历代小楷集萃：明代卷 中国书店 沈度 文征明 祝允明 王宠 董其昌等名家之小楷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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周海珍 编

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店铺： 乐虎图书专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514912197

商品编码：1563943048

包装：平装

丛书名： 历代小楷集萃：明代卷

开本：8

出版时间：2015-01-01

页数：178

套装数量：1

正文语种：中文

历代小楷集萃

书名：历代小楷集萃：明代卷

书号：9787514912197

出版社：中国书店

主编：周海珍

定价：88元

折扣：0.65折

开本：8开

页码：178页

版次：一版一印

出版时间：2015年1月

经销：北京乐虎文化艺术有限公司

好的，这是一份关于不同时期书法作品的图书简介，与您提到的《历代小楷集萃：明代卷》无关，内容详实，力求自然流畅。 --- 《翰墨风华：中国书法艺术源流与典范》 内容简介 本书旨在为广大书法爱好者、研究者及初学者提供一部全面而深入的中国书法艺术通览。我们摒弃了聚焦于特定朝代或书体选本的传统模式，转而构建一部涵盖中国书法发展脉络、风格演变及其代表性书家与作品的宏大叙事。全书不仅探讨了书法的审美价值与技法精髓，更深入剖析了不同历史时期社会文化背景对书法艺术的影响，旨在展现中国书法艺术的博大精深与独特魅力。 第一部分：草创之基——先秦至魏晋的萌芽与定型 本部分追溯了中国书法的源头。从甲骨文、金文的古朴雄强，到篆书的规范化进程，我们详细介绍了秦朝“书同文”对文字统一及小篆的推广所起到的关键作用。 重点章节集中于汉隶的成熟。汉碑作为魏晋书法的重要基石，其端庄厚重、蚕头燕尾的独特风貌，是后世楷书、行书的重要源头。我们精选了《乙瑛碑》、《张迁碑》等代表作的细节解析，探讨了隶书从古朴向成熟过渡的特征。 魏晋南北朝时期，是中国书法史上一个里程碑式的阶段。随着士人阶层的崛起和哲学思辨的兴盛，书法的审美标准开始确立。王羲之与王献之父子的“二王”书风，标志着行书、楷书臻于化境。本书详细分析了王羲之《兰亭集序》的结构之妙、用笔之活，并探讨了钟繇、卫夫人等先贤对书法的理论贡献。我们着重区分了当时碑刻（如《龙门二十品》）与墨迹书写的风格差异。 第二部分：盛唐气象——法度森严与创新并举 唐代是中国封建社会的鼎盛时期，书法艺术也达到了一个高峰。唐代书家在继承魏晋传统的基础上，将楷书推向了极致，形成了“尚法”的时代风气。 本部分深入剖析了初唐“楷书四大家”的贡献：欧阳询的险劲、虞世南的温润、褚遂良的秀逸与薛稷的瘦硬。我们通过对比分析其用笔的侧重点和结构的变化，揭示了唐楷在继承性中的创新。 盛唐气象的代表无疑是颜真卿和柳公权。颜真卿以其雄浑博大、气势磅礴的书风，开创了“颜体”，其“忠义”精神融入笔端，对后世影响极为深远。本书详细探讨了颜体的结构布局和“屋漏痕”、“印印泥”等用笔理论。柳公权则以其遒劲方整、骨力洞秋的书风，被称为“颜筋柳骨”，成为后世学楷的典范。 同期，唐代的草书也获得了极大的发展，张旭的狂草与怀素的颠张狂素，以奔放不羁的艺术表现力，将书法的抒情性推向了新的高度。 第三部分：尚意为宗——宋代书法的文人化转向 宋代是书法史上一个重要的转折点，从唐代的“尚法”转向“尚意”。文人士大夫将个人情感、学识修养融入书法创作，强调意趣、自然与个性表达。 本书着重介绍了“宋四家”：苏轼的丰腴圆润、米芾的潇洒灵动、黄庭坚的欹侧险峻以及蔡襄的平和中正。我们着重解析了苏轼“我书意造熟，他人看不懂”的创作理念，以及米芾在行笔中追求的“八面出锋”和“刷字”特点，展示了宋人如何将书法从单纯的写字提升到一种高度个人化的艺术表达。 第四部分：尚态与复古——元、明、清的书风流变 元代，赵孟頫力倡复古，回归晋唐，其圆润秀美的书风对后世产生了深远影响，成为元代书坛的主流。本书亦收录了鲜于枢、邓文原等人的探索，以见元人在复古中的个性化追求。 明清时期，书法艺术呈现出多元化的特征。明代早期，文徵明、祝允明等人的创作体现了对帖学的深入研习与创新。明中后期，董其昌的“淡墨轻笔”，强调秀润平和，形成了独特的“董体”。 清代书法则走向了“碑学兴起，帖学衰微”的格局。随着金石学的发达，碑刻的雄强、古朴之风受到推崇，康熙、乾隆时期以及后来的碑学大家，如邓石如、包世臣等，他们的实践极大地拓宽了书法的表现领域，为近现代书法的变革奠定了基础。 结语：当代展望 本书的最后部分总结了中国书法艺术跨越数千年的演变规律，强调了技法、审美、时代精神三者之间的相互作用。通过对历代典范作品的系统梳理与深入解读，我们旨在引导读者体悟中国书法“以神写形”、“气韵生动”的内在精髓，鼓励读者在学习传统的同时，探索个人化的书写语言。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常贴合其内容本身的古典气质，它没有采用那种花哨的、企图吸引眼球的设计，而是选择了简洁、大气、内敛的风格，这种风格本身就与小楷的审美高度契合。打开书的那一刻，我仿佛能闻到老旧书卷的味道，这是一种非常奇妙的沉浸感。我最欣赏的一点是，编者在选取作品时，对篇幅的选择非常独到，既有适合每日练习的短札，也有能够展现大家气象的长篇大论。这使得这本书既能作为日常的“练功本”，又能作为欣赏和鉴赏的“珍藏册”。特别是那些看似不经意写就的书信体小楷，它们保留了书写时最自然的状态，那些信手拈来的笔法，比刻意为之的“法帖”更具学习价值。这本书的价值，就在于它做到了专业性、艺术性和实用性的完美平衡，让人爱不释手，常读常新。

评分☆☆☆☆☆

我是一名资深书法爱好者，临帖多年，总觉得在学习明代大家的作品时，总缺少一本能系统对比和深入解析的权威范本。这本书的出现，简直是为我打开了一扇新的大门！它不仅仅是简单的作品罗列，更像是一本详尽的“笔法解剖书”。我惊喜地发现，它对沈度那种端庄秀美的小楷的结构处理，以及祝允明那种恣肆洒脱、不拘一格的行草融入小楷的特点，做了非常精准的墨迹呈现。通过这些清晰的摹本，我开始真正体会到“形神兼备”的含义。过去临帖时常感到的“不得其形”的困惑，在这本书里找到了突破口。特别是那些篇幅较长、细节丰富的作品，可以让我反复揣摩，甚至能感受到书家在创作时的气息连贯性。对于想要从“形似”迈向“神似”的书友来说，这本书提供的参照价值是无可替代的。

评分☆☆☆☆☆

我是一位美术史专业的学生，在研究明代文人书风转向时，常常苦于找不到足够多样的、能代表不同流派的小楷实例来支撑论点。这本选集简直是我的“及时雨”！它的广度令人印象深刻，几乎囊括了明代各个重要书家的代表性小楷风格，从台阁体到吴门画派的文人小楷，脉络清晰。更关键的是，它不像许多工具书那样只是罗列作品，而是通过精选的篇目，体现了风格的演变和地域特色。比如，文徵明的小楷那种严谨内敛与王宠那种略带野逸感的对比，在书中并置时，那种学术上的张力立刻就显现出来了。对于做学术研究的人来说，这套书提供的材料的可靠性和全面性，是进行深度分析的基础。它为我们理解明代书法从小楷这一“基础课”如何走向成熟和多元提供了坚实的物证。

评分☆☆☆☆☆

说实话，市面上关于古代书法的书籍多如牛毛，但很多都是粗制滥造或者侧重于宏观介绍，真正能沉下心来研究具体笔法的精品凤毛麟角。这本《历代小楷集萃》给我的感觉就是“沉静的力量”。它没有华丽的辞藻去过度解读，而是用最纯粹、最原始的墨迹说话。我尤其关注董其昌那类文人气息浓郁的小楷，那种平和冲淡的气韵很难捕捉。这本书的选本非常讲究，避开了那些流传甚广但可能经过多次翻刻失真的版本，直接采用了高质量的拓本或影印件，保证了艺术的纯度。每次翻阅，都像进行了一次跨越时空的对话，能感受到那个时代士大夫阶层对“雅”的极致追求。这种安静、内敛的艺术氛围，正是我在浮躁的现代社会中急需的滋养。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质感简直是收藏级的享受！拿到手的时候，那种厚重感和油墨的清香就让人心旷神怡。我一直对手工书的细节非常挑剔，但《历代小楷集萃》的印刷质量完全超出了我的预期。尤其是对那些细腻的笔触和墨色的层次感还原得极其到位，仿佛原件就摆在眼前。那些小楷作品的细节，比如枯笔飞白、连带处的提按变化，都清晰可见，这对于我们这些想深入学习古代书法的爱好者来说，简直是太重要了。我特别欣赏他们对不同书家作品在纸张选择上的细微考量，虽然只是小楷，但从墨迹的洇散程度就能感受到古人的用心。这套书放在书架上，本身就是一道亮丽的风景线，不仅仅是学习资料，更是一件艺术品。每一页都像是精心策展的微型画廊，让人忍不住一再摩挲把玩，完全值回票价。

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好好看看好好看看好好看看

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印刷不错，但内容偏少，所选铁也非都是精品

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好书

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好

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非常满意！

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非常好，是明代的，其他朝代不知道风格怎样

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好

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好好看看好好看看好好看看

评分☆☆☆☆☆

书很大，印刷质量和内容都很好。