花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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余若 著

图书标签:

• 花艺
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• 插花
• 花道
• 艺术
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• 大师
• 园艺
• 创意
• 生活美学

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787559807731

版次：1

商品编码：12358196

包装：平装

开本：24

出版时间：2018-05-01

用纸：胶版纸

页数：240

产品特色

内容简介

本书是国内首部专注花艺大师的作品，寻访了九位世界dingji花艺大师，如曾任瑞典诺贝尔晚宴的花艺设计师帕尔·本杰明（Per Benjamin）、戴安娜王妃和卡地亚的花艺设计师约翰·卡特（John Carter）、爱马仕长达15年的花艺设计师巴蒂斯特·彼图（Baptiste Pitou）、包揽迪奥每年花艺设计的艾瑞克·肖万（Eric Chauvin）、富春山居、马云的御用花艺师凌宗湧（Alfie Lin）和比利时殿堂级花艺设计师丹尼尔·奥斯特（Daniel Ost）等，花艺大师眼中的花朵与诗意，作家眼中的游历与哲思；东方式的美学思索，西方人的艺术观念；花朵在光阴中的稍纵即逝，生命在追求中的永恒旷达——都在这本书里得以碰撞、融合、激发、挥洒，一一呈现出令人动容的瞬间。

作者简介

余若Zoe，生长于南方。IT公司创始人，美国纽约哥伦比亚大学访问学者。

6岁时随父亲开启人生diyi次旅行，至今已游历60个国家和地区。

热爱插花、绘画、收藏，热衷于探寻艺术之于生命的美好与哲思，曾以花艺作家身份受邀赴戛纳电影节。

目录

第一辑　野放的相遇



帕尔 本杰明 Per Benjamin：被风吹过的夏日缤纷野地/5

“像鲜花一样，待在温度低点的地方才能保持新鲜。所以就应该住在瑞典，这里常年低温，你们就能与我一样保持年轻。”



约翰 卡特John Carter：我只想从头到尾矢志如一，只做我的小生意/33

离自然越来越远，造成了我们的迫不及待。而如果还是同自然生活在一处，就可以触摸到自然的节奏，认同它，节奏就可以慢下来。



约瑟夫 马西Joseph Massie：年轻的灵魂里摇滚着惊世骇俗/57

“29岁，我还有很多时间，还有很多空间，很多可能性在等着我，我还可以做很多，这令我非常期待。”



第二辑　这里有另一种时间



巴蒂斯特 彼图Baptiste Pitou：来自卢瓦尔河谷的时间捕捉/83

许多人评价巴蒂斯特的花艺时总是用“充满诗性”这样的词句。他的作品正如他喜欢的苹果花和苔藓一样，剔除外在的繁杂，用一种直觉的形式表达，是来自卢瓦尔河谷的普鲁斯特式的“细腻又复杂”。



皮姆 艾克Pim van den Akker：确实从一切皆有可能的世界来/104

皮姆不相信完美，也不相信花艺里有对和错，有的只是方式不同。关键在于，你要去发现最适合你的方式，给自己更多的动力，并传达给更多的观众。





第三辑　看见自然之灵

杨亚森Jan Aartsen：生活在自然里，想着花，这就是我的生活/128

花艺师本质上总会剪掉所有的花茎，而当花艺师剪掉花茎，故事也就结束了，但他总想，我们应该运用各种知识、经验和手法，让它们不要在两天内死去，而是过两个礼拜再死，并且在这两个礼拜里创造出更美的故事。这也许是一个热爱自然热爱花的人，对于自然平衡的一种坚持和信念吧。



艾瑞克 肖万Eric Chauvin：花是有生命有脾性的/149

最后他将那束包好的花送给我，他深邃而明亮的眼睛望着我，用动听的法语说：“谢谢你来看我，我已经很久没有包花了，刚才觉得很安静和幸福。”



第四辑　回到东方看花

凌宗湧Alfie Lin：看花，是叶与花一起看/174

看花，要和叶一起看。正如他觉得他是24小时都可以跟大家在一起的，不用在准备好的情况下才可以跟人接触。



丹尼尔 奥斯特Daniel Ost：我只是一个束花人/200

中国真应该回溯历史……你们可以回到过去，因为你们一直都可以做到。……你们有义务，也别无选择，因为你们是中国人。

前言/序言

自序：因为有花，我们都是永远的儿童，不会老去

后来我也看了很多花，虽说不见得都是最美的。

如果关于花的记忆是一条单独的时间轴，六岁大概是我的起点。

幼时在爷爷乡下安宁的小院里，有棵杏树，总是春天里最早开花。我喜欢像梯子一样倾斜，调皮地把脸探进它的枝丫里，置身于流泻的阳光中。杏花是很平凡普通的花，在江南小镇上随处可见，我本就生于四月，那年纪也会背“杏花春雨江南”，爷爷说我要像这时节里的杏花，爱闹爱俏的才好。春分过后那株杏树就早早萌出了花芽，慢慢生发成粉粉的娇嫩的花蕊，到了五月就结出了小个头的青杏子。对当时还是个孩子的我来说，能不能吃才着实最要紧，终于等到它长成了成熟的明黄色圆杏，已经是六月下旬了，咬一口甜甜的。从粉色到青色再到明黄，由花生粒再结果的变化在幼小的我心里留下的那份惊奇，我想，大概就是我对于花最初的记忆。

多年以后，我在远离旧地万里之遥的阿姆斯特丹梵高博物馆，邂逅了梵高的《盛开的杏花》。这幅画是梵高1890年春在圣雷米画的，他最心爱的弟弟提奥有了一个儿子，取名文森特·威廉（Vincent Willem）。他知道以后非常开心，当即画了这幅杏花，作为贺礼送给自己的侄儿。他在信中说：“今天是一个真正的春日：嫩绿的麦田，远处是紫色的山丘，如此美丽，而杏花已经恣意地开放了。”然而那时的他已经在精神病院接受治疗，生命和精神都处在很脆弱的阶段，这一次的作品没有剧烈的漩涡，没有耀目的色彩，没有狂放和炽热，但细看画上含苞待放的花蕾，或三三两两，或四五六个，或一朵独占枝头，都生意盎然，明净如珠，烂漫天真得令人动容。可能是那份挣扎的生命力带来了悲伤中的喜悦，可能是因为泪花遮住了双眼，我看了很久，犹如故人久别重逢。

后来我也看了很多花，热烈的，孤寂的，还有美得惊心动魄的，但总是会想起南方小城院子里的杏花春雨和文森特最后一幅平静的蓝。

这一路的探访，因为与花有关，不论晴雨，总给人以美和生命的遐想与触动。花艺世界里叱咤风云的大师们，早已见惯最美的花，创造了数不清的令人赞叹的花艺作品。可如果他们关于花的记忆也都是单独成轴，我想，在某个起点上，他们一定也都拥有属于自己的“杏花记忆”，所以很高兴能在2017年的五月到九月和他们一起，听他们娓娓道来。

在喧嚣的世界里因为有花，我们都是永远的儿童，不会老去。

花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师 这本书并非一本简单的图册，它是一次深入的探索，一次与花为伴的艺术朝圣。它邀请读者踏上一段跨越时空的旅程，去探寻那些用指尖绽放生命之美，用创意编织自然诗篇的世界顶级花艺大师们。 在这趟旅程中，我们并非仅仅聚焦于最终呈现的璀璨花艺作品，更重要的是，我们将目光投向那些赋予作品灵魂的灵魂人物。从古典雅致的法式插花，到奔放野性的美式风格；从禅意深远的日式花道，到融合现代元素的北欧设计，书中所涉猎的花艺流派，无不代表着一种文化、一种哲学，更是一种对美的极致追求。 我们将深入了解每一位大师的成长轨迹，是怎样的童年经历，怎样的偶然机遇，让他们与花结下不解之缘？是怎样的训练，怎样的磨砺，让他们从一个普通的爱好者，蜕变为举世瞩目的艺术巨匠？书中的每一段文字，都将是鲜活的叙述，力求还原大师们最真实的面貌，以及他们是如何在各自的文化土壤中，汲取养分，发展出独树一帜的花艺语言。 你将听到他们讲述创作的灵感来源，也许是晨曦中露珠的晶莹，也许是落日时晚霞的绚烂，抑或是生活中的某一个瞬间，某一种情感。我们将一同走进他们的工作室，感受那种充满生命力的创作氛围，看他们如何从茫茫花海中，挑选手中最能表达心中所想的那一抹色彩、那一种姿态。 本书的重点，将不仅仅是记录他们作品的精美，更在于揭示他们创作背后的思考。他们如何理解花材的特性，如何运用色彩的语言，如何布局空间的疏密，如何在有限的容器中，创造出无限的意境？你将了解到，顶尖的花艺创作，早已超越了单纯的“好看”，它关乎情感的传递，关乎故事的讲述，关乎对自然规律的深刻理解与巧妙运用。 我们还将一同回顾大师们职业生涯中的重要里程碑，那些让他们声名鹊起的经典作品，那些影响了整个花艺界潮流的设计。通过对这些作品的深入剖析，读者可以学习到大师们在构图、色彩搭配、材质运用以及整体风格把握上的独到之处，从中获得宝贵的借鉴和启发。 然而，这趟旅程并非止步于对已有的辉煌进行回顾。本书同样会关注花艺艺术的未来发展趋势，以及这些大师们在新时代背景下的探索与创新。他们如何在面对可持续发展、环保理念等新挑战时，调整创作思路？他们又将如何运用新兴技术，为花艺艺术注入新的活力？这部分内容，将为读者展现花艺艺术充满无限可能的未来。 《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》将是一本兼具艺术性、知识性和人文关怀的读物。它适合所有热爱花艺、对美有着不懈追求的读者。无论你是初涉花艺的爱好者，还是经验丰富的花艺师，亦或是对生活充满热情的艺术探索者，都能在这本书中找到属于自己的共鸣与收获。它不仅仅是一次阅读的体验，更是一次心灵的洗礼，一次对生命之美的深度对话。翻开这本书，就如同推开了一扇通往奇妙花艺世界的大门，一场关于色彩、形状、生命与灵感的探索之旅，由此启程。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引我了，那是一种宁静而又充满生命力的蓝色，仿佛将我带入了一个梦幻般的花海。书名“花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师”更是像一个邀请函，让我迫不及待地想翻开它，去探索那些隐藏在花朵背后的故事和技艺。我一直对花艺充满好奇，总觉得它们不仅仅是美丽的装饰，更是一种情感的表达，一种生活的艺术。想象一下，那些在世界各地闻名的花艺师，他们是如何将枯燥的枝叶化为充满灵动生命的艺术品？他们的灵感来自哪里？他们是如何与花朵沟通，让它们在手中绽放出最美的姿态？我渴望了解他们的创作理念，他们的匠心独运，以及他们为了实现心中那份对美的极致追求所付出的努力。这本书，在我看来，不仅仅是一本关于花艺的书，更是一次精神上的旅行，一次对生活美学的深度探索。我期待着它能带我走进一个全新的世界，让我看到花艺的无限可能，也希望它能激发我内心深处对美的向往，让我也能尝试着去创造属于自己的花艺作品。我喜欢那种能够触及灵魂的书籍，而这本书，从书名到封面，都散发着这样的气息，让我相信它会是一次难忘的精神盛宴。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店的角落里偶然瞥见这本《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》时，内心便涌起一股莫名的激动。我本身就对自然界的万物情有独钟，尤其热爱那些稍纵即逝却又美得惊心动魄的花朵。然而，对于如何将这些自然的馈赠升华为一种艺术形式，我始终感到隔靴搔痒，缺乏清晰的脉络和深入的理解。这本书的书名，恰如其分地描绘了我内心深处的渴望——“寻访世界顶级花艺大师”。这不仅仅意味着我将有幸一窥那些在花艺界享有盛誉的艺术家们的创作世界，更意味着我将有机会触及他们最前沿的理念、最精湛的技艺，甚至他们独特的生命哲学。我设想着，书中是否会详细介绍那些大师们是如何从大自然中汲取灵感，如何将不同地域、不同文化的元素融入花艺创作，又如何运用色彩、线条、材质的巧妙搭配，最终创造出令人叹为观止的作品。我迫切地想知道，他们是如何在有限的空间里，通过对花材的精妙处理，传递出丰富的情感和深刻的寓意。这本书，对我来说，是一扇通往花艺殿堂的大门，它承诺的不仅仅是视觉的享受，更是精神的启迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的美，往往隐藏在最不经意的细节之中，而花艺，正是将这份细节之美放大，并赋予其生命与灵魂的艺术。当我看到《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名时，我的思绪立刻被拉向了那些充满芬芳与色彩的国度，想象着那些才华横溢的花艺师们，如何在他们的工作室里，用一双巧手，将平凡的花草树木，变幻成一件件令人屏息的艺术杰作。我渴望深入了解他们的创作过程，不是那种流于表面的技巧展示，而是他们是如何捕捉花朵最动人的瞬间，是如何理解不同花材的性格，又是如何运用构图、色彩、质感等元素，去讲述一个关于自然、关于生命、关于情感的故事。我希望这本书能够为我揭示那些隐藏在顶级花艺作品背后的深刻思考，那些大师们对自然的敬畏，对美的执着，以及他们如何通过花艺来表达对世界的理解和感悟。这不仅仅是一次对花艺知识的学习，更是一次对生活态度的审视，一次对内心世界的回溯。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一直觉得自己在生活中有那么一点点“笨拙”，尤其是在处理一些需要细腻心思和艺术感知的事情上。但每次看到精致的花艺作品，总会由衷地赞叹，并暗自羡慕那些拥有化腐朽为神奇之能的人。所以，《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，对我来说，就像是一盏指引方向的明灯。我期待这本书能够以一种非常亲切、易于理解的方式，为我揭示花艺的奥秘。我希望能读到那些大师们从最初接触花艺到如今成为顶尖的历程，他们是如何克服困难，如何在不断尝试中找到自己的风格，又是如何在平凡的花材中发现不平凡的美。我更希望了解他们是如何将不同的文化背景、个人经历，甚至是对时下潮流的理解，巧妙地融入到他们的花艺作品中。这本书，对我而言，不仅是学习花艺技巧的宝典，更是一部关于坚持、关于热爱、关于创造力的励志故事，我期待它能在我心中种下一颗充满艺术气息的种子。

评分☆☆☆☆☆

我的阅读习惯倾向于那些能够拓展我视野、丰富我精神世界的书籍。当《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》映入眼帘时，我便被它所蕴含的“之旅”和“寻访”这两个词所吸引。这不仅仅是关于花艺技法的罗列，更像是一场跨越时空的探索，一次与顶尖艺术家的心灵对话。我设想，书中可能会以一种叙事性的方式，带领读者穿越不同的地域，去感受不同文化背景下的花艺风格。例如，我可能会读到关于亚洲花艺的含蓄与禅意，欧洲花艺的奔放与浪漫，以及其他地区独具特色的花艺表现形式。我渴望了解那些大师们是如何在各自的文化土壤中，汲取养分，并将其转化为独一无二的花艺语言。此外，“寻访”二字也暗示着一种深入的挖掘，我期待书中能够展现大师们创作的幕后故事，他们的灵感来源，他们对花材的选择标准，以及他们如何通过不断地实践和反思，达到艺术的巅峰。这本书，对我来说，是一次沉浸式的学习体验，一次对全球花艺版图的深度解读。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对生活品质有着不懈追求的人，我总是在寻找那些能够点亮日常、增添情趣的元素。而花艺，无疑是其中最能体现“生活美学”的一种方式。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，恰好触动了我内心深处对极致美学的向往。我猜想，这本书不仅仅是展示那些令人惊艳的花艺作品，更重要的是，它会深入剖析这些作品背后所蕴含的设计理念和艺术思维。我希望能够读到关于大师们如何运用几何学原理，如何玩转色彩的搭配，如何通过花材的形态和质感来营造出不同的氛围和情绪。我也期待书中能够解答我长久以来的疑问：如何才能让一件花艺作品，既有视觉上的冲击力，又能触动人心，传达出某种情感或故事？我希望这本书能够为我提供一套系统性的花艺认知框架，让我不仅仅是欣赏，更能理解，甚至能够将这些大师的智慧，融会贯通，应用到自己的生活中，让我的居家环境，我的每一次聚会，都因此而变得更加雅致和充满艺术气息。

评分☆☆☆☆☆

我对任何形式的“匠人精神”都怀有深深的敬意。在我看来，花艺大师们便是将这份精神发挥到极致的群体，他们用对花朵的无限热爱和对技艺的精益求精，创造出了无数令人动容的作品。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，瞬间点燃了我对这份“匠人精神”的好奇心。我迫切地想知道，那些被誉为“顶级”的花艺师，他们是如何在日复一日的劳作中，磨练出如此精湛的技艺？他们是如何在面对各种挑战，例如花材的稀缺性、季节的变化，甚至是对客户需求的精准把握时，依然能够保持创作的热情和水准？我期待书中能够分享他们对于花材的深入研究，他们对不同季节、不同花卉特性的深刻理解，以及他们如何在实践中不断探索新的材料和新的表现手法。这本书，对我来说，将是一次对“专注”、“坚持”和“热爱”的致敬，它所传递的，不仅仅是花艺的知识，更是对人生态度的启迪，激励我更加投入地去追求自己所热爱的事物。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，艺术从来都不是孤立存在的，它与文化、与历史、与地域风情紧密相连。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，恰好预示着一场跨越地域的艺术探索。我非常期待书中能够展现不同国家和地区的花艺风格是如何受到当地文化、历史背景和自然环境的影响而形成的。例如，我可能会读到关于日本花道的极简主义和禅意，法国花艺的奢华与浪漫，以及北欧花艺的自然清新等等。我希望能够深入了解这些花艺流派的起源和发展，以及它们所代表的审美取向。更重要的是，我期待书中能够展示那些顶级花艺大师们，是如何在继承传统的同时，又融入自己的创新和个性，从而开创出独树一帜的花艺风格。这本书，对我而言，不仅仅是一本花艺的百科全书，更是一次了解世界多元文化和艺术审美的绝佳机会，它能够帮助我拓宽眼界，提升我对不同文化艺术的理解和鉴赏能力。

评分☆☆☆☆☆

我一直相信，生活中最美好的事物，往往是那些转瞬即逝却又充满生命力的，比如花朵。而花艺，正是捕捉和升华这些美好瞬间的艺术。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，让我仿佛闻到了扑面而来的花香，并激发了我对那些能够驾驭这份美好的人的无限遐想。我渴望了解，那些顶级花艺大师们，他们的创作灵感究竟来源于何处？是来自于一场雨后的清晨，还是来自于一次偶然的邂逅？他们是如何通过对花朵形态、色彩和香气的细微观察，捕捉到它们最动人的情感，并将这份情感转化为视觉上的震撼？我希望书中能够不仅仅是展示作品，更能深入挖掘作品背后的故事，讲述大师们是如何与花朵“对话”，如何倾听花朵的语言，最终让它们在他们的手中绽放出最绚丽的生命。这本书，对我来说，是一次关于“发现美”、“理解美”和“创造美”的深度体验，它将帮助我更敏锐地感知生活中的美好，并学着去创造属于自己的美丽。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够将简单的事物变得不平凡的技艺充满好奇，而花艺，无疑是其中的佼佼者。《花艺之旅：寻访世界顶级花艺大师》这个书名，像一个充满了神秘感的邀请函，把我带入了那个关于花朵与艺术交织的奇妙世界。我非常想知道，那些被奉为“顶级”的花艺大师们，他们是如何从最初的懵懂，一步步走向艺术的巅峰的？他们的学习经历是怎样的？他们是否经历过无数次的失败和挫折？又是凭借着什么样的信念和毅力，才得以在花艺的领域里独树一帜？我期待书中能够分享一些更具人文关怀的内容，例如大师们在创作过程中所面临的挑战，他们是如何克服这些挑战的，以及他们对花艺这份职业的理解和感悟。这本书，对我来说，将不仅仅是一本关于花艺技巧的书，更是一部关于“成长”、“奋斗”和“超越自我”的励志篇章，它将激励我以更加积极的心态去面对生活中的各种可能性，并勇敢地去追求自己的梦想。