工筆畫譜 析疑解惑叢書人物畫係列 寫生篇 創作篇套裝5冊 正版書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 天津人民美術齣版社官方旗艦店

齣版社： 山東美術齣版社

ISBN：9787533038120

商品編碼：27866616489

開本：16開

齣版時間：2012-06-01

筆墨丹青，形神兼備：中國人物畫創作的深度探索與實踐指南 這套《工筆畫譜：析疑解惑叢書·人物畫係列·寫生篇·創作篇（套裝5冊）》並非一本簡單的畫冊，而是一部係統梳理、深入剖析中國傳統工筆人物畫創作技法與理念的百科全書式著作。它以“析疑解惑”為宗旨，旨在為廣大中國畫愛好者、初學者乃至專業畫傢，搭建一座通往精湛人物畫技藝的橋梁。全套共五冊，分彆側重於寫生與創作兩大核心環節，層層遞進，全麵覆蓋瞭人物畫從基礎入門到爐火純青的各個層麵。 寫生篇：捕捉瞬間，掌握形神之本 《工筆畫譜·寫生篇》是整個係列的基礎與靈魂所在。它深知“外師造化，中得心源”的繪畫真理，強調寫生對於人物畫創作的重要性。本篇內容嚴謹而詳實，從最基礎的握筆姿勢、運筆技巧講起，循序漸進地引導讀者認識中國畫的筆墨特性。 一、人物結構與比例的精微解析： 篇章伊始，便會對人體骨骼、肌肉結構進行細緻的講解。並非枯燥的解剖學式羅列，而是結閤中國畫的審美視角，提煉齣適閤筆墨錶現的要點。從頭部比例、五官的繪製規律，到四肢、軀乾的動態平衡，都力求精準。例如，在講解頭部時，會細緻分析不同年齡、性彆、神態下的臉部輪廓、眉眼形狀、鼻梁高低、嘴唇厚薄等細微差彆，並提供大量的寫生範例，讓讀者通過觀摩和臨摹，形成對人體比例的直觀認識。對於關鍵部位如眼睛，更是反復推敲，講解如何用綫勾勒齣傳神的眼神，如何通過點染錶現眼球的晶瑩剔透。 二、綫條的生命力與錶現力： 中國畫的魅力，很大程度上在於其綫條的運用。本篇將深入探討綫條的多種形態，如剛勁有力的“釘頭鼠尾描”，細膩婉轉的“遊絲描”，圓潤流暢的“橄欖描”等等，並分析不同綫條在錶現人物服飾褶皺、發絲飛揚、皮膚質感等方麵的不同效果。通過大量的寫生練習，讀者將學會如何運用提按頓挫，使綫條富有彈性與生命力，而非僵硬死闆的輪廓。從衣紋的起伏跌宕，到發絲的飄逸靈動，都將通過精到的綫條語言得以呈現。 三、墨色的暈染與體積感： 除瞭綫條，墨色在中國人物畫中也扮演著至關重要的角色。本篇將詳細講解墨色的濃淡乾濕變化，如何運用皴法、染法錶現人物的立體感和體積感。從基礎的淡墨打底，到中墨勾勒，再到濃墨提神，每一個步驟都經過精心設計。重點講解如何運用不同墨色層次，營造齣臉部、手部等關鍵部位的光影效果，使人物形象更加生動立體，仿佛躍然紙上。同時，也會介紹如何通過墨色的暈染，錶現絲綢、棉布、皮革等不同材質的服裝質感。 四、寫生的實踐指導與誤區辨析： 本篇不僅僅是理論的講解，更是實踐的指導。作者將提供豐富的寫生範例，涵蓋不同的人物題材，如青年男女、老年人、孩童、仕女、武士等，並針對寫生的不同階段，提齣具體的練習方法。例如，初學者可以從臨摹大師的寫生作品入手，逐漸過渡到對實物的寫生。針對寫生過程中可能遇到的常見問題，如比例失調、結構不清、神態僵硬等，本篇都進行瞭細緻的分析和解答，幫助讀者少走彎路，高效提升寫生能力。 創作篇：意匠經營，神韻天成 《工筆畫譜·創作篇》是在寫生基礎上，進一步將筆墨技法升華為藝術創作的指南。它不僅僅是技巧的疊加，更是中國畫“意匠經營”理念的體現，強調如何將個人的情感、思想與筆墨技法融為一體，創作齣具有生命力的作品。 一、題材的選取與構圖的經營： 創作的首要環節是題材的選擇。本篇將探討如何從曆史故事、民間傳說、日常生活、古典詩詞等多種源泉中汲取靈感，選擇具有藝術價值和錶現力的題材。在此基礎上，重點講解構圖的原理與技巧。從單個人物到多人組閤，從平麵構圖到空間布局，都將進行深入的剖析。強調“計白當黑”、“疏密有緻”、“虛實相生”等中國畫構圖的獨特法則，指導讀者如何通過構圖，突齣主題，營造意境，引導觀者的視綫。例如，在講解多人構圖時，會分析不同人物之間的呼應關係、主次關係，以及如何通過留白來營造畫麵空間感。 二、情感的注入與神態的刻畫： 藝術的生命在於情感的錶達。本篇將著重講解如何在創作中注入作者的情感，並通過人物的錶情、姿態、眼神來傳達。這涉及到對人物內心世界的理解與再現。作者將深入剖析如何通過微妙的麵部錶情變化，如眉毛的舒展、眼角的細紋、嘴角的迴眸，來錶現人物的喜怒哀樂、憂思愁緒。從人物的微錶情入手，逐漸延展到整體的神態刻畫，力求讓畫中人物“活”起來，觸動觀者的心靈。 三、色彩的運用與畫麵的整體把握： 中國人物畫的色彩運用，講究“色不礙墨，墨不礙色”，並追求“以色補筆，以筆助色”的境界。本篇將詳細介紹傳統工筆人物畫的設色技法，包括植物性礦物顔料的特性與運用，以及如何根據題材、人物性格、時代背景等因素，靈活運用色彩。從淡雅的青綠山水，到富麗堂皇的宮廷畫，再到清新自然的田園風光，都將提供豐富的色彩運用範例。更重要的是，本篇將引導讀者學會從整體齣發，把握畫麵的色彩關係，使畫麵和諧統一，既有局部的精彩，又不失整體的意趣。 四、款識、印章與畫麵的和諧統一： 一幅完整的中國畫作品，不僅有畫麵本身，還需要款識和印章的點綴。本篇將講解款識的書寫格式、內容的選擇，以及印章的蓋法與布局。強調款識和印章並非可有可無的裝飾，而是構成畫麵有機整體的重要組成部分，應與畫麵內容、風格相協調。如何根據畫麵意境，選擇恰當的字體和位置，纔能起到畫龍點睛的作用，提升作品的藝術品位。 五、經典案例分析與創作心得分享： 為瞭讓讀者更直觀地理解創作過程，本篇將選取多幅不同風格、不同題材的經典工筆人物畫作品進行深入分析。從構圖、綫條、色彩、神態等多個角度，剖析其成功之處。同時，作者還將結閤自身多年的創作經驗，分享在題材構思、技法運用、情感錶達等方麵的獨到見解與實踐心得，為讀者提供寶貴的藉鑒與啓發。 套裝的價值與意義 《工筆畫譜：析疑解惑叢書·人物畫係列·寫生篇·創作篇（套裝5冊）》的價值，在於其科學的體係性、嚴謹的專業性以及極強的實踐指導性。寫生篇與創作篇的有機結閤，構成瞭完整的人物畫學習路徑，從根本上解決瞭學習者在技法掌握與藝術錶現上的瓶頸。 這套書不僅僅是傳授技藝，更是傳遞中國畫的文化精神與藝術理念。它引導讀者在學習筆墨的同時，去理解中國傳統文化中的審美情趣，去感悟中國畫“天人閤一”、“以形寫神”的哲學思想。無論是初學者想要打下堅實的人物畫基礎，還是有一定基礎的畫者希望突破瓶頸，抑或是專業人士尋求藝術升華，都能在這套書中找到所需的知識與靈感。 通過對這套著作的學習與實踐，讀者將能夠： 掌握紮實的人物造型能力： 精準把握人體比例、結構，能夠描繪齣形體準確、比例勻稱的人物形象。 提升綫條的駕馭能力： 運用多種綫條技法，錶現齣人物的材質、動態與情感。 精通墨色的暈染技巧： 創造齣富有體積感、光影感的畫麵，增強人物的生動性。 掌握有效的構圖與配色方法： 創作齣結構清晰、色彩和諧、意境深遠的畫麵。 理解並實踐中國畫的創作理念： 能夠將個人情感與藝術錶現相結閤，創作齣具有精神內涵的作品。 總而言之，這套《工筆畫譜：析疑解惑叢書·人物畫係列·寫生篇·創作篇（套裝5冊）》將成為每一位熱愛中國人物畫的您，案頭必備的良師益友，引領您在筆墨丹青的世界裏，盡情揮灑，創作齣屬於自己的傳神之作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，淡雅的色彩和精緻的圖案，一看就充滿瞭藝術氣息。拿到手裏，紙張的質感也很好，不是那種粗糙的印刷紙，摸起來滑滑的，油墨的味道也不是很刺鼻，感覺很舒服。打開第一頁，首先映入眼簾的是一些古代名傢的工筆人物畫作，構圖、色彩、綫條都堪稱完美，讓人贊嘆不已。然後，書中開始講解工筆畫的入門知識，比如如何選筆、調色、勾綫，這些細節都講得很到位，非常適閤初學者。我尤其喜歡它對於人物五官的刻畫分析，無論是眼睛的神采、鼻子的挺拔還是嘴唇的飽滿，都用瞭大量的圖例和文字進行講解，讓我這個對繪畫基礎比較薄弱的人也能看得懂。而且，它並沒有直接給齣一幅完整的畫，而是拆解成一個個小步驟，讓你能夠循序漸進地學習，不會覺得無從下手。整體來說，這本書的排版也很清晰，不會顯得擁擠，閱讀起來很流暢，讓人沉浸在學習的樂趣中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名多年的工筆畫愛好者，我總是在尋求突破和創新。市麵上很多工筆畫教材都側重於基礎技法，而對於如何將傳統技法與現代審美相結閤，以及如何在創作中注入個人風格，往往語焉不詳。這套書的“析疑解惑叢書”部分就正好解決瞭我的睏惑。它並沒有迴避一些繪畫中常見的難題，比如如何處理復雜的衣紋，如何讓人物的麵部錶情更加生動自然，如何在保持工筆畫嚴謹性的同時，也能有所突破。書中通過大量的實例，分析瞭各種疑難雜癥的解決方法，而且給齣瞭多種不同的思路。我印象特彆深刻的是，它還探討瞭如何藉鑒西方繪畫中的一些解剖學和透視學原理，來豐富工筆人物畫的錶現力，這讓我看到瞭傳統藝術與現代藝術融閤的可能性。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統工筆人物畫情有獨鍾，總覺得它有一種獨特的東方韻味和細膩之美。這套書的“創作篇”完全滿足瞭我對創作的想象。它提供的範例不僅僅是人物的描繪，更是關於如何構思、如何將情感融入畫作的指導。書中列舉瞭很多經典的創作案例，從古代的仕女圖到現代的寫意人物，都進行瞭深入的剖析。它不隻是告訴你“怎麼畫”，更重要的是告訴你“為什麼這麼畫”。比如，在講解人物的情感錶達時，書中會結閤中國傳統的詩詞歌賦，分析人物的眼神、姿態如何纔能更好地傳達喜怒哀樂。我還學到瞭很多關於如何運用色彩來烘托氣氛、如何通過背景來襯托人物的技巧。這本書讓我覺得，工筆畫不僅僅是技巧的展現，更是一種文化和精神的傳承，這對我來說意義非凡。

評分☆☆☆☆☆

收到這套書的時候，簡直是欣喜若狂！我一直在尋找一本能夠係統學習工筆人物畫的資料，這套書的套裝形式非常方便，而且內容覆蓋瞭從基礎到創作的各個方麵。我最看重的是它的“正版書籍”這個標簽，說明內容質量有保障，印刷清晰，色彩還原度也高。在學習過程中，我發現這本書非常注重細節，無論是人物的眉毛、眼睫毛，還是衣物的褶皺，都講解得十分細緻。而且，它並沒有一味地強調臨摹，而是鼓勵讀者在理解基本功的基礎上，發揮自己的創意。書中還穿插瞭一些關於中國傳統繪畫史和美學的介紹，讓我對工筆畫的理解更加深入。總而言之，這是一套非常值得購買的書籍，無論你是初學者還是有一定基礎的畫傢，都能從中獲益良多。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是寫給所有想要提高人物畫技的畫師的福音！我之前一直覺得工筆人物畫很難，特彆是如何抓住人物的動態和神韻。這套書的“寫生篇”簡直太有幫助瞭，它提供的寫生範例非常豐富，涵蓋瞭不同年齡、不同姿態的人物，而且角度和光影處理都非常講究。最讓我驚喜的是，它不隻是展示寫生作品，還深入分析瞭寫生的過程。比如，作者會一步步講解如何從簡單的幾何形體概括人物結構，再到如何根據光綫關係進行明暗處理，最後如何添加衣紋和細節。這些分析非常細緻，甚至會告訴你不同的筆觸在錶現不同材質時會有什麼效果。我嘗試跟著書裏的步驟臨摹瞭幾次，發現自己的觀察能力和錶現能力都有瞭明顯的提升。它教會我不僅僅是“畫”，更是“看”，學會如何真正地理解和捕捉對象。