辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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辛笛 著

图书标签:

• 钢琴教材
• 四手联弹
• 拜厄
• 钢琴教程
• 儿童钢琴
• 入门教材
• 合奏
• 钢琴练习
• 音乐教育
• 辛笛

出版社： 上海音乐学院出版社

ISBN：9787556601097

版次：1

商品编码：11916828

包装：平装

丛书名： 辛笛应用钢琴教学丛书

开本：16开

出版时间：2016-04-01

用纸：胶版纸

页数：179

正文语种：中文

内容简介

　　《辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程》是作者辛笛应用钢琴教学法速成教学系列丛书之一，有快乐学钢琴、兴趣学钢琴、速成学钢琴和创造学钢琴四个教学特点。《辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程》抽取了《拜厄钢琴基本教程》的前半部分，按照伴奏声部模式化的教学思路编写的四手联弹教程，固定音高、固定指法、固定左右手指位置，上手快、容易弹奏，可以在入门教学中让学习者感到简单、轻松和愉快，激发学习者的学习兴趣，建立学习者的自信心和成就感。

目录

1．拜厄第10首
2．拜厄第12首
3．拜厄第15首
4．拜厄第18首
5．拜厄第19首
6．拜厄第20首
7．拜厄第21首
8．拜厄第23首
9．拜厄第24首
10．拜厄第25首
11．拜厄第26首
12．拜厄第27首
13．拜厄第28首
14．拜厄第29首
15．拜厄第30首
16．拜厄第31首
17．拜厄第32首
18．拜厄第33首
19．拜厄第34首
20．拜厄第37首
21．拜厄第41首
22．拜厄第42首
23．拜厄第43首
24．拜厄第46首
25．拜厄第48首
26．拜厄第49首
27．拜厄第51首
28．拜厄第52首
29．拜厄第55首
30．拜厄第59首

前言/序言

钢琴基础与进阶：一部全面的钢琴学习指南 本书特色： 深入浅出，系统全面，旨在为初学者和有一定基础的钢琴学习者提供一条清晰、高效的学习路径。它不仅关注指法和乐理知识的积累，更注重音乐表现力的培养，强调实践与理论的紧密结合。全书内容编排科学，循序渐进，力求让每一位学习者都能扎实地掌握钢琴演奏的基础技能，并逐步迈向更高层次的音乐理解与表达。 第一部分：钢琴基础入门与乐理启蒙 本部分是钢琴学习的基石，为零基础学习者量身打造。我们摒弃枯燥的纯理论说教，将基础乐理知识融入到实际的钢琴练习中。 一、 钢琴结构与初步接触： 详细介绍钢琴的构造，包括键盘布局、音区划分、踏板功能等。通过图文并茂的方式，帮助学习者快速熟悉这个乐器。 二、 基础乐理的直观理解： 讲解音符的认识、节奏的划分、拍号的意义。重点在于如何将抽象的乐理概念转化为手指在琴键上的具体动作。例如，通过视觉化的图表来解释全音符、二分音符、四分音符的时值关系，并即时对应到简单的指法练习中。 三、 正确的坐姿与手型建立： 这是避免日后形成不良习惯的关键。详细指导标准的坐姿（高度、距离）和放松的手型（“C”形手、指尖触键）。提供了大量镜子辅助练习的指导，确保学习者从一开始就建立起正确的肌肉记忆。（本部分不涉及任何四手联弹或拜厄体系的特定练习。） 第二部分：指法与技巧的系统训练 本部分聚焦于提升手指的独立性、均匀性和力度控制，为后续复杂曲目演奏打下坚实的技术基础。训练内容严格遵循从简到繁的原则。 一、 单指的独立性训练： 设计了一系列针对单个手指的强化练习，旨在提高每个手指的力量和灵活性，尤其关注相对较弱的无名指和小指。练习形式包括不同时值的单音敲击和渐强渐弱练习。 二、 音阶的全面掌握： 系统性地讲解大调和小调的音阶构成原理（自然、和声、旋律），并分步指导指法。从最容易的C大调开始，逐步过渡到升降号较多的调性。强调音阶演奏时要做到“圆润”、“均匀”和“连贯”，而非生硬的颗粒感。 三、 和弦的分解与连贯性： 讲解三和弦、七和弦的构成，并侧重于分解和弦的练习。这些练习旨在训练手腕的放松和手指的协同运动，为弹奏伴奏织体做准备。 四、 琶音与音程的跨越： 针对快速跑动和宽音程的跨越进行专项训练。琶音练习不仅要求速度，更强调手指触键的“提前准备”和手腕的自然摆动，确保跨越的准确性和流畅性。（本部分的练习强度适中，旨在全面提升单手技术，不侧重于特定的教程体系的练习曲。） 第三部分：音乐性与视奏能力的培养 技术是载体，音乐性是灵魂。本部分指导学习者如何“听”音乐，并提升临场演奏的应对能力。 一、 节奏的精确感知与处理： 通过复杂的复合节奏型和附点节奏的练习，提升学习者对时间感和准确性的把握。引入节拍器的不同用法，从辅助稳定到挑战速度极限。 二、 踏板的艺术运用： 详细讲解延音踏板（右踏板）的原理和不同使用技巧，如“半踏”、“保持”、“预踏”等，避免声音的浑浊，追求音色的丰富变化。同时，介绍弱音踏板（左踏板）的轻柔效果。 三、 提高视奏能力的关键方法： 提供了一套科学的视奏训练体系，包括“目光预读”、“不看手”、“节奏先行”等技巧。推荐不同风格的简易乐谱进行日常练习，着重培养对未知乐谱的快速理解能力。 第四部分：风格探索与曲目选材 在技术打下坚实基础后，学习者需要接触不同历史时期和风格的作品，以拓宽音乐视野。 一、 巴洛克时期作品赏析与演奏： 重点介绍复调音乐的特点，如对位法的理解。精选一些结构清晰、技术要求适中的巴洛克小品，指导学习者如何处理清晰的声部线条和清晰的装饰音。 二、 古典时期奏鸣曲的结构分析： 讲解奏鸣曲的基本结构（呈示部、展开部、再现部），指导如何通过结构分析来把握乐曲的逻辑和情感起伏。精选一些难度适宜的古典小品进行赏析。 三、 浪漫主义的抒情表达： 侧重于歌唱性旋律的处理和力度层次的细微变化。指导如何通过揉弦和气息的想象来赋予音乐更深层次的情感色彩。 四、 近现代音乐的节奏与和声初探： 简要介绍一些基本的现代和声概念，通过一些节奏新颖的小曲子，训练学习者对不规则节奏和非传统和声的接受度。 总结： 本书力求成为一本全能型的钢琴学习参考书，其结构严谨、内容丰富，覆盖了从零基础到中级演奏所需的一切核心要素。它提供的是一套普适性的、不依附于任何单一教程体系的技能建构和音乐素养提升的综合方案，陪伴学习者独立、系统地完成钢琴学习的各个阶段。

评分☆☆☆☆☆

我是一名钢琴老师，经常会为学生寻找合适的四手联弹教材。市面上的教材种类繁多，但真正能够兼顾教学效果和学生兴趣的却不多。这本《辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程》给我留下了深刻的印象。首先，它以拜厄为基础，这个大家都熟悉的教材为四手联弹打下了坚实的技术基础，能够帮助学生巩固独奏时遇到的技术难点。其次，这本书在改编上非常用心，它不是简单的将两份乐谱叠加，而是进行了精巧的设计，使得两部分的声部既有配合，又能形成独立的旋律线条，这一点对于培养学生的音乐听觉和协作能力非常有帮助。我最喜欢的是它在教学方法上的独到之处，它不仅仅传授弹奏技巧，更注重引导学生理解音乐的内涵，培养他们的音乐表现力。例如，书中对于如何处理乐句、如何运用力度变化等都有详细的讲解和示范，这对于提升学生的音乐素养非常有益。而且，这本书的曲目选择也很有代表性，既有经典的拜厄练习曲，也有一些改编后的改编曲，能够满足不同程度学生的学习需求。总而言之，这是一本非常值得推荐的四手联弹教程，它不仅能够帮助学生打下坚实的钢琴基础，更能让他们在学习中感受到四手联弹的魅力和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是太令人惊喜了！我一直想找一本能够系统学习钢琴四手联弹的教材，市面上确实不少，但很多都过于理论化，或者曲目选择不够大众化，学起来有点枯燥。直到我发现了这本《辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程》，感觉像是找到了宝藏。首先，它的编排非常合理，从基础的指法练习到简单的四手联弹曲目，循序渐进，完全不会让初学者感到 overwhelming。每一页的讲解都清晰明了，配图也很丰富，这一点对于视觉学习者来说尤为重要。而且，教程中选取的拜厄曲目都是经典中的经典，很多我小时候都听过，没想到还能以四手联弹的形式重新演绎，这让我学习的积极性一下子就高涨起来。更重要的是，它强调的是“应用”，不仅仅是弹奏技巧，还包含了对音乐理解和情感表达的引导，这在很多技术性教程中是很难得的。我特别喜欢其中关于如何与伙伴沟通配合的部分，这对于四手联弹来说至关重要，也让学习过程更具互动性和趣味性。我迫不及待地想和我的钢琴伙伴一起开始这段美妙的音乐之旅了！

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我们这类想找点不一样钢琴练习方法的“老手”量身定做的！我学琴多年，独奏已经驾轻就熟，但一直觉得四手联弹的乐趣还没有完全体验到。市面上很多四手联弹的教材，要么太偏向儿童，要么就是一些现代作品，风格比较跳跃。而这本《辛笛应用钢琴四手联弹教程 拜厄精选教程》恰恰填补了这个空白。它巧妙地将拜厄这个基础又经典的教材，以一种全新的方式呈现出来。我最欣赏的是它对于节奏的强调，很多四手联弹的难点就在于两个人的节奏统一，这本书里有很多关于如何准确把握节奏、如何倾听对方的提示，这对于提升默契度非常有帮助。而且，它所选取的拜厄曲目，经过改编后，在保持原有的技术训练价值的同时，又增添了丰富的音乐层次感。我发现，通过和我的朋友一起弹奏这些熟悉的旋律，我们不仅巩固了拜厄的基本功，更在协作中体验到了音乐带来的无穷乐趣。这本书的设计非常人性化，每个部分的讲解都通俗易懂，即使是第一次尝试四手联弹的学习者也能很快上手，而对于我们有一定基础的人来说，它更提供了一个深入挖掘和体验音乐的新维度。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到这本书，我只是抱着试试看的心态。我对拜厄并不陌生，之前也弹过一些，但纯粹是作为独奏练习。这次看到有四手联弹的版本，觉得可以尝试一下新的乐趣。这本书的亮点在于它巧妙地将拜厄的经典练习曲融入到了四手联弹的编排中，这真的是一个非常有创意的想法。它并没有简单地将两份乐谱叠在一起，而是进行了精心的改编，使得两部分的声部既能相互呼应，又能各自独立。在学习过程中，我发现这本书的讲解非常细腻，比如对于一些难点段落，会给出非常具体的指法建议和节奏提示，这一点对于提升弹奏的准确性和流畅度非常有帮助。而且，它所选的拜厄曲目难度跨度也比较大，从非常简单的入门级到稍微复杂一些的，能够满足不同程度学习者的需求。我特别喜欢它在曲目选择上考虑到了乐曲的音乐性和艺术性，不仅仅是技术练习，更能感受到音乐的美感，这一点让学习过程充满了享受。总而言之，这本书为我打开了四手联弹的新世界，让我重新认识了拜厄，也发掘了音乐的更多可能性。

评分☆☆☆☆☆

作为一名钢琴爱好者，我一直在寻找能够激发学习兴趣，同时又能扎实基础的教程。这本书给我带来了极大的启发。它以拜厄这个大家都熟知的经典教程为基础，进行四手联弹的改编，这本身就很有吸引力。我的学习体验是，这本书的讲解非常细致，每一个小节的示范和讲解都清晰到位。我尤其欣赏的是它对乐句处理和情感表达的引导。四手联弹不仅仅是两个人的技术叠加，更是一种音乐的对话。这本书在这方面做得非常出色，它教会我们如何去倾听对方，如何去配合，如何让两个声部融合成一个完整的音乐。而且，它选取的曲目都是拜厄中的经典，很多旋律都耳熟能详，这让我在弹奏过程中充满了亲切感和成就感。这本书的难度设计也很合理，从易到难，循序渐进，能够帮助学习者逐步提升四手联弹的技巧和音乐感。我发现，通过这本书的学习，我不仅提高了我的钢琴弹奏水平，更重要的是，我学会了如何与他人分享音乐，享受音乐带来的快乐。