新画谱 兰花 国画教材兰花撇叶画法教程零基础学水墨画教程 成人自学画兰花书手绘国画

新画谱 兰花 国画教材兰花撇叶画法教程零基础学水墨画教程 成人自学画兰花书手绘国画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

图书标签:
  • 兰花
  • 国画
  • 水墨画
  • 绘画教程
  • 零基础
  • 成人
  • 手绘
  • 绘画教材
  • 撇叶画法
  • 新画谱
想要找书就要到 静流书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 书虫图书专营店
出版社: 湖北美术出版社
ISBN:9787539492667
商品编码:25166552256
包装:平装
开本:16
出版时间:2018-01-01

具体描述



商品参数
新画谱 兰花
            定价 36.00
出版社 湖北美术出版社
版次 1
出版时间 2018年01月
开本 16开
作者 徐民,刘彦明 著;
装帧 平装
页数
字数
ISBN编码 9787539492667
重量 289


内容介绍
· 学习绘画的方法主要有临摹和写生两种。临摹前辈大师的you秀作品,吸收其绘画养分为我所用,可以快速提高绘画能力,少走弯路,te别是学习中国画,尤其注重临摹。如何临摹,临摹哪些内容,临摹到何种程度为好,是初习者面临的主要问题。 临摹shou先要解决的是“方法”的问题,也是“认识”上的问题。学习中国画的人大多知道要从临摹《芥子园画谱》入手,但依样画葫芦式的临摹是达不到*的学习效果的,因为《芥子园画谱》是刻印本,没有墨色上的变化,也缺少用笔上的风骨精神,它只是提供了一种样式,如果依样画形,则必然会掉入刻板教条之中,而背离中国绘画“形神兼备”“遗貌取神”的笔墨价值观念。所以在临摹《芥子园画谱》时一定要还原成笔墨固有的状态,体会用笔写形之美、传神之妙,笔断意连之笔气之活、笔势之壮,其物象之组合穿插,线面之排列布白,都各得其所,彰显文人先贤“道”之精神。 然要如此,则必要有“明”师亲授,观其演示,听其教诲。这是*的学习状态。退而求其次,有“明”家讲解之课稿,如《龚贤山水课稿》《陆俨少山水课稿》之类,也可庆幸如师亲临,多读释文,多摹绘本,从规律入手,以笔墨为宗,久之必有精进。

目录

 ......



《墨韵兰章:中国传统水墨兰花技法精粹》 一、缘起与传承:何为水墨兰花? 中国水墨画,以其独特的笔墨韵味和写意精神,在世界艺术之林中独树一帜。而兰花,作为“四君子”之首,更是水墨画中经久不衰的经典题材。它以其高洁脱俗的品格、幽香淡雅的风姿,寄托着文人雅士的情怀,承载着东方美学的深邃意境。 《墨韵兰章》并非是简单的图谱堆砌,它是一次对中国水墨兰花艺术的深度探索与系统梳理。本书旨在深入浅出地阐释水墨兰花绘画的精髓,追溯其历史渊源,解析其文化内涵,并以严谨的态度,呈现一套完整且极具操作性的学习体系。我们不求速成,只愿引导每一位对兰花水墨画心怀向往的读者,循序渐进,真正领略中国传统绘画的魅力,掌握驾驭笔墨、描绘生动兰花的技艺。 二、意境之美:不止于形,更在于神 传统水墨兰花画,其魅力绝非仅仅在于形似。水墨的晕染、笔法的干湿浓淡,都旨在表现兰花的“神”。《墨韵兰章》将重点剖析如何通过笔墨的运用,去捕捉和传达兰花的“气韵生动”。 神韵探微: 我们将从兰花的形态特征出发,深入解析其“瘦、硬、清、香”的内在气质。从花瓣的舒展、叶片的劲挺,到花茎的柔韧,每一个细节都蕴含着独特的生命力。本书将引导读者观察、体会,并将其转化为笔下的意象。 笔墨哲学: 水墨兰花,是用“写”而非“画”。“写”强调的是瞬间的感知和情感的注入。我们将详细讲解不同笔法,如“撇”、“点”、“勾”、“染”在表现兰花不同部位时的运用,以及笔墨的干湿、浓淡、虚实如何营造出空气感、空间感和质感。例如,如何用富有弹性的笔触勾勒出兰花的叶片,使其既有力量又不失飘逸;如何用晕染的方式表现花瓣的娇嫩与层次。 章法布局: 一幅成功的兰花画,离不开精妙的构图。本书将探讨如何根据兰花的姿态,进行合理的疏密安排、虚实对比,以及如何通过题款、印章等元素,与画面相得益彰,形成完整的艺术品。我们将分析不同时期、不同画家的经典构图范例,讲解其精妙之处,让读者领略“计白当黑”的奥妙。 三、技法阶梯:从零开始,步步为营 《墨韵兰章》的编写,遵循循序渐进的原则,特别为初学者设计了完整的学习路径。我们深知“零基础”学习者的迷茫,因此,本书将从最基本、最核心的要素入手,帮助读者打下坚实的基础。 工具与材料的认知: 好的工具是创作的基石。本书将详细介绍中国画所需的笔、墨、纸、砚等基本材料,并讲解如何根据自己的需求选择合适的工具。例如,不同毛质的毛笔对笔触效果的影响,宣纸的吸墨性与晕染效果,以及墨汁的浓淡变化如何控制。 基础笔法训练: 笔法是水墨画的灵魂。我们将提供一系列基础笔法的练习,包括点、线、面的运用,如何运笔、用腕,以及如何控制笔的力度、速度,从而产生不同的笔触效果。这些基础训练将贯穿于整个学习过程,是掌握兰花画法的关键。 兰花各部位的绘画解析: 叶的画法: 兰花的叶是其最显著的特征之一,也是初学者容易着手的部位。我们将从最基本的“一笔叶”开始,讲解如何用流畅的笔触画出兰叶的起笔、行笔、收笔,以及如何通过笔墨的浓淡变化表现叶片的正反、阴阳。在此基础上,进一步深入讲解“二笔叶”、“三笔叶”等复杂叶片的组合画法,以及如何表现叶片的穿插、转折、俯仰等动态。 花的画法: 兰花的花朵形态各异,但其核心表现手法却有共通之处。本书将系统讲解兰花花瓣的画法,包括如何用饱满而又灵动的笔触勾勒出花瓣的轮廓,如何通过晕染来表现花瓣的层次感和立体感,以及如何巧妙地处理花蕊、花心的细节,使其点睛之笔。我们会分析不同姿态的花朵(如含苞待放、盛开、微残等)的画法,让读者掌握描绘不同生命状态的花朵的能力。 茎与萼的画法: 兰花的茎与萼是连接叶与花的枢纽,其挺拔或弯曲的姿态,对整体画面的气势至关重要。本书将讲解如何用沉稳而富有弹性的笔触画出花茎的曲折变化,以及如何用简洁的笔法表现萼片的形态,使其与花朵、叶片协调统一。 组合与创作: 在掌握了各部位的绘画技法后,本书将引导读者进行组合练习,学习如何将叶、花、茎巧妙地组合在一起,形成一幅完整的兰花作品。我们将提供不同风格的组合范例,并讲解其构图思路,帮助读者逐步走向独立创作。 四、超越技法:融入生活,体悟美学 《墨韵兰章》的意义,远不止于传授绘画技巧。它更是一扇窗口,带领读者走进中国传统文化的殿堂,感受水墨兰花背后所蕴含的哲学思想与人文精神。 文化背景的解读: 我们将简要介绍兰花在中国文化中的地位,以及历代文人墨客对兰花的赞美与寄情。了解这些文化背景,有助于读者在创作时,更能理解和表达兰花的精神内涵。 写意精神的传达: 水墨兰花画强调的是“写意”,即以简练的笔墨,传达出事物的神韵和意境。本书将反复强调这一核心理念,引导读者在练习中,不仅要关注技巧,更要注重情感的投入和意境的营造。 个人风格的探索: 艺术的魅力在于个性。在掌握了基本技法后,本书鼓励读者在实践中不断探索,形成自己的绘画风格。我们将提供一些启发性的思考,例如如何根据自己的性格特点,去表现不同风格的兰花。 生活中的艺术: 我们相信,艺术源于生活。本书的编写,旨在让读者能够将所学技法运用到日常生活中,无论是为生活空间增添一抹墨韵,还是作为一份独特的心意礼物,都能感受到水墨兰花带来的宁静与雅致。 五、结语 《墨韵兰章》是一本致力于传承和弘扬中国水墨兰花艺术的图书。它不是一本简单的“如何画”的工具书,而是一本带领读者“如何感受”、“如何理解”、“如何创造”的艺术入门。在这里,你将学到的不仅是笔墨的技巧,更是一种对美的感知,一种对生命的体悟,一种对传统文化的传承。 无论你是初次接触水墨画,还是希望在现有基础上有所提升,本书都将是你最忠实的伙伴。让我们一起,用笔墨在纸上挥洒出生命的活力,用艺术点亮内心的宁静。墨分五色,韵藏万千,期待你在《墨韵兰章》中,寻找到属于自己的兰花世界。

用户评价

评分

我原本以为,一本关于国画兰花的教程,必然会充斥着晦涩难懂的术语和高深的理论。然而,《新画谱·兰花》却给了我一个巨大的惊喜。它的语言风格异常亲切,就像一位经验丰富的长者,耐心细致地教导着一个懵懂的晚辈。这本书的切入点非常低,完全是从零开始,一点点引导读者进入水墨兰花的奇妙世界。我最欣赏的是它对“笔墨”的讲解,不仅仅是告诉你如何用笔,如何调墨,更是深入浅出地讲解了不同笔触、不同墨色所能产生的不同效果,以及它们在表现兰花时所蕴含的深层含义。例如,如何通过浓淡干湿的墨色变化,来表现兰花叶片的层次感和立体感,如何通过刚柔并济的笔触,来勾勒出兰花挺拔而又含蓄的气质。书中的范图也是我非常宝贵的学习资料,它们不仅展示了各种形态的兰花,还通过精美的线条和巧妙的构图,传递了作者对兰花的独特见解。我经常对着范图,一边临摹,一边揣摩作者的用笔思路,逐渐领悟到水墨画的精髓所在。这本书让我觉得,画兰花并不是一件高不可攀的事情,只要有心,有方法,任何人都能从中找到乐趣。

评分

作为一名在繁忙工作之余,渴望寻找一种宁静与寄托的成年人,《新画谱·兰花》这本书可以说是为我量身定做的。我对于中国传统水墨画一直有着深深的喜爱,特别是兰花的清雅脱俗,更是我的心头好。然而,零基础的我,总是觉得无从下手。这本书恰恰解决了我的痛点,它从最基础的工具介绍,到如何握笔、如何调墨、如何控制墨色的浓淡干湿,都进行了非常详细和易懂的讲解。我尤其喜欢它对于“撇叶”的拆解分析,这正是兰花画中最具灵魂的部分,也是我之前最觉得头疼的地方。书中通过一步一步的示范,让我明白了每一笔的走向、力度和墨色的变化,是如何构成一幅生动飘逸的兰花叶片的。我按照书中的指导,尝试着去画,虽然初期的作品还有些生涩,但那种“画出来”的成就感,是任何其他事物都无法比拟的。这本书让我明白,国画并非遥不可及,它更多的是一种心性的表达,一种意境的传递。通过学习画兰花,我不仅掌握了一门技艺,更在潜移默化中,培养了自己耐心、细致的品格。

评分

作为一名工作之余,想要培养一项艺术爱好的成年人,我一直在寻找一本既能让我从零开始,又能真正学到东西的国画教程。《新画谱·兰花》这本书,无疑是我的不二之选。它没有华丽的辞藻,也没有故弄玄虚的理论,而是以一种非常朴实、直观的方式,将水墨兰花的画法展现在我面前。我最喜欢的是它对基础技法的强调,从握笔、运墨到笔法的变化,都讲解得非常到位。然后,它循序渐进地引导读者进入兰花的具体画法,特别是对“撇叶”的描绘,书中给出了多种角度和墨色的变化,并配以详细的图解,让我能够清晰地理解如何画出那飘逸灵动的兰花叶子。我按照书中的步骤,反复练习,每一次的练习都让我对兰花的形态和神韵有了更深的理解。这本书不仅教会了我绘画的技巧,更让我体会到了中国传统水墨画的魅力,以及通过绘画来表达内心情感和精神追求的乐趣。

评分

这本书的内容,着实让我这位“新手村”的学员感到了前所未有的亲切和实用。我此前对国画一窍不通,看到那些行云流水般的兰花作品,总是惊叹不已,却从未想过自己也能画出来。《新画谱·兰花》这本书,就像一位和蔼的导师,耐心且详细地为我打开了这扇门。它并没有上来就教我复杂的技巧,而是从最基础的握笔姿势、墨色的调和、宣纸的特性讲起,让我对水墨画有了初步的认知。随后,对于兰花各个部分的画法,更是逐一分解,尤其是“撇叶”的画法,它并没有简单地给出几个范例,而是详细分析了不同角度、不同墨色、不同笔触如何构成一笔撇叶,以及这些笔触背后的含义。我按照书中的指导,一遍遍地练习,从最初的生涩僵硬,到逐渐找到那种“写意”的感觉,每一点进步都让我欣喜若狂。书中还提供了大量的不同状态的兰花范图,让我可以反复临摹,揣摩其中的用笔和构图,学习如何将笔墨的韵味融入到作品中。这本书让我体会到,学习绘画,不仅仅是模仿,更是对传统文化和自然神韵的理解和再创作。

评分

这本《新画谱·兰花》确实给了我很多惊喜,作为一个完全零基础的国画爱好者,我一直对水墨兰花的飘逸写意心生向往,但又觉得望而却步。这本书的出现,就像一盏明灯,照亮了我学习的道路。首先,它的排版非常清晰,从最基础的执笔、运墨、用笔,到具体的兰花各个部分的画法,循序渐进,一点都不显得突兀。我尤其喜欢它对于“撇叶”的讲解,以往看老师的画,总觉得那几笔轻柔又遒劲的叶子是如何画出来的,这本书用了很多篇幅,结合大量的范图和步骤分解,让我明白了其中的奥妙。它没有直接丢给我复杂的技法,而是从最简单的线条开始,一点点引导我去感受笔墨的流动和纸面的反应。我尝试着跟着书中的指示,用最普通的毛笔和墨汁,在宣纸上一点点描摹,虽然初期的作品并不尽如人意,但每一点小小的进步,都能让我感受到成就感,并且更加坚定了继续学习的信心。书中的讲解也非常细腻,不仅仅是告诉你“怎么画”,更是告诉你“为什么这么画”,比如为什么某个角度下笔,为什么墨色要浓淡有别,这些深层次的理解,让我能够更好地把握兰花的形态和神韵。而且,它还提供了很多不同姿态的兰花范例,从含苞待放到盛开,从单株到组合,让我有了更广阔的学习空间。我还在尝试着临摹书中不同风格的兰花,每临摹一幅,都能从中汲取新的养分。

评分

坦白讲,我之前对水墨兰花的认识,仅仅停留在“很漂亮”这个层面,并没有深入了解过其中的画法和意境。《新画谱·兰花》这本书,彻底改变了我的认知。它就像一位循循善诱的老师,将我这个“门外汉”一步步领进了国画的殿堂。从基础的笔墨训练开始,比如如何执笔、如何控制墨的干湿浓淡,这些看似简单的内容,却为后续的学习打下了坚实的基础。我尤其赞赏书中对“撇叶”画法的细致讲解,这正是兰花画作中最能体现功力和神韵的部分。书中通过大量的图例和分解步骤,让我明白了每一笔的落点、角度、力度的细微差别,如何组合成一笔生动飘逸的兰花叶子。我按照书中的指导,一遍遍地练习,从最初的生疏到逐渐流畅,那种从“画不像”到“画出感觉”的过程,让我无比满足。这本书不仅仅是技巧的传授,更包含了作者对兰花品格的理解,让我明白,画兰花,更是画一种精神,一种气节。

评分

说实话,我原本对这种“教程类”的书籍并没有抱太大的期望,很多时候会觉得过于理论化,或者跟不上实际操作。但《新画谱·兰花》却给了我截然不同的感受。它的语言风格非常朴实,没有华丽的辞藻,也没有故弄玄虚的说法,而是直截了当,清晰明了。这一点对于我这种成人自学者来说尤为重要,我不需要去花费大量时间去揣测作者的意思,可以直接将内容转化为实践。我最喜欢的是它对于“意境”的探讨,虽然是基础教程,但作者并没有忽略国画中最重要的“意”的表达。它会告诉你,画兰花不仅仅是画出它的形状,更是要画出它的品格,它的风骨。比如,如何通过笔墨的浓淡变化来表现兰花的清雅脱俗,如何通过线条的曲折顿挫来传达兰花的坚韧不拔。这些看似虚无缥缈的概念,在这本书里却被具象化,变成了可学习、可操作的技法。我尝试着去模仿书中的一些意境表达,虽然还有很大的进步空间,但那种感觉已经出来了。这本书就像一个循循善诱的老师,在我迷茫的时候给予指引,在我困惑的时候提供答案。我还会经常翻阅书中的范图,不仅仅是临摹,更是去体会作者的用笔和构思,从中学习如何构图,如何留白,如何让画面更有生命力。

评分

我一直对中国传统水墨画有着浓厚的兴趣,尤其是兰花,那种清雅脱俗的气质,总让我心生向往。但因为是零基础,总是觉得望而却步。《新画谱·兰花》这本书,真的是我学习道路上的一个惊喜。它没有让我觉得压力很大,而是从最基础的笔墨运用开始,一步一步地引导我。我特别喜欢它对于“撇叶”的画法讲解,这通常是兰花画中最有难度的部分,但这本书给出了非常清晰的步骤分解,从如何起笔、行笔到收笔,以及不同墨色的运用,都讲解得非常详细。我按照书中的方法,一遍遍地练习,从最初的生涩到逐渐找到那种挥洒自如的感觉,让我非常有成就感。这本书不仅仅是教我画出兰花的样子,更是让我体会到画兰花时所要传达的那种君子之风,那种超凡脱俗的意境。我会在练习之余,反复翻阅书中的范图,从中汲取灵感,学习构图和笔墨的运用,让我的画作越来越有韵味。

评分

我是一个对中国传统文化情有独钟的人,尤其喜欢水墨画那种写意、淡雅的风格。一直以来,我都梦想着能亲手画出几笔潇洒的兰花,但碍于没有基础,总觉得遥不可及。《新画谱·兰花》这本书,彻底打破了我的这种顾虑。它的内容设计得非常人性化,从最基础的笔墨运用讲起,比如如何握笔,如何蘸墨,如何控制笔尖的力度,这些对于初学者来说至关重要。然后,循序渐进地过渡到兰花的各个组成部分,比如花朵、叶子、花茎等等,每一个部分的画法都给出了详细的图解和步骤说明。我尤其赞赏它对“撇叶”的讲解,这是兰花最具代表性的元素之一,也是很多初学者感到困难的地方。书中将撇叶的各种形态、起笔落笔的角度、墨色的变化都进行了细致的分解,让我能够清晰地理解其中的技巧。我按照书中的方法,反复练习,虽然一开始画出来的叶子有些僵硬,但在一次次的尝试中,我逐渐掌握了那种“一笔而成”的韵味。这本书不仅仅是技法的传授,更包含了作者对兰花神韵的理解,让我能够体会到画兰花时所要传达的那种君子之风。

评分

我一直认为,学习任何一项技能,最重要的是找到一个好的入门方法。《新画谱·兰花》这本书,恰恰提供了这样一个绝佳的起点。我之前尝试过几次零基础学习绘画,但总是因为方法不对,或者内容太过于理论化而放弃。这本兰花画谱,完全打消了我的疑虑。它以非常直观的方式,将复杂的国画技法变得简单易懂。从最基础的笔墨功底训练,比如如何控制笔尖的力度,如何调出各种浓淡的墨色,到具体到兰花的每一个组成部分,如花瓣、花蕊、叶片,都给出了清晰的步骤图解。我尤其要提到它对“撇叶”的讲解,这是兰花绘画的精髓,也是我最感兴趣的部分。书中将撇叶的多种画法,从起笔、行笔到收笔,以及墨色的变化,都一一展示,并附带了详细的文字说明,让我能够准确地把握其中的要领。我跟着书中的教程,反复练习,渐渐地,我画出的兰花叶子不再是简单的线条堆砌,而是有了生命力,有了那种飘逸灵动的感觉。这本书不仅仅是教会我“怎么画”,更是引导我“如何去感受”,如何去体会兰花的君子之风。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou 等,本站所有链接都为正版商品购买链接。

© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 静流书站 版权所有