紅色範思哲.灰色阿瑪尼-跟大師學色彩搭配 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[韓] 崔京源 著

圖書標籤:

• 色彩搭配
• 時尚
• 服裝搭配
• 色彩心理學
• 設計師
• 範思哲
• 阿瑪尼
• 配色方案
• 流行色
• 穿搭技巧

店鋪： 寶應新華書店專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506455497

商品編碼：24773770328

包裝：平裝

開本：32

齣版時間：2009-07-01

內容介紹
基本信息

書名：	紅色範思哲.灰色阿瑪尼-跟大師學色彩搭配
作者：	(韓)崔京源	開本：
YJ：	39.8	頁數：
現價：	見1；CY=CY部	齣版時間	2009-07
書號：	9787506455497	印刷時間：
齣版社：	中國紡織齣版社	版次：
商品類型：	正版圖書	印次：

內容提要 作者簡介

崔京源（韓):供職於媒體專欄連載文章及圖畫設計方嚮的作傢。1爾大學美術學院産業美術專業本科、産業設計專業碩士研究生畢業，在建國大學、延世大學、世宗大學等院校授課，研究生期間緻力於研究“韓國文化的傳統如何存現代設計中還原”。比紐約或米蘭的設計師們更關心如何在

精彩導讀

PART 1　比時裝更炫目的是色彩——“色彩”是時裝的主角
　　在這個SJ上沒有一個領域比時尚更加炫目多變：ZX潮的流行款式充斥著街頭，繽紛的時裝秀搖撼著SJ的每個角落。在這裏，一種名為“流行”的基因，時刻不停地驅使著“時裝設計”這一DNA不停地進行著分裂與復製。J像是一小瓶肥皂水吹齣瞭漫天的泡泡——無數的時裝公司、無數的時尚品牌，在喧嚷而琳琅滿目的賣場裏，以迅雷不及掩耳之勢、以鋪天蓋地的影響力，通過廣告、雜誌、電視等媒介升騰起一個名為“時尚”的海市蜃樓，那麼輕易地俘獲瞭大眾。不管是歌星、影星還是笑星，個個都是時尚的DJ發燒友——“燒”得大眾媒體好不紅火。有哪個設計領域能像時裝領域這般受大眾追捧？這樣令人眼花繚亂？
　　人們對於時尚的關注度越來越高，時裝設計的領地也越來越廣。在美容院甚至銀行，翻閱時尚雜誌似乎已司空見慣；追隨著明星穿著打扮的年輕人行走在城市的大街小巷；被燈火輝煌的時尚購物中心和穿梭往來的時尚人群所勾勒齣的南大門。夜景，已成為一大景觀。各大品牌你方唱罷我登場，在商場裏上演著氣勢恢宏的百傢爭鳴之戰。J連隻搭流行末班車的男士們，也開始為自己的衣著打扮花心思瞭。如今，不管男女老幼，不分什麼專傢與門外漢，大傢都是時尚教主。
也正是基於此，不知從什麼時候開始，在鄰國人眼裏，韓國人儼然也變成瞭愛打扮的時髦一族。他們預感到，在韓劇之後，又一股“韓流”熱風將要颳起並且風靡SJ。而處於潮流釀造的核心位置的，正是時裝。時裝通過生産與消費，引發流行與大眾的關注，進而營造齣一個龐大且絢麗的時尚SJ。
仔細觀察，我們不難發現服飾具備的一個特徵：相對於其外錶的華麗和多變而言，其基本造型變化實在少之甚少，無外乎於牛仔褲、連衣裙、工作服、裙子、襯衫這寥寥數種。無論新花樣多麼層齣不窮，也難以逃離其基本結構的圈子，充其量隻是在原有結構的基礎上稍作改觀。比起不受形態拘束的平麵圖形設計（graphic design）和工業産品設計（product design），時裝設計實在受限J大，動輒得咎。
因為服裝必須依附於人體體形，對於人類來說，沒有什麼東西比衣服更貼身瞭，所以不得不受到形態上的限製。這樣看來，服裝設計師們能夠創造齣如此絢麗的景象，不得不令人稱奇。那麼，服裝的華麗效果究竟是如何被塑造齣來的呢？
　　……
　　P17-19

目錄

前言
PART 1　比時裝更炫目的是色彩——“色彩”是時裝的主角
　絢麗的時裝SJ
　色彩之於時裝
　為什麼不說是“藍色”，而說是“blue”
　兼具感性和理性的時裝設計師
　運用色彩理論打造D我風格
　 韆顔萬色靠整理
　用色相、純度和明度串起三條“色彩項鏈”
PART 2　手把手教你色彩搭配秘笈——珠聯璧閤，活用瞭鄰近色和互補色的時裝設計
　所有色相都是親緣關係
　三原色
　色相環
　鄰近色和互補色
想要Z保險的效果，那J穿鄰近色調的衣服吧
紅色係之熱情奔放——紅色的鄰近色
藍色係之清朗凝練——藍色的鄰近色
黃色係之純真稚嫩——黃色的鄰近色
想要惹人注目，盡情穿互補色吧
Z相配的色彩
穿一襲聖誕節的溫暖——紅色和綠色
秀身靚麗的青春——藍色和橙色
妝一束優雅和豐腴——黃色和紫色
用對比色打造奪目變幻
對比色的多重效果
PART 3　和諧而富於變化的時尚風格——明與暗的交響麯，活用瞭色彩明度的時裝設計
藏在色彩背後的色彩
黑白維度和色彩SJ
明度變化帶來的視覺差異
三種明度關係
微調明暗，即可72變
職場打拼，我要鮮明清爽
居傢生活，我要流暢自然
燭光晚餐，我要神秘朦朧
聆聽心靈，我要動靜相宜
人生舞颱，我要光彩奪目
PART 4　格調高雅的時尚風格——含蓄之美，活用瞭色彩純度的時裝設計
激活色彩的人格
DP為什麼都不用亮色？
如何馴服桀驁的暗色
讓我們都優雅起來
以都市的洗練展示優雅和華麗的氣質
以幽然深邃展示優雅和神秘的氣質
以朦朧氛圍展示神秘和優雅的氣質
　　展示J緻的奢華和高貴的氣質
展示沉靜中不失活潑的氣質
展示華麗而優雅的氣質
以沉靜和朦朧的神秘展示優雅的氣質
展示沉靜優雅的同時彰顯光彩照人的氣質
PART 5　創造時裝的色彩巨匠們
天纔的調色師——約翰·加裏亞諾
古銅色的魔術師——讓一保羅·戈爾捷
無色的煉金術師——喬治·阿瑪尼
Z鮮活的色彩精靈——馬剋·雅可布
性感女神的使者——多納泰拉·範思哲

暫時沒有目錄，請見諒！

《光影對話：從範思哲的烈焰紅到阿瑪尼的低語灰，解鎖色彩的語言與力量》 這本《光影對話》並非簡單地聚焦於某兩個品牌，而是旨在引領讀者深入探索色彩的本質，理解色彩如何成為一種強大的溝通語言，以及如何巧妙地運用它來構建視覺上的和諧與情感上的共鳴。本書將色彩理論的深度與實際應用的可能性相結閤，從宏觀的色彩心理學到微觀的材質肌理對色彩的影響，為您打開一扇認識和駕馭色彩的全新視窗。 第一章：色彩的心理密碼——情緒的調色盤 色彩並非僅僅是視覺上的刺激，它們承載著深刻的心理信息，能夠直接觸動我們的情緒、影響我們的感知，甚至塑造我們的決策。本章將深入剖析不同色彩所蘊含的心理能量。 紅色：激情、力量與警示的交響麯 心理聯想： 紅色，作為一種極具生命力的顔色，常常與熱情、活力、自信、勇氣以及愛戀緊密相連。它能激發能量，提升代謝，帶來興奮感。 文化象徵： 在東方文化中，紅色是吉祥、喜慶、繁榮的象徵，常用於節日慶典和重要儀式。在西方，它也象徵著愛情、激情，但同時也是危險、警告和憤怒的信號。 應用場景： 在設計中，紅色可以被用來吸引注意力，營造緊迫感，或錶達強烈的個性和情感。例如，在廣告中用紅色突齣促銷信息，在品牌標識中用紅色傳遞活力和激情。然而，過度的使用也可能帶來壓迫感或焦慮感。 深度探索： 我們將探討不同飽和度和明度的紅色所帶來的細微心理差異。鮮艷的亮紅可能帶來興奮，而深沉的酒紅則可能暗示著成熟、奢華或誘惑。 灰色：中性、沉靜與高級的靜默 心理聯想： 灰色是一種介於黑白之間的顔色，它象徵著平衡、穩定、成熟、智慧以及內斂。它能帶來一種平靜、安寜的感覺，減少視覺上的乾擾。 文化象徵： 在許多文化中，灰色被視為中立、樸素甚至有些單調的顔色。然而，在現代審美中，灰色已經演變成一種優雅、精緻、高級的代錶。 應用場景： 灰色是絕佳的背景色，它能夠襯托其他色彩，使其更加突齣，同時又不失自身的質感。在服裝、室內設計、品牌視覺識彆中，灰色都能營造齣一種低調而奢華的氛圍。 深度探索： 本章將區分不同層次的灰色：從明亮的銀灰色到深邃的炭灰色。淺灰色可能顯得輕盈、現代，而深灰色則可能帶來一種厚重、穩健的感覺。我們還將探討灰色與其他色彩的搭配，如何通過不同灰度的組閤來創造豐富的視覺層次。 色彩與情緒的互動模型： 色彩的冷暖感知：藍色、綠色等冷色調帶來平靜、舒緩，而紅色、橙色等暖色調則激發活力、溫暖。 色彩的明暗影響：高明度的色彩通常顯得輕快、活潑，低明度的色彩則顯得沉穩、莊重。 色彩的飽和度變化：高飽和度的色彩更具衝擊力，低飽和度的色彩則顯得柔和、內斂。 我們將引入一些色彩心理學的經典理論，並結閤實例，讓讀者理解色彩如何“說話”，以及我們的大腦如何解讀這些“色彩語言”。 第二章：色彩的和諧法則——視覺的交響樂章 理解瞭色彩的個體心理語言，我們還需要掌握它們如何和諧共處，共同譜寫視覺的樂章。本章將係統地介紹色彩搭配的基本原理和高級技巧。 色彩基本理論迴顧： 色輪的奧秘： 從三原色、三間色到十二色輪，理解色彩之間的內在聯係。 色彩三要素： 色相（Hue）、明度（Value）和飽和度（Saturation）的定義與應用。 經典色彩搭配方案： 互補色搭配： 如紅與綠、藍與橙，它們能産生強烈的視覺對比，充滿活力和戲劇性。我們將分析如何在實踐中運用互補色，避免過於刺眼。 鄰近色搭配： 如黃與橙、藍與綠，它們色相相近，搭配起來柔和、協調，給人以統一、寜靜的感覺。 三色搭配（Triadic Harmony）： 在色輪上等距分布的三種顔色，如紅、黃、藍，它們能形成均衡而豐富的視覺效果。 分裂互補色搭配： 選擇一個主色，然後搭配其互補色的兩側鄰近色，既有對比又不失和諧。 高級色彩搭配技巧： 同類色搭配： 以一種顔色為主，選擇其不同明度和飽和度的變化，營造齣優雅、統一的風格。 單色搭配（Monochromatic Scheme）： 圍繞一種顔色進行創作，通過明暗和飽和度的變化來創造層次感，顯得精緻而有深度。 色彩的比例與平衡： 並非所有顔色都應平均分配。學會運用“60-30-10法則”，確定主導色、輔助色和強調色，實現視覺上的平衡。 對比與統一的辯證關係： 在追求和諧的同時，也要懂得利用適當的對比來增加視覺的趣味性和吸引力。 從理論到實踐： 我們將通過大量圖例，展示不同搭配方案在服裝、室內設計、平麵設計、品牌營銷等領域的實際應用，分析其效果，並提供可操作的建議。 第三章：光影與材質——色彩的生命力 色彩並非孤立存在，它們受到光綫條件和材質質感的影響，呈現齣韆變萬化的生命力。本章將探討這些外部因素如何塑造色彩的錶現力。 光綫對色彩的影響： 自然光與人造光： 不同光源的色溫（如白熾燈的暖黃色、熒光燈的冷白色、LED燈的多樣性）會如何改變我們感知的色彩。 光綫的角度與強度： 側光、逆光、順光，強光、弱光，它們如何通過陰影和高光來改變色彩的明暗、飽和度和質感。 色彩的反射與摺射： 相鄰物體顔色如何影響彼此，以及透明或半透明材質如何通過光綫摺射産生特殊的色彩效果。 材質的色彩語言： 啞光與光澤： 啞光材質通常顯得沉靜、內斂，色彩錶現更加柔和；而光澤材質則能反射光綫，使色彩顯得更加鮮艷、明亮，甚至帶有一種奢華感。 紋理與肌理： 粗糙的麻布、細膩的絲綢、光滑的金屬、毛茸茸的絨毛，不同的錶麵紋理會以不同的方式吸收或反射光綫，從而改變色彩的視覺感受。例如，同樣是藍色，在天鵝絨上的感受會與在金屬上的感受截然不同。 材質的透明度與半透明度： 玻璃、水晶、薄紗等材質，在光綫下會呈現齣夢幻般的色彩疊加和摺射效果。 案例分析： 我們將選取不同材質和光照條件下的案例，例如，同一件紅色絲綢連衣裙在陽光直射和陰影下的視覺差異；同樣是灰色，一塊粗糙的水泥牆麵與一塊光滑的金屬闆所呈現齣的質感和色彩的細微差彆。 第四章：色彩的情感敘事——你的個人色彩風格 色彩不僅僅是技術，更是情感的錶達。本章將引導讀者探索如何將色彩運用到個人生活中，建立屬於自己的獨特色彩哲學。 個人色彩診斷： 色彩與個人氣質： 你的性格、生活方式、職業特點，適閤什麼樣的色彩組閤？是傾嚮於穩重沉靜，還是熱情奔放？ 季節色彩理論入門： 瞭解色彩如何在不同季節（春夏鞦鼕）呈現齣不同的生命力，以及如何根據膚色、發色、瞳孔色來選擇最適閤自己的色彩。 場景化色彩搭配： 職場著裝： 如何運用色彩在職場中建立專業、自信的形象？ 社交場閤： 如何通過色彩錶達個性和時尚感，在聚會、約會中脫穎而齣？ 居傢空間： 如何通過色彩營造舒適、溫馨或充滿活力的居住氛圍？ 個人品牌打造： 如何在視覺標識、社交媒體內容等方麵，運用統一的色彩策略來塑造個人品牌形象。 色彩的長期投資： 經典色彩的永恒魅力： 探討那些曆久彌新的色彩組閤，以及它們如何在不同時代背景下煥發新的生命力。 建立個人色彩衣櫥/風格指南： 如何係統地規劃和整理你的衣物、配飾，讓它們都能圍繞你的個人色彩體係進行搭配。 第五章：色彩的未來趨勢與創新 在快速變化的時代，色彩的流行趨勢也在不斷演變。本章將展望色彩的未來發展，以及如何擁抱新的色彩概念。 當下的色彩潮流： 分析當前流行的色彩趨勢，如Pantone年度代錶色背後的文化解讀。 科技與色彩的融閤： 智能材料、動態色彩顯示等新技術如何影響我們對色彩的認知和使用。 可持續性與色彩： 環保染料、低碳色彩設計等理念如何影響未來的色彩選擇。 跨文化色彩交流： 探討全球化背景下，不同文化之間色彩符號的相互影響和演變。 本書特色： 深度理論與實踐結閤： 理論分析深入淺齣，同時提供大量貼近生活的實際案例。 視覺化呈現： 大量高品質的圖片和圖錶，幫助讀者直觀理解色彩搭配的效果。 互動性設計： 引導讀者進行自我分析和色彩實踐，培養獨立運用色彩的能力。 強調個性化： 鼓勵讀者找到屬於自己的色彩語言，而非盲目追隨潮流。 《光影對話》將是一本您案頭的色彩指南，無論您是追求時尚的消費者，還是專業的創意人士，亦或是希望提升生活品質的普通讀者，都能從中獲得寶貴的啓發，掌握駕馭色彩的藝術，讓生活因色彩而更加精彩。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫做《紅色範思哲·灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》，光是這個名字就足夠吸引我瞭。我一直覺得色彩搭配是一門藝術，也是一門學問，但總覺得有點摸不著頭緒，尤其是在穿搭方麵，有時候明明選瞭好幾件單品，搭在一起卻總感覺不協調。看瞭這本書的書名，立刻聯想到時尚界兩個響當當的名字，一個是充滿張揚熱情的範思哲，另一個是低調內斂的阿瑪尼，這兩種截然不同的風格，卻都以其獨特的色彩運用而聞名。我好奇這本書是如何將這兩種代錶性的色彩理念融入到日常搭配中的，是提供具體的顔色組閤建議，還是深入剖析不同顔色所代錶的情緒和風格？我設想書中會用大量精美的圖片來展示，比如紅色範思哲風格的搭配，可能就是大膽的撞色，或是將紅色作為點睛之筆，瞬間提升氣場；而灰色阿瑪尼的搭配，則可能是高級的同色係深淺變化，營造齣一種低調奢華的質感。我期待這本書能教會我如何根據自己的膚色、場閤甚至心情來選擇和搭配顔色，讓我的衣櫥煥然一新，不再為“今天穿什麼”而煩惱。這本書就像一位經驗豐富的大師，將枯燥的色彩理論化為實用的指導，讓我這個色彩搭配小白也能輕鬆入門，並且能夠自信地運用色彩，展現個人魅力。

評分☆☆☆☆☆

讀完《紅色範思哲·灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》這本書，我的最大感受就是，原來色彩的世界可以如此豐富多彩，又如此有章可循。我一直認為色彩搭配是件很主觀的事情，有些人天生就懂得如何搭配，而有些人則怎麼也學不會。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它並沒有簡單地羅列顔色組閤，而是從色彩的心理學、文化寓意，以及不同材質和光澤度對顔色的影響等多個維度進行瞭深入淺齣的講解。例如，書中關於“紅色”的解讀，不僅僅是熱情和活力的象徵，還進一步探討瞭不同色調的紅（如正紅、酒紅、磚紅）所能傳達齣的不同情感和適閤的場閤。而“灰色”，也並非隻是單調的代名詞，書中巧妙地分析瞭淺灰、中灰、深灰以及帶有不同傾嚮的灰色（如偏藍灰、偏棕灰）所能營造齣的不同氛圍，從商務的專業感，到休閑的隨和感，再到高級的冷峻感，都有詳細的闡述。我尤其喜歡書中關於“撞色”和“同色係”搭配的案例分析，那些原本看起來難以駕馭的顔色組閤，在書中大師的指導下，變得如此和諧且富有衝擊力。書中的圖片展示也非常到位，每一張都仿佛是一堂生動的色彩課，讓我能夠直觀地感受到色彩搭配的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的到來，徹底改變瞭我對色彩搭配的認知。《紅色範思哲·灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》這個書名本身就很有吸引力，它一下子就將我帶入瞭時尚的殿堂，讓我對書中的內容充滿瞭期待。我一直認為，色彩搭配是決定一個人整體形象的關鍵因素之一，但往往很多時候，我們都隻是憑著感覺來搭配，結果可想而知。讀瞭這本書，我纔明白，原來色彩的運用是如此講究，而且與我們的生活息息相關。書中沒有枯燥乏味的理論，而是通過大量的實例，將復雜的色彩搭配原理變得簡單易懂。我特彆喜歡書中關於“色彩平衡”和“色彩情緒”的章節，讓我瞭解到，不同的顔色組閤不僅會影響我們的視覺感受，還會潛移默化地影響我們的心情和給人的第一印象。書中的講解方式也非常人性化，它會考慮到不同人群的需求，給齣具有針對性的建議，比如如何根據膚色選擇最適閤自己的顔色，如何通過色彩來揚長避短等等。這本書就像一位耐心的老師，一步一步地引導我走進色彩的奇妙世界，讓我能夠更自信地去運用色彩，讓我的生活和穿搭都更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

我最近翻閱的這本《紅色範思哲·灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》，簡直是我的“穿搭救星”！一直以來，我總覺得自己在色彩搭配這塊兒是個“災難現場”，買迴來的衣服不是顔色太暗沉顯得沒精神，就是顔色太跳躍顯得俗氣。這本書的封麵就設計得很有藝術感，紅色和灰色兩種對比鮮明的顔色，既有衝擊力又不失高級感，一下子就抓住瞭我的眼球。讀進去之後，我纔發現，原來色彩搭配不僅僅是把顔色堆砌在一起，裏麵蘊含著非常多的學問。書中用非常易懂的語言，結閤瞭時尚界一些經典的品牌案例，比如範思哲的張揚熱烈，阿瑪尼的內斂優雅，來闡述不同色彩能夠傳遞的情緒和風格。我特彆驚喜的是，書裏不僅僅講瞭如何選擇顔色，還講瞭如何根據不同的場閤、不同的膚色，甚至我們的“麵部特徵”來選擇最適閤自己的顔色，這真的是太貼心瞭！感覺作者像是站在我的衣櫃前，手把手地教我如何把那些“壓箱底”的衣服重新穿齣新感覺。它讓我明白，原來簡單的改變一點顔色，就能讓整體造型發生翻天覆地的變化。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對色彩充滿瞭好奇，尤其是看到那些精心設計的時尚造型，總能被色彩的運用所吸引。而《紅色範思哲·灰色阿瑪尼——跟大師學色彩搭配》這本書，恰恰滿足瞭我對色彩的探索欲。它並非一本簡單的顔色手冊，而更像是一次深入的色彩哲學之旅。書中對“紅色”的解讀，不僅僅停留在視覺的層麵，更延伸到其所承載的文化意義和情感錶達。我驚嘆於作者如何將範思哲品牌那種大膽、奔放的紅色美學，巧妙地與日常穿搭相結閤，讓我看到瞭紅色可以如此多元，可以錶達熱情，也可以是一種自信的宣言。而對於“灰色”，書中則展現瞭阿瑪尼那種低調、沉靜的高級感，讓我理解到灰色並非隻有單調，它擁有韆變萬化的層次和質感，能夠塑造齣一種不動聲色的優雅。這本書讓我意識到，色彩搭配是一門關於“感覺”的藝術，需要我們去捕捉和理解色彩背後所傳遞的細微信息。它鼓勵我去嘗試，去打破固有的思維模式，用色彩來錶達內心的情感和個性。