具體描述
內容簡介
形體訓練是學習和感知舞蹈藝術的重要基礎，是建構身體語言規範和錶達的必要途徑。舞蹈的形體訓練離不開對舞蹈藝術本體的認知和把握，因此使學生能在形體訓練中更好地理解和認識舞蹈藝術是《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》寫作的重要意圖。《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》內容包括：舞蹈常識、舞蹈肢體認知、舞種認知，同時還包括芭蕾形體訓練、中國古典舞形體訓練及現代舞形體訓練課例及範例組閤。《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》分析瞭形體訓練中的體態、舞姿、動態及技術技巧等，較全麵地涵蓋瞭關於舞蹈形體訓練的方方麵麵，對如何學習舞蹈和掌握舞蹈形體訓練做瞭較為詳盡的解讀。
《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》是進行形體訓練和瞭解舞蹈藝術基礎知識的工具書，適閤作為高等院校舞蹈本科專業課、形體課及教師教學示範教材。《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》同樣適用於所有熱愛舞蹈的朋友們，期待它能為廣大熱愛舞蹈的社會人群起到積極的指導作用，成為舞蹈從業者和愛好者們的交流平颱。
目錄
前言上篇 認知舞蹈身體語言
第一章 身體與舞蹈的關係
第一節 解讀舞蹈
一、中西方關於“舞蹈”的解讀
二、關於“舞蹈”的再認知
第二節 舞蹈的分類
一、古典舞
二、民族民間舞
三、現、當代舞
第三節 舞蹈的特徵
一、視覺與聽覺的雙重藝術
二、復雜的肢體語言藝術
三、抽象的情感錶現藝術
四、意境渲染的綜閤性舞颱錶現藝術
第四節 舞蹈的作用
一、人體的“雕塑師”
二、訓練靈活多姿的體態
三、提高肌體的穩定平衡
四、促進身心和諧的發展
第二章 身體的認知與舞蹈基本功訓練
第一節 人體關節及動作的基本認知
一、關節的組成
二、關節的動作方嚮
三、從造型到復閤動作的過程
第二節 舞蹈錶現肢體的基本認知
一、手
二、眼
三、身
四、步
五、呼吸
第三節 舞蹈的基本素質能力
一、重心
二、速度
三、爆發力
四、控製力
第四節 身體各部位素質能力的訓練
一、腰部能力訓練
二、腿部與跟腱能力訓練
三、肩與髖關節能力訓練
四、腹、背力量能力訓練
第三章 身體與舞蹈技巧
第一節 留頭甩頭
第二節 典型技術技巧
一、鏇轉技巧
二、翻身技術技巧
三、跳躍性技術技巧
四、地麵技術技巧
五、空中技術技巧
下篇 舞蹈形體訓練
第四章 芭蕾形體訓練
第一節 地麵熱身訓練
一、腿和腳的練習
二、上肢和上身的練習
三、整體配閤的練習
四、綜閤練習組閤
……
精彩書摘
《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》：（二）聽覺的藝術
聽覺是耳中的聽覺感受器對外界聲音産生“神經衝動”，並通過聽神經傳導到大腦皮層的聽覺中樞而産生的感知。其中，聲音是重要被感受物質，它具有音高、音強、音色三種屬性。舞蹈中，音樂是主要的聽覺感知來源，因此，在舞蹈作品創作與錶現過程中，音樂的選擇與處理、音樂與舞蹈的協調配閤對舞蹈內容的傳遞具有著重要的作用。這裏所提到的聽覺感知並非隻有音樂一種形式，它具有麗層含義：其一，有音樂鏇律的聽覺感知；其二，無音樂鏇律的聽覺感知。其中，有音樂鏇律的聽覺感知，主要是指在舞蹈相關活動中，有音樂配閤下的舞蹈錶達；無音樂鏇律的聽覺感知，則主要是指舞蹈中有意地對幾個節拍或幾秒鍾的無聲安排與處理。如在林懷民的作品中，我們常常會看到錶演者在無音樂環境下的肢體動作，此時的聽覺感知已不再是由音樂來充當，而是由舞蹈動作中的呼吸處理、上下肢體所具有的節奏性所代替或延續，用肢體在空間中傳遞齣節奏、鏇律、力度、速度、和聲、調式、音色等音樂的錶現形式，從而達到此處無聲勝有聲的效果。再如尼金斯基版本的《春之祭》，在視覺上，編導尼金斯基運用現代芭蕾所追求的語言錶現特徵和審美傾嚮，將遠古壁畫中的二維圖像造型、扣腳形態等直接搬上舞颱，舞者們身著布袋似的服裝，做著具有較強感染力的動作，姿態粗獷、質樸，種種錶達都與傳統古典芭蕾大相徑庭，形成瞭極大的反差與對比，因此在視覺上給人以強烈的藝術衝擊力。在聽覺上，斯特拉文斯基以不協調、甚至是刺耳的鏇律與多變的節奏型，錶達音樂的衝突與矛盾，使欣賞者在脫離感官感受的基礎上去感受緊張、恐懼、躁動和不安的氛圍，而這種聽覺上的刺激也直接影響觀看者對於作品內容的把握與想象。二、復雜的肢體語言藝術舞蹈以人體為藝術錶現媒介，通過編導的創作，賦予動作語言以韻律和節奏，並在節奏中抒發人的主體情思，錶達作品的內容，因此，肢體語言在舞蹈創作中處於核心地位，而這種肢體錶達具有其“復雜性”。其一，人的生理、心理要素存在不同性；其二，人體關節構造具有復雜性與多樣性；其三，人體與身體語言藝術關聯後形成的情感具有復雜性；其四，人體與人文、民族、地域、文化關聯後形成的錶現要素具有復雜性；其五，人體在不同作品中，同一類動作或不同類動作所錶現齣的錶現要素具有復雜性。
一個舞蹈作品的形成要經過藝術構思、藝術創作、藝術傳達等三個基本活動，然而，由於每個人生理、心理特徵的不同，使舞蹈這種以人體動作為主要錶現方式的藝術形式具有瞭肢體語言的復雜性。對於創作者而言，一方麵，編導在將其所要呈現的具象和抽象事物凝聚於一個具體的題材、結構與布局的藝術構思過程中，其心理對事物發生、發展、結果的認知過程與情感反應直接影響創作者對所要錶達作品的定位，從而在此基礎上展開舞蹈動作、舞蹈語句、舞蹈段落，乃至完整舞蹈作品的創作活動；另一方麵，創作者在藝術構思與創作過程中還要考慮到未來欣賞者的生理、心理特徵，從而使創作齣的作品獲得良好的審美效應與教育意義。對於錶演者而言，由於生理、心理特徵，不同錶演者在理解、完成同一個舞蹈動作、同一個舞段的過程中，有著截然不同的肢體錶現。如在完成舞段中具有柔韌性的技術技巧時，由於構成其人體機能的各身體器官與係統有著各自不同的特徵，形成舞者柔韌性的差異，這使最終呈現齣的動作錶現效果截然不同。然而，對於欣賞者而言，在生理、心理因素的影0嚮下，可能會形成與創作者或錶演者之間的藝術共鳴，也可能形成與他們不同的作品思考或人生啓迪，這種藝術效應使舞蹈藝術從欣賞者角度也具有瞭其語言的復雜性特徵。
舞蹈是復雜的肢體語言藝術，不僅受到生理、心理因素的影響，也受到民族、地域、文化的影響，這些因素影響下身體語言的復雜性體現在：①由於舞者長期成長在各自不同的國傢、民族、地域等環境之中，使其無意識地擁有瞭自身肢體語言特性；②舞者可以用自己的身體錶達不同時代、不同國傢、不同民族、不同區域、不同人物性格等特徵的舞蹈。
俗話說，一方水土養一方人。一個長期生活在某個地域的人，受當地政治、經濟、文化、風俗等因素的影響，無論是此人的生活習慣、語言習慣、還是慣性身體動作都會具有地域性特徵，由此舞蹈語言也會隨之形成一定的地域性風格。如藏族舞蹈，藏族是以畜牧業為主要生存方式的遊牧民族，該民族的人們長期生活在空氣稀薄、氣候寒冷、地勢險峻的高原生態環境之下，這樣的環境不僅使該民族在服飾的形式與質地方麵具有肥腰、寬袖、大襟、長靴等特徵，同時也使該地區人民在體態與動勢錶現方麵呈現齣雙膝屈伸、呼吸平緩等特徵。因此，在我們所看到的藏族舞中.無論是古樸莊重的鍋莊，還是剛柔兼備的弦子，其所有肢體動作（如基本動作顫踏、抬踏顫、吸顫步、退踏步等）都是在雙膝屈伸的動勢發展下完成的。然而，雖然每一個舞者的身體隨著地域、民族等特徵而具有瞭各自的不同特性，但是在經曆瞭長期的模式化訓練以後的專業舞者，其身體可以對不同民族的舞蹈進行錶達，因此，在其身體語言的記憶中，不僅要儲存一個民族舞蹈語言的記憶，還要儲存更豐富的舞蹈語言。
二、抽象的情感錶現藝術
舞蹈長於抒情，其抒情性的最大特徵是抽象化的情感錶現，這種抽象化情感可有麗層含義：一是情感的抽象提取；二是情感的抽象錶達。
對於創作者或錶演者而言，要將自己對事物的抽象情感抽離齣來，並通過直觀具體的舞蹈作品呈現齣來，讓欣賞者在作品中體會到作者的思想情感，這一過程往往是相互補充，相互依附的，其中針對情感的抽象提取可以通過不同途徑來獲得，如從視覺、聽覺、事件、故事、道具、記憶、曆史等感知中提取情感的錶現要素。優秀的藝術創作者，除瞭要具有豐富的人生閱曆、較高的藝術修養和審美情趣以外，還必須具備敏銳的洞察力，要善於在人們已經習慣瞭的事物之中發現創作原動機，並賦予原動機以情感，從而創作齣人們熟悉而又陌生的藝術作品。在這個過程中，前三者在一定程度上影響著創作者對捕捉到的事物或所要錶達事物情感轉化的深度。如作品《牛背搖籃》，該作品的創作者以與藏民們日常生活中息息相關的“犛牛”為形象，從視覺感知、記憶感知中提取情感錶現要素，擬人化地將“犛牛”賦予瞭人的情感，同時通過各種創作技法及動作語言展現齣編導對藏民族、藏人民的熱愛，正像蘇自紅在其《創作<牛背搖籃>體會》一文中提及：“最使我眷戀的當然是這片淨土上的父老鄉親，還有那最吸引我的身披長毛、頭舉兩把彎刀的雄壯的犛牛。……我甚至有一種奇怪的錯覺，生成一種莫名的親昵，幻象中的人與牛似乎分不清、分不開。”
……
前言/序言
用戶評價
剛拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，就有一種被它深深吸引的感覺。它不像市麵上很多同類書籍那樣，上來就堆砌術語，而是用一種非常人性化的視角，引導我去認識我的身體，去發掘它內在的潛力。這本書的獨特之處在於，它不僅僅是教你“怎麼做”，更是讓你明白“為什麼這麼做”。 我對書中關於“身體的啓動”的講解印象特彆深刻。作者沒有直接講動作，而是先強調瞭身體在開始任何運動之前的“準備”工作。這包括瞭如何喚醒身體的沉睡的肌肉，如何通過深呼吸來為身體注入能量，以及如何通過輕柔的伸展來激活關節。這讓我明白，任何精彩的舞蹈，都是建立在身體充分準備的基礎上的，而不是一蹴而就的。 書中關於“核心的穩定性”的訓練，簡直是我的“救星”。我之前一直覺得自己的身體很“散”，做什麼動作都缺乏根基。而這本書，通過一係列針對腹部、背部和盆底肌的練習，讓我逐漸體會到核心力量的重要性。作者將核心比作“身體的軸心”，每一次動作的展開，都離不開這個穩固的軸心。通過練習，我發現自己的動作變得更加有力，而且不容易疲勞。 令我驚喜的是，這本書在講解復雜的舞蹈技巧時，並沒有顯得晦澀難懂。它將一些高難度的動作，分解成一個個小的、易於理解的單元，然後逐步引導讀者進行組閤。比如，在講解“跳躍”時，作者會從“起跳時的蹬地力量”、“騰空時的身體姿態”，到“落地時的緩衝技巧”，一步步講解，讓我能夠清晰地掌握每一個環節。 而且，書中還穿插瞭一些關於“舞蹈的呼吸”的內容，這一點真的非常重要。我之前總是習慣於憋氣或者急促呼吸，這不僅影響動作的流暢性，還容易導緻身體僵硬。而這本書，則強調瞭“跟隨音樂的呼吸”以及“用呼吸來推動身體”的理念。當我嘗試去調整自己的呼吸，將它與動作結閤時，我發現自己的舞蹈動作變得更加舒展、自然，充滿瞭生命力。 書中關於“身體的記憶”的講解，也讓我對訓練有瞭新的認識。作者解釋瞭，反復的練習並不是簡單的重復，而是在大腦和身體之間建立一種新的連接。這種連接一旦建立，動作就會變得更加自如，甚至可以在不知不覺中完成。這讓我對日復一日的訓練有瞭更強的信心。 我特彆喜歡書中提供的一些“自我評估”和“調整建議”。它讓我能夠客觀地認識自己的身體狀況，找到需要改進的地方，並且有針對性地進行練習。這種個性化的指導，讓我覺得這本書非常實用，就像是擁有一位私人舞蹈教練。 而且，書中關於“身體的感知”的描寫，也讓我受益匪淺。它引導我去關注身體內部的細微感受，去體會肌肉的拉伸、關節的轉動，以及身體在空間中的位置。這種“內觀”式的訓練，不僅提升瞭我的舞蹈錶現力，也讓我對自己的身體有瞭更深刻的理解和尊重。 此外，這本書對“音樂與身體的連接”的闡述，更是讓我眼前一亮。它不僅僅是字麵上的“跟著音樂跳舞”，而是強調要“傾聽音樂的情感”，然後用身體去“迴應”音樂。這種深度融閤，讓舞蹈不再是孤立的動作，而是與音樂融為一體的藝術錶達。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本真正能夠幫助讀者理解和實踐舞蹈訓練的寶貴資源。它以一種科學、係統、而又充滿藝術感染力的方式，引領我走進瞭舞蹈的世界，讓我對身體的潛能有瞭全新的認識，也讓我對這項古老而又充滿活力的藝術有瞭更深的理解。
評分拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，我最直觀的感受是它“接地氣”。它沒有那些高高在上的理論，而是從最基礎、最實際的身體練習開始，一步步地引領我走嚮舞蹈的世界。 書中對“身體的感知”的強調，讓我尤為受用。它不僅僅是教我如何做齣動作，更是引導我去“感受”身體內部的每一個細微變化。比如，在講解“肌肉的拉伸”時，它會讓我去體會肌肉縴維被拉長的感覺，去感受筋骨之間的張力。這種“內觀”式的練習，讓我對自己的身體有瞭前所未有的清晰認識。 令我印象深刻的是，書中在講解“力量的傳遞”時，采用瞭“鏈條”的比喻。它解釋瞭，身體的力量並不是孤立地存在於某個部位，而是像一條完整的鏈條，從腳底開始，通過腿部、軀乾、肩部，最終傳遞到手指或腳尖。這種對力量流動路徑的理解，讓我的動作變得更加連貫和有力。 我特彆喜歡書中關於“身體的平衡”的訓練。它不僅僅是教我如何保持靜態平衡，更是引導我去體會“動態平衡”的奧秘。比如，在身體前傾的同時，另一條腿嚮後伸展，這不僅考驗瞭核心力量，更考驗瞭身體對重心的精準控製。我通過反復練習，終於能夠體會到那種“泰山崩於前而色不變”的沉穩感。 而且，書中在講解復雜的舞蹈動作時，並沒有一蹴而就，而是通過“分解-重組”的方式，將動作拆分成易於理解的小單元，然後逐步引導讀者進行組閤。這種“化繁為簡”的教學方法，讓我能夠輕鬆地掌握每一個細節，並且更有信心去挑戰更復雜的動作。 令我驚喜的是，這本書還探討瞭“身體的呼吸”與“舞蹈的律動”之間的關係。它強調，正確的呼吸不僅僅是維持生命，更是推動身體運動的內在動力。通過引導我將呼吸與動作相結閤，我發現自己的舞蹈動作變得更加舒展、流暢，充滿瞭生命力。 書中關於“身體的記憶”的講解，也讓我對訓練有瞭新的認識。它解釋瞭，每一次的練習，都是在大腦和身體之間建立一種新的連接。這種“肌肉記憶”的形成，讓動作變得更加自然而然，甚至可以在不知不覺中完成。 我非常欣賞書中對於“音樂與身體的融閤”的闡述。它不僅僅是教我如何“跟著音樂跳舞”，而是強調要“傾聽音樂的情感”，然後用身體去“迴應”音樂。這種深度融閤，讓舞蹈不再是孤立的動作，而是與音樂融為一體的藝術錶達。 而且，書中還涉及瞭“身體的語言”的內容。它解釋瞭，身體的姿態、手勢，甚至是眼神，都可以傳遞信息，錶達情感。通過學習書中的示範，我開始嘗試用身體去“說話”，去與觀眾進行更深層次的交流。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常實用、深入且富有啓發性的教材。它以其獨特的教學方法和對身體的深刻理解，引領我走進瞭舞蹈的世界，讓我看到瞭身體潛能的無限可能，也讓我對這項充滿魅力的藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分讀罷《舞蹈與形體訓練》，我感覺自己像是經曆瞭一次身心的“升級”。這本書不僅僅是教授我舞蹈的動作，更重要的是，它教會我如何去“聽”身體的聲音，如何去理解身體的語言，並最終用身體去錶達更深層次的情感。 書中對於“身體的喚醒”的講解，讓我耳目一新。它不是簡單地從拉伸開始，而是強調通過一係列柔和的、有意識的動作，來喚醒沉睡的肌肉和關節。比如，通過輕柔的身體擺動，來激活脊柱的活力；通過緩慢的手臂畫圈，來潤滑肩關節。這種“溫和的啓動”方式，讓我感覺身體從一開始就處於一種放鬆且準備好的狀態。 我特彆欣賞書中關於“力量的控製”的細緻講解。它不是一味地追求力量的大小，而是強調“精準的發力”和“流暢的傳遞”。比如，在講解“踢腿”時，作者會強調，力量需要從臀部開始，經過大腿，小腿，最終傳遞到腳尖，而不是僅僅靠大腿肌肉的蠻力。這種對力量傳遞路徑的理解，讓我的動作變得更加高效和有力。 令我驚喜的是，書中在講解復雜的舞蹈動作時，會采用“逆嚮思維”的方式，先分析最終動作的形態，然後再迴溯到最初的準備姿勢和發力點。這種“倒推法”讓我能夠更清晰地理解動作的邏輯，以及如何一步步地去構建一個復雜的動作。 而且，書中還穿插瞭一些關於“舞蹈的呼吸”的內容，這一點真的非常重要。我之前總是習慣於憋氣或者急促呼吸，這不僅影響動作的流暢性，還容易導緻身體僵硬。而這本書，則強調瞭“跟隨音樂的呼吸”以及“用呼吸來推動身體”的理念。當我嘗試去調整自己的呼吸，將它與動作結閤時，我發現自己的舞蹈動作變得更加舒展、自然，充滿瞭生命力。 書中關於“身體的記憶”的講解，也讓我對訓練有瞭新的認識。它解釋瞭，每一次的練習，都是在大腦和身體之間建立一種新的連接。這種“肌肉記憶”的形成，讓動作變得更加自然而然，甚至可以在不知不覺中完成。 我非常欣賞書中對於“音樂與身體的融閤”的闡述。它不僅僅是教我如何“跟著音樂跳舞”，而是強調要“傾聽音樂的情感”，然後用身體去“迴應”音樂。這種深度融閤，讓舞蹈不再是孤立的動作，而是與音樂融為一體的藝術錶達。 而且，書中還涉及瞭“身體的語言”的內容。它解釋瞭，身體的姿態、手勢，甚至是眼神，都可以傳遞信息，錶達情感。通過學習書中的示範，我開始嘗試用身體去“說話”，去與觀眾進行更深層次的交流。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常紮實、係統且富有啓發性的教材。它以其獨特的教學方法和對身體的深刻理解，引領我走進瞭舞蹈的世界，讓我看到瞭身體潛能的無限可能，也讓我對這項充滿魅力的藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，我立刻被它所傳達的“整體性”的訓練理念所打動。它不僅僅是針對某個部位進行訓練，而是從全身的協調性、平衡性、力量性等多個維度，全方位地提升身體的錶現力。 書中對“核心力量”的訓練，絕對是讓我印象最深刻的部分之一。作者用生動的語言，將核心比作“身體的穩定基石”，並提供瞭多種循序漸進的練習方法，從最基礎的腹式呼吸，到更為復雜的橋式和 Plank，讓我逐漸體會到核心力量對整個身體動作的支撐作用。我發現，當我的核心變得更加穩固時，我的四肢動作也變得更加有力、精準，而且不容易疲勞。 令我驚喜的是，書中在講解“身體的延展性”時，並沒有簡單地強調“拉伸”，而是將其與“力量的運用”相結閤。它強調，身體的延展不僅僅是錶麵的柔韌，更需要內在力量的支撐，纔能達到那種“有力而又舒展”的狀態。我通過練習，發現自己不再是“軟綿綿”地拉伸，而是能夠感受到肌肉在發力狀態下的延展。 而且，書中在講解復雜的舞蹈動作時，常常會使用“視覺引導”的方法。比如，在講解“鏇轉”時，它會強調“目光的鎖定”以及“頭部跟隨”，這讓我明白，視覺不僅僅是被動地觀察，更是能夠主動地引導身體的運動。 我非常欣賞書中對於“身體的慣性”的深入探討。它解釋瞭，如何在舞蹈動作中巧妙地運用慣性，來完成一些看似難以企及的動作。比如，在跳躍時，如何利用起跳的慣性來獲得更高的空中高度；在鏇轉時，如何利用身體的慣性來保持鏇轉的速度。這種對物理學的巧妙運用，讓我對舞蹈有瞭更深的理解。 書中關於“身體的記憶”的講解，也讓我對訓練有瞭新的認識。它解釋瞭，每一次的練習，都是在大腦和身體之間建立一種新的連接。這種“肌肉記憶”的形成，讓動作變得更加自然而然，甚至可以在不知不覺中完成。 我特彆喜歡書中對“音樂與身體的互動”的描述。它不是簡單地將音樂作為背景，而是強調身體如何去“感知”音樂的節奏、速度、強弱，並用身體的起伏、頓挫、延展來“迴應”音樂。這種“讓身體歌唱”的理念，讓舞蹈變得更加生動和富有感染力。 而且，書中還涉及瞭“身體的語言”的內容。它解釋瞭，身體的姿態、手勢，甚至是眼神，都可以傳遞信息，錶達情感。通過學習書中的示範，我開始嘗試用身體去“說話”，去與觀眾進行更深層次的交流。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常紮實、係統且富有啓發性的教材。它以其獨特的教學方法和對身體的深刻理解，引領我走進瞭舞蹈的世界，讓我看到瞭身體潛能的無限可能，也讓我對這項充滿魅力的藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分這部《舞蹈與形體訓練》教材，可以說是我在大學藝術教育領域的一次意外驚喜。一直以來，我對舞蹈和身體的錶現力都充滿好奇，但總覺得缺乏係統性的指導。這本書恰好填補瞭這一空白。它不僅僅是理論的堆砌，更重要的是，它將抽象的舞蹈概念落地，通過一係列嚴謹且富有啓發性的形體訓練方法，讓我深刻理解瞭身體是如何成為錶達情感、傳遞思想的載體的。 我特彆喜歡書中對基本功訓練的細緻講解。從最基礎的壓腿、下腰，到更為復雜的轉體、跳躍，每一個動作的分解都清晰明瞭，配以高質量的插圖，甚至還有一些對動作要領的文字強調，讓我在反復練習的過程中，能夠不斷地糾正錯誤，體會到動作的精準度帶來的美感。不僅僅是錶麵的柔韌性，書中更強調瞭力量、控製力和協調性。作者通過講解核心肌群的激活和運用，讓我明白，優美的舞姿並非僅僅依賴於天生的柔韌，更是通過科學的訓練，讓身體的每一部分都協調運作，發齣有力的“聲音”。 更令我印象深刻的是，教材並非拘泥於某一種舞蹈風格。它提供瞭一個廣闊的視野，讓我們能夠接觸到不同舞種的形體訓練特點，例如古典芭蕾的挺拔與優雅，現代舞的自由與力量，以及民族舞的地域特色。通過對比和理解，我不再將舞蹈視為單一的藝術形式，而是認識到它背後蘊含的豐富文化和多樣的錶達方式。這種開放性的視角，讓我對舞蹈有瞭更全麵的認識，也激發瞭我探索不同舞蹈流派的興趣。 本書在理論與實踐的結閤上也做得相當齣色。它不僅提供瞭紮實的訓練方法，還穿插瞭大量關於舞蹈史、舞蹈美學以及身體心理學的相關知識。這些理論知識並沒有讓我覺得枯燥，反而像是一劑催化劑，讓我對每一次訓練都有瞭更深層次的理解。我知道瞭為什麼某些動作要那樣完成，知道瞭它們在舞蹈作品中扮演的角色，甚至開始思考身體在不同情境下的心理變化。這讓我的訓練不再是機械的重復，而是充滿思考和感悟的過程。 最讓我感到欣慰的是，這本書的語言風格非常適閤初學者。它沒有使用過於晦澀難懂的專業術語，即使是第一次接觸舞蹈訓練的學生，也能輕鬆理解。而且，作者在講解過程中，常常會用一些生動的比喻和形象的描述，讓復雜的概念變得通俗易懂。例如，在講解身體的“重心轉移”時，作者會將其比作“一棵在大風中搖曳但根基穩固的樹”，這使得我在練習時，能夠更加形象地把握動作的要領，而不是僅僅停留在肌肉的感知上。 我尤其欣賞教材中對於“身體意識”的強調。它不僅僅教會我們如何做齣動作，更重要的是引導我們去感受身體內部的運作。通過各種練習，我學會瞭如何去覺察自己的身體，理解不同肌肉群的協同作用，以及如何在運動中保持身體的平衡和穩定。這種“內觀”式的訓練，不僅提升瞭我的舞蹈錶現力，也讓我在日常生活中，對自己的身體有瞭更深刻的認識，更能意識到身體的姿態對情緒和精神狀態的影響。 這本書的內容安排也非常閤理，循序漸進，由淺入深。從最基礎的身體活動度的提升，到協調性、穩定性的訓練，再到復雜的組閤動作練習，每一個階段都有明確的學習目標和訓練內容。我能清晰地感受到自己在訓練過程中的進步，這種成就感極大地增強瞭我學習舞蹈的動力。特彆是教材中提供的一些自測和評估方法，讓我能夠客觀地瞭解自己的優勢和不足，從而更有針對性地進行練習。 我想特彆提一下教材中關於“音樂與身體的融閤”的章節。這部分內容讓我茅塞頓開。我一直以為舞蹈就是隨著音樂跳舞，但這本書讓我明白，音樂不僅僅是背景，更是舞者的靈感來源和情感錶達的夥伴。通過書中提供的練習，我學會瞭如何去“聽”音樂，如何捕捉音樂的節奏、鏇律和情緒，並將它們轉化為身體的動作。這種深度融閤，讓舞蹈變得更加鮮活、富有生命力。 從這本書中，我不僅僅學到瞭舞蹈的技巧，更學到瞭一種生活態度。它讓我認識到，身體是我們與世界溝通的最直接的媒介，而良好的形體訓練，能夠幫助我們更好地展現自我，更自信地與人交流。書中傳遞的積極嚮上、健康的生活理念，也潛移默化地影響著我，讓我更加注重身體的健康和精神的愉悅。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這部教材，是一本集理論、實踐、啓發於一體的優秀讀物。它不僅為我打開瞭舞蹈藝術的大門，更讓我看到瞭身體潛能的無限可能。我強烈推薦所有對舞蹈、形體訓練感興趣的朋友們閱讀這本書，相信你們一定會有和我一樣的收獲和驚喜。
評分拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，我首先被它所傳遞的一種“迴歸自然”的理念所吸引。它不像有些教材那樣，一上來就強調難度和技巧，而是從最基礎的身體“喚醒”開始，循序漸進，讓我感覺到一種輕鬆而又充滿力量的學習過程。 書中對“身體的感知”的強調，尤其讓我受益匪淺。它不僅僅是教會我如何做齣動作，更是引導我去“感受”身體內部的每一個細微變化。比如，在講解“肌肉的拉伸”時，它會讓我去體會肌肉縴維被拉長的感覺，去感受筋骨之間的張力。這種“內觀”式的練習，讓我對自己的身體有瞭前所未有的清晰認識。 令我印象深刻的是，書中在講解“力量的傳遞”時，采用瞭“鏈條”的比喻。它解釋瞭，身體的力量並不是孤立地存在於某個部位，而是像一條完整的鏈條，從腳底開始，通過腿部、軀乾、肩部，最終傳遞到手指或腳尖。這種對力量流動路徑的理解，讓我的動作變得更加連貫和有力。 我特彆喜歡書中關於“身體的平衡”的訓練。它不僅僅是教我如何保持靜態平衡，更是引導我去體會“動態平衡”的奧秘。比如，在身體前傾的同時，另一條腿嚮後伸展，這不僅考驗瞭核心力量，更考驗瞭身體對重心的精準控製。我通過反復練習，終於能夠體會到那種“泰山崩於前而色不變”的沉穩感。 而且，書中在講解復雜的舞蹈動作時，並沒有一蹴而就，而是通過“分解-重組”的方式，將動作拆分成易於理解的小單元，然後逐步引導讀者進行組閤。這種“化繁為簡”的教學方法，讓我能夠輕鬆地掌握每一個細節，並且更有信心去挑戰更復雜的動作。 令我驚喜的是，這本書還探討瞭“身體的呼吸”與“舞蹈的律動”之間的關係。它強調，正確的呼吸不僅僅是維持生命，更是推動身體運動的內在動力。通過引導我將呼吸與動作相結閤，我發現自己的舞蹈動作變得更加舒展、流暢，充滿瞭生命力。 書中關於“身體的記憶”的講解，也讓我對訓練有瞭新的認識。它解釋瞭，每一次的練習，都是在在大腦和身體之間建立一種新的連接。這種“肌肉記憶”的形成，讓動作變得更加自然而然，甚至可以在不知不覺中完成。 我非常欣賞書中對於“音樂與身體的融閤”的闡述。它不僅僅是教我如何“跟著音樂跳舞”，而是強調要“傾聽音樂的情感”，然後用身體去“迴應”音樂。這種深度融閤，讓舞蹈不再是孤立的動作，而是與音樂融為一體的藝術錶達。 而且，書中還涉及瞭“身體的語言”的內容。它解釋瞭，身體的姿態、手勢，甚至是眼神，都可以傳遞信息，錶達情感。通過學習書中的示範，我開始嘗試用身體去“說話”，去與觀眾進行更深層次的交流。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常實用、深入且富有啓發性的教材。它以其獨特的教學方法和對身體的深刻理解，引領我走進瞭舞蹈的世界，讓我看到瞭身體潛能的無限可能，也讓我對這項充滿魅力的藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，我首先感受到的是它沉甸甸的分量，不單是紙張的厚度，更是其內容所蘊含的深度。作為一名非藝術專業的學生，我一直對舞蹈懷有好奇，但總覺得門檻很高，難以入門。這本書恰恰提供瞭一條清晰而又不失趣味的學習路徑，讓我看到瞭將這份好奇轉化為實際行動的可能性。 書的開篇，並沒有直接進入到具體的動作分解，而是從“認識你的身體”這個角度切入。這讓我覺得非常人性化。它引導我去關注身體的每一個部位，去感受它們的功能和潛力。例如，關於“脊柱的律動”，書中描述瞭脊柱不僅僅是一根支撐骨骼，更是身體的“指揮中心”，它的每一次細微的彎麯和扭轉，都能引發身體其他部分的連鎖反應。這種描述，讓我不再將身體看作是僵硬的機械，而是充滿瞭生命力的有機體。 我對書中關於“能量的流動”的講解尤為著迷。作者用生動的語言，將身體內部的能量比作一股股湧動的溪流，通過經絡和肌肉，將力量傳遞到身體的各個角落。這讓我明白瞭，為什麼在跳躍時，需要從腳底積蓄力量，然後嚮上迸發；為什麼在鏇轉時，需要核心的穩定來支撐身體的慣性。這種對能量流動的理解，讓我的訓練不再是孤立的動作，而是充滿瞭整體性和連貫性。 書中對“平衡感”的訓練，也給我留下瞭深刻的印象。它不僅僅是簡單的單腳站立，而是通過一係列精心設計的練習，讓我去體會重心在不同方嚮上的轉移，去感受身體在動態中的穩定。例如，書中有一個練習，要求在身體前傾的同時，另一條腿嚮後伸展，這不僅考驗瞭核心力量，更考驗瞭身體對重心的精準控製。完成這個練習時，我能清晰地感受到身體內部肌肉群在協同工作，默默地維持著平衡。 更讓我驚喜的是，這本書並沒有忽視“音樂性”在形體訓練中的作用。它強調，形體訓練不僅僅是為瞭達成動作的精準，更是為瞭讓身體能夠更好地“迴應”音樂。書中提供瞭一些練習，比如，如何用身體的起伏來錶現音樂的漸強，如何用身體的定格來呼應音樂的停頓。這些練習，讓我意識到，舞蹈的魅力，就在於身體與音樂之間那種微妙而又深刻的對話。 在講解一些基礎的身體控製能力時，書中也使用瞭非常巧妙的比喻。比如，在描述“肌肉的收放”時，作者會將其比作“橡皮筋的拉伸與迴彈”，讓我在體會肌肉力量的同時，也能感受到它的彈性。這種形象化的講解，極大地降低瞭理解門檻，讓我在練習中，能更快地把握動作的要領。 我尤其喜歡書中關於“身體的空間意識”的訓練。它不僅僅是教會我如何移動，更是引導我去感受身體在三維空間中的存在。比如，書中有一個練習，要求想象身體被拉伸嚮各個方嚮，去感受身體邊界的延展。這讓我在錶演時，能夠更好地占據舞颱空間，讓觀眾感受到身體的張力。 而且，這本書在內容組織上，非常注重循序漸進。從最基礎的發力點、發力方嚮，到協調性的訓練，再到復雜動作的分解，每一步都銜接得非常自然。我能清楚地看到自己在練習過程中的進步，這種成就感，是我堅持下去的最大動力。 我也從書中學習到瞭很多關於“身體的記憶”的概念。它解釋瞭為什麼反復的練習能夠讓動作變得自然而然。這種“肌肉記憶”的形成，不僅僅是機械的重復，更是大腦與身體之間不斷溝通和優化的結果。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，不僅僅是一本教科書，更像是一位循循善誘的老師，一位充滿智慧的夥伴。它用科學的方法，嚴謹的態度，以及充滿藝術感染力的語言，帶領我走進瞭舞蹈的世界，讓我重新認識瞭我的身體，也讓我對藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分拿到《舞蹈與形體訓練》這本書，我最直觀的感受是它的“體係化”。它並非零散地羅列一些舞蹈動作，而是構建瞭一個完整、有序的學習框架，讓我在學習過程中，能夠清晰地感受到每一個環節的意義和作用。 書中的“熱身與放鬆”章節，雖然看似簡單，但卻是我學習的重中之重。作者詳細講解瞭不同類型的熱身運動，以及它們在激活身體不同部位的重要性。同時，對於練習後的放鬆，也給予瞭足夠的重視，強調瞭正確的拉伸方法對於肌肉恢復和避免損傷的關鍵性。這讓我明白，任何高強度的訓練，都需要科學的熱身和放鬆作為基礎。 我特彆喜歡書中關於“身體的協調性”的訓練。它不僅僅是要求四肢協同運動，更是強調身體各個部分的“整體協調”。比如，在講解“轉體”時，作者會引導我去體會，頸部、肩部、軀乾、髖部以及腿部是如何在同一時間點上，以不同的速度和方嚮進行協調運動的。這種對整體協調性的追求，讓我的動作變得更加流暢和統一。 而且，書中在講解一些難度較大的動作時，會采用“逆嚮思維”的方式，先分析最終動作的形態，然後再迴溯到最初的準備姿勢和發力點。這種“倒推法”讓我能夠更清晰地理解動作的邏輯，以及如何一步步地去構建一個復雜的動作。 令我驚喜的是，這本書還探討瞭“身體的記憶”與“習慣的力量”。它解釋瞭，反復的練習不僅僅是重復，更是在大腦中建立新的神經通路，形成肌肉的“習慣性反應”。這讓我對堅持訓練有瞭更深的理解，也看到瞭日復一日努力所能帶來的改變。 我尤其欣賞書中對於“音樂節奏與身體律動的結閤”的講解。它不是簡單地將音樂作為背景，而是強調身體如何去“感知”音樂的節奏、速度、強弱，並用身體的起伏、頓挫、延展來“迴應”音樂。這種“讓身體歌唱”的理念，讓舞蹈變得更加生動和富有感染力。 書中還涉及瞭“空間意識與身體定位”的內容。它不僅僅是教我如何在舞颱上移動，更是引導我去感受身體在三維空間中的“存在感”。比如，通過一些練習，讓我去體會身體的“邊界”，去感受身體能夠觸及的“範圍”。這讓我感覺，我的身體在空間中變得更加“舒展”和“開闊”。 而且，這本書對於“身體的慣性”的運用，也進行瞭非常深入的講解。它解釋瞭，如何利用慣性來完成一些看似不可能的動作，比如，在跳躍時，如何利用起跳的慣性來獲得更高的空中高度；在鏇轉時，如何利用身體的慣性來保持鏇轉的速度。 我還注意到，書中在講解一些動作時，會提及“視覺引導”的作用。比如，在做一些需要精確控製的動作時，眼神的指嚮往往能夠引導身體的運動方嚮。這種對“視覺”在運動控製中的作用的強調，讓我對舞蹈的整體錶現有瞭更深的理解。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常紮實、係統且富有啓發性的教材。它以其獨特的教學方法和深入的理論探討，為我打開瞭舞蹈藝術的大門，讓我看到瞭身體潛能的無限可能，也讓我對這項充滿魅力的藝術有瞭更深的敬畏和熱愛。
評分讀完《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》，我感覺自己像是進入瞭一個全新的世界。之前對舞蹈的理解，可能更多地停留在舞颱上那些華麗的錶演，覺得離自己很遙遠。但這本教材，卻以一種非常親切、實用的方式，將舞蹈訓練的奧秘一點點揭開。它並沒有一開始就拋齣高難度的動作，而是從最基礎的身體準備開始，讓我明白，任何精彩的錶演，都離不開紮實的基本功。 書中的形體訓練部分，真的是我最喜歡的部分。它沒有那種枯燥乏味的體操練習感，而是將每一個動作都賦予瞭“舞蹈”的靈魂。比如，講解“立身體態”時，書中詳細描述瞭脊柱的延展，肩胛骨的下沉，以及骨盆的穩定，並配以清晰的圖示。更重要的是，它還解釋瞭這些體態訓練對舞蹈錶現力的重要性，比如，良好的體態能讓身體綫條更流暢，更能傳遞齣力量和優雅。我發現，僅僅是按照書中的指導，有意識地去調整自己的站姿和坐姿，就已經感覺身體變得不一樣瞭。 令我驚喜的是，教材並沒有局限於某個特定的舞蹈流派。它觸及瞭多種風格的訓練要點，比如芭蕾的“開綳直”，現代舞對“重力”的運用，以及民族舞中獨特的“重心轉移”。通過對比和理解，我開始意識到，不同舞種的形體訓練，雖然錶現形式不同，但背後都蘊含著對身體控製、協調性和錶現力的極緻追求。這種廣度上的介紹，讓我不再覺得舞蹈是單一的，而是充滿多樣性和生命力的藝術。 書中關於“本體感覺”和“空間感”的訓練，更是讓我眼前一亮。之前，我隻是機械地模仿動作，很少去體會身體在空間中的位置和運動軌跡。而這本書，通過一些巧妙的練習，引導我去感受身體與空間的互動，去理解“移動”和“停頓”的意義，去體會“嚮上”和“嚮下”的力量。這些訓練，不僅讓我的動作變得更準確，也讓我在舞蹈中，能夠更好地與舞颱空間融為一體，而不是孤立地存在。 我特彆欣賞教材在講解復雜動作時，所采用的“分解-組閤”的教學方法。很多時候，一個看似簡單的跳躍或鏇轉，拆解開來卻包含瞭力量的準備、身體的傾斜、重心的轉移以及最後的落地穩定。書中的講解，就是將這些環節一一剖析，讓我能夠理解每一個小步驟的重要性，然後逐步將它們串聯起來。這種“化繁為簡”的方式，讓學習過程變得更有條理，也讓我對動作的掌握更加紮實。 而且，這本書的語言風格非常流暢自然，沒有那種闆滯的教科書式講解。作者常常會用一些富有啓發性的句子，比如“讓你的身體唱齣音樂的情感”，或者“用你的姿態講述一個故事”。這些話語，不僅僅是文字，更是引導我進入舞蹈世界的“咒語”，讓我對每一次訓練都充滿瞭期待和想象。 我還注意到，教材中對“呼吸與運動的配閤”也給予瞭足夠的重視。這部分內容，對於很多人來說，可能是一個容易被忽略的細節。但書中卻強調瞭，正確的呼吸不僅能幫助我們更好地完成動作，還能幫助我們緩解疲勞，保持充沛的精力。通過書中的指導，我嘗試著將呼吸融入到每一次的伸展和跳躍中，發現身體變得更加放鬆，動作也更加舒展。 另外，教材中穿插的關於舞蹈史和舞蹈美學的簡要介紹，也為我的學習增添瞭許多色彩。它讓我明白，舞蹈不僅僅是肢體的運動，更是人類文化和情感的錶達。瞭解這些背景知識，讓我對舞蹈有瞭更深厚的理解，也更加尊重和熱愛這項藝術。 讓我印象深刻的是，這本書對於“傷病預防”和“身體的保護”也進行瞭詳細的講解。它不僅指導我們如何正確地訓練，還強調瞭在訓練過程中，需要注意哪些事項，如何避免不必要的傷害。這讓我感到非常安心，知道自己可以在安全的前提下，不斷地挑戰自己的極限。 總的來說，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本非常全麵、實用且富有啓發性的教材。它不僅僅是傳授知識，更是引導讀者去探索和發現身體的無限可能。我從中獲益良多，感覺自己的身體變得更加敏銳，對舞蹈的理解也更加深刻。
評分翻開《舞蹈與形體訓練/全國高等院校藝術教育規劃教材》，我立刻被它嚴謹而又不失溫度的風格所吸引。這本書不僅僅是一本傳授舞蹈技巧的工具書，更像是一位資深的導師，耐心地引導我探索身體的奧秘，發掘潛藏的藝術錶達力。 我一直對形體訓練中的“重心轉移”這個概念感到睏惑，它聽起來簡單，但實際操作起來卻常常感覺“飄忽不定”。而這本書，通過非常詳盡的圖示和文字描述，將重心轉移的過程分解得淋灕盡緻。它不僅講解瞭如何利用腿部力量來帶動身體的移動，還強調瞭如何通過身體上半部分的協調配閤來保持平衡。我通過反復練習書中的示範動作，終於能夠體會到那種“穩如泰山”卻又“動如流水”的感覺。 令我印象深刻的是，書中在講解動作的“彈性”時，用瞭“彈簧”的比喻。它解釋瞭，很多舞蹈動作，尤其是跳躍和落地，都需要身體能夠像彈簧一樣，既能儲存能量，又能有效地釋放能量。這讓我明白瞭，為什麼在跳躍前需要屈膝蓄力，為什麼在落地時需要緩衝。這種生動形象的比喻，讓抽象的力學原理變得易於理解。 我特彆喜歡書中關於“身體的對稱性與不對稱性”的探討。它不僅僅是糾正一些姿態上的小錯誤，更是引導我去思考，身體在舞蹈中的“平衡”和“打破平衡”所能帶來的美感。例如，書中會講解如何在保持整體平衡的同時，讓身體的某個局部産生一種巧妙的傾斜或扭轉，從而創造齣獨特的視覺效果。 而且，這本書還非常注重“細節”。在講解每一個動作時，它都會提及一些看似微小但卻至關重要的細節，比如手指的指嚮，腳尖的力度，甚至眼神的遊離。這些細節的講解，讓我的舞蹈動作不再是粗糙的輪廓，而是變得精緻而富有錶現力。 書中關於“身體與空間的互動”的描述，也讓我對舞蹈有瞭更深層次的理解。它不僅僅是講身體在舞颱上的位置，更是強調身體如何去“感受”和“影響”周圍的空間。比如，一個舒展的動作，能夠“撐開”周圍的空間；一個內斂的動作，則能“凝聚”空間。這種空間意識的訓練，讓我的舞蹈錶演變得更加立體和有張力。 我非常欣賞書中對於“力量的控製”的講解。它並不是一味地追求力量的大小，而是強調“精準的發力”和“流暢的傳遞”。比如，在講解“踢腿”時，作者會強調，力量需要從臀部開始，經過大腿，小腿，最終傳遞到腳尖，而不是僅僅靠大腿肌肉的蠻力。這種對力量傳遞路徑的理解，讓我的動作變得更加高效和有力。 而且，這本書還探討瞭“舞蹈中的情感錶達”。它並沒有將情感的錶達與技術動作完全割裂開來，而是強調，技術動作本身就可以承載情感。通過對身體的細緻控製，以及對音樂的深刻理解，身體的每一次起伏、每一次鏇轉，都能成為情感的載體。 讓我印象深刻的是，書中還涉及瞭“身體的語言”。它解釋瞭，身體的姿態、手勢，甚至是眼神，都可以傳遞信息，錶達情感。通過學習書中的示範，我開始嘗試用身體去“說話”，去與觀眾進行更深層次的交流。 總而言之，《舞蹈與形體訓練》這本書，是一本集科學性、藝術性和實踐性於一體的傑作。它以其獨特的視角，嚴謹的分析，以及富有啓發性的講解，讓我對舞蹈有瞭全新的認識，也讓我對自己的身體有瞭更深的探索和理解。
好書好教材
評分大書不錯！！！！
評分太基礎瞭，不適閤專業的用
評分實體店裏看好後買的，很好
評分貨好快遞快，比某寶強多瞭
評分貨好快遞快，比某寶強多瞭
評分書在這一堆，商品已收已驗證，挺好的的，和描述的一樣，大傢看好就買吧。
評分好書好教材
評分書在這一堆，商品已收已驗證，挺好的的，和描述的一樣，大傢看好就買吧。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 windowsfront.com All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有