编辑推荐

每个民族都有自己对文学品评的意趣，很难形成统一的欣赏标准。拙著是以中国读者为对象,故以本土意识和关怀解读日本文学。

内容简介

本书是一部研究一九四五年日本战败之后日本文学的著作。作者作为资深日本文学专家，从中国研究者的视角，梳理了自日本战败一直到二十一世纪初期日本当代文学发展的主要脉络，对日本战后各文学流派、文体，以及以川端康成、松本清张、安部公房、三岛由纪夫、大江健三郎、村上春树等为代表的日本作家，分别以专章做了介绍与评述，对于帮助普通读者了解日本当代文学的概况，本书具有较高的价值。

精彩书评

作者从中国学者的视角，阐释、批评了战后日本文学，然而，更其重要的是，这是一部热情洋溢的好书。

——井上靖

专著……阐释了一衣带水的中国学者是如何评价日本战后文学的。

——长谷川泉

目录

目 录

序一 井上靖

序二 长谷川泉

第一章 战后日本小说的衍变轨迹

第二章 战后日本诗歌:创生与模拟

第三章 战后日本戏剧:丧失与复苏

第四章 战后派:第一批报春的燕子

第五章 无赖派:美与丑的震撼与思考

第六章 第三批新人:私小说的赓续和革新

第七章 现代派:日本特色的存在主义

第八章 中国题材作品:梦里不知身是客

第九章 社会派:冷峻深刻的现实主义

第十章 挫折文学:信仰迷失的病态写照

第十一章 内向的一代:私小说的解构与重建

第十二章 都市文学:城市狂想浪漫曲

第十三章 川端康成:起点是爱,终点是美

第十四章 石川达三:现代精神废墟的闪亮标志

第十五章 井上靖:苦涩中的深沉美

第十六章 松本清张:开辟日本推理小说新纪元

第十七章 椎名麟三:走上灵魂祭坛的孤独者

笫十八章 水上勉:白描式的浮世绘

第十九章 司马辽太郎:熔铸历史与现实的深层思考

第二十章 安部公房:异质风景中的人性寓言

第二十一章 三岛由纪夫:疲惫生活里的英雄梦想

第二十二章 开高健:底层意识与新人文精神

第二十三章 石原慎太郎:审美定势的严重错位

第二十四章 大江健三郎:现代灵魂的自我拯救

第二十五章 村上春树:奇幻与感伤

附录:

广津和郎的《到泉水的道路》:书写女性的人生光辉

有吉佐和子的《非色》:天涯涕泪一身遥

原田康子的《挽歌》:一曲青春与爱情的挽歌

精彩书摘

第一章 战后日本小说的衍变轨迹

特定的时代产生特定的文学,文学反映着社会文化跳动的脉搏。 二次大战结束后,正是人类历史长河中十分重要的时代。 从人类历史发展的全局来看,日本社会发生了一次历史性巨变。 战后日本文学史在某种程度上就是一部思想史,也是一部社会变迁的历史。 日本作家凸现出来的问题意识的觉醒和强化,具有极为鲜明的现实指向和时代特征,带来诸多方面的积极触动和历史性变化,让人看到了更加丰富和多层次的世相,包括那些隐秘的、个人化的角落。 文学艺术经历了数十年真理被尘封的的岁月,重新回到了正确的发展轨道,标志着一个旧时代的结束,一个在废墟上重构精神家园的新时代的开端,也成为解析社会生活进程的一条重要途径。

战后日本文学的脉动与走向,大致经历了恢复期、成熟期、发展期和相对稳定期四个阶段。 其思想演进的轨迹和变迁的阶段性,有其各不相同的纵深性和层次性,并酝酿着新的生机,始终同日本人民精神世界、内心情感的变化保持着惊人的一致。

一 恢复期:对战前军国主义的鞭笞

在整个二十世纪上半叶,对外侵略战争就是日本近代史的全部。军国主义从猖獗到颓败,全能政府的权力渗透到社会的方方面面,形成了日本历史上最为黑暗的专制暴政。自明治维新以来将近八十余年所形成的社会文化,在战前那种思想僵化、心态封闭以及理论功用上的政治化、工具化的严酷气候下,发生了二十余年的大倒退。日本文化的血脉被严重毁坏,也造成了文学的扭曲乃至对文学基本功能的侵蚀,作品衍变成武士道观念的载体和图解,沦为现代造神、颂神运动的工具。文学虚假的粉饰和超现实的神性,造成了文学断裂和名著难产的处境。这一代作家命运多舛,陷入尴尬的境地:一方面要坚持艺术与生活保持距离,尽量保持内心的纯净,避免尘世喧嚣对文学创作的干扰,坚守一种封闭的写作空间,为自己求得内心平衡寻找一个重要支点。另一方面,在严酷的政治高压和恶劣的生活环境里,学人中,或抗争,或探索,或屈服。独立思想、自由精神这些稀缺性资源在多数作家身上逐渐流失;有些作家苟全性命于乱世而游离于社会边缘,他们的创作个性、主体感受和生命体验,凡此种种,几乎完全被淹没,失去了表达的愿望。某些作家匍匐于军靴与军刀之下,机械地把政治意图敷演成服务殖民战争的工具,不仅失去了价值判断,还丢失了精神品位。其出版的一些作品基本上为一种非文学的气氛所控制,被当时的政治斗争需要所利用,奉行的文学价值观念,带有极强的政治功利性。文坛凋敝到几近空白的地步,尤其是臭名昭著的“笔部队”以文学活动的方式参与、协助侵略战争的所谓文学家,他们炮制以侵略战争为背景和题材的作品,形诸笔端的或是把侵略战争美化成“圣战”,或是把战争责任强加给包括中国在内的同盟国,或歪曲描写被它们侵略地区的状况。这一现象反映了时代变迁中的文化断裂,和整体文化的堕落和无奈。一些有良知的作家正处于创作成熟时期,由于外在的干扰和自身的限制,被意识形态遮蔽了二十余年,失去创作自由。二十世纪前半叶,日本文坛成了一个死寂沉没、万籁俱寂、万念俱灰的世界,广大读者引颈翘望作家立足于自己的真情实感,说出他们不敢说的话而不得,这是平民百姓的不幸,作家的悲哀。

日本军国主义被迫接受波茨坦宣言无条件投降后,社会情绪的动荡与思想舆论的准备预示着文化的复苏,文化专制的锁链被砸断,思想已经解冻,这也是压抑已久的人民大众躁动和跃跃欲试的时期。用“严冬过后”来描述一九四五这个年份再恰当不过,日本文化有如被打碎的器物碎片,亟待修复,面临着重大的转型。作家获得相对宽松而活跃的创作环境,二战中辍笔的作家重新获得把生命和理想注入作品的机会。当时,日本全民族的感情中,对军国主义有一股蛰伏已久的怨恨与愤懑,面对长期禁锢之后的突然解禁,有着强烈的感情诉求,时代给文学提供了无限丰富而又宝贵的题材和明确的文化方向。时代文化潮流、文学发展走势、民众所需,使战后派应时而生。经历相似、艺术追求接近的青年作家野间宏、中村真一郎、椎名麟三等战后派作家,把握科学的历史意识和历史运行的规律切入战争题材,但着重点不再是展现战争场景和战斗行为,而是以写实的手法和人文情怀,通过对法西斯政权对外侵略的战场和后方生活各个横断面的描写,展示出战争对普通士兵的命运和百姓生活的毁灭,深刻揭示了战争与和平的主题。战后派的思想内涵和精神命脉都是张扬人道主义的,呼唤人性复归。这些作品在一定意义上契合了人们观念上的改变与需要,凸显了一种直面灵魂的历史追问精神,获得了人们发自内心的共鸣。 在当时落后于时代的上层建筑向先进转化这一长期而痛苦的历史过程的中心环节,对遭受劫难之后的文学事业的复苏与振兴,表现出全新的审美追求和价值观。 他们的崛起,成为标志着战后文学蓬勃兴起的第一批报春的燕子。是他们拉开了战后文学序幕,并把原来断裂的历史链条连接了起来。野间宏的《真空地带》(1952)、《阴暗的图画》(1946)、《脸上的红月亮》(1947)以及椎名麟三的《深夜酒宴》(1946)等作品具有划时代的意义。这些小说使人感觉到生命与人格被撕裂的痛苦,洋溢着浓厚的人文气息。他们以文学痛砭战前法西斯造成的灾难,以朴实、真实深得读者信赖,顺畅地被社会主流意识接纳,对日本文学进步具有重要作用。

前言/序言

序一

（日本）井上靖

李德纯氏的《战后日本文学管窥——从中国的视点出发》 ,读后受益匪浅。 我以为,这部著作是对日本战后文学的出色介绍、解说和批评。正如副标题所标明的那样,作者从中国学者的视角,阐释、批评了战后日本文学,然而,更其重要的是,这是一部热情洋溢的好书。

这些姑且不论,作者李德纯氏投入这项工作的热情和努力,似乎是巨大的。仅就我个人在战后不久发表的作品群为例,迄今还没有人读得这样细致,并放在战后这一特定历史背景和时代思潮中加以细致考察,凸现出细节的内蕴。他读得准确,我是这样看的。

所有这些或许取决于论者的中国式思维方法。这位中国学者经历了“文化大革命”“四人帮” 的特殊政治时期,想来这一点也是重要因素。他的态度可概括为真挚二字。

目前,中国对各种日本文学作品的译介方兴未艾。为促进这种势头的健康发展,李德纯氏的研究工作以及他所处的地位,应受到极大的关注和期待。希望作者多自珍重,取得更大的成绩。

注：日本当代著名作家、日中文化交流协会前会长井上靖为本书雏型《战后日本文学管窥——从中国的视点出发》(日文版，1986年日本明治书院出版)所写序言。

序二

（日本）长谷川泉

战后日本文学的真实面貌最难把握,我以为,这有许多原因。就外部原因而论，首先尚需要时间的沉淀,而目前时机尚未成熟；战后日本社会、文化结构错综复杂，则是内因中最主要之处。

日本自从打破闭关自守、实行文明开化以来，在现代化过程中急于求成，其结果于战后暴露无遗。战后，日本处于美军占领之下，精神方面也随着被占领，它的病根渗透骨髓，当然也波及到文学。

此番汇集成书的专著《战后日本文学管窥》，正如书名副标题《从中国的视点出发》所揭示的，阐释了一衣带水的中国学者是如何评价日本战后文学的。通过本书也折射出“文化大革命”后处于对外开放政策下的中国文学风尚。

该书具宏观的审美把握和广角的艺术观照，一如书中《战后日本小说》《战后诗歌》及《战后戏剧》等章节显示。概括地说，作者精读各个作家及其作品，整理得一目了然，自成体系。对涉论作品的人物和情节，情浓意挚，是一项艰苦卓绝的工作。既然是“从中国的视点出发”，那么，社会派作品和以那场不幸战争为背景揭露社会弊端为题材的作品、作家，自然受到重视并予以剖析的了。因此,书中设《社会派》专章，以及对广津和郎、石川达三、松本清张、有吉佐和子和山崎丰子等人的作品予以关注，是不难理解的。但是对川端康成的《雪国》也进行了探讨。特别是当获悉由唯美主义、虚无主义和与之紧密相联的“魔界易入”等思想构成的《雪国》，目前在中国未加删节全文译出，并进行剖析研究时，我们不禁为之惊讶。“管窥”云云纯属自谦。

《附录》中载有《伊豆舞女论》和《中国关于<雪国>的论争》等论文。作者还曾应邀在我担任会长的川端文学研究会上作过报告。《中国关于<雪国>的论争》，对于论争的问题及其焦点所在，归纳整理得脉络清晰，日本青年学者听报告时，举座为之惊叹的情景，至今犹历历在目。

作者与日本文坛以及井上靖、有吉佐和子等作家保持个人间的友好交往，取得了成果，书中透着一股人情的温馨。其交往照片有一部分辑录于书中。

《附录》收录有《评岛崎藤村的<家>》。《家》严格地说是明治文学，不是战后文学，但是，自然主义是培植日本现代文学的重要文艺思潮之一。毋庸置疑，《家》是自然主义文学的代表作。它的手法和内涵赋予战后日本文学以启迪，是一个举足轻重的砝码，它在所谓第三批新人作家的创作手法中留下了深深的痕迹。他们受到自然主义文学的熏陶，日本独具特色的“私小说”也是其风格的古老根源。

论述安部公房、大江健三郎和开高健等“现代派”的文字也饶有兴味。可能出于对日本读者，尤其是年轻一代对此至为关心的考虑。

总之,我赞扬这本书的出版。

该书开创了中国人在日本出版同类书的先河，我坚信它将发挥重要的作用。

一九八六年四月

注：日本当代文艺评论家、前日本川端文学研究会会长长谷川泉，为本书雏形《战后日本文学管窥——从中国的视点出发》日文版所写序言。日文版内容与中文版稍有不同。