入选香港·天津画展、日本中国现代书画作品展、美国纽约世界和平画展、莫斯科中国青年国画精品展、全国第七届美展、全国第八届美展、中国赴日书展、全国首届花鸟画展、中国当代花鸟画家作品展等全国性美展和国外展事。自1986年至今作品应邀参加当代中国花鸟画邀请展，并收入画集。
　　作品曾在《中国画》《迎春花》《新作选》等刊物上发表。出版有《贾宝珉花鸟画》《中国近现代名家画集·贾宝珉》等画册及技法理论著作20余册，其中《花卉画法》《禽鸟画法》《蔬果、草虫、鳞介》三册由台北艺术图书公司以中文、英文、中英文对照三种彩色精装版本向世界发行。
　　1987年《中国花鸟画》电视讲座，由天津电视台和中央及各省市电视台相继播放。

文摘

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序言

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雉科篇概述
家鸡画法
家鸡创作图例
雉鸡画法及图例
锦鸡画法及图例
白鹇画法及图例
孔雀画法及图例
白孔雀画法及图例
牵牛花画法及图例
杜鹃花画法及图例
紫薇画法及图例

笔墨丹青，神韵自然：贾宝珉写意花鸟画（雉科篇）艺术鉴赏 中国画，以其独特的笔墨韵味和深邃的意境，在世界艺术史中独树一帜。其中，写意花鸟画更是以其“形神兼备，意境高远”的艺术追求，承载着中华民族对自然万物的独特情感与哲学思考。本书《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画（雉科篇）》并非一本详尽的技法讲解手册，而是一次深入的艺术品鉴，一次与艺术家贾宝珉先生精神世界的对话，更是一次对中国写意花鸟画，特别是其在描绘生动羽禽（雉科）这一独特视角下的精神内核的探寻。 本书将带领读者穿越纷繁的笔触，抵达贾宝珉先生那片充满生命力的艺术天地。他笔下的雉科禽鸟，不仅仅是自然的缩影，更是艺术家观察、体悟、再创作的生命能量的凝聚。我们将在每一幅画作中，感受那份源自自然、超越自然的勃勃生机。 画魂：形神共塑的生命律动 在贾宝珉先生的笔下，雉科禽鸟的“形”绝非刻板的复刻，而是经过艺术家高度概括与提炼后的生命形态。他精准地把握了雉科动物特有的体态特征：雄鸡挺拔的昂首，雌雉温婉的低眉，它们羽翼的舒展与收拢，爪足的站立与行走，甚至是微小的头部转动，都被赋予了鲜活的生命力。然而，贾宝珉先生的艺术境界远不止于形似。更为重要的，是他对禽鸟内在精神的捕捉，即“神”。 这“神”体现在何处？是那对炯炯有神的眼睛，仿佛能洞察世间万物，传递出灵动与聪慧；是那昂首挺胸的姿态，展现出的王者之气与自信；是那羽毛的细腻描绘，虽然是写意之笔，却能让人感受到其蓬松、柔软、华丽的质感；更是那与环境融为一体的和谐，无论是傲立于金黄的麦浪，还是栖息于苍劲的枝头，都散发着一股与自然浑然天成的气息。贾宝珉先生的画作，赋予了这些平日里并非“娇客”的禽鸟以尊贵的艺术地位，让观者在欣赏的同时，也重新审视了生命的多样性与平等性。 笔墨：意蕴无穷的东方韵味 写意花鸟画的魅力，很大程度上在于其独特的笔墨语言。贾宝珉先生在这方面，无疑是一位炉火纯青的大师。他的笔墨，既有西方油画般的厚重感，又充满了东方水墨的写意精神。 在勾勒禽鸟的形态时，他常常运用遒劲的线条，如椽大笔挥洒，但又能在粗犷中见细腻。比如描绘雄鸡的羽冠，寥寥几笔，却能勾勒出其蓬勃欲坠的生命力；描绘雉鸡的尾羽，长短错落，飞舞生姿，仿佛能听到它们在风中飒飒作响。他对于墨色的运用更是炉火纯青。淡墨如烟，晕染出禽鸟的绒毛质感，轻盈飘逸；浓墨似漆，勾勒出眼神的锐利和爪足的坚实，力量感十足。水与墨在纸上的交融，产生了丰富而微妙的层次感，使得画面既有气韵生动，又不会显得呆板。 更令人惊叹的是，贾宝珉先生的笔墨并非一味追求技巧的炫耀，而是服务于情感的表达和意境的营造。他的线条，有时是刚毅的，表现禽鸟的坚韧；有时是流畅的，展现其迅捷的动作；有时又是含蓄的，暗示其内在的情感。墨色的浓淡干湿，更是随着画面的需要而变化，或浓烈，或清雅，或苍劲，或温润，共同构建起画面独特的视觉冲击力和情感张力。 构图：天地人和的生命哲学 一幅优秀的中国画，其构图的重要性不亚于笔墨本身。贾宝珉先生在构图上，展现了高超的艺术造诣和深厚的东方哲学思想。他的作品，常常以精炼的笔墨，勾勒出简练而意境深远的画面。 在描绘雉科禽鸟时，他善于运用“留白”的艺术手法，让空白不再是“空”，而是富有生命力的空间。这些空白，可能是广阔的天地，可能是静谧的池塘，也可能是清晨的薄雾。在这种留白中，禽鸟的形象更加突出，它们的生命力和所处的环境，都得到了淋漓尽致的展现。 他常常将禽鸟置于自然环境中，无论是孤立于枝头，还是三五成群，都与周围的景物达到了完美的和谐。这些景物，如苍劲的树枝、摇曳的竹叶、盛开的花朵，甚至是一两点飞溅的水珠，都经过精心的选择和安排。它们不仅仅是背景，更是与禽鸟相互映衬、相互呼应的有机组成部分。这种“天地人和”的构图理念，体现了中国传统文化中人与自然和谐相处的哲学思想，也使得画面具有了更为丰富的文化内涵。 例如，在一幅描绘雄鸡的画作中，雄鸡傲立于画面中央，身后是寥寥几笔勾勒出的竹子，竹叶的舒展与雄鸡蓬勃的羽毛形成呼应，而画面右侧的大片留白，则营造出了一种开阔的天地感，使得画面既有中心，又不失空间感。另一幅描绘山鸡的画作，则将山鸡置于层峦叠嶂的山石之间，山石的皴法粗犷有力，与山鸡细腻的羽毛形成对比，而远处的薄雾，则赋予了画面一种朦胧而神秘的美感。 意境：情随笔动，韵味悠长 写意花鸟画的最高追求，在于“意境”。贾宝珉先生的作品，正是这种意境的绝佳体现。他笔下的雉科禽鸟，不仅仅是客观的描摹，更是艺术家主观情感的抒发和精神世界的投射。 在他的画作中，我们能感受到一种蓬勃的生命力，一种对自然的热爱，一种对生活的热情。当看到那昂首啼鸣的雄鸡，我们仿佛能听到黎明的第一声呼唤，感受到新的一天的生机勃勃；当看到那悠闲散步的雉鸡，我们能感受到乡村的宁静与祥和，体会到一种闲适的生活态度。 他的作品，常常能在平凡的物象中，挖掘出不平凡的意蕴。一只普通的雉鸡，在他的笔下，可以是坚韧不拔的象征，也可以是优雅从容的化身。这种意蕴的挖掘，离不开艺术家对生活细致入微的观察和对生命的深刻感悟。他通过笔墨的挥洒，将自己的情感和思考融入其中，使得画面不仅仅是视觉的享受，更是心灵的触动。 观赏贾宝珉先生的写意花鸟画（雉科篇），如同走进一个充满生命气息的艺术世界。在这里，笔墨不再是简单的线条和色彩，而是流淌着艺术家热情与智慧的语言；构图不再是简单的安排，而是蕴含着东方哲思的独特空间；而画面中的每一个生命，无论是雄鸡的威武，还是雌雉的温婉，都因为艺术家的点染而焕发出迷人的光彩，留给观者无尽的回味和遐想。 本书旨在引导读者，以一种更加深入、更加感性的方式去理解和欣赏贾宝珉先生的艺术。我们希望，通过对这些杰出作品的品鉴，能够激发读者对中国写意花鸟画的兴趣，感受其中蕴含的东方美学精神，并从中获得心灵的启迪和美的享受。这不仅仅是一次艺术的鉴赏，更是一次对生命、对自然、对美的深刻体验。

评分☆☆☆☆☆

《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)》的推出，无疑是献给所有热爱中国写意花鸟画的同仁们一份厚礼。贾宝珉先生的画风，我一直非常欣赏，其笔下花鸟的生动与灵气，总能让人心生向往。本次聚焦于“雉科”这个特定题材，更是让我对接下来的内容充满了期待。我个人对写意画中表现禽鸟类题材一直有着浓厚的兴趣，而雉科动物，尤其是锦鸡和山鸡，它们本身就具备了极强的视觉冲击力和艺术表现力。我想，这本书一定包含了贾先生在多年创作中对这类题材的深入研究和独到见解。从一个读者的角度出发，我最希望能看到书中对写意画“写”的理解如何体现在对雉科动物的刻画上。例如，如何用简洁而富有表现力的笔墨，去捕捉锦鸡那华丽羽毛的光泽和层次感，以及山鸡奔跑跳跃时的动态美。是否会有关于如何用墨色的干湿浓淡变化来表现羽毛的蓬松感和立体感，以及如何通过点染的笔触来丰富画面的细节，同时又不失写意的洒脱？更进一步，眼神的描绘在禽鸟画中至关重要，我想书中一定会有关于如何用简洁的笔触点睛，赋予动物生命力的讲解。此外，写意画的意境营造也是一大看点。本书是否会示范如何通过背景的衬托，例如山林、野草、岩石等，来营造出雉科动物栖息的自然环境，从而增强画面的故事性和感染力？例如，用简练的笔触勾勒出萧瑟的秋意，或是用浓墨渲染出幽深的密林，来烘托出雉科动物的野趣和生机。这本书的出现，对于我而言，不仅是一次学习技法的机会，更是对中国写意花鸟画理解的深化，相信它能为我未来的创作带来重要的启发和指导。

评分☆☆☆☆☆

当我得知《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)》即将出版时，我的内心是充满期待的。贾宝珉先生的写意花鸟画，以其雄浑洒脱的笔墨和生动传神的神韵，在中国画坛独树一帜。而此次聚焦于“雉科”这一题材，更是让我眼前一亮。雉科动物，尤其是锦鸡和山鸡，它们以其华丽的羽毛和充满野性的姿态，一直是艺术家们钟爱的表现对象。我一直很想深入了解，如何在写意画的框架下，将这些动物的特点淋漓尽致地表现出来。这本书的出现，无疑为我提供了一个绝佳的学习机会。我猜想，书中定会包含贾先生在创作雉科题材作品时的创作心得和技法解析。例如，对于锦鸡那繁复华丽的羽毛，他会如何运用写意的手法来表现其色彩的绚丽和质感的丰富？是会采用层层叠叠的皴擦，还是用点染的笔法？对于山鸡的奔跑跳跃，他又是如何捕捉其瞬间的动态，用遒劲的笔墨赋予其生命的力量？我尤其期待书中能有关于动物的眼神描绘的讲解，因为眼神是动物灵魂的窗户，如何用寥寥数笔点出神韵，是写意画的关键。此外，写意画的意境营造也是一大看点。本书会不会讲解如何通过背景的山石、花木来烘托雉科动物的野趣和生机？例如，用疏朗的笔触勾勒出山林，用湿润的墨色渲染出清晨的雾气，营造出一种宁静而又充满活力的氛围。我相信，通过学习这本书，我一定能对写意花鸟画的创作有更深刻的理解，尤其是在表现禽鸟题材方面，能够获得新的启发和突破。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期关注中国画发展的爱好者，对于《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)》的问世，我感到无比兴奋。贾宝珉先生的作品，总是能带给我一种精神上的愉悦和艺术上的启迪。他的写意花鸟画，不仅仅是技巧的展现，更是对生命、对自然的深刻感悟。而这次将焦点放在“雉科”这个题材上，更是让我对接下来的内容充满了好奇。我推测，本书在技法讲解上，必然会深入到写意画表现雉科动物的每一个细节。从整体的构图布局，到局部羽毛的质感处理，再到眼神的传神刻画，都会有所涉及。我特别想知道，贾先生是如何在写意画中处理锦鸡那绚丽的色彩和层次分明的羽毛的。传统的工笔画往往需要精细的描绘，而写意画如何用寥寥数笔，就能传达出其华美而不失灵动？书中是否会分享他独特的用墨和用彩的技巧，例如，如何用浓淡干湿的墨色变化来塑造羽毛的立体感，如何用晕染的方式来表现羽毛的光泽和绒感？此外，我非常关注写意画中对动物动态的捕捉。雉科动物常常活跃在山林间，它们的奔跑、跳跃、求偶等姿态都极具表现力。我期待书中能有详细的步骤讲解，示范如何用流畅的笔触，概括性地表现出它们身体的舒展和力量感，以及如何通过尾羽、翅膀的动态来展现它们的生命活力。对于写意画来说，意境的营造同样重要，本书是否会涉及如何通过背景的烘托，例如山石、野草、竹林等，来突出雉科动物的野趣和生存环境，从而提升画面的整体意境？我坚信，通过阅读这本书，我能够更系统地学习和掌握贾宝珉先生在写意花鸟画，特别是雉科题材上的创作精髓，为我自身的绘画实践提供强大的理论和实践指导。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)》的出现，无疑是许多热爱写意花鸟画的同仁翘首以盼的。贾宝珉先生在花鸟画领域深耕多年，其笔下的花鸟，无论是神韵还是笔墨，都达到了炉火纯青的地步。从这本书的定价和厚度来看，它应该包含了不少贾先生的心血，从构图、用笔、用墨到色彩的运用，都应该有详尽的解析。我尤其期待书中关于“雉科”这一特定题材的深入探讨。雉科动物，如锦鸡、山鸡等，以其华丽的羽毛和生动的姿态著称，在传统中国画中也是重要的表现对象。以往的画谱，往往对某一类题材的描绘，会涉及到不同品种的特征、羽毛的质感表现、眼神的捕捉，以及它们在不同季节、不同环境下的动态。我希望这本书能在这方面做得更为细致，例如，对于锦鸡不同羽片的层次感如何用笔墨叠加，如何表现其光泽感；山鸡在奔跑、跳跃时的身体舒展与动态的捕捉；甚至是不同年龄、性别羽毛颜色的细微差异，都能有所体现。更进一步，如果书中能结合写意画的特点，讲解如何将写意笔墨融入到对雉科动物的刻画中，赋予它们生命力和精神内涵，那就更是难能可贵了。例如，如何用寥寥几笔勾勒出锦鸡昂首挺立的傲骨，如何用墨色晕染表现山鸡绒羽的蓬松感，以及如何通过背景的烘托，营造出它们栖息的环境氛围。这本书的问世，对于我这样希望在写意花鸟画领域有所提升的画者来说，无疑是一笔宝贵的财富，它将带领我走进贾宝珉先生的艺术世界，领略写意花鸟画的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对中国传统写意花鸟画情有独钟，而贾宝珉先生的名字，更是早已在我心中占据了重要的位置。他的画作，总能给我一种亲切又震撼的感受，仿佛那些笔下的生灵，就在眼前栩栩如生，跃然纸上。这次终于等来了《中国画名家技法经典：贾宝珉写意花鸟画谱(雉科篇)》，我第一时间就下单了。我非常好奇，书中会如何系统地讲解写意画中对“雉科”这一题材的表现。写意画的精髓在于“写”，在于捕捉对象的“神”，而不仅仅是“形”。雉科动物，如锦鸡、野鸡等，它们的形态各异，羽毛色彩斑斓，姿态也十分丰富。我想，这本书应该会详细介绍如何运用写意笔墨，去提炼和表现这些特征。比如，如何用浓淡干湿的墨色来区分羽毛的层次和光泽，如何用写意的线条来勾勒出它们矫健的身姿和灵动的眼神，又如何通过背景的虚实处理，来烘托出它们的生命力。我特别期待书中能够解析贾先生独到的用笔用墨技巧，例如，他是否会分享他对于点、线、面的运用心得，如何通过笔触的变化来表现不同质感的羽毛，以及如何通过墨色的晕染来营造出立体感和空间感。此外，对于写意画而言，构图的巧妙运用至关重要。书中是否会对雉科动物在不同情境下的构图进行示范和讲解，例如，如何处理动物与景物的关系，如何通过留白来增强画面的意境，这些都是我非常关注的。总而言之，我希望这本书能够成为我学习写意花鸟画，特别是关于雉科动物创作的实用指南，帮助我更深入地理解和掌握写意画的技法，提升自己的艺术创作水平。